现代感黄金饰品设计研究
金属风格首饰设计理念
金属风格首饰设计理念
金属风格首饰设计理念
金属风格首饰设计理念强调简约、现代和富有创意的特点。
在设计中，我注重通过金属材质、线条和形状等元素来表达出独特的风格和个性。
以下是我的金属风格首饰设计理念：
1. 简约而精致：我喜欢将设计保持简洁，尽量去除多余的装饰，让首饰更加纯粹地展现出金属材质的美感。
同时，我注重每一个细节的精致处理，使得首饰看起来更加精致华丽。
2. 线条的运用：我喜欢运用简单而流畅的线条来展现独特的造型。
线条可以创造出各种不同的形状和结构，通过线条的运用可以凸显首饰的独特性和个性。
3. 材质的选择：金属是金属风格首饰的主要材质，我喜欢使用高质量的金属材料，如黄金、白金和银等来制作首饰。
这些材质不仅质感好，还富有色彩和光泽。
4. 抽象和几何形状：我喜欢运用抽象和几何形状来设计首饰。
这些形状可以给人带来一种艺术和现代感，同时也使得首饰的设计更加个性化和独特。
5. 不拘泥于传统：金属风格首饰设计是一种比较现代和前卫的设计风格，我不拘泥于传统的限制和束缚，喜欢大胆地尝试和创新。
我希望我的设计能够引领潮流，打破传统观念，给人耳目一新的感觉。
金属风格首饰设计理念以简约、现代和富有创意为核心，通过线条、形状和材质等元素的巧妙运用，展现出独特的风格和个性。
我希望我的设计能够让人们感受到金属材质的美感和时尚的气息，同时也能够激发人们对于首饰和艺术的热爱和欣赏。
花丝镶嵌技艺在现代首饰设计中的融合与创新
花丝镶嵌技艺在现代首饰设计中的融合与创新花丝镶嵌（Cloisonné）是中国传统的釉彩工艺之一，历史悠久，以其精美的工艺、丰富的色彩和华丽的装饰成为了中国传统文化的重要代表之一。
在现代首饰设计中，花丝镶嵌技艺与现代设计理念相结合，创造出了一系列具有独特风格、极具艺术价值的作品。
首先，现代首饰设计师在花丝镶嵌工艺中融入了现代设计的理念和元素，将传统的花鸟虫鱼等图案进行重新设计和表现，丰富了花丝镶嵌的表现形式。
例如，设计师可以通过调整花丝粗细、重叠程度以及颜色选择等方法，创造出更具时尚感和现代感的作品。
同时，设计师还通过引入线条、几何图形、简化流畅的线条等元素，塑造出更加独特的工艺风格，为传统花丝镶嵌工艺注入新的时代气息。
其次，现代首饰设计师在花丝镶嵌工艺中发挥出了自己的创新能力，他们通过不断尝试新的材料、新的工艺手法，创造出了一系列富有艺术价值和观赏性的作品。
例如，一些首饰设计师使用宝石和贵金属进行花丝镶嵌，赋予作品更高档次和收藏价值；而另一些设计师则采用3D打印、激光雕刻等现代科技手段，将传统手工工艺与现代科技完美融合，创造出全新形态的花丝镶嵌作品。
最后，现代首饰设计师在花丝镶嵌工艺中注重作品的实用性和舒适性，将制作工艺与舒适性相结合，并根据人体工学原理，将花丝镶嵌饰品的大小、重量进行科学调整，保证人们佩戴时的舒适度和安全性。
同时，设计师还注重人机交互和信息化，通过数字化设计和生产方法，更好地满足人们的个性化需求和创新思维，为花丝镶嵌工艺的发展和推广提供了新的契机。
综上所述，现代首饰设计与传统花丝镶嵌工艺的融合，既继承了传统文化的精华，又开创了新的文化形态，为中国文化的传承与发展、为中华民族的文明与进步做出了不可替代的贡献。
在未来，花丝镶嵌工艺以其独特的魅力和不断创新的精神，将继续发挥着其重要的作用，而现代首饰设计也将继承并发扬花丝镶嵌工艺，为人们带来更加精致和舒适的珠宝饰品。
中国传统元素应用于现代珠宝首饰设计
中国传统元素应用于现代珠宝首饰设计摘要：传统元素在国际首饰大潮中发生了越来越大的变化，由贵族化、高档化向平民化、个性化转变。
它给现代艺术设计、现代生活的审美内容带来了巨大的影响，构成了一种新的文化现象，即民族民间文化。
它以极其独特的形式内容渗透到高度发达的现代文明中。
关键词：现代首饰、中国传统、传承、融合1、首饰研究意义：①文化现象方面中国传统文化是中国化马克思主义的构成要素，正是马克思主义与中国传统文化在中国大地上的互补共生，才最终形成了富有活力的中国化马克思主义，指导中国革命和建设不断取得胜利。
加强中华传统文化教育，也有助于中国特色社会主义理论体系与时俱进、长葆活力。
中国传统文化源远流长，博大精深。
在古代，中国的科学技术成就长期处于世界的前列，对整个人类文明的发展做出了巨大贡献。
②文化传承方面本项目将现代的珠宝首饰与中国传统文化相结合，在做到使用佩戴的同时，传承了中国的传统文化。
中国传统文化是属于中华民族特有的价值观念与精神标识。
中国传统文化具有强大的生命力与活力，具有历史继承性与稳定性，随着时代的发展不断完善、与时俱进，始终引导着中华民族的精神价值追求与基本行为规范。
中国传统文化具有着博大精深、兼容并包的特点，具有着非常重要的社会价值。
目前，国外掀起了一阵学习中国传统文化的浪潮。
我们国内也开始重视中国传统文化的传承，然而我国在传统文化的传承方面还存在一定的短板。
文化是民族精神的核心，是民族的魂灵，是民族力量的源泉。
文化的发展对国家和发展和命运有着极为深刻的影响。
曾在一评论文章中读到这样极富哲理又震撼人心的话语“现在到了一个谈文化的时代，要以文化的执着，文化的担当，文化的自觉，文化的尊重，传承民族文化的精华。
”在经济社会飞速发展，金钱物质充溢着人们精神领域的今天，可以说这样的呼喊无疑是向平静的文坛投一巨石，在真正文化人的心中惊起的那份欣喜和感动是无法言表的。
近年来，人们都追求物质享受，唱歌、跳舞乃至写作都要与经济利益密切相关，本该在经济发展物质文明进步的历史时期文化应有更高的发展，文化应该更加繁荣的时期，我们古老的历史民族文化却被冷冻被遗弃被毁灭，这是一个国家一个民族的悲哀一段历史一种文明的不幸。
