影视摄影与制作人才培养方案
影视摄影与制作专业培养方案
影视摄影与制作专业培养方案1. 影视摄影与制作专业，那可是打开神奇光影世界的钥匙啊！就像哈利·波特拥有魔法棒一样，能创造出令人惊叹的视觉盛宴！你想想看，当你掌握了各种摄影技巧，是不是就像拥有了超能力，可以把平凡的瞬间变得震撼无比。
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就像盖房子，要一砖一瓦精心搭建。
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所以呀，还等什么，快来加入这个充满魅力的专业吧！。
摄影人才培训计划方案范文
摄影人才培训计划方案范文一、培训目的和背景随着影视行业的不断发展和摄影技术的不断提高，摄影人才的需求也日益增加。
然而，目前市场上缺乏高素质的摄影人才，造成了摄影人才短缺的现象。
因此，为了培养更多优秀的摄影人才，满足市场对摄影人才的需求，我们制定了摄影人才培训计划，旨在为有意向进入摄影行业或者提高自身摄影技术的人士提供专业的培训和指导。
二、培训内容和方式1. 培训内容（1）基础摄影知识：包括摄影机器的使用、曝光、快门、镜头、光圈、感光度等基础知识。
（2）构图与色彩：介绍构图规律、构图技巧、色彩搭配等内容。
（3）光影与氛围：教授如何利用自然光、人工光及灯光设备来创造不同的光影效果和氛围。
（4）后期处理：介绍主流后期处理软件的操作技巧，如photoshop、lightroom等。
（5）摄影作品赏析：通过赏析优秀摄影师的作品，学习感受不同的摄影风格。
2. 培训方式（1）理论教学：采用课堂授课和讲座的形式，结合PPT、视频、案例分析等教学手段，使学员全面理解摄影的基本知识和技巧。
（2）实践操作：安排实际拍摄练习，让学员在实战中熟练掌握摄影技术，并及时纠正错误，提高拍摄技能。
（3）作品展示：鼓励学员参与摄影作品的展示和比赛，提高学员的学习兴趣和积极性。
三、师资团队1. 主讲教师：我们将邀请具有丰富实战经验的专业摄影师担任主讲教师，他们将结合自己的实际经验和案例进行教学，使学员能够更深入地理解摄影技术。
2. 助教人员：我们还将配备具有丰富后期处理经验的助教人员，为学员提供技术支持和指导。
四、培训要求和收益1. 培训要求（1）学员资格：欢迎所有对摄影感兴趣的人士报名参加，不限制学历和专业背景。
（2）学习态度：学员需要具备积极的学习态度和良好的团队合作精神。
2. 培训收益（1）掌握摄影基础知识和技巧，提高摄影技术水平。
（2）丰富摄影作品，建立个人摄影作品库。
（3）获得结业证书，有机会进入影视行业从事相关工作。
五、培训计划的推广和宣传1. 宣传渠道：通过线上线下多种媒体渠道进行宣传和推广，包括网络平台、社交媒体、媒体合作等。
影视摄影与制作人才培养方案
影视摄影与制作人才培养方案一、培养目标1.1建立高素质的影视摄影与制作人才队伍，满足社会对专业人才的需求。
1.2培养具备创意能力和实践操作能力的影视摄影与制作人才。
1.3培养具备良好的职业道德和团队合作精神的影视摄影与制作人才。
二、培养方案2.1知识体系的建立2.1.1设计必学的专业课程，包括影视摄影技术、影视制作流程、剪辑与后期制作等等。
2.1.2设计多样化的选修课程，包括广告摄影、纪录片制作、电影拍摄技巧等等，满足学生个性化的发展需求。
2.2实践能力的培养2.2.1设置实验课程，包括实地拍摄、灯光布置、后期修图等等，通过实践让学生掌握专业技能。
2.2.2提供实习机会，与各大影视公司、电视台建立合作关系，为学生提供实践锻炼的机会。
2.3创新能力的培养2.3.1引导学生进行影视相关的研究，提倡学生自主思考、创新实践。
2.3.2组织创意大赛，为学生提供展示创造力的舞台，鼓励他们敢于尝试新的摄影与制作方法。
2.4职业道德和团队合作精神的培养2.4.1教育学生遵循职业道德，以专业精神对待工作，尊重客户需求。
