公共艺术教育提高开发变化报告
高校公共艺术教育总结汇报
高校公共艺术教育总结汇报高校公共艺术教育是一项重要的教育任务，对培养学生的审美能力、创新思维和文化素养具有重要意义。
在过去的期间里，我参与了高校公共艺术教育的相关活动，并且获得了一些宝贵的经验和体会，下面我将就此进行总结汇报。
首先，高校公共艺术教育作为培养学生审美能力的重要途径在校园里发挥了重要作用。
通过各种各样的艺术展览、演出和创作活动，学生们能够接触到不同类型的艺术作品，提升自己的艺术鉴赏能力，并培养自己的审美情趣。
例如，我参观了一次校园摄影展览，展览中的照片内容丰富多样，风格各异，通过欣赏这些作品，我不仅能够感受到摄影师们的精湛技艺，还能够体验到不同题材和造型的艺术魅力。
这样的活动让我开始对摄影艺术产生了浓厚的兴趣，并激发了我自己的创作欲望。
其次，高校公共艺术教育也为学生们提供了展示自己才艺和创造力的平台。
通过参加艺术团体、舞台剧演出和艺术展览等活动，学生们可以展示自己的才艺和创造力，并与同学们一起切磋交流。
比如，在学校的文艺晚会上，我有幸参演了一个话剧节目，通过排练和表演，不仅锻炼了自己的表现能力和台词记忆能力，还提升了自己的演技和团队合作意识。
这样的经历不仅让我对戏剧艺术有了更深入的了解，还增强了我与他人合作和沟通的能力。
此外，高校公共艺术教育还培养了学生们的文化素养。
艺术作品往往蕴含着深刻的文化内涵，通过接触和了解这些作品，学生们可以更好地理解和欣赏文化的多样性。
例如，在一次音乐会上，我听到了来自不同地区和国家的音乐家们的演奏，他们运用自己独特的音乐风格和技巧，将各种音乐形式融入到演奏中，这让我对世界音乐的多样性有了更深入的认识和理解。
这样的经历让我从更广阔的视野去看待世界，加深了我对文化交流和多元文化的认识。
综上所述，高校公共艺术教育对学生的发展具有重要意义。
通过参与各种艺术活动，学生们能够提高自己的审美能力，展示自己的才艺和创造力，并增强自己的文化素养。
因此，高校应该继续加大对公共艺术教育的投入和支持，为学生提供更多的艺术教育机会，让更多的学生能够受益于艺术教育的力量。
有关学校艺术教育发展工作报告范文三篇
有关学校艺术教育发展工作报告范文三篇有关学校艺术教育进展工作报告范文【篇一】近年来，我校艺术教育教研工作以进一步深化课程改，推动学校学校文化建设为目标，落实教育规划纲要，全面贯彻教育方针，实施素养教育，改进美育教学，提高同学审美和人文素养，致力于培育德智体美全面进展的人才为目标开展艺术教育工作，取得了新的进步和成果。
现将我校艺术教育进展状况报告如下。
一、艺术课程建设1、把教学工作放在学校体育工作的首位，提高教学质量是艺术教学的首要任务，而提高教学质量的关键是进行艺术课程教学改革。
上好每一节艺术课，，组织艺术老师进行观摩、打分，最末进行总结反思；根据课程要求能开足艺术课程，本校的艺术课程有唱游律动、绘画手工，学校由3名艺术老师担负，依据班级同学需要每周开设课程1-3节。
2、要求每一位老师在教学实践中仔细反思，努力钻研，不断地更新教育观念，精确地理解"课标精神，恰当运用新的教法和新的学法，坚决杜绝无教案上课和"放羊式'教学。
学校要求艺术老师，因地制宜上好每堂艺术课程。
二、艺术老师队伍建设在学校核定的编制总额内，根据课程方案规定的课时数和学校班级数配备3位专职艺术老师，基本满意教育需求。
我校一向重艺术老师的专业进展和教学技能提升的工作，加强师资培训，提高艺术老师专业素养。
常常组织艺术老师参与专业技能培训，进一步加高校校艺术人才的学习、沟通与培训力度，提高音艺术老师专业素养。
三、艺术教育管理近年来，我校进一步提高了对学校艺术教育的重要性认识，切实把艺术教育摆在学校教育应有的位置，根据教育部颁发的《学校艺术教育工作规程》、《学校艺术工作条例》的要求，严格执行艺术、课程计划，要求各中学校开足、开齐艺术课程，大力推动艺术课程改改革。
为不断提高学校艺术教育的管理水平，制定并完善学校艺术教育规章制度，并将学校艺术教育工作纳入教育督导评估工作之中。
抓好教学常规管理，通过管理促提高。
我校将艺术教育常规工作作为教育教学重要基础工作来抓，坚持课内与课外相结合，普及与提高相结合的原则。
公共艺术教研总结
一、前言随着我国城市化进程的加快，公共艺术逐渐成为城市文化建设的重要组成部分。
公共艺术教育作为公共艺术领域的重要组成部分，对于提高人民群众审美素养、推动城市文化繁荣发展具有重要意义。
本学期，我系公共艺术教研组围绕公共艺术教育教学改革，积极开展教研活动，取得了一定的成果。
现将本学期公共艺术教研工作总结如下：二、教研工作内容1. 加强公共艺术课程建设本学期，公共艺术教研组针对公共艺术课程设置进行了深入研究，对课程体系进行了优化调整。
我们增加了公共艺术欣赏、公共艺术创作、公共艺术策划等课程，使学生在公共艺术领域得到更全面、深入的学习。
2. 开展公共艺术教育教学改革为提高公共艺术教育教学质量，公共艺术教研组积极探索教育教学改革。