现代珠宝设计与中国风元素的融合
图5 翡翠九色鹿挂件
粗通，琴棋书画要知晓，只有这样在设计时才能有足够的灵感 和底蕴来支撑国风理念与珠宝设计相结合。第二是深度，但在 当下这个信息时代，想要对某些事物进行一番研究那是轻而易 举的。比如，当你选定以宋朝诗人——杨万里《晓出净慈寺送 林子方》句接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。选用荷花为设 计素材时，便可联想到杨万里的另一首诗词《小池》中对荷花 含苞待放时的描写：小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。另有 国画大师潘天寿以“映日荷花别样红”为主题的画作为设计参 考，更可以在设计上赋予“出淤泥而不染，濯清莲而不妖”的 高洁象征，让整个作品更完整，更有内涵。在这个信息爆炸的 时代，只要设计者有足够的耐心去收集创作素材，广度和深度 是可以共存的。
其次，观察市场对中国风的理解，什么是中国风？是汉 服、唐装？还是文玩、串珠？又或者使用一些中国的文字、图 案就是国风？这些只显示了国风的轮廓，却没有渗透国风的精 髓。国风是在中国五千年文化积累下的体现，因此国风一词就 是代表着中国文化。中国文化体现不仅限于服装、文玩或是一 些图片。那些优美的诗歌，历经千年的传统美德，才是那千年
中华文明有着五千多年的悠长历史，在这灿若星河的历史 长河里有着无与伦比的文化积淀。近年来国力复兴、国风复起、 国潮流行，那是国人对中华传统文化自信的体现。越来越多的珠 宝设计、服装设计、工艺品设计都融入了中国风元素。作为一名 当代珠宝设计师，如何在自己的设计作品中结合传统中国风元素 是一个值得思考的问题。我认为可以从两个方面来诠释：工艺材 料与设计理念。
工美论坛
GONGMEI LUNTAN
现代珠宝设计
与中国风元素的融合
Combination of Modern Jewelry Designs and Chinese-style Elements
戒指设计方案
戒指设计方案一、设计说明戒指是一种常见的首饰，代表着爱情、承诺和珍贵的象征。
本设计方案旨在打造一款独特而精美的戒指，通过创新的设计和精湛的工艺，展现出独特的个性和高品质。
二、设计理念1. 简约与现代感：本设计强调简约现代的风格，注重线条和形状的简洁美感，使戒指显得简洁而高雅。
2. 柔和与流畅：戒指的外观应该注重流畅的线条，弧度柔和，给人温柔而舒适的感觉。
3. 独特与个性化：设计中应采用独特的元素和创新的形式，使戒指在众多的首饰中脱颖而出。
4. 材质和宝石的搭配：戒指的材质以贵金属为主，如黄金、白金等，搭配上适当的宝石，增加戒指的光彩和质感。
三、外形设计1. 戒指的整体造型应以简约为主，线条流畅，宛若一道优美的曲线。
适当考虑小巧精致的设计，便于佩戴。
2. 戒指的宽度可以根据具体需求进行调整，以达到舒适度与美观度的平衡。
一般而言，女性戒指的宽度可以细一些，男性戒指则可以略宽一些，以体现性别特点。
3. 戒指的表面可以考虑镶嵌宝石、雕花或者印花等元素，以增加戒指的独特性。
四、材质选择1. 主体材质：选用18k黄金材质，黄金的光泽和质感能给人高贵、温暖和舒适的感觉。
2. 镶嵌材质：可选择白金或银材质进行辅助镶嵌，以突出宝石的亮度，进一步提升戒指的整体品质。
3. 宝石选择：根据不同需求，可以选择钻石、红宝石、蓝宝石等多种宝石，搭配在戒指上，以增加美感和独特性。
五、工艺技术1. 戒指的制作工艺应采用精密的镶嵌技术，确保宝石牢固稳定地固定在戒指上。
2. 精细的抛光工艺可以使戒指表面光滑细腻，具有更好的质感和触感。
3. 戒指的内部结构应设计合理，以确保戒指的舒适度和佩戴稳定性。
六、配套包装1. 为了彰显戒指的尊贵和珍贵，设计一款高品质的戒指盒，以提供专属的保护和展示环境。
2. 戒指盒选用优质材料，如真皮或者高档木盒，盒子内衬用细腻的绒布保护戒指表面，增加质感和档次感。
七、总结通过本设计方案，我们可以打造出一款独特而精美的戒指，不仅在外观上追求简约现代感、柔和流畅感和个性化，同时也注重材质和工艺的选择，以保证戒指的高品质和佩戴的舒适度。
首饰设计毕业论文
首饰设计毕业论文摘要本文针对首饰设计领域的当前研究状况和未来发展趋势进行了分析和探讨。
通过对相关文献的综述和实地调研，本文对首饰设计的创新理念、设计方法和材料运用进行了深入研究。
研究结果表明，当前首饰设计正逐渐走向个性化、环保和可持续发展的方向。
未来，随着科技的发展和社会需求的变化，首饰设计将在更广阔的舞台上发挥作用，为人们的生活带来更多的美感和价值。
引言首饰是人们追求美感和个性的重要方式之一，它既是一种装饰品，又是一种文化符号。
随着社会的进步和经济的发展，首饰设计领域的创新和发展变得越来越重要。
本文通过对当前首饰设计的了解和研究，旨在探讨首饰设计的创新点和未来的发展趋势，为首饰设计专业的毕业生提供一定的参考。
相关理论分析1. 首饰设计的创新理念首饰设计的创新理念包括原创性、个性化和民族文化等方面。
首饰设计师需要通过新颖独特的创意和设计理念来打破传统束缚，给人耳目一新的感觉。
此外，个性化的首饰设计也成为一种趋势，人们追求独特和与众不同的首饰，因此首饰设计师需要了解个体消费者的需求，将设计与个性化相结合。
另外，民族文化的运用也成为首饰设计的一个重要方向，通过运用传统的民族元素和工艺技巧，将当地的文化与首饰设计相结合，使首饰更具地域性和文化内涵。
2. 首饰设计的技术手法首饰设计的技术手法包括造型设计、材料运用、工艺和工业设计等方面。
造型设计是首饰设计的基础，通过对形状和比例的把握，打造出具有美感和舒适感的首饰。
此外，材料的选择和运用也是首饰设计的关键。
