2011年,中国电影之叹

2011年,中国电影之叹
100亿这个坎迈过去，上了点规模，创作的问题才会凸显出来。

2011年的上半年已经过去，中国电影成绩平平。

单纯从“卖点”和“数据面”上看，这个年度的景况本应一片大好。

结果呢？不仅仅2011年上半年的票房下降，甚至连一部获得普遍好评的影片都没有出现。

大陆片乏力。

香港片乏力。

美国大片也乏力。

商业片乏力。

艺术片乏力。

大制作乏力。

小成本乏力――各种乏力。

2010年，中国电影市场迎来了近期的最高峰，之后总要有一个盘整的过程。

不会有30％连年持续高速增长的臆想“黄金时代”，守住100亿成了一个重任――尽管在银幕数可能会增长20％的前题下。

另一种表述方式是，单个银幕前的观众人数，开始下降了。

华语电影的表现够呛。

一向在大陆屡战屡胜的香港模式，忽然不灵光了。

大陆这边的制作，却完全没有能够捕捉住外片、港片乏力的契机，扩大市场影响，连口碑也没有赚到。

《关云长》工艺水平不差，但就是卖不出太高的票房；《倩女幽魂》从故事到制作，比起20多年前的版本都有差距，这是为什么？《新少林寺》的假定性玩得太猛，不太能让人接受。

大陆这边，《战国》这样雄心勃勃的大片在各个方面的差距都太过明显，反倒不用做什么分析。

古装动作大片这股子潮流是要退退了，《战国》和若干港片一起，成为古装动作大片退潮的标志和推手――不出两三年，香港那些价格昂贵的动作团队，要减价了。

有点文艺感的中小片也不太灵光……仅有的亮点，
一个是《将爱》《武林外传》，但他们的票房成绩，不是单片的胜利，而是十数年来形成的品牌的一次小爆发，为了这次爆发，一白和尚敬付出的心血又有多少？中国还有多少这样的品牌能够爆发？另一个亮点是《观音山》《最爱》，文艺片卖几千万，是十年来仅见之盛景。

还有一部恐怖片《午夜心跳》，赚了不少票房，但没留下太多口碑。

半年多前曾预言，2011年大陆电影市场，全靠一部《建党伟业》支撑了。

原因多多，你认或不认，他的票房潜力就在那里。

接下来的暑期档，国产片几乎无亮点。

就看进口电影的表现了。

“十一”前后的国庆档呢？《辛亥革命》勉力而为，小小地支撑一下。

到了贺岁档，现在能够看到的是《王的盛宴》和
《金陵十三钗》……业内说法不提，到时再看结果。

还有一批港片，或许品质不错，但是数年来形成的审美疲劳、近期口碑不佳造成的负面影响，将影响这些港片的卖相。

分析原因，大致是这样几条。

规划。

中国电影市场在整体规划、组织上，仍旧缺乏宏观的眼光和有力的措施。

虽然方方面面都有不少说辞，但那不过是说辞，中国电影如今仍是靠天吃饭的格局，完全没有进入现代化的精耕细作。

冯小刚有新片了，票房赚几亿。

《喜羊羊与灰太狼》上片了，一家三口进影院。

小片扎堆，票房立刻降下来。

档期的影响，远远不如个人品牌重要。

对此，各方措施乏力。

而观众与市场，距离成熟还差得远。

水军。

中国的电影营销，以远远超过制作的速度迅猛成熟着。

全球各地的营销手段，中国人都学了来；
咱们发明的，洋人还不容易学去。

首映式，慈善宴，单曲，海报，绯闻，网络，对骂，曝光，数据，史料，技术，微博，全都成了营销手段。

最可怕的是网络水军，有人买单，就有人写字。

全都是不让别人说话，敢反驳就亲娘祖奶奶骂死算的劲头。

先是吹嘘某部电影，之后是不许辱骂这部电影，这二年已经发展到大规模辱骂、抹黑竞争对手电影的程度。

对着骂的效果已经显现――市场整体的信誉度和吸引力，被自己人骂倒了。

质量。

说到关键，还是影片的质量。

大陆电影钻牛犄角尖，香港电影重复旧作，台湾电影悲情泛滥。

大陆电影被市场吓破了胆，大片小片文艺片类型片基本陷入了“唯票房论”的怪圈，媒体声音也在努力制造此种氛围。

香港电影创新乏力，不断重拍旧作，其振振有词也被很多人接受，但市场快顶不住了。

台湾电
影就那样了，看魏德圣能不能开创新时代――估计危险性也不低。

投资。

如今投资的人多了，什么人都来投资。

也难怪，改革开放30年，早开放的两百多种产业都积攒了第N桶金，兵强马壮，牛气冲天，都想对电影业戏梦人生一回。

由于电影产业常年被束缚，在财富问题上跟其他产业完全不能比较――在江浙、广东随便抓个小老板，就能把中国电影产业全部收购――于是，攥着钱袋子到电影业里学习游泳的老板摩肩接踵。

来电影界就不光为了赚钱，更是为了过瘾。

要过瘾，就要指手划脚，对于艺术创作拿拿主意。

又冒出来一批奢谈电影与资本联姻的天兵，许多论坛，许多数据，许多信誓旦旦……
100亿这个坎迈过去，上了点规模，创作的问题才会凸显出来。

乱局，是艺术规律、产业规律导致的
必然。

责任编辑/辛加坡。