我们通过以下措施：（1）优化教学方法，提高课堂教学效果。
在课堂教学中，我们注重启发式教学，引导学生主动思考、积极参与，提高学生的审美素养和创新能力。
（2）加强实践教学，提高学生动手能力。
我们组织学生参加各类公共艺术实践活动，如公共艺术展览、艺术创作比赛等，让学生在实践中提升自己的艺术素养。
（3）强化师资队伍建设，提高教师教育教学水平。
公共艺术教研组定期组织教师参加各类培训，提高教师的专业素养和教育教学能力。
3. 加强公共艺术学术研究公共艺术教研组注重学术研究，积极推动公共艺术学科发展。
本学期，我们组织教师开展了一系列学术交流活动，包括学术讲座、研讨会等，提高了教师的学术研究水平。
4. 推进公共艺术产学研一体化公共艺术教研组积极探索产学研一体化发展模式，推动公共艺术学科与产业相结合。
我们与企事业单位、社会团体建立了合作关系，为学生提供实习、就业机会，同时也为企事业单位提供人才支持。
三、教研工作成果1. 提高公共艺术教育教学质量通过本学期的教研工作，公共艺术教育教学质量得到了明显提高。
学生在公共艺术课程中表现出较高的学习兴趣，审美素养和创新能力得到了提升。
2. 培养了一批优秀的公共艺术人才本学期，公共艺术教研组培养了一批具有较高艺术素养和创新能力的人才。
艺术教育发展报告范文大全
艺术教育发展报告范文大全近年来，艺术教育在我国得到了广泛的关注和重视。
为了更好地了解艺术教育的发展现状和趋势，特撰写此报告，以帮助相关行业和个人更好地发展和规划艺术教育的未来。
首先，我们从教育方面来看待艺术教育的发展。
目前，艺术教育正逐渐成为学校教育体系中不可或缺的一部分。
越来越多学校加大了对艺术类课程的安排和投入，丰富了学生的学习内容和课程选择。
此外，专业艺术培训机构的开办和壮大也为想要进一步发展艺术技能的学生提供了更多的选择和机会。
其次，我们观察到艺术教育在社会生活中的影响力逐渐增强。
艺术类活动和展览得到了更多人的关注和参与。
艺术节、文化活动等各种场合都成为人们愿意参与和体验的体验式活动。
艺术对于培养人们的审美意识和文化素养起到了重要的作用，丰富了人们的生活。
然而，艺术教育发展面临一些问题和挑战。
首先，在学校中，由于教育资源的有限性和教师素质的参差不齐，艺术教育的质量和水平存在一定的差异。
另外，虽然艺术类专业培训机构的涌现给了学生更多的选择，但市场乱象和教学质量的参差不齐也是一个问题。
为了解决这些问题，我们需要采取一些措施。
首先，政府应加大对艺术教育的投入和支持，提高教育资源的分配与使用效率。
其次，学校应注重提高艺术教育的教师队伍建设，提供更好的培训和发展机会。
此外，艺术类机构需要自律，加强教师团队建设，打造有竞争力的课程体系与教学模式。
总之，艺术教育的发展为我们提供了丰富多样的文化和审美体验。
然而，我们也要面对一些问题和挑战。
只有政府、学校、专业机构和社会各界共同努力，加大投入和改革创新，才能更好地推动和发展艺术教育，为人们提供更好的文化享受和发展机会。
希望通过这份报告，能对艺术教育的未来发展有所启示和助力。
高校公共艺术教育的现状分析及优化路径
高校公共艺术教育的现状分析及优化路径随着我国经济不断发展，文化生活水平不断提高，公共艺术教育也越来越受到重视。
作为高校的一项重要教育内容，公共艺术教育在传播文化、培养人才等方面起着重要的作用。
当前高校公共艺术教育存在的问题也不容忽视，需要进行深入分析，并提出优化路径，以更好地满足人们对艺术教育的需求。
一、现状分析1. 教育内容单一化当前，高校公共艺术教育的教育内容大多以传统美术、音乐、舞蹈等为主，缺乏针对当代艺术的教学内容。
这使得学生只能接触到传统的艺术形式，难以适应当今社会多元化的文化需求。
2. 教育资源匮乏在一些地方高校，公共艺术教育的资源相对匮乏，教学条件有限。
师资力量不足，教学设备老化，都影响了学生的艺术学习体验。
3. 学生创新能力不足由于缺乏对当代艺术的教学内容，学生的创新能力和审美能力较差，难以适应当代社会的文化需求。
这也使得高校毕业生在就业市场上竞争劣势较大。
4. 教学手段陈旧目前，高校公共艺术教育的教学手段还停留在传统的课堂授课模式，缺乏多元化的教学手段，难以激发学生的学习兴趣。
5. 社会融合度不高高校公共艺术教育与社会的融合度不高，学生缺乏参与社会实践的机会，难以将所学知识运用到实际生活中去。
二、优化路径高校应该加大对公共艺术教育的资源投入，建设现代化的艺术教育设施，提高教学条件。
加强师资队伍的建设，引进国内外优秀的艺术教育人才，提高教学质量。
通过开设创意课程、组织学生参与艺术创作比赛等方式，鼓励学生进行创新艺术实践，培养其创新能力和审美能力。
高校应该加强与社会的合作，组织学生参与社会实践活动，使学生能够将所学知识与实际生活相结合，提高教育的实际效果。
三、结语高校公共艺术教育在当今社会发展中扮演着重要的角色，优化公共艺术教育的路径是当前亟待解决的问题。
只有不断深化对公共艺术教育的理解，加大对其的投入，才能更好地满足社会的文化需求，培养出更多具有创新意识和审美能力的艺术人才，为我们国家的文化事业发展做出更大的贡献。