现代首饰设计师越来越关注环保和可持续发展，将环保材料和可回收材料应用于首饰设计中，实现可持续发展的目标。
工艺是首饰设计的重要环节，通过精湛的工艺技巧和创新的工艺方法，打造出精美细致的首饰作品。
此外，工业设计的应用也逐渐成为首饰设计的趋势，在设计过程中考虑到使用者的习惯和操作便捷性，使首饰更具实用性和舒适性。
实地调研结果分析本文通过对首饰设计公司和工作室的实地调研，收集了大量的实际案例。
珠宝首饰设计调研报告
珠宝首饰设计调研报告
《珠宝首饰设计调研报告》
引言
珠宝首饰是人们日常生活中不可或缺的饰品，具有丰富的历史和文化内涵。
随着社会的发展和人们审美观念的变化，珠宝首饰设计也在不断创新和发展。
为了了解市场上最新的设计趋势和消费者需求，本次调研选择了多个主要的珠宝首饰品牌和设计师，采取问卷调查和实地观察的方式，对珠宝首饰设计进行了全面深入的调研。
一、市场调研
1.1 珠宝首饰品牌
通过对市场上各大珠宝首饰品牌的系列产品进行观察，发现目前主流的设计风格包括现代简约、浪漫复古和奢华华丽三种类型。
其中，现代简约风格的产品受到年轻消费者的青睐，而奢华华丽的设计则更受到中老年人的喜爱。
1.2 消费者群体
根据问卷调查结果显示，目前消费者对于珠宝首饰的需求主要集中在日常佩戴和礼物选择两方面。
消费者更愿意购买与自己个性符合的产品，而价格和品质仍然是消费者最关注的两个方面。
二、设计趋势调研
2.1 材质选择
在材质选择上，越来越多的设计师开始注重环保和可持续发展
的理念，选择使用回收材料和天然宝石来制作首饰，以符合现代消费者的价值观。
2.2 创新设计
创新设计是吸引消费者眼球的关键，越来越多的设计师开始在传统工艺上进行突破，推出独具个性的产品，包括不对称设计、结合多种材质等。
结论
通过本次调研发现，珠宝首饰设计在不断创新和发展的同时，也更加关注消费者的需求和环保理念。
未来，设计师们应该更加注重创新设计和可持续发展，以满足不同群体的消费需求，进一步推动珠宝首饰行业的发展。
珠宝设计行业创新首饰设计案例
珠宝设计行业创新首饰设计案例在珠宝设计行业中，创新是推动行业发展的重要动力。
随着社会的不断进步和消费者对个性化产品的需求增加，首饰设计也在不断演变和创新。
本文将介绍一些具有代表性的珠宝设计案例，展示珠宝设计行业的创新成果。
案例一：风格独特的几何形状首饰设计几何形状的首饰设计在近几年逐渐受到消费者的欢迎。
传统的圆形或花形设计逐渐过时，几何形状的首饰以其简约、大方的特点吸引了一大批潮流追随者。
某知名珠宝设计师团队推出了一系列几何形状的首饰，如立方体项链、三角形耳环等。
这些首饰设计不仅注重形状的协调与美感，更加强调了首饰与穿戴者的个性化搭配。
案例二：创新的材质运用传统的珠宝设计主要使用贵金属和宝石，而创新的材质运用为首饰设计带来了新的可能性。
例如，某珠宝设计公司将木材、塑料、陶瓷等非传统材质与金属相结合，创造出独特的设计风格。
这些新材质的运用不仅在视觉上带来了耳目一新的感受，还提高了设计的可塑性和舒适度。
案例三：技术创新的首饰设计随着科技的不断进步，珠宝设计行业也逐渐融入了新的技术元素。
例如，某珠宝设计师团队结合了3D打印技术，设计出可定制化的首饰产品。
消费者可以根据自己的喜好和需求，通过在线平台选择款式、材质和尺寸等，并通过3D打印技术制作出独一无二的首饰。
这种技术创新不仅提高了消费者的参与度，也加速了首饰设计的生产效率。
案例四：跨界合作的首饰设计在创新珠宝设计领域，跨界合作是一种常见的方式。
某珠宝设计品牌与知名时装设计师合作，将时尚元素融入到首饰设计中，创造出风格独特的作品。
例如，将服装上常见的褶皱纹理转化为首饰设计的灵感来源，或将服装的图案与宝石雕刻相结合，赋予首饰新的时尚感。
案例五：以环保理念为核心的首饰设计随着人们环保意识的不断提升，珠宝设计行业也越来越注重可持续发展。
某珠宝设计团队以环保理念为核心，使用可回收材料和绿色加工技术，设计出环保型的首饰产品。
这些设计不仅减少了对自然资源的消耗，也通过推广环保概念向消费者传递了珠宝设计与环境保护的紧密联系。
传统首饰工艺与现代首饰设计的对比研究
王佳琦，金英福*（延边大学美术学院产品设计系，吉林延吉133002）摘要：中国首饰设计具有悠久的历史文化，从古至今首饰艺术都是技术与艺术相结合，传统的首饰工艺大多是一种物质文化的体现，现代首饰设计主要价值体现在塑造艺术美感和提升人审美气质方面。
在首饰设计过程中，将传统元素、现代生活以及以现实为基础的想象创造等作为设计内容。
不忘初心，将源远流长的中国传统文化为现代首饰设计提供了创作素材和设计灵感，进一步推动首饰设计的发展与进步。
关键词：传统首饰工艺；现代首饰；设计对比研究中图分类号：TS934文献标识码：A 文章编号：1671-1602（2019）09-0038-01基金项目：延边大学2018年大学生创新训练项目成果，项目编号ydcxcy2018068作者简介：王佳琦（1996-），女，吉林德惠人，延边大学美术学院产品设计学生。
*通信作者：金英福（1963-），女，吉林敦化人，延边大学美术学院产品设计教授，硕士生导师，从事首饰设计与制作工艺研究。
中国首饰拥有传统的首饰工艺及文化，其设计手段和制作工艺的历史悠久。
传统首饰工艺被称为是东方文化的宝贵财富，因形式多样、题材广泛、内容丰富、渊源流传，它富有着其他艺术形式无法企及的文化内涵，将独特的东方魅力在首饰中表现的淋漓尽致。
随着现代化进程加速发展，中国现代首饰设计同样与时代接轨，对其的研究越来越成为文化和设计界关注的焦点，设计师将现代时尚流行元素、消费理念、社会文化等元素相结合，在现代时尚设计理念的影响下，运用艺术创意理念，结合现代人的美学，设计出具有现代形象的新型首饰。