2.4.2通过团队合作的项目，让学生学会与他人合作，提高沟通与协调能力。
三、教学方式3.1授课形式多样化3.1.1采用理论教学与实践结合的方式，将学生所学到的理论知识运用到实践中去。
3.1.2通过案例分析、讲座等形式，提高学生的综合分析与解决问题的能力。
3.2专业师资队伍的培养3.2.1邀请具有丰富实践经验的专业人士担任讲师，为学生传授实际操作技巧和行业经验。
3.2.2组织教师参加培训和学术交流，提升其教学水平和专业知识。
3.3学习资源和设施的提供3.3.1提供专业的摄影器材和后期制作设备，让学生能够熟悉并运用到实践中。
3.3.2建立实验室和创作工作室，为学生提供学习和创作的场所。
四、评估与认证4.1学习成果的评估4.1.1设计学业水平考核，通过考试和实践作品评选，评估学生的学习成果。
4.1.2定期进行学习能力测试和实践能力测试，评估学生的学习进展和实践能力。
摄影摄像专业人才培养方案
摄影摄像专业人才培养方案一、培养目标1.掌握摄影摄像技术：培养学生掌握摄影摄像的基本技术知识，包括相机操作、光线控制、构图、色彩管理等方面的技能。
2.培养艺术创作能力：使学生具备良好的审美素养和创意能力，能够利用摄影摄像表现个人思想和情感，以及对社会现象的关注。
3.培养理论研究能力：培养学生具备摄影摄像艺术理论基础，能够进行相关领域的研究和创新。
4.培养实践能力：提供实践机会，培养学生在各种实际项目中运用所学知识和技能进行实践的能力。
5.培养管理能力：提供管理理论和实践知识，培养学生具备团队合作和项目管理的能力。
二、课程设置1.基础课程：包括摄影摄像基本理论、摄像机操作原理、光线与色彩控制、构图与视觉表达等基础课程。
2.专业课程：包括景物摄影、人像摄影、创意摄影、社会摄影、电影摄像等专业方向的课程。
3.理论课程：包括摄影摄像理论、影像美学、媒体与社会等相关的理论课程。
4.实践课程：包括摄影摄像实验、摄影摄像创作、项目实践等实践课程。
5.选修课程：根据学生的兴趣和需求，提供一定数量的选修课程，如摄影摄像后期制作、摄影写作、人文摄影等。
三、教学方法1.理论与实践相结合：将理论知识和实践技能相结合，通过课堂授课、实验实训、实践项目等方式，提高学生的实际操作能力。
2.项目导向：通过开展一系列实践项目，培养学生解决实际问题的能力和团队合作精神。
3.实习机会：为学生提供参与一些实际项目的实习机会，增加实践经验和职业素养。
四、评估方式1.考试评估：包括理论考试和实践操作考试，测试学生的理论知识和实际能力。
2.作品评估：通过学生的作品，评估其创作能力和技术水平。
3.口头报告和答辩：对学生的研究成果和实践项目进行口头报告和答辩，评估其科研和创新能力。
五、实践环节1.课程实验：根据理论课程内容设置相关实验，让学生在实验环境下进行实践操作，加深对理论知识的理解和掌握。
2.实践项目：组织学生参与各类实践项目，如摄影摄像比赛、摄影展览、影视拍摄等，提高学生的实际工作能力和创作能力。
5北京电影学院现代创意媒体学院影视摄影与制作专业人才培养方案
5北京电影学院现代创意媒体学院影视摄影与制作专业人才培养方案1.专业背景和目标1.1专业背景影视摄影与制作是一门涉及电影、电视和广告等行业的专业，旨在培养能够独立完成影视拍摄、后期制作和影视创意等工作任务的高级专业人才。
1.2专业目标通过系统的理论学习和实践训练，培养具备良好的美学修养、扎实的摄影技术和创作能力，熟悉电影、电视和广告的拍摄制作流程，并能在实际工作中独立完成影视摄影和制作的专业人才。
2.专业课程设置2.1理论课程包括影像艺术欣赏、摄影原理、光学原理、摄影史与影视理论等课程，旨在培养学生对于艺术与影像的感知能力和理论基础。
2.2技术课程包括摄影技术与实践、镜头与构图、灯光与色彩、影像合成与后期制作等课程，旨在培养学生掌握影视拍摄和后期制作的技术和工艺。