高校公共艺术教育的现状分析及优化路径
高校公共艺术教育的现状分析及优化路径随着社会发展和文化繁荣，艺术教育在高校中的地位日益重要。
高校公共艺术教育是培养学生审美情趣、文化素养和创新能力的重要途径，对学生的全面发展具有重要意义。
目前高校公共艺术教育存在一些问题，需要进行深入分析，并提出优化路径，以促进教育质量的提升和学生综合素质的提高。
一、高校公共艺术教育的现状分析1. 教育理念滞后在部分高校，公共艺术教育仍停留在传统教育理念下，重视知识传授而忽视对学生审美情趣、人文素养等方面的培养。
这导致学生对艺术认知能力和创新能力的缺失，在现实生活和工作中存在巨大隐患。
2. 课程体系不完善部分高校的公共艺术教育课程设置较为单一，缺乏多元化和综合性。
学生接受的艺术教育过于理论化，缺乏实践和体验环节，影响了学生的创造力和实际操作能力的培养。
3. 师资力量不足一些高校的艺术教育师资力量薄弱，教学水平和教学资源有限，难以满足学生的艺术素养培养需求。
缺乏具备艺术实践经验和教学经验的专业人才，限制了教育质量的提升。
4. 学生审美观念偏差由于社会环境和家庭教育的不同，部分学生对艺术的认知存在偏差，缺乏对古典与现代艺术的鉴赏能力。
这直接影响了学生对艺术的兴趣和投入程度，阻碍了其全面发展。
二、高校公共艺术教育的优化路径1. 落实新时代教育理念高校应树立以人为本、全面发展的教育理念，注重培养学生的审美情趣、人文素养和创新能力。
教师应引导学生树立正确的审美观念，培养学生对艺术的热爱和追求。
4. 加强社会合作与交流高校应加强与艺术机构、艺术家等社会资源的合作与交流，丰富学生的校园生活和学习体验。
通过开展各种形式的艺术活动和作品展示，让学生在实践中感悟艺术的魅力，拓展艺术视野。
5. 建立评价和激励机制高校应建立健全的公共艺术教育评价和激励机制，鼓励学生参与各种类型的艺术竞赛和展览，树立正确的学习和创作导向。
建立学生艺术作品展示平台和奖励机制，鼓励学生积极参与艺术创作。
艺术提升总结报告范文(3篇)
第1篇一、前言随着社会的发展和人们生活水平的提高，艺术教育在培养学生全面素质、提高审美能力、激发创造力等方面发挥着越来越重要的作用。
本报告旨在总结过去一段时间内艺术教育提升的成果和经验，分析存在的问题，为今后艺术教育的发展提供参考。
二、艺术教育提升的主要成果（一）课程体系建设1. 完善课程设置：根据学校实际情况和学生需求，我们对艺术课程进行了调整和优化，增设了音乐、美术、舞蹈、戏剧等课程，确保学生在艺术方面的全面培养。
2. 开发特色课程：结合学校特色，我们开发了具有地方文化特色的艺术课程，如民族音乐、民间美术等，让学生深入了解和传承中华民族优秀传统文化。
（二）师资队伍建设1. 加强师资培训：通过举办各类培训班、研讨会等活动，提高教师的专业素养和教学能力。
2. 引进优秀人才：积极引进具有丰富经验和较高艺术素养的教师，为艺术教育提供有力保障。
（三）教学资源建设1. 改善教学设施：加大对艺术教学设施的投资，如音乐教室、舞蹈教室、美术教室等，为学生提供良好的学习环境。
2. 丰富教学资源：收集整理各类艺术教学资料，包括教材、课件、视频等，为教师提供丰富的教学资源。
（四）艺术实践活动1. 举办各类艺术比赛：定期举办校内外艺术比赛，激发学生的艺术兴趣，提高学生的艺术素养。
2. 开展艺术讲座：邀请知名艺术家、教育家开展讲座，拓宽学生的艺术视野。
三、艺术教育提升的主要经验（一）坚持以学生为本在艺术教育过程中，始终把学生的需求和兴趣放在首位，关注学生的个性发展，激发学生的创造力。
（二）注重实践与体验通过举办各类艺术实践活动，让学生在实践中体验艺术、感受艺术，提高学生的艺术素养。
（三）加强家校合作与家长保持密切沟通，共同关注学生的艺术教育，形成教育合力。
四、存在的问题与不足（一）艺术教育资源不足虽然近年来艺术教育资源有所改善，但与发达国家相比，仍存在一定差距。
（二）艺术教育评价体系不完善目前，艺术教育评价体系尚不完善，难以全面评价学生的艺术素养。
高校公共艺术教育现状与对策
高校公共艺术教育现状与对策
高校公共艺术教育的现状存在一些问题和挑战，包括：
1. 教育资源相对不足。
高校公共艺术教育的课程设置和师资配置相对有限，不能满足
学生多样化的学习需求。
2. 基础教育欠缺。
一些学生在进入高校之前未接受过系统的艺术教育，缺乏艺术基础
和素养。
3. 与实际应用脱节。
一些高校公共艺术教育过于注重理论知识，忽略了实践和实际应
用的培养。
为了改善高校公共艺术教育的现状，可以采取以下对策：
1. 丰富课程设置。
增加公共艺术教育的核心课程，包括艺术史、艺术欣赏、创作实践等，同时开设一些专业性课程，满足学生的多样化需求。
2. 强化师资建设。
增加具有实践经验和专业背景的教师，提高教师的教学水平和专业
素养，引入外部专家和艺术家进行讲座和指导。
3. 加强实践环节。
将实践和实际应用贯穿于公共艺术教育的始终，注重培养学生的实