1传统首饰工艺的发展特点首饰是中国传统装饰纹样的具体表现形式之一，传统首饰是人的生理功能为依据，具有权利象征、装饰及审美心理的需求。
它折射出一个时代精神和文化底蕴。
在中国封建社会的服饰体系中，象征符号是第一个，其次是装饰的功能。
中国传统的首饰制造工艺历史悠久。
最早的首饰是新石器时期那串距今一万八千年前“山顶洞人”的石珠项链。
创新黄金首饰设计与材料应用方案
设计风格：注重细节，追求精致，强调黄金首饰的质感和美感
设计理念：注重黄金首饰的实用性和装饰性，使其成为人们日常生活中不可或缺的时尚单品
黄金材料的应用与创新
新型黄金材料的研发
研发背景： 随着黄金首 饰市场的不 断发展，对 黄金材料的 需求也在不 断增加
利用新材料、新技术，开发具有创新性的黄金首饰
拓展线上销售渠道，提高品牌知名度和影响力
未来黄金首饰设计的创新点
3D打印技术：实现个性化定制，提高生产效率 环保材料：采用可回收、可降解材料，降低环境污染 智能首饰：结合科技元素，如智能手表、智能戒指等 跨界合作：与其他领域如时尚、艺术等进行跨界合作，提升品牌价值
添加标题
竞争压力：黄金首饰行业竞争激烈，企业需要 不断创新以提高竞争力。
品牌建设与提升策略
创新设计：结合现代审美和传统文化，打造独特的黄金首饰设计风格 材料应用：采用新型材料和工艺，提高黄金首饰的耐磨性和耐腐蚀性 品牌定位：明确品牌定位，针对不同消费群体推出不同系列的黄金首饰 营销推广：利用社交媒体、电商平台等渠道进行品牌推广，提高品牌知名度和影响力
THANK YOU
汇报人：XXX
未来黄金首饰设计与材料应用 的展望
技术进步对设计的影响
3D打印技术：实 现个性化定制， 提高生产效率
纳米技术：提高 黄金首饰的硬度 和耐磨性
环保材料：减少 对环境的影响， 提高可持续发展 能力
智能穿戴设备： 将黄金首饰与智 能设备相结合， 实现更多功能
可持续发展的趋势与要求
环保材料：使 用可回收、可 降解的材料， 减少对环境的
几何黄金项链设计理念
几何黄金项链设计理念
几何黄金项链设计理念700字
几何黄金项链是一款以几何形状为灵感的设计，通过独特的几何图案和精致的工艺，展现出现代感和高级感。
该设计以简洁、大胆、富有力量感的线条和形状为特点，让人一眼就能被吸引，并且给人一种美感和震撼感。
在设计的过程中，我灵感来自于大自然中的几何形状，如圆圈、正方形、三角形等。
这些几何形状代表着稳定和和谐，是自然中最基本的构成单元，也是人类直观的认知方式。
我将这些几何形状巧妙地融入到黄金项链的设计中，使得整个作品更加抽象和现代化。
在颜色的选择上，我选用了黄金作为主色调。
黄金象征着财富、奢华和尊贵，与几何形状相结合，能够营造出一种高级感和独特的魅力。
此外，我还会在一些细节部分增加一些小的彩色宝石或珍珠，以突出几何图案的立体感和细节。
在工艺方面，我采用高精度的制作工艺，确保每个几何形状的线条和面板都能够精确地呈现出来。
同时，我还会采用金丝绣、雕刻等传统工艺，在一些细节的部分进行手工处理，以增加整体作品的艺术感和手工质感。
整个几何黄金项链设计的理念是在保持简洁和现代感的同时，将几何形状与黄金的奢华和珍贵感相结合，创造出一种独特的美感和艺术价值。
这款项链适合各种场合的佩戴，可以单独搭
配，也可以与其他饰品进行搭配，展现出不同的风格和个性。
总结起来，几何黄金项链设计理念以简洁、现代感和高级感为主要特点，通过几何形状和黄金的融合，创造出一种独特的美感和艺术价值。
这款项链不仅适合各种场合佩戴，也能够展现出个人的风格和个性。
浅析现代珠宝首饰设计中的传统艺术
浅析现代珠宝首饰设计中的传统艺术□宫婷摘要：中华文化博大精深，源远流长。
随着时代的发展，越来越多的人喜欢传统文化,研究传统文化的历史价值。
对于传统艺术,人们既不能照搬照抄，又不能彻底抛弃，而要取其精华，去其糟粕，在传统文化中加入创新元素。
该文通过分析传统艺术,将其与现代珠宝相结合，探究现代珠宝首饰设计中的传统艺术。
关键词:传统艺术珠宝首饰图案设计21世纪以来，随着社会文明和科技的发展，珠宝首饰逐渐走入大众视野。
珠宝首饰不仅成为收藏保值的奢侈品，而且成为人们日常的消费品。
走进商场，在琳琅满目、具有时尚感的珠宝柜台，人们可以看到一些具有现代感的饰品，这些饰品往往运用了大量的传统图样。
这些传统的装饰图案具有特定的寓意，如吉祥如意、幸福温暖。
每个人都是社会的一分子,都是文化的传承者。
人们应该以科学严谨、一丝不苟的态度研究传统文化，将传统文化与现代珠宝巧妙结合，为首饰的创作提供更大的发展空间。
一、传统艺术的起源与发展中华传统艺术已有几千年的历史。
在浩瀚的文化长河中，先民把自己对外在世界的认识用文字、图形等方式记录下来，如在石壁上进行雕刻。
这种抽象的几何图形记载了先民独特的文化表达方式，展现了先民对自然的理解。
中国的图案文化不仅起源较早，而且一直在发展与完善。
原始社会中陶器上的几何纹、动植物纹样虽然技法简单，但线条明朗、内容清晰，对于当时的社会来说不仅实用，而且具有独特的审美特征。
商周时期的青铜器图案，如饕餐纹的装饰内容，凸显出凝重的氛围和神秘的力量。
秦汉时期的图案逐渐向日用方向转变，鸟兽穿插其中，线条流畅细腻，栩栩如生。
宋代的陶瓷艺术使图案文化走向成熟，山水花鸟、虫鱼人物通过勾勒、彩绘等不同的手法呈现出多种艺术形式。
随着时代的发展、科技的进步，这些图案形成了中国独特的传统艺术体系，凝结了中华民族几千年的智慧，是民族精神和艺术精神的集中表达[1]o二、传统艺术中的吉祥意义在绵延数千年的中国传统文化长河中，吉祥文化深受大众的喜爱。
现代首饰设计中材料色彩研究——以新型原色材料为例