2.3创作实践课程包括影视创意与策划、剧本编写与导演、影视剪辑与制作等课程，旨在培养学生的创作能力和制作实践经验。
3.教学模式3.1理论与实践相结合在课堂教学中，注重理论与实践相结合的教学模式，引导学生学习和掌握相关概念和技术，并通过实践操作和实验课程进一步加强学生的动手能力。
3.2实训和实习在专业学习的过程中，组织学生参与实训和实习，让学生在实际工作环境中运用所学知识，提升实践能力和解决问题的能力。
3.3导师制度为每个学生配备专业导师，指导学生在专业学习和实践中的个人成长和职业发展。
4.实践项目4.1校内实践项目包括学习与比赛项目，如电影摄影实验、影视作品制作等，为学生提供实践机会和展示平台。
4.2校外实践项目与行业内的企业、制片公司、电视台等合作，为学生提供校外实践机会，参与影视作品拍摄和制作，与行业专业人士合作，提升实践能力和专业素养。
5.评估与认证5.1课程评估定期进行课程评估，收集学生和教师的反馈意见，不断完善教学内容和方法。
5.2学生评估定期对学生进行综合评估，包括学术表现、实践能力、创作能力等方面，为学生提供个人发展建议和职业规划指导。
影视摄影与制作人才培养方案
影视摄影与制作人才培养方案影视摄影与制作是一项需要专业技能和创意的艺术工作，培养出优秀的影视摄影与制作人才对于电影及电视等影视作品的质量至关重要。
因此，为了培养出具备专业知识和实践能力的人才，我们提出以下的影视摄影与制作人才培养方案。
一、课程设置1.基础课程：包括影视摄影概论、影视制作概论、摄影技术基础、导演基础知识等。
这些课程旨在培养学生对影视摄影及制作的基本认识和理解。
2.专业课程：包括电影摄影、电视剧摄影、广告摄影、纪录片摄影、电视节目制作等。
这些课程将深入探讨影视摄影与制作的各个领域，并通过实践项目的方式让学生锻炼实际操作能力。
3.创意课程：包括剧本创作、故事构思、影视表演等。
这些课程将培养学生的创造力和艺术眼光，使其具备独立思考和创作的能力。
4.推广课程：包括宣传推广、市场营销等。
这些课程将使学生了解影视作品的推广和市场运作，提高其影视作品的知名度和收益。
二、实践教学1.实验室实训：建立现代化的实验室，配备先进的摄影设备和后期制作设备。
学生将通过实验课程进行实际操作，熟悉各种摄影技术及后期制作技术。
2.实习实训：与各大影视制作公司以及相关机构建立合作关系，提供学生实习机会。
学生将在实际项目中参与摄影与制作工作，锻炼实际操作能力，并与业界专业人士进行互动和交流。
三、导师制度1.聘请优秀的影视摄影与制作人才担任导师，为学生提供专业的指导和支持，帮助他们解决实践中的问题。
2.定期组织导师与学生进行面对面的交流和讨论，让学生从导师的经验中获得启发和指导。
四、实践项目1.主题影视作品：每年组织学生进行主题影视作品的创作和制作，目的是让学生将所学知识应用到实际项目中，并锻炼各个环节的协作能力。
2.专业合作项目：与相关影视制作公司合作，给学生提供参与真实项目的机会，学生可以通过这些实践项目积累经验，展示自己的才华。
五、行业交流1.定期组织学生参观各大影视制作公司，参与行业论坛和展览，让学生了解行业发展动态，与业内人士进行交流和互动。
案例：广播电视编导(影视制作)专业(本科)培养方案
案例：广播电视编导（影视制作）专业(本科)培养方案一、业务培养目标与人才规格本专业培养目标是为影视业、音像业、广告业以及各企事业单位输送从事影视制作、广告设计、新闻传播和宣传等工作的中、高级专门人才。
本专业的人才培养规格如下：1. 具有良好的思想素质和文化艺术修养，能坚定不移地贯彻执行党的文艺路线、方针和政策。
2. 系统掌握广播电视艺术学科的基本理论知识及前沿的技术发展动态。
掌握摄像、照明、美工及后期制作的专业技术;掌握数字电视制作技术;具有广播电视节目的策划、创作的专业知识，能够独立策划并编导、制作一般的电视节目。
3. 具有敏锐的观察生活和捕捉社会发展走向的能力，以及用广播电视手段表达思想感情的能力。