践能力和创新思维，组织学生参加实践项目和社会实践活动。
4. 充分利用资源。
与文化机构和艺术团体合作，共享资源，开展合作项目和实践活动，提供更多的机会和平台供学生展示和实践。
5. 提高社会认可度。
加强与社会相关部门和企业的合作，与社会需求紧密结合，培养
具有社会责任感和创新创业精神的艺术人才。
通过以上对策的实施，可以促进高校公共艺术教育的发展，提高学生的艺术素养和综
合能力，为社会培养更多优秀的艺术人才。
公共艺术教育现状及对策
公共艺术教育现状及对策公共艺术教育是指为广大群众提供艺术学习和体验的教育活动，是培养人们艺术素养和审美能力的重要途径。
然而，目前我国的公共艺术教育仍存在一些问题，包括资源不均衡、师资力量不足、教育内容和方式不适应现代社会需求等。
为了改善公共艺术教育现状，需要采取以下对策。
首先，要加大投入，提高公共艺术教育资源的平衡性。
目前，我国的公共艺术教育资源主要集中在大城市和发达地区，农村和贫困地区的艺术学习条件相对较差。
政府应该加大财政投入，改善农村和贫困地区的公共艺术教育条件，推动资源的均衡分配。
同时，可以通过设立艺术教育基金和奖学金等措施，支持有才华的贫困学生接受艺术教育。
其次，要提高师资力量，培养更多专业的艺术教师。
目前，我国的公共艺术教育师资力量相对不足，艺术教师的专业素养和教学水平有待提高。
政府应该加大对艺术教师的培训力度，提高他们的教学水平和教育理念，吸引更多优秀的教师从事公共艺术教育工作。
此外，要加强教育内容和方式的创新。
现代社会的发展对艺术教育提出了更高的要求，需要培养学生的创造力、审美能力和文化自信。
公共艺术教育应该借鉴国际先进的艺术教育理念和方法，注重培养学生的实践能力和综合素养。
可以通过组织艺术社团活动、开展艺术创作比赛等方式，激发学生的兴趣和潜能。
另外，要加强公共艺术教育与社会发展的结合。
公共艺术教育应该与现实社会和产业发展相结合，培养与时俱进的艺术人才。
政府可以制定相关政策，支持艺术教育与相关行业的合作，为学生提供实习和就业机会。
最后，要加强对公共艺术教育的宣传和推广。
很多家长和学生对公共艺术教育的认识存在误区，认为艺术学习没有实际意义。
政府和学校应该加大对公共艺术教育的宣传力度，让更多人了解艺术的重要性和价值。
可以通过开展艺术展览、举办艺术晚会等方式，让公众参与进来，增加对公共艺术教育的关注和支持。
综上所述，要改善公共艺术教育现状，需要政府、学校和社会共同努力。
只有加大投入，提高师资力量，创新教育内容和方式，加强与社会发展的结合，并加强宣传和推广，才能提高公共艺术教育的质量和水平，使更多人受益于艺术教育的力量。
公共艺术实训课总结报告
一、引言公共艺术实训课作为我国高校艺术教育的重要组成部分，旨在培养学生对公共艺术的认知、欣赏和创作能力，提高学生的审美素养和社会责任感。
通过本次实训课程的学习，我对公共艺术有了更加深刻的认识，以下是我对本次公共艺术实训课的总结报告。
二、课程概述本次公共艺术实训课为期一个月，主要内容包括公共艺术概述、公共艺术欣赏、公共艺术创作、公共艺术实践等。
课程采用理论教学与实践相结合的方式，旨在让学生在理论学习的基础上，通过实践锻炼，提高公共艺术素养。
三、课程内容与收获1.公共艺术概述在课程开始阶段，我们学习了公共艺术的定义、发展历程、特点以及在我国的发展现状。
通过学习，我了解到公共艺术是一种面向公众、具有互动性和参与性的艺术形式，它强调艺术与生活的融合，关注社会问题和人类情感。
2.公共艺术欣赏在欣赏环节，我们参观了多个公共艺术作品，包括雕塑、装置、绘画等。
通过欣赏，我学会了如何从不同的角度去解读作品，体会艺术家所表达的思想和情感。
同时，我也认识到公共艺术作品在美化城市环境、提升城市文化品位等方面的重要作用。
3.公共艺术创作在创作环节，我们学习了公共艺术的基本创作手法和技巧，如雕塑、装置、绘画等。
通过实际操作，我掌握了基本的创作流程，并尝试运用所学知识进行创作。
在创作过程中，我深刻体会到公共艺术创作需要具备创新意识、社会责任感和人文关怀。
4.公共艺术实践在实践环节，我们组织了一次公共艺术创作活动，旨在为社区居民提供公共艺术体验。
通过这次活动，我认识到公共艺术创作需要充分考虑受众的需求和喜好，同时也要注重与环境的和谐共生。
四、实训过程中的体会与感悟1.公共艺术具有广泛的社会影响力通过本次实训课程，我深刻认识到公共艺术在社会发展中的重要作用。
公共艺术不仅能够美化城市环境，提升城市文化品位，还能够促进社会和谐，提高居民的生活质量。
2.公共艺术创作需要创新意识在创作过程中，我认识到创新意识在公共艺术创作中的重要性。
只有不断创新，才能使公共艺术作品具有更高的艺术价值和生命力。
学校艺术教育发展度报告范文
学校艺术教育发展度报告范文以下是一份学校艺术教育发展度报告范文，供参考：引言：艺术教育作为学校教育的重要组成部分，对学生的综合素质发展起着至关重要的作用。