现代首饰设计中材料色彩研究—以新型原色材料为例Research on Material Color in Modern Jewelry Design-----Taking New Primary Color Materials as an Example刘钰Liu Yu南京工业大学艺术学院，江苏南京211800School o f A rt,Nanjing University o f Technology,Nanjing,Jiangsu 211800摘要：现在多数消费者购买首饰不再以“保值”为主要目的，他们更加追求首饰个性化和趣味性的内涵表达和色彩品味，以金银等责重金属材料为主的传统首饰设计不再完全适应市场需求。
设计师在进行现代首饰设计时可以利用新型材料或者新型材 料与传统贵重金属多元化结合的手段进行首饰创新设计，给消费者带来全新的视觉感受及佩戴效果体验。
将新型材料融入现代 首饰设计有助于首饰表达其文化内涵和塑造鲜明色彩的品牌形象，从而创造出符合市场需求的现代首饰。
A b s t r a c t:Nowadays,m ost consum ers no longer take"value preservation"as their main purpose in buying jew elry,but they are more pursuing personalized and interesting connotation expression and color taste of jew elry.Traditional jewelry design based on precious metal materials such as gold and silver can no longer fully meet the m arket demand.Designers can use new materials or the combination o f new materials and traditional precious metals to carry out innovative jewelry design in modern jewelry design,bringing consumers a brand-new visual experience and wearing e ffe ct experience.Incorporating new materials into modern jewelry design is helpful fo r jew elry to express its cultural connotation and create a brand image with bright colors,thus creating modern jewelry that meets market demand.关键词：现代首饰设计；新型原色材料；内涵表达；创新设计K e y w o r d s:modem jewelry design,New primary color materials,Connotation expression,creative design 材质与色彩搭配是首饰设计理念和效果表达的载体，材料的选择对首饰设计起着至关重要的作用。
浅谈黄金饰品设计生产中传统元素与现代元素的应用与发展
浅谈黄金饰品设计生产中传统元素与现代元素的应用与发展1. 引言1.1 研究背景随着社会的发展和人们审美观念的变化，黄金饰品设计中不断涌现出各种各样的新潮流。
如何在传统元素和现代元素之间寻找平衡点，做出既符合时代潮流又具有传统底蕴的设计，成为了设计师们面临的挑战。
研究黄金饰品设计中传统元素与现代元素的应用与发展，有助于深入探讨这一问题并为设计带来新的灵感与启发。
通过对传统元素在黄金饰品设计中的运用、现代元素在黄金饰品设计中的应用以及二者的结合等方面进行探讨，可以更好地把握设计的方向，创造出更具有时代感和个性化的作品。
1.2 研究意义黄金饰品作为人们日常生活中常见的配饰，一直以来都承载着文化、历史和审美的象征意义。
随着时代的发展，传统元素和现代元素在黄金饰品设计中的运用也变得愈发多样化和丰富。
研究黄金饰品设计中传统元素与现代元素的应用与发展，具有重要的实践意义和推动作用。
首先，传统元素在黄金饰品设计中的运用可以有效地传承和弘扬民族文化和历史传统，使传统艺术得以延续并焕发新的生机。
同时，现代元素的应用则能够赋予黄金饰品更具时代感和现代审美观念，使得黄金饰品更加符合当代消费者的需求和喜好。
传统元素与现代元素的结合，不仅可以在设计上实现和谐融合，还可以为黄金饰品注入更多的创新元素，创造出更加独特和具有竞争力的作品。
在黄金饰品设计生产的发展趋势中，创新不断被强调和倡导。
创新在黄金饰品设计中的重要性愈发凸显，只有不断追求创新，才能使黄金饰品行业保持活力和竞争力。
传统元素与现代元素的融合为黄金饰品设计带来新的发展机遇，同时，在传统元素和现代元素共存的设计中寻求独特之处，也是黄金饰品设计领域需要不断探索和实践的重要方向。
2. 正文2.1 传统元素在黄金饰品设计中的运用传统元素在黄金饰品设计中的运用是一个传承与创新并存的过程。
在古代，黄金饰品设计常常采用传统文化元素，如龙凤纹样、寿字或福字等，这些元素代表着中国传统文化的瑰宝和价值观。
现代金属錾刻首饰工艺与设计应用的相关探讨
视界观OBSERVATION SCOPE VIEW现代金属錾刻首饰工艺与设计应用的相关探讨李奕霏（鲁迅美术学院，辽宁 大连 116000）摘 要：本文分析了我国金属錾刻首饰工艺的现状，探究了金属錾刻首饰工艺技法，主要有錾与刻，首饰的肌理制作，金属浮雕工艺。