4. 具有较深的文化底蕴、新颖的电视观念，具备影视作品分析与批评的能力。
5. 掌握影视领域中科学性和艺术性相结合的分析方法，具有较好的科研能力。
6. 有扎实的英语知识基础，并具有较好的听说读写译的综合工作技能。
二、学制五年(业余)三、主要课程说明1.艺术概论预修课程：无课程内容：本课程从美术、音乐、舞蹈、戏剧、影视等角度综合研究人类社会的艺术现象，探索和揭示艺术的本质特征。
重点通过对中外影视艺术发展历程中一些重要作品的创作经验，特别是影视声画语言、声画结构的探讨，认识并把握电影与电视的共性与个性、声画结构与叙事结构的内在联系、声画系统与时空运动的关系、声画及时空系统与声画语言的构成规律和艺术功能，以及相关的美学观念，达到对影视艺术基础理论的初步把握。
教材：《艺术概论》，王宏建主编，文化艺术出版社，高等艺术教育“九五”部级教材， XX年1月。
参考书目：《艺术概论》，三联书店，蒋勋著，XX年7月。
2.中外电影史预修课程：无课程内容：介绍世界电影发展的基本轮廓与走向，探究一个世纪以来电影艺术的重要流派及运动成因，了解著名电影大师的生平业绩、艺术造诣及其代表作品。
介绍中国电影的发生、发展的历史，并研究、探讨中国电影的美学特征，把握中国电影的发展规律及中国当代电影的走向。
影视制作人才培养方案
影视制作人才培养方案影视制作人才培养方案本专业根据专业方向设有美术基础、动画造型设计、游戏角色创作、游戏场景设计、剧本创作、电脑二维动画、电脑三维动画、动画运动规律、影视后期编辑与制作、影视语言、摄影艺术、动画导演技巧、影视动画概论、动画市场、动画表演、动画服装等课程。
招收具有良好的绘画基础，喜爱动漫艺术和游戏美术的考生。
人才培养目标本专业以培养影视动画设计、游戏美术设计及其相关行业的专门人才为目标，贴近现代社会动画行业急速发展的需求，注重在动画艺术与技术上的结合，培养一批与国际接轨的高素质综合型艺术人才。
人才培养特色本专业是动画设计和漫画设计的有机结合，是影视动画专业的深化与延伸。
要求学生在动画设计的理论基础上，掌握漫画设计的原则及表现技巧，了解影视及每体领域的发展方向，掌握一定的理论知识及专业技能。
毕业生应获得以下几个方面的知识和能力：1）具有较高的审美素养，较强的视觉感受功能里和视觉表现能力；2）掌握动漫画的基本原理和基础理论，并能在实践中融会贯通；3）掌握动漫画的各种表现语言和表现技巧，有较强的专业设计能力和创造能力；4）能熟练运用计算机进行专业的辅助设计和创作。
招生对象与学制初中毕业生、学制3年，本专业与辽宁现代美术设计学校联合办学，采用“2+1”形式，即在我校学习两年，然后到联办校学习一年。
人才培养岗位定向本专业的岗位定向培训分为：影视模型与渲染专业、数字角色动画专业、影视特效与合成专业等专业方向。
就业方向（1）广告公司、影视公司、电视台、影视后期公司、各类制造业、服务业等各类企业从事影视特效工作。
（2）制片厂、电视剧制作中心等各类事业单位从事影片特效、影片剪辑等工作。
（3）影视公司，电视台，动画制作公司从事二维动画，三维动画制作等工作。
（4）电视台栏目制作人员。
（5）游戏公司、游戏工作室等工作。
主要课程（1）影视动画的专业课程主要有photoshop、Premiere、3D、AE、艺术概论、动画设计稿、动画表演、Zbursh、动画角色设计、影视概论、漫画概论、影视动画作品赏析、影视动画场景设计、漫画创作与技法、Flash动画制作高级应用（2）认证课程：多媒体素材采集、电影电视制作概论、视频剪辑合成基础、二维动画设计制作、视频合成特效、三维动画与特效。
影视制作大类专业本科人才培养方案
影视制作大类专业本科人才培养方案（人物造型设计方向）一、大类专业概述重庆大学影视制作类专业含有戏剧影美术设计、人物造型设计、影视摄影与制作等三个本科专业及方向，从2017年起实行大类招生和大类培养，按照通识教育背景下高端影视人才培养目标的要求，本大类专业配备了高水平的、结构合理的专业师资队伍和良好的实验设备条件，不断优化课程体系和改进教学方法，形成了一套特色鲜明、体系完整、教学规范、管理科学的人才培养模式。