本报告旨在对学校的艺术教育发展进行评估，提出问题并提出改进方案，以促进学校艺术教育的进一步发展。
一、目前的艺术教育状况：1.学校开设的艺术类课程种类有限，主要以音乐、美术为主，缺乏舞蹈、戏剧等更多元化的艺术形式。
2.学校艺术教育师资力量不足，缺乏高水平的艺术教师，同时教育资源的分配不均，导致有些学生得到的艺术教育机会较少。
3.学校的艺术教育课程设置过于功利化，追求分数和升学率而忽略了培养学生的艺术素养和审美能力。
4.学校艺术教育与学科教学的融合度不高，缺乏横向和纵向的跨学科合作。
5.学校艺术教育活动丰富度不够，缺乏艺术展览、演出、比赛等形式，无法激发学生的创造力和表现力。
二、面临的问题：1.艺术教育课程设置过于单一，缺乏多样性和个性化的培养方式。
2.艺术教育师资力量不足，需要进一步培养和引进高水平的艺术教师。
3.艺术教育与学科教学的整合度不高，需要加强跨学科教学的实施。
4.缺乏激发学生创造力和表现力的艺术教育活动。
三、改进方案：1.丰富艺术教育课程设置：增加舞蹈、戏剧等多元化的艺术形式，为学生提供更多选择和发展的机会。
2.加强艺术教师队伍建设：培养和引进更多高水平的艺术教师，提高艺术教育师资力量。
3.推进艺术教育与学科教学的整合：开展跨学科教学合作，促进艺术教育与其他学科的融合，提高教育资源的利用效率。
4.创造更多艺术教育活动：举办艺术展览、演出和比赛，激发学生的创造力和表现力，提供更多展示和交流的平台。
结语：艺术教育是学校教育中不可或缺的一环，对学生成长和个性发展具有积极的推动作用。
通过对学校的艺术教育发展进行评估和改进，有助于提高学校整体的艺术教育水平，培养更多有艺术素养和创造力的学生，为他们的未来发展铺平道路。
高校公共艺术教育的现状分析及优化路径
高校公共艺术教育的现状分析及优化路径随着社会的不断发展和进步，人们对艺术教育的需求也日益增加。
作为高校教育的重要组成部分，公共艺术教育在培养学生全面发展的也对社会文化建设、精神追求、审美情趣等方面起到了重要的作用。
在当前的高校公共艺术教育中，依然存在着一些问题和挑战，需要不断进行分析和优化。
本文将对高校公共艺术教育的现状进行分析，并提出相应的优化路径。
1. 课程内容单一目前，高校公共艺术教育中的课程内容较为单一，主要以传统的绘画、音乐、舞蹈等形式为主，缺乏对当代艺术形式和创新技术的引导和培养。
这种单一的课程内容使得学生的艺术视野相对狭窄，难以跟上时代的发展和变化。
2. 师资力量不足在高校公共艺术教育中，很多学校在师资力量的引进和培养方面存在困难。
由于艺术教育的特殊性，需要具备丰富的实践经验和教学水平的专业人才。
目前许多学校的师资力量难以满足教学需求，导致艺术教育质量参差不齐。
3. 学生创造性不足在传统的艺术教育模式中，学生更多地是被动接受知识和技能，缺乏创新能力和实践能力。
艺术教育应该是培养学生对艺术和创意的热情，激发他们的创造力和想象力。
4. 社会需求与教育方式脱节随着社会的发展和变化，艺术教育也需要与时俱进。
目前许多高校的艺术教育方式仍然停留在传统的模式上，难以与社会需求和时代发展相匹配。
二、高校公共艺术教育的优化路径1. 多元化课程设置针对目前课程内容单一的问题，高校在公共艺术教育中应该多元化课程设置，引入当代艺术形式和创新技术的教学内容。
可以开设数字艺术、多媒体艺术、动画设计等课程，满足学生对不同艺术形式的学习需求。
高校应该加大对艺术教育师资力量的引进和培养力度，吸引有丰富实践经验和教学水平的专业人才加入到公共艺术教育中。
学校也应该加强对在职教师的培训和提升，提高他们的教学水平和创新意识。
针对目前社会需求与教育方式脱节的问题，学校应该探索与社会需求相结合的教育模式。
可以与社会艺术机构、企业等合作，开展校企合作项目，让学生在实践中学习，锻炼自己的技能和能力。
关于地方高校公共艺术教育课程现状的调研报告
关于高校公共艺术教育课程现状与发展研究摘要：2006年教育部颁布了《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》，但从实际看我国普通高等学校公共艺术课程与要求还有很大差距。
尤其是高等学校公共艺术课程存在“异化”现象非常突出，课程设置与教材、教学模式远离公共艺术教育的“课程特质”。
如：（1）把本应该是人文文化的艺术课程“搭车专业课程进行教学”，课程内容侧重于专业知识与技能；（2）把高校开展的艺术课程靠向单一“美育”，弱化艺术课程对大学生综合素质发展的功能；淡化艺术教育对思维方式、创造能力、个性情感等方面的功能。
关键词：公共艺术教育课程现状地方性课程建设创新2006年教育部颁布了《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》，但从实际看我国普通高等学校公共艺术课程与要求还有很大差距。
尤其是高等学校公共艺术课程存在“异化”现象非常突出，课程设置与教材、教学模式远离公共艺术教育的“课程特质”。