分析了现代金属錾刻首饰的设计语言，主要体现在錾刻首饰的手工美感，材料表现和造型特性这三方面。
关键词：金属錾刻；首饰工艺；设计应用在倡导传统工艺复兴的背景下，錾刻工艺作为一种古老的金属艺术，逐渐展现出独特的艺术魅力。
首饰作为生活当中常见的饰品，千百年来受到世人的喜爱，现代首饰的发展逐渐向传统文化价值的追求和个人情感表达方向发展。
研究现代金属錾刻首饰工艺，需要剖析、发展传统的金属錾刻工艺。
在现代首饰工艺中应用古老的金属錾刻工艺，能够使首饰呈现出独特的文化价值、艺术魅力和人文情感。
一、我国金属錾刻首饰工艺的现状金属錾刻工艺的历史悠久，在世界上很多国家都有相应的传承，比如，中国、意大利、日本等国家。
在我国有老凤祥代表的上海“金银细工”，有云南白族的“藏系錾刻”等。
在日本有“雕金工艺”等。
随着金属錾刻工艺的不断发展，当前已经展现出地域的面貌，并有着工艺上的特色。
云南白族的银饰工艺最为典型的就是“藏系錾刻”。
在云南白族属于上层阶级，比较的富裕，人们生活的比较安定，自古就有佩戴银饰的风俗，伴随着经济发展，各民族逐渐增强了交流和沟通，使得白族的银饰制作当中逐渐融入了西藏等地的银饰制作工艺，从而逐渐发展成白族的“藏系錾刻”。
在上世纪三十年代老凤祥的“金银细工”风靡于上海，主要使用金属錾刻工艺来将金银材料制成首饰等，老凤祥在金银细工上最为独特的就是细致入微。
金银细工有着十分繁复的制作过程，一件作品通常要耗费很长的时间，老凤祥的“金银细工”发展到现在，还是一门独特的精细工艺。
此外还有苏州的“金属抬凿”和北京的“孟氏金艺”最具代表性[1]。
二、金属錾刻首饰工艺技法（一）錾与刻在錾刻首饰创作中使用錾刀的技法主要有錾与刻这两种。
珠宝产品设计特点分析报告
珠宝产品设计特点分析报告引言珠宝作为一种精美的饰品，已经存在了数千年。
随着社会的进步和人们审美观念的变化，珠宝产品的设计也在不断创新和发展。
本报告将对珠宝产品设计的特点进行分析，以帮助我们更好地理解和欣赏珠宝艺术。
1. 个性化设计随着时代的变迁，人们对珠宝产品的需求也在不断变化。
传统的珠宝设计强调华丽和繁复的装饰，而现代的设计趋势则更注重个性和独特性。
越来越多的珠宝设计师开始采用简约、流线型的设计风格，以展现个性和品味。
同时，珠宝产品也开始与时尚潮流相结合，通过跨界合作、创新材料和工艺的运用，满足不同消费者的需求。
2. 材料与工艺创新珠宝产品的设计不仅仅局限于传统的贵金属和宝石，越来越多的设计师开始探索和应用各种新材料和工艺。
例如，通过使用陶瓷、塑料、橡胶等非传统材料，珠宝产品的设计风格更加多样化，也更具个性。
在工艺方面，3D打印技术的应用使得珠宝设计更加灵活和创新。
3. 独特的故事和象征意义每个珠宝产品都有其独特的故事和象征意义。
设计师通过珠宝的造型、图案和材料等方面，把自己的创作理念融入其中。
例如，心形的珠宝可以象征爱情，自然元素的设计可以表达对大自然的敬畏和热爱。
这些独特的故事和象征意义不仅增加了珠宝产品的审美价值，也让人们对珠宝的情感共鸣更加深刻。
4. 定制化服务与体验随着消费者需求的多样化，珠宝行业也开始注重定制化服务和消费者体验。
许多珠宝品牌提供个性化定制的服务，让消费者参与到珠宝设计的过程中，定制出符合自己个性的珠宝作品。
此外，一些珠宝品牌还通过展览、工作坊等形式，让消费者更深入地了解珠宝的制作工艺和文化内涵，从而提升了消费者对珠宝产品的认知和体验。
5. 可持续设计与环保理念随着人们对环境保护和可持续发展的关注增加，越来越多的珠宝设计师开始关注可持续设计和环保理念。
他们通过选择环保材料、采用绿色工艺以及推行回收再利用等举措来减少对环境的影响。
这些做法不仅能够减少珠宝生产对自然资源的消耗，也能让消费者更加愿意购买和使用环保型的珠宝产品。
花丝镶嵌技艺在现代首饰设计中的融合与创新
花丝镶嵌技艺在现代首饰设计中的融合与创新
花丝镶嵌技艺是一种古老而精细的工艺技巧，起源于中国。
它结合了花样图案的编织和珠宝饰品的制作，以独特的方式展现了中国传统文化的美丽和卓越。
在现代首饰设计中，花丝镶嵌技艺融合了新的元素和创新，使传统工艺焕发出耀眼的光彩。
设计师们将花丝镶嵌技艺应用于不同材质的首饰制作中，如黄金、白金、银或其他贵重金属。
这种结合使得首饰在保持传统工艺的更富有现代感和时尚元素。
设计师们创新地运用花丝镶嵌技艺，将其与其他工艺技巧相结合，如雕刻、烤珐琅、镶嵌等，使得首饰更加丰富多样、独一无二。
花丝镶嵌技艺在现代首饰设计中的创新还体现在技术层面的提升上。
传统花丝镶嵌技艺需要经过繁琐的纤细线条编织和细心的镶嵌过程，需要很高的技艺水平和耐心。
在现代技术的帮助下，首饰设计师们可以通过先进的制作工艺和设备来提高制作效率和质量。
他们可以使用电脑辅助设计软件来制作初步的设计图纸，然后使用3D打印技术来制作样品，以便更好地展示设计理念和效果。
花丝镶嵌技艺在现代首饰设计中的融合与创新是一种将传统与现代相结合的进步。
它不仅保留了花丝镶嵌技艺的传统美学价值和文化内涵，同时还呈现出更具时尚感和个性化的设计风格。
这种融合与创新不仅能够提高首饰的设计品质和技术含量，同时也能够让人们更好地感受到中国传统文化的魅力和活力。
现代设计中的概念首饰
现代设计中的概念首饰摘要：概念首饰作为珠宝首饰行业中的一股新生力量，颠覆了人们对传统首饰的印象。
它不同于传统首饰，是艺术家和设计师艺术理念的诠释，更接近于艺术品。
20 世纪初，现代艺术运动的产生对首饰行业的影响非常大，尤其是根植于现代艺术的土壤中的概念首饰，各种材料的混合使用和技法的创新为概念首饰设计带来不一样的风采。