本学院拥有戏剧与影视学一级学科硕士学位授权点和艺术专业硕士学位电影领域、广播电视领域授权，该学科连续被评为重庆市“十二五”、“十三五”重点学科，为相应的本科专业人才培养奠定了坚实的学科基础。
学生进校第1-2年主要学习大类学科基础课程和全校公共基础与通识课程，大类学科基础课程包括艺术概论、绘画、摄影、构成、视听语言等课程类别。
学生从第二年起可从戏剧影视舞美设计、人物造型设计、影视摄影与制作等三个专业及方向中选择主攻方向，在大类培养的同时逐步加强专业特长和个性化的培养。
本大类专业毕业生能够在影视领域内取得较好的职业发展，表现出良好的竞争潜力，成为新锐的戏剧影视艺术创作或管理人才。
二、专业概述重庆大学美视电影学院于2005年批准设立了戏剧影视美术设计本科专业（人物造型设计方向），其前身为2001年设置的服装与化妆高等专科专业方向，经过近十年的发展和探索，尤其是与国内先进院校同类专业的不断交流学习，结合本学院自身特点，本专业不断优化改良培养模式和教学方法，确立了以数字影视与舞台美术设计为主要专业方向，形成了一套特色鲜明、体系完整、教学规范、管理科学的专业培养模式。
本专业立足于以制作为核心的教学理念，依托综合性大学通识教育的优势，加强学生人文素养、批判精神和艺术鉴赏力等综合素质的养成，注重培养学生理论联系实际的能力，尤其是培养学生运用数字媒体技术在人物造型设计上的创意和创新能力。
学生通过四年的学习训练，系统地掌握戏剧影视美术设计的基本理论知识，具备在绘画与构成、舞台与影视化妆设计、戏剧服装设计、时装设计、计算机辅助设计、电影摄影与剪辑以及舞台和影视制作流程管理等方面的综合实践能力。
摄影摄像技术专业人才培养方案
摄影摄像技术专业人才培养方案一、专业定位与目标二、培养核心能力1.基础理论知识：学生要掌握摄影摄像技术的基本理论和原理，了解各种摄影器材和摄像设备的使用方法。
2.技术应用能力：学生要具备使用各种摄影摄像设备进行实践操作的能力，包括拍摄、剪辑、后期制作等环节。
3.创意能力：培养学生的创意思维，了解摄影摄像的艺术表现手法，并能够运用到实践中。
4.团队协作能力：学生要具备团队合作的能力，能够与其他专业人员合作完成影视制作项目。
5.实践能力和实训机会：学生要通过实践操作，参与影视制作项目，锻炼和提升自己的实践能力。
三、课程设置2.技能实训课程：包括实地拍摄实训、摄像设备操作实训、影像剪辑和后期制作实训等课程，通过实际操作，提高学生的实践能力。
3.创意思维与艺术表现：培养学生的创意和艺术表现力，包括摄影构图和拍摄技巧、电影美学与艺术表现、影像剪辑与后期处理等课程。
4.影视项目实践：学生要参与影视项目的实践操作，包括剧本创作、拍摄及后期制作等环节，提升团队协作和实践能力。
四、实践教学与实训平台1.实践教学：利用学校自有的影视拍摄场地和设备，组织学生进行实践操作，并组织参观实地拍摄活动，让学生亲身体验影视制作的整个过程。
2.实训平台：建立摄影摄像技术实训中心，配置专业的摄影摄像设备和后期处理设备，提供实训机会和设备使用指导，供学生进行实践操作和技术练习。
五、师资力量1.师资结构：招聘具有摄影摄像技术背景和实践经验的专业教师，包括教授、副教授、讲师等级别的教师。
2.师资培养：定期组织教师参加培训和学术交流活动，提升其教学和实践能力，保证教师的教学水平与行业前沿的接轨。
3.教师激励机制：建立教师绩效考核和激励机制，鼓励教师积极投入教学和实践工作，提高教学质量。
六、专业认证与实习就业1.专业认证：经过学校和相关行业主管部门的评审认证，确保学生所学专业与职业要求接轨，提高就业竞争力。
2.实习就业：与相关行业企业合作，提供实习机会，并建立就业服务平台，为学生提供就业指导和推荐就业机会。
影视职业培训计划方案