如：（1）把本应该是人文文化的艺术课程“搭车专业课程进行教学”，课程内容侧重于专业知识与技能；（2）把高校开展的艺术课程靠向单一“美育”，弱化艺术课程对大学生综合素质发展的功能；淡化艺术教育对思维方式、创造能力、个性情感等方面的功能。
由于高校“公共艺术”的教育（对象）目标、教育目的、教育性质不同，因此高校公共艺术教育的“课程”不同于专业教育的一种独立的课程体系。
公共艺术教育课程应该是具有文化属性的人文课程，它的课程目标不是培养专业艺术工作者，不是培养艺术创作或设计专业人才，是针对国民人文素质的提高而言的。
高校公共艺术课程是关怀“人文精神”和关注“人”的各种潜能开发，使之成为全面发展的大学生的课程，是提高国民素质的课程。
教育目的要求高校公共艺术的课程必须走出狭隘纯粹的艺术本位的课程观念，课程必须体现学生思维方式的多元化、掌握知识的综合化的功能，必须有利于发散性思维，培养创新精神和实践能力，获得感受美、创造美、鉴赏美的能力和健康的审美情趣，促进“人本”全面和谐发展。
艺术教育情况汇报告
艺术教育情况汇报告艺术教育在我国教育体系中占据着重要的地位，它不仅是培养学生审美情趣和创造力的重要途径，也是促进学生全面发展的重要手段。
目前，我国的艺术教育取得了一定的成绩，但也存在一些问题和挑战。
下面将就我国艺术教育的现状进行汇报。
一、学校艺术教育的普及程度。
随着教育改革的不断深入，学校艺术教育的普及程度得到了显著提高。
各级各类学校都将艺术教育列入了必修课程，为学生提供了广泛的艺术学习机会。
许多学校还成立了艺术团体和社团，举办各种艺术活动，丰富了学生的课余生活，培养了学生的艺术兴趣和能力。
二、艺术教育资源的不均衡分布。
然而，我国艺术教育资源的分布不够均衡，城乡之间、地区之间存在较大差距。
一些发达地区的学校拥有先进的艺术设施和优质的师资力量，而一些贫困地区的学校艺术教育条件相对较差。
这导致了学生在接受艺术教育方面存在着不公平现象，也制约了我国艺术教育的全面发展。
三、学生艺术素养的提升。
在艺术教育的过程中，学生的艺术素养得到了一定的提升。
他们在绘画、音乐、舞蹈等方面都取得了一定的成绩，展现出了良好的艺术天赋和创造力。
一些学生还参加了各种艺术比赛，取得了优异的成绩，为学校赢得了荣誉。
四、教师队伍建设的问题。
然而，艺术教育的发展也面临着一些问题和挑战。
教师队伍建设是其中的一个重要问题。
一些学校的艺术教师水平参差不齐，有的教师缺乏专业知识和教学经验，影响了艺术教育的质量。
因此，加强艺术教师的培训和引进，提高他们的教育水平，是当前亟待解决的问题。
五、艺术教育课程设置的完善。
此外，艺术教育课程设置也需要进一步完善。
当前，一些学校的艺术教育课程设置比较单一，缺乏多样性和创新性，不能满足学生的个性化需求。
因此，需要不断丰富和完善艺术教育课程，引入更多的艺术元素和实践内容，提升学生的综合艺术素养。
六、艺术教育的未来展望。
总的来说，我国的艺术教育取得了一定的成绩，但也面临着一些问题和挑战。
我们应该加强艺术教育资源的均衡分配，加大对艺术教师的培训和引进力度，不断丰富和完善艺术教育课程，推动我国艺术教育朝着更加全面、均衡和优质的方向发展。
艺术教育发展报告范文大全
艺术教育进步报告范文大全近年来，艺术教育在我国得到了更加广泛的关注和重视。
艺术教育的进步对培育同砚的创设力、审美能力和综合素养具有重要意义。
本文将从艺术教育的现状、挑战和进步方向三个方面进行分析。
起首，就艺术教育的现状而言，我国在艺术教育方面取得了一定的成就。
艺术教育在中初级教育学校教育中得到了广泛普及，许多学校都设有艺术课程，并开展了各种形式的艺术教育活动。
此外，艺术院校和专业艺术学院的建设也得到了大力支持，为培育专业艺术人才提供了良好的平台。
然而，与此同时，也存在一些挑战。
起首，一些学校在艺术教育方面缺乏师资力气和教学资源，导致教学质量不高。
其次，一些同砚对艺术教育的爱好不足，缺乏持续的进修动力。
最后，一些地区的艺术教育进步相对滞后，存在城乡差距和教育资源不均衡的问题。
针对以上问题，我们可以从以下几个方面着手推行艺术教育的进步。
起首，加强师资队伍建设，提高老师的专业素养和教学能力，为同砚提供更好的艺术教育服务。
其次，加大对同砚的艺术爱好培育力度，开展丰富多样的艺术教育活动，激发同砚的创设力和审美能力。
最后，加强地区间的教育资源均衡化，增进艺术教育在全国范围内的均衡进步。
同时，我们还需要进一步提高社会对艺术教育的熟识和重视程度。
艺术教育不仅仅是一种课程，更是培育同砚综合素养的重要途径。
通过艺术教育，同砚可以提高自己的创设力、表达能力和团队协作能力，培育艺术观览能力和审美情趣。
这些都是他们将来进步所需要的重因素养。
综上所述，艺术教育在我国的进步面临着一些挑战，但也有着宽广的进步空间。
通过加强师资队伍建设、提高教育资源配置和加大宣扬推广力度，我们可以进一步推行艺术教育的进步，为培育更多具有艺术修养和创设力的人才做出贡献。
学校艺术教育发展度报告3篇汇编