关键词：现代设计;概念首饰;材料;手工;珠宝现代设计中的首饰可以从其生产目的、创作目的和本身的功能为出发点，可以将其划分为两种不同的首饰，传统首饰与概念首饰。
首饰是一种载体，它将艺术家的创造理念和艺术理念表现在人们面前，其中概念首饰和艺术首饰是通过首饰艺术家来进行创作而产生的。
从某种角度上来说，首饰已经不再是以前那种仅仅具有特定价值和功能的作品，而逐渐变成了一种艺术的表现形式，这种首饰被人们定义为“概念首饰”。
一、概念首饰的产生18 世纪60 年代到20 世纪初，两次工业革命使得科学技术的发展突飞猛进，各种新技术、新发明、创新层出不穷，不可思议的发明改变了人的生活，也打开了艺术家们的创新思路。
同时期的浪漫主义代表了当时人们面对变化时的反应，打破了传统思维的束缚。
20 世纪以毕加索为代表的立体主义的出现彻底颠覆了人们看世界的眼光，概念首饰就是在这样的背景下产生的。
而在19 世纪20 世纪之交时各种新金属及宝石矿产的发现，新宝石切割技术的发明，也在技术和材料上促使了概念首饰的产生与发展。
例如20 世纪初铂金的发现带来了宝石镶嵌的革命，取代了部分银与黄金的镶嵌，因其材料的特殊性而发展出梵克雅宝著名的隐形镶嵌法。
翡翠、玛瑙、天青石、孔雀石、绿松石、琥珀、珊瑚等新型材料相继被发现、开发。
在宝石切割技术上，发明了除传统明亮型切割、古典玫瑰车工之外的桌形切割、长梯形切割、梯形切割、柱形切割，以及更多的金属表面处理技术的创新。
概念首饰的创作，最早应该是19 世纪末新艺术运动时期法国的勒内• 拉里克，他在当时大胆的运用黄金、珐琅、绿玉髓、月光石、钻石等珍贵材料，发挥丰富的想象力，对大自然进行再现。
浅谈黄金饰品设计生产中传统元素与现代元素的应用与发展
浅谈黄金饰品设计生产中传统元素与现代元素的应用与发展黄金饰品一直以来都是人们钟爱的首饰品类之一，它既可以用来点缀服饰，也可以传承家族文化，承载着珍贵的情感价值。
在黄金饰品的设计生产中，传统元素与现代元素的应用与发展一直是一个备受关注的话题。
本文将从传统元素与现代元素的定义、应用以及发展趋势等方面进行探讨和分析。
一、传统元素与现代元素的定义传统元素是指在古代文化传统、历史沿革中形成的艺术符号、纹饰、图案等，在黄金饰品设计生产中起到传承、弘扬文化的作用。
比如中国的龙纹、凤纹、以及古代玉文化、漆艺等都是传统元素的代表。
这些元素在传统文化里有着深厚的历史渊源和丰富的内涵，具有独特的艺术魅力。
而现代元素则是指在当代社会发展中形成的新潮、时尚的艺术符号、文化风尚以及生活方式等，是对传统元素的延伸和变革。
比如当代流行的简约风格、抽象风格、现代主义风格等，都是现代元素的典型代表。
这些元素在黄金饰品设计生产中注重形式感、表现手法，展现了现代人对生活的审美追求和文化认同。
在黄金饰品设计生产中，传统元素与现代元素常常会相互融合，以此创造出更具有时代感和文化内涵的作品。
在设计黄金手镯时，设计师常常会以传统的龙纹、凤纹作为设计灵感，结合现代的工艺、设计理念，打造出别具一格的黄金手镯；在设计黄金项链时，可能会加入现代的几何图案、简约线条，与传统的花鸟图案进行巧妙组合，形成独特的设计风格。
在黄金饰品的生产过程中，也常常会运用现代科技手段，如三维打印技术、机器辅助制作等，来实现设计师的创意构想，同时也能够大大提高生产效率和产品质量，使传统元素与现代元素的应用更加丰富多彩。
随着社会的不断发展和文化的多元融合，传统元素与现代元素在黄金饰品设计生产中的发展也日趋多样化和个性化。
一方面，传统元素在传承和弘扬的也需要与时俱进，进行新的变革和创新。
比如可以尝试将传统元素与当代流行元素相结合，以更加时尚、前卫的方式呈现给消费者；现代元素也需要从传统中汲取营养，加强对传统文化的挖掘和理解，以此为创作灵感，为黄金饰品设计注入更多文化底蕴和时代气息。
珠宝设计新趋势
珠宝设计新趋势随着消费者对珠宝的需求和品味不断变化，珠宝设计也在不断创新和变革。
本文将从材料、形式、风格等多方面探讨珠宝设计的新趋势。
一、材料趋势1.1 非传统材料的运用传统的珠宝材料如钻石、黄金等不再是唯一选择。
新的材料如陶瓷、纸张、竹子等也逐渐被珠宝设计师所运用。
这种使用非传统材料的趋势可谓是一种环保、低碳的设计理念。
1.2 古董珠宝的再利用古董珠宝的特点是历史感强、唯一性明显、材质珍贵。
珠宝设计师热衷于将这些古董珠宝重新设计，赋予新生命。
二、形式趋势2.1 简约风格随着年轻群体的崛起，他们更喜欢简约、干净的设计风格。
在珠宝设计中，也不例外。
珠宝不再华丽、复杂，简单精致则更受欢迎。
简洁的线条和造型，体现了一种时尚、低调、质感的品味。
2.2 3D打印技术应用珠宝以前往往需要手工制作，它的生产线上多数是人工操作。
但是，受现代工业技术的影响，3D打印技术的应用不断地推广，渐渐地这种製造珠宝的方式也开始变得非常普遍。
3D打印技术适用于任何材料，如丝绸、陶瓷、笔墨等等。
三、风格趋势3.1 古风流行许多珠宝品牌开始以中国传统元素为主要风格。
从茶道、京剧、服饰等等，这些中国文化元素逐渐被运用到珠宝设计中。
设计者们以这些元素为灵感，加工成各种款式的珠宝，让其更加具备传统文化的韵味。
同时，设计者们也在不断地对传统文化进行现代化的升华，将传统元素与现代元素结合，打破传统风格的限制。
3.2 异域风情异域风情在珠宝设计中也变得越来越流行。
东南亚地区的越南、泰国的民族风格逐渐被接受，珠宝设计师将其作为设计灵感，设计出各种具有独特风情的珠宝。
在珠宝设计中，材料、形式和风格都是反映时代潮流的表现。
上述几个方面的新趋势都代表着消费者对珠宝的需求和品味的变化。
珠宝设计师应该紧跟这些趋势，不断地创新，打造更多富有创意和文化价值的珠宝。