影视职业培训计划方案一、培训目标1. 培养专业的影视创作人才，提高创作能力和专业技术水平；2. 培养优秀的制片人、导演、编剧、摄影师、剪辑师、艺术指导等专业人才，提高专业素养和创新能力；3. 培养专业的演员、配音演员、配音导演等演艺人才，提高表演技能和情感表达能力；4. 培养专业的后期制作人才，提高合成技术、特效制作技术和音效制作技术；5. 培养专业的市场运营人才，提高市场分析能力、推广策划能力和商务谈判能力；6. 培养专业的管理人才，提高团队协作能力、资源整合能力和项目管理能力。
二、培训内容1. 影视创作相关课程：编剧创作、导演指导、摄影技术、剪辑技术、艺术设计、音效制作等；2. 演员表演相关课程：表演基础、角色塑造、情感表达、配音技巧等；3. 后期制作相关课程：合成技术、特效制作、音效制作、影视后期制作流程等；4. 市场运营相关课程：市场分析、品牌塑造、推广策划、商务谈判等；5. 管理能力相关课程：团队协作、资源整合、项目管理、团队沟通等。
三、培训方式1. 理论学习：通过课堂讲授、专题讲座、案例分析等方式，系统掌握影视创作、表演技能、后期制作等相关理论知识；2. 实践操作：通过实际案例演练、实验室实践、项目实训等方式，培养学员实际应用能力和创作能力；3. 作品展示：通过作品展示、表演演出、后期制作展示等方式，提高学员的审美素养和专业技术水平；4. 实习实训：与行业合作单位合作，为学员提供实习机会，进一步巩固所学知识和技能，增加实践经验。
四、培训计划1. 制定学习计划：根据培训目标和内容，制定详细的学习计划，明确学习内容、学习进度和学习方式；2. 师资队伍建设：建立高水平的师资队伍，聘请行业专家、资深导演、知名编剧等担任指导教师，为学员提供优质的教学资源；3. 学员选拔：通过面试、测试等方式，选拔适合的学员参加培训，确保学员素质和学习动力；4. 学员管理：建立学员档案，对学员进行全面管理，包括学习情况、考核成绩、实习实训等；5. 考核评价：定期组织考核评价，包括课程考核、实训成果考核、学员表现评价等，及时发现问题并加以解决；6. 毕业评定：根据培训目标和要求，对学员进行毕业评定，发放结业证书。
影视摄影与制作专业
培养目标
培养具备影视摄影与制作专业知识和技能的人才
1
培养具备影视摄影与制作实践能力的人才
2
培养具备影视摄影与制作创新思维的人才
3
培养具备影视摄影与制作团队协作能力的人才
4
培养具备影视摄影与制作行业竞争力的人才
5
课程设置
摄影基础：摄影器材、摄影技巧、摄影构图等
01
影视制作：影视制作流程、影视后期制作、影视特效制作等
视觉思维：具备敏锐的视觉感知能力，能够捕捉到独特的拍摄角度和画面构图
04
故事思维：能够将拍摄内容与故事相结合，使作品更具吸引力和感染力
3
就业方向
影视制作公司
2
1
影视制作公司：从事电影、电视剧、广告等影视制作
影视发行公司：从事影视发行、宣传推广等
影视后期制作公司：从事影视后期剪辑、特效制作等
影视策划公司：从事影视策划、剧本创作等
技术发展
01
数字技术：数字摄影、数字后期制作等技术不断发展，提高制作效率和质量
03
人工智能：AI技术在影视制作中的应用，提高制作效率和创意水平
02
虚拟现实：虚拟现实技术在影视制作中的应用，带来沉浸式体验
04
跨界融合：与其他行业如游戏、动漫等领域的跨界融合，拓展发展空间
职业规划
影视摄影与制作专业毕业生可以从事摄影师、摄像师、后期制作等工作。
光线控制：利用光线营造氛围和突出主题
色彩搭配：运用色彩表达情感和主题
画面构图：运用构图技巧突出主题和画面美感
音效处理：运用音效增强画面表现力和情感表达
创意思维
01
创新意识：具备独特的创意和想象力，能够提出新颖的拍摄方案
影像与影视技术专业指导性人才培养方案