学校艺术教育发展年度报告在不断的探索和实践中，学校形成了“主动干预，课程支撑，系统管理，积极构建艺术教育体系”的工作理念，确定了以“课程支撑，活动承载”为主的工作思路，打造了具有职业教育和地域文化特色的艺术教育品牌，促进了学校的发展。
一、艺术课程建设为促进艺术课程体系建设，学校主动干预，在公共艺术课（音乐篇和美术篇）的基础上，充分运用专业课和选修课开设的优势，将相关课程和专业技能划归到艺术课程课程体系中去，形成了较为完善的开放性的具有地域特色的艺术教育课程体系，实现了艺术教育的课程化、专业化教学。
除了基础的公共艺术课程外，学校还开设陶艺、剪纸、手工、茶艺、舞蹈、绘画、声乐、书法、美容彩妆、美甲、动漫设计、服装设计等艺术课程。
二、艺术教师配备学校在核定的编制总额内，按照国家课程方案规定的课时数和学校班级数配备了艺术教师，满足艺术教育基本需求。
学校多措并举，加强了教师培训，提高了队伍素质。
目前，学校艺术教师41人，其中专职教师31人，兼职教师10人；艺术教师的师生比达到了1:92。
此外，学校积极鼓励教师根据自己的专业特长和兴趣爱好开设艺术选修课，通过多种渠道派送老师参加各种培训，极大地营造了学校的艺术氛围，提高了艺术教学水准。
三、各类艺术活动为系统有序地推进艺术活动的开展，学校结合日常活动设立了艺术节。
学校艺术节活动的设计以符合审美规律的艺术教育为主体，以生活为内容，以融合为途径，突显课程的特点和亮点，把审美意识和艺术创造精神**在整个艺术活动和实践生活的全过程，全面提高学生的艺术素养。
学校通过学生社团“嘉年华”、诗歌诵读比赛、艺术技能竞赛、专场演出、合唱比赛、校园十大歌手评选等艺术节活动，培养了一批既能掌握现代高新技术、又有高品位的艺术素养的新时代的“准职业人”。
美学家朱光潜说：“真善美具备，人生才完美。
”在“先做人，后做事”的办学理念下，学校着力突出在德育和专业技能基础上的艺术教育，在日常学习与生活的基础上，逐步形成了“以美促技，以美益智，以美育人”的文化积淀。
公共美育课开设情况汇报
公共美育课开设情况汇报尊敬的领导：关于公共美育课开设情况，我作为您的忠实小助手，今天特意为您撰写一篇汇报。
在这篇文章中，我们将讨论公共美育课的发展现状、取得的成果以及未来规划。
一、公共美育课的发展现状我国自改革开放以来，公共美育课得到了极大的发展。
随着经济水平的提高，人们对精神生活的需求也越来越强烈。
为了满足这一需求，政府及相关部门加大了对公共美育事业的投入，逐步完善了美育课程体系。
目前，公共美育课已在全国范围内普遍开设。
从教育部门的数据来看，全国公共美育课学生总数已经达到了百万级别。
这些学生来自各地，涵盖了各个年龄段，充分体现了美育教育的普及程度。
二、公共美育课取得的成果1.提高学生的审美素养公共美育课旨在通过艺术课程的学习，提高学生的审美素养，培养他们的审美判断力和艺术鉴赏能力。
通过系统的美育教育，学生不仅可以欣赏到中外优秀的艺术作品，还可以了解到艺术家的艰辛历程、所表达的情感以及艺术背后的人文背景。
2.促进学生的心理健康美术绘画、雕塑等艺术形式有助于学生释放压力，找到内心的平衡。
在创作的过程中，学生可以尽情地表达自己的情感和感受，从而减轻心理负担，获得良好的心理调节。
3.培养学生的创造力和创新精神公共美育课鼓励学生进行创意实践，激发他们的创造力和创新精神。
通过对艺术作品的理解和感悟，学生可以学会破除常规，寻找新的创作灵感，提高自己的创意运作能力。
4.促进国际文化交流随着全球化的深入发展，公共美育课还可以帮助学生更好地了解世界各国的历史、文化、艺术风格，促进国际文化交流，培养国际视野。
三、未来公共美育课规划未来，我们将进一步深化公共美育课的改革，努力提高教育质量。
具体措施如下：1.优化课程设置我们将结合学生的实际情况，科学调整课程设置，使课程更加贴近实际、贴近生活。
同时，还将逐步增加涵盖各种艺术门类的课程，满足学生的不同需求。
2.提高师资水平我们将加强教师的培训和考核，提高他们的教育教学水平。
艺术教育发展报告范文模板
艺术教育进步报告范文模板随着社会的进步和人们对综合素养教育的需求日益增长，艺术教育在教育体系中的地位日益重要。
艺术教育的进步不仅对同砚的个人进步和综合素养的提高起着重要作用，也对社会的文化建设和人才培育起到了增进作用。
本文将以艺术教育进步报告范文模板的形式，对艺术教育的进步现状进行分析和总结。
一、背景介绍艺术教育是培育同砚创设力、审美能力和艺术修养的教育形式。
随着社会经济的快速进步和科技的进步，人们对艺术的需求也日益增长。
艺术教育作为一种培育同砚综合素养的手段，在教育改革中得到了越来越多的关注。
二、当前进步状况1. 艺术教育在课程设置中的地位逐渐提高。
各级教育部门逐渐加强了对艺术教育的规划和指导，将艺术教育归入学校课程体系，并逐步实施了相关政策措施。
2. 艺术教育资源逐步丰富。
各级政府、教育机构和社会组织纷纷加大对艺术教育的投入，建设了一大批艺术教育基地和文化艺术活动处所，提供更多的艺术教育资源。
3. 艺术教育老师队伍逐渐壮大。
