高二语文 景泰蓝的制作 备课资料

景泰蓝的制作
【备课资料】
一、《景泰蓝的制作》课文分析
《景泰蓝的制作》作为一篇说明文，它的最大特点是能抓住事物的特征和内在联系，有序地加以说明。

例如，文中交代的景泰蓝的工艺程序就十分明晰，制胎、掐丝、点蓝、烧蓝、打磨、镀金，文章严格按照景泰蓝的六大生产工序依次逐项介绍。

而就每道工序来说，也是按制作程序来说明的。

例如，在说明“掐丝”这一工序时，依次写“粘铜丝、烧焊、硫酸煮、清水洗”；在说明“点蓝”这一工序时，依次写“研磨色料、筛选色料、填上色料”三填三烧。

作者很注意各道工序介绍内容之间的衔接，注意使用起过渡作用的词语，将各道工序交代明白，衔接紧密。

根据说明对象的特征安排说明的详略，是本文的另一大特点。

本文对景泰蓝制作过程和技术的介绍有详有略，“掐丝”“点蓝”这两道工序介绍得很详细，其他几道工序则介绍得较简略。

这是因为，“掐丝”“点蓝”这两道工序最复杂、最精细，是决定景泰蓝风格、珍贵之处的主要工序，也是决定景泰蓝制品质量的关键工序，不详细介绍就难以突出景泰蓝制品的特征和它特有的工艺过程。

而其他工序则不是景泰蓝制作所特有的，而且比较简单，所以写得比较简略。

另外，在说明这两道工序时不仅对繁复的工艺过程不厌其烦地介绍，还对这些工艺的原理做深入浅出的讲解。

以“掐丝”为例，文章不仅介绍了粘丝、烧焊、清洗等各个步骤，而且还介绍了掐丝的构图特点和所费工时。

又如“点蓝”，简明地介绍景泰蓝名称的由来后，又以三个段落分别说明色料的原料、研制和如何填色。

对填色，介绍得尤为详尽。

从盛色料的工具，舀色料的家伙的形状，色料填在什么地方，直到每个小格子里色料填多少，什么时候拿去烧，烧后又如何填，一共要填几回等等，都介绍得清清楚楚。

这篇说明文运用了多种说明方法：一是分类别，按景泰蓝的制作过程中的工序类别一一介绍。

二是下定义，如掐丝“就是拿扁铜丝(横断面是长方形的)粘在铜胎表面上”。

这样能使读者了解“掐丝”这道工序的操作特点。

三是举例子，如讲到用铜做胎的原因是“红铜富于延展性，容易把它打成预先设计的形式”，接着列举了圆盘子、比较大的花瓶的胎、方形或是长方形的东西三类制品；这样就把道理说得具体明白了。

四是打比方，如作者在介绍“掐丝”这一工序时，写道“柳树的每个枝子上长着好些叶子，每片叶子两笔，像一个左括号和一个右括号”，用比喻说明事物，使读者容易理解。

五是做比较，如作者在详细介绍了“掐丝”工序之后，把掐丝和刺绣、缂丝、象牙雕刻做了类比，说“掐丝跟这些工作比起来，可以说不相上下，半斤八两”，从而突出了这道工序的工夫之大。

在语言上，这篇文章遣词准确、造句严谨。

例如，在“小块面积小，无论热胀冷缩都比较细微，又比较禁得起外力，因而就不至于破裂、剥落”一句中，“小”与“细微”不能互换，“破裂”与“剥落”不能对调，这是准确地使用形容词和动词；第11段介绍色料的有关特征时，十分贴切地运用了“色料”“原料”“釉料”“质料”四个词，这是准确地运用意义相关的词。

另外，文中恰当地运用了一些工艺术语，如“掐丝”“点蓝”“烧焊”“打磨”“镀金”等，这些术语的运用，能使说明的语言更加准确、精练，也使读者容易把握每道工序的内容和特点。

文中还使用了一些科学术语，如“延展性”“膨胀率”“机械力”等。

读者通过上下文，一般都能理解这些术语的含义，如提到“延展性”后，紧接着写道“容易把它打成预先设计的形式，要接合的地方又容易接合”，读者即使对“延展性”了解不多，也能大体明白它的含义。

文中还多处使用一些平实的口语连接了上下文，使介绍显得通俗易懂，好似作者在用白话做解说，使读者有亲切感，如第1段两句话用“现在把……说一说”引出后文。

第2段“至于方形或是长方形的东西，像果盒、烟卷盒之类，盒身和盖子都用一张红铜片折成，只要把该接合的转角接合一下就是，也不用细说了”一句，就用朴实的话，结束了制胎工艺的介绍。

第3段“这只是个开头，还有好多繁复的工作在后头呢”，以及后面各段中的平实语句，反映了作者对语言驾驭得纯熟自如。

二、景泰蓝的历史及价值
景泰蓝，又名“铜胎掐丝珐琅”，是一种瓷铜结合的独特工艺品，制造历史可追溯到元朝，明代景泰年间（1450～1457）最为盛行，又因当时珐琅彩多用蓝色，故名景泰蓝。