影像与影视技术专业指导性人才培养方案一、专业及代码专业类别：数字媒体类（代码：22）专业名称：影像与影视技术（专业代码：760203）二、入学要求与基本学制入学要求：初中毕业生或具有同等学力者基本学制：3年三、培养目标本专业落实立德树人根本任务，注重学生德智体美劳全面发展，培养具有良好的职业品质和劳动素养，掌握跨入数字媒体行业所必需的基础知识与通用技能，以及本专业对应职业岗位所必备的知识与技能，能胜任影视摄影、图片摄影以及相应服务、管理等一线工作，具备职业适应能力和可持续发展能力的高素质劳动者和复合型技术技能人才。
（一）综合素质1.树立正确的世界观、人生观、价值观，具有良好的思想政治素质，坚定拥护中国共产党领导和我国社会主义制度，践行社会主义核心价值观，具有深厚的爱国情感，砥砺强国之志、实践报国之行。
2 .具有社会责任感，履行公民义务，行使公民权利，维护社会公平正义。
具有较强的法律意识和良好的道德品质，遵法守纪、履行公民道德规范和中职生行为规范。
3 .具有扎实的文化基础知识和较强的学习能力，具有发展新型文化企业、培育新型文化业态和创新文化消费模式的情怀,为专业发展和终身发展奠定坚实的基础。
4 .具有理性思维品质，崇尚真知，能理解和掌握基本的科学原理和方法，能运用科学的思维方式认识事物、解决问题、指导行为。
5 .具有良好的心理素质和健全的人格，理解生命意义和人生价值，掌握基本运动知识和运动技能，养成健康文明的行为习惯和生活方式，具有健康的体魄。
6 .具有一定的审美情趣和人文素养，了解古今中外人文领域基本知识和文化成果，能够通过1〜2项艺术爱好，展现艺术表达和创意表现的兴趣和意识。
7 .具有积极劳动态度和良好劳动习惯，具有良好职业道德、职业行为，形成通过诚实合法劳动创造成功生活的意识和行为，在劳动中弘扬劳动精神、劳模精神和工匠精神。
8 .具有正确职业理想、科学职业观念和一定的职业生涯规划能力，能够适应社会发展和职业岗位变化。
影视专业培训计划方案
影视专业培训计划方案一、培训目标1. 培养具备扎实专业知识和技能的影视制作人才；2. 培养具有创新意识、团队合作能力和综合素质的影视人才；3. 培养具有国际化视野和一流专业水准的影视人才。
二、培训内容1. 影视制作基础知识2. 影视摄影、音乐、编剧等相关技能培训3. 影视行业趋势分析与案例分析4. 影视专业软件与技术培训5. 课外实践三、具体培训计划1. 培训时间：12个月2. 培训形式：课堂授课、实践操作、导师辅导3. 培训方法：理论学习、实践操作、项目驱动4. 培训内容：1）影视制作基础知识授课内容：影视制作的基本概念、流程和要素等。
包括影视剧本创作、拍摄技术、剪辑技术、音效技术等方面的讲解。
培训形式：课堂授课、案例分析、实践操作培训时间：2个月2）影视摄影、音乐、编剧等相关技能培训授课内容：影视摄影技术、音乐配乐技术、编剧理论等方面的讲解。
培训形式：实践操作、导师辅导培训时间：3个月3）影视行业趋势分析与案例分析授课内容：影视行业的发展趋势、市场分析、优秀影视作品案例分析等。
培训形式：课堂授课、案例分析、讨论交流培训时间：1个月4）影视专业软件与技术培训授课内容：影视后期制作软件的使用、特效合成、调色技术等方面的讲解。
培训形式：实践操作、导师辅导培训时间：2个月5）课外实践实践内容：学员分组或个人选择一部影视作品进行创作与制作，导师提供辅导指导，并组织评审。
实践形式：小组合作、项目驱动实践时间：4个月四、培训考核1. 课堂考核：每学期进行一次课堂考核，包括理论知识、实际操作、案例分析等内容。
2. 实践项目考核：实践项目结束后进行现场演示与评审，考核学员的综合能力和实际操作水平。
3. 毕业论文：学员需根据实践项目经验撰写毕业论文，对影视专业知识和技能进行总结和提炼。
五、培训师资1. 专业教师：具有丰富的影视制作经验和教学经验，能够结合行业实际情况进行教学。
2. 业界导师：邀请有成功影视作品创作和制作经验的导师进行实践指导，为学员提供行业前沿的建议和指导。
广播影视节目制作专业人才培养方案