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现代感黄金饰品设计研究
作者：刘潇女
来源：《大观》2017年第08期
摘要：在物质消费逐渐增加的时代背景下，黄金饰品已经不单是高贵和财富的象征，而是随着人们生活水平的不断提高走进了寻常的物质消费市场，如何将黄金饰品打造的具有现代感，是设计人员面临的一项问题。
本文从现代感黄金饰品设计的工艺出发，分析了几种现代感黄金饰品的设计方式，供现代感黄金饰品设计人员参考。
关键词：现代感；黄金饰品；设计研究
引言：在经济全球化进程不断推进的过程中，黄金的装饰作用发挥的越来越多，对于消费者来说，黄金饰品是能够展现个人审美的一种方式，黄金作为比较传统的首饰设计材料，具有一定的年代感和稳重感，因此设计人员在将这一传统的材料打造成现代首饰的过程中，要赋予黄金现代体现，进而成功打造现代感黄金饰品。
一、现代感黄金饰品设计的工艺
（一）黄金饰品表面抛光工艺
现代感黄金饰品表面抛光过程中应用的是抛光机，其应用原理是抛光机在高速运转时，能够让黄金首饰与抛光蜡之间产生高温，以此来提高黄金的塑性，使黄金饰品表面的细微不平处得以改进，进而提高黄金饰品的表面光滑程度。
（二）黄金饰品电镀工艺
黄金饰品经过加工后，其表面呈现的颜色就是黄金饰品的本色，但是出于现代审美的要求及设计的需求，一些黄金饰品需要改变其本色，想要让黄金饰品呈现出不同的感觉和色彩，就要应用电镀工艺。
电镀工艺的进行是在黄金饰品经过打磨抛光之后的，这样在经过了电镀处理后，黄金饰品的表面能够形成电镀层，以此来提高黄金饰品表面的金属质感和光泽程度，并且还能提高黄金饰品的抗腐蚀能力和抗氧化能力，增加金属饰品的美观感，提高黄金饰品的表面硬度。
黄金饰品的电镀工艺实际上是一种化学性性质的表面处理方式，应用根据黄金特质专门配置的镀金液，在电镀工艺要求的温度和PH值下，以正负电极与电镀液之间的化学反应，让镀金液中的黄金离子转移到黄金饰品的表面[1]。
（三）黄金饰品压印工艺
压印工艺又称压痕工艺，指在金属饰品表面制作出特殊的纹理图案。
其实施的过程为将设计好的图案和纹理制成模具，应用黄金的塑性和延展性，让黄金饰品经过冲击后在其表面形成与模具相符的图案和纹理。
压印的图案只能在金属板的一个面上制作，黄金饰品展现的图案和纹理由模具的花纹决定。
二、现代感黄金饰品的设计方式
（一）传统美感与现代美感的双重体现
从传统的角度来看，黄金在饰品上的应用有着悠久的历史，纵观传统的黄金饰品设计和打造过程，祖先为现代的黄金饰品设计留下了很多值得借鉴的设计工艺、纹样、方式、用途、功能等，因此在现代黄金饰品的设计过程中，要将传统的工艺与现代的工艺进行结合，达到传统美感和现代美感的双重体现。
设计的灵感和观念来源于美学，美学来源于哲学思想，中国的儒家思想和道家思想中，都有美学思想的体现，因此在设计具有现代感的黄金饰品过程中融合这些传统的美学思想能够进一步体现黄金饰品的现代感。
（二）秉承着以人为本的设计观念
现代的黄金饰品在消费市场和消费者心中扮演的是一个能够与社会文化、潮流趋势、消费观念联系在一起的角色，能够在消费市场中对审美展现形式、精神需求、物质需求、文化内涵进行高度的概括，同时这也反应了大众的精神需求随着物质文明的发展逐渐具有了实体的展现形式。
从传统的黄金饰品用途来看，黄金饰品从一种简单的装饰品演变成了财富和地位的象征，在物质水平和社会文化不断发展的当今时代中，黄金饰品除了具有装饰作用外，还是人们精神需求的体现，并且成为一种情感表达的媒介，这样的功能变化，体现了以人为本的设计观念，以人为本的设计观念能够让消费者在黄金饰品中找到自身情感、价值、审美、经历的共鸣。
（三）基于现代人的精神需求和审美需求
黄金饰品是直接能够和人体进行接触的，既可以用来装饰，又可以用来展现其纪念价值，因此设计人员在设计具有现代感的黄金饰品时，要以其装饰性设计为主，其他功能性为辅，以实现情感表达为目标，以现代感为特征展示，用隐喻的方式来实现现代都市人员的情感释放。
设计出来的黄金饰品要具有现代感，需要放映出现代人的价值观念、生活方式、审美特点、潮流趋势，并且能够展现出佩戴者的个性，将多样化的情感通过黄金饰品的形式展现出来。
现代感黄金饰品设计方式有low-poly设计，这种设计方式是近些年一种新兴的金属饰品设计方式，该设计方式将虚拟与现实、抽象与具象联系在一起，在黄金饰品设计中应用较为广泛，且具有极高的辨识度，是年轻人熟知的一种设计方式，因此运用low-poly设计能够提高黄金饰品的现代感。
抽象设计方式也是现代感黄金饰品的一种设计方式，通过抽象设计方式可以概括出黄金饰品繁琐的细节，这种精简的设计方式能够让消费者的视觉回到最初的简单感觉，使得黄金饰
品能够脱离事物表象的约束，实现进一步或更深层次的精神表达，进而展现黄金饰品的现代设计感和美感[2]。
（四）设计思维和视觉的转换
传统的事物容易让消费者形成惯性的认知，不具有独特性和现代感，但是消费者对于新的观点和思维的注意力往往是暂时性的，因此设计人员要想让黄金饰品具有现代感，就要在传统的设计观念中实现设计思维和视觉的转换，进而实现多种设计工艺的融合，展现现代社会多元的审美观点。
三、结语
经济水平的发展让黄金饰品的发展市场扩大了许多，黄金饰品的设计方式和制作工艺也随之进步，传黄金统饰品设计材料的设计和展现也越来越具有现代感，设计人员在设计的过程中，要考虑到现代人的物质需求和精神需求，运用先进的设计工艺和现代化的设计理念，进而设计出现代感黄金饰品。
【参考文献】
[1]杨嘉鹏.基于新工艺的黄金珠链生产设备的设计与试验研究[D].广州大学，2013.
[2]刘潇雨.我国黄金首饰企业产品设计的现状及对策[J].内蒙古电大学刊，2015（03）：14-15.。