景泰蓝以紫铜作坯，制成各种造型，再用铜丝掐成各种图案焊在铜胎上，中填充珐琅釉，经烧制、磨光、镀金等工序制成。

景泰蓝造型特异，制作精美，图案庄重，色彩富丽，金碧辉煌，具有鲜明的民族特色，它是中华民族的传统艺术，是继夏商青铜器艺术之后又一金属工艺上的世界奇迹。

景泰蓝的文化是中国传统文化的一个组成部分，是人类文明的艺术结晶，是世界艺术百花园中的一枝奇葩。

有人将景德镇陶瓷、福州磨漆、北京景泰蓝称为我国三大工艺美术珍宝，确切至极。

景泰蓝历经五个发展时期，即启蒙时期（唐至元），诞生与发展时期（元末明初），初盛时期（明），中盛时期（清），强盛时期（中华人民共和国）。

勤劳智慧的工匠艺人用他们的双手创造着灿烂的景泰蓝文化。

他们先是铸造，继而发展为用简单的工具锤击红铜制成胎型，手工掰丝掐成各种不同类型的图案，用小钢铲填充各色釉料，用炉火将釉烧结在焊好丝的铜胎上，用脚踏带动轮轴转动并手持沙石木炭磨光。

旧时的景泰蓝艺术品专供皇家享用，它是权力的象征、地位的代表，在昔日的皇家圣地紫禁城、皇家园林颐和园行宫里，游人还可以
看到那时留下来的为数不多的景泰蓝艺术珍品，现今民间也流传着一些元、明、清时期的景泰蓝珍品。

一件古代景泰蓝和今天生产的景泰蓝产品相比，用现在的质量标准来看，差别较为明显，当今的制品在丝工、蓝工、磨工以及外观、润色、配件、砂眼以及做工的精细程度都比古代有明显的改善。

今天的景泰蓝仍是手工操作，上下大小工序达百余道。

总体看，明代胎体铸胎显厚重，造型以仿古（其他工艺造型）为主。

所用釉料均为天然矿物质料，并从西亚进口“蓝中透紫”的钴蓝釉料与国产的“蓝中透绿”钴蓝釉料并用，色彩深沉、逼真而新奇。

此时的丝比较粗，鎏金部分金水厚。

彩釉上大多有砂眼，尤其是丝的附近。

款有“大明景泰年制”或“景泰年制”，底款、边款均有。

清代的景泰蓝比明代有了很大的提高，胎略薄，掐丝较细，釉料也比明代鲜艳，并且品种增加许多。

砂眼明显减少。

花纹图案繁复多样，镀金部分金水较薄，但金色很漂亮。

民国时期，总体水平不及前代，胎薄，色彩鲜艳有浮感，做工较粗。

这时期只有“老天利”“德兴成”制作工细，质量较好。

造型多仿古铜器，或仿乾隆时的精品。

1904年，老天利生产的“宝鼎炉”在美国芝加哥世界博览会上获得一等奖（后又在1915年巴拿马万国博览会上再次荣获一等奖），在国际上声誉大振，各国纷纷前往争购，出现一派繁荣景象。

现代景泰蓝工艺今非昔比，造型多样，品种繁多，工艺精湛。

许多工艺大师们亲力亲为，竭力创新，主要表现在：在历史的基础上塑造新奇器形；设计前所未有的题材内容和色彩；挖掘传统文化，以现代人的人文思维和审美意趣重新打造、再现，产生“质”的飞跃；广泛与姊妹艺术融合，发挥景泰蓝最大的潜质；充分利用珍贵的材料，结合其工艺特点，以提高艺术价值和经济价值；利用高技能、高水准，将工艺做到尽善尽美。

工艺美术品一般都具备实用价值、欣赏价值、保存价值、荣誉价值，当然景泰蓝也不例外。

景泰蓝工艺品的收藏与鉴赏价值主要表现在以下几个方面：
1.完美的创思。

一件完美的器物需要精细的布局，包含了图案内容（主题），零碎结构，主体纹饰的分布安排，所要达到的器物功能、艺术质量和工艺质量的条件保障，还有就是设色。

总之，古代与现代的艺术设计构思几乎一样，都尽量做到不留遗憾，唯一不同的是对象、功能和题材上的一些差异。

2.精湛的工艺。

说到工艺，就涉及各道工序，其中在古代景泰蓝工艺中占首要地位的工序应为“丝工”工艺，有“丝工且重于蓝工”之说。

而今天大有后来者居上之势，就是说，蓝工开始并重于丝工。

由于釉料品种的繁多，出现了色彩明度的系列釉料，并且“目”数很高，在点蓝的“润色”中非常柔和细腻，表现出了更高的技术水平，即使是最难表现的人物
也刻画得鲜活得当。

另外，就是配饰，包括雕金、錾刻、镶嵌等方面都做到了细致入微。

3.突出的功能。

古代景泰蓝的用途为皇家御用，分为实用和陈设，有些为并用，这类器物不光是为了实用和美观，更主要的是起到一种震慑外人和衬托皇室的作用。

古今器物的制造都是忠实生活的功能造型，以人为本，为人服务的。

单讲今日的景泰蓝，几乎都可以叫作陈设、观赏品，那么，陈设和观赏不是实用吗？当然是，人们需要得到精神上的愉悦，就像吃饭，同样起到了实用的作用和功能。

有时，外行人很喜欢景泰蓝，就问：“这是盛什么的？”那么，怎样回答呢？应该这样回答：“这是盛文化的艺术品。

”“它是干什么用的？”“给人愉悦用的。

”此乃集一切艺术品艺术价值之大成。

4.高超的艺质。

景泰蓝所用的材料都是很昂贵的。

在人们的造物或是造器中，所使用的材料往往就已经决定了这件器物的基本走向、作用和分量。

景泰蓝不论从材料还是工艺，以及所呈现的珍重华贵、金碧辉煌上讲都注定了它崇高的名誉和地位。

5.深藏的内涵。

景泰蓝是一项可以填充进很多东西的工艺形式，无论是历史的，还是现代的，无论是自然的，还是人文的，也无论是真实的，还是虚幻的，它都可以表现得恰到好处，这是与其他工艺所不同的地方，也是它的特点之一。

总之，无论是其艺术价值，还是材质价值、文化价值，都堪称无与伦比。