广播影视节目制作专业人才培养方案一、培养目标本专业培养思想政治坚定、德技并修、全面发展，具有一定的科学文化水平、良好的职业道德和工匠精神、掌握广播影视节目制作的基本知识和技能，具备认知能力、合作能力、创新能力、职业能力等支撑终身发展、适应时代要求的关键能力，具有较强的就业创业能力，面向电视台、影视制作中心、各级企事业宣传部门、个人影视工作室领域，能够从事广播电视编辑、电视栏目策划与制作、新媒体运营等工作的高素质技术技能人才。
二、学制与招生对象（一）学制：三年（实行弹性学制）。
（二）招生对象：普通高中毕业生、中职（专）毕业生和职高毕业生。
三、职业面向表1广播影视节目制作专业面向的职业岗位（一）能力要求1.通用基础能力具备基本的计算机操作与办公软件应用能力。
具备一定的英语阅读能力。
具备较好的沟通表达与文字写作能力。
具备较强的团队协作能力。
熟悉广播影视行业法律法规。
2.专业基础能力具有一定的艺术美感和鉴赏能力。
具有进行音频、视频素材的采集的能力。
具有熟练运用相关视频非编软件并剪辑生产视频的能力。
具有一定的摄影、摄像的能力。
3.专业核心能力具有文案策划的能力。
具有一定的视频类节目（含电视广告）创作的能力。
具有电视栏目后期包装的能力。
具有微电影、专题片创作的能力。
4.技能证书学院针对学生预期的就业岗位和专业特点，选取了以下三大证书作为学生毕业时的技能保障，学生在毕业时应具有至少一个与专业相关的技能证书，确保未来在职场中更具有竞争力。
学院针对相关技能证书的特点，制定了相应的课程计划，让学生“学到即得到”。
技能证书如下：（1）数字视频（DV）策划制作师（四级及以上，选考），广东省人力资源和社会保障厅（2）全国计算职业技能测试（NIT）Photoshop图形图像处理（必考），教育部考试中心（3）网页制作Dreamweaver中级（选考），广东省人力资源和社会保障厅（二）知识要求1.掌握摄影、摄像等专业技能，具有一定的艺术修养。
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VR 影视摄影与制作（ 10604）人才培养方案
、专业简介：
涉及的内容涵盖电影综合理论知识，前期拍摄以及后期剪辑与合成、三维制作、 虚拟现实等重要内容。
在教授学生前后期实际操作、制作的同时，还要着重培养学生的 认知水平、鉴赏水平、创新能力以及综合艺术修养。
培养符合国际影像发展潮流的高级 应用型专业人才。
二、培养目标 三、掌握技能：
毕业生应具备以下几方面的知识和能力：
1、掌握相关影视媒体与制作专业方向领域内的基本理论和基本知识；
2、掌握相关影视媒体与制作专业方向领域内的设计方法和有关技术；
3、 重点掌握数字三维制作的技术、VR 互动技术
4、 了解相关影视媒体与制作专业方向领域内产品的应用前景、需求和发展动态；
5、 具有初步的科学研究和实际工作能力，具有一定的批判性思维。
四、毕业要求： 影视媒体与制作专业要求学生在毕业时应达到以下几个要求。
第一，具有一定绘 画能力和对画面的艺术鉴赏能力。
第二，掌握影视制作的相关理论知识，例如掌握电影 史、试听语言等相关理论知识。
第三，具有一定的实践经验，例如掌握影视媒体和影视 照明的方法与技巧；熟练使用影视拍摄器材和影像后期剪辑制作设备；熟练掌握三维制 作软件与VR 虚拟现实的实际应用等。
五、专业核心课程： 按不同专业方向，分别为影视综合创作、三维数字制作（一）、广告创意与制作、 三维数字制作（二）、影视后期制作 （ 合成） 、纪录片创作、交互影视技术（一）、交 影视技术（二）等。
六、 主要实践性教学环节（含主要专业实验）： 艺术考察 市场调查 毕业设计 毕业论文
七、 学制、学时、学分：
学制 4 年 总学时 3753 学分 139.5
八、授予学位:
艺术学学士
十、课程计划表（见下表）
影视摄影与制作专业课程计划表［总表］
教学单位负责人（签字）：
年月日本科教学工作委员会主任（签字）：
年月日。