各级教育部门加强了对艺术教育老师培育的支持和组织，吸引了更多的优秀人才从事艺术教育工作，提高了艺术教育老师队伍的素养。
三、存在的问题1. 艺术教育课程设置不够合理。
目前，一些学校在艺术教育中仍存在课程设置不够科学、内容不够丰富的问题，无法满足同砚的实际需求。
2. 艺术教育资源分配不均衡。
一些地区和学校在艺术教育资源的配置上存在不均衡现象，导致一些同砚无法享受到艺术教育的机缘。
3. 艺术教育老师素养参差不齐。
虽然艺术教育老师队伍壮大了，但仍存在一些老师专业素养不高、教学方法不科学的问题，影响了艺术教育的质量。
四、进步建议1. 完善艺术教育课程设置。
通过科学的课程设置，结合同砚的爱好和实际需求，提供多元化的艺术教育内容，培育同砚的创设力和审美能力。
2. 加大艺术教育资源投入。
艺术教育改革发展举措和工作总结
艺术教育改革发展举措为贯彻党的十八大和十八届三中全会精神，落实教育规划纲要，实施素质教育，我市多渠道开发艺术教育的主要内容和途径，通过艺术教育活动，提高了学生审美和人文素养，促进了学生健康成长，艺术教育在“以美育人”，在实施全面素质教育中起到了不可替代的作用。
现将有关工作总结如下：一、工作举措（一）抓认识，为艺术教育提供正确的思想基础。
学校艺术教育是实施美育的最主要的途径和内容，它能够培养学生感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，引领学生树立正确的审美观念，陶冶高尚的道德情操，培养深厚的民族情感，激发想象力和创新意识，促进学生的全面发展和健康成长。
在市教育局领导的重视下，我市每年都召开1-2次的素质教育现场会和特色学校现场会，对艺术教育工作作重点部署、落实和推动。
各校都能意识到艺术教育对于立德树人具有的独特而重要作用以及学校艺术教育承担的重要使命和责任。
按照要求统一思想、明确思路目标，统一认识、抓重点环节，统一要求、推进落实实施。
（二）抓队伍，为艺术教育提供良好的人才保障。
首先，加大对艺术教师队伍的培训与管理的力度，积极配备好中小学艺术专职教师，基本配齐高中、初中、小学中心校专职艺术教师；做好中小学专职艺术教师全员培训工作和村小、教学点艺术专职或兼职教师的转岗培训工作，打造一支职业道德高尚、业务素质过硬、专业技能精湛的人才队伍。
其次，重视艺术教育的科研工作。
在实践中不仅重视理论研究，更是在应用研究上下工夫。
在艺术教育科研中能紧紧抓住学校艺术教育改革发展中的热点、难点问题进行了深入研究。
推门听课、教学研讨会、论文评选、优质课评选、基本功大赛等艺术类教研活动已形成常规，为艺术教育提供了良好的人才保障。
（三）抓课堂，为素质教育提供坚实的文化基础。
1、抓好学校艺术工作，规范艺术课程管理，统一配齐艺术教师用书，开足开好艺术课程，以课堂教学为中心，以打造满意课堂为宗旨，努力提高课堂教学质量，严格控制学生过重的课业负担，把时间还给学生。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
四川大学艺术教育发展报告（2015）艺术教育是素质教育的重要内容，是加强高校校园文化建设的重要途径。
本年度，学校继续高度重视艺术教育在人才培养中的重要作用，深入探索学生艺术教育的新路径和新方法，经过全校师生的共同努力，学校艺术教育工作获得了进一步的发展，为丰富校园文化生活，促进学生全面发展做出了积极贡献。
一、组织机构建设为切实推进艺术教育工作，结合学校实际，我校建立健全了艺术教育工作领导体制和工作机制。
学校分管教学和学生工作的校领导总体协调负责学校艺术教育，由教务处、学生工作部、校团委、艺术学院分工合作，各司其职，共同牵头组织实施全校的艺术教育。
学校成立了艺术教育中心，由学生工作部一名副部长担任主任，设有专职教师9名，负责学生公共艺术教育的组织实施，统筹协调艺术教育教学与实践活动的有序开展。
在多年的工作中，我校形成了成熟的工作协调机制，对于常规性的艺术教育工作，一般由艺术教育中心和相关单位组成常态的工作委员会，分工合作，加强沟通，相互配合。
对于专项的艺术教育工作，由学校根据工作任务召集相关单位成立专项工作小组，由工作小组负责工作协调落实。
此外，艺术教育中心还通过学生工作渠道与学院积极进行工作的沟通交流，加强对学院艺术教育工作的指导和协调，充分发挥艺术教育在提升学生综合素质中的作用。
二、艺术教育教学与学术研究艺术教育中心9名教师，副教授1名，海外博士学位教师1名，在读博士1名，硕士学位教师4名。
目前开设了教育部有关文件规定的各项艺术选修课程，科目齐全，包括了音乐、美术、表演等主要的艺术门类，如《艺术鉴赏》、《交响乐鉴赏》等，每年有2000多名学生参选，让爱好艺术的同学有机会能够接受相应的教育和熏陶。
本年度，艺术教育中心积极加强理论教学研究，进一步提高教学质量,中心老师在教学实践中根据文、理、工、医不同学科背景学生的实际情况，融合交叉，因材施教，实现了教学目标和学生实际情况的有机融合，体现了较强的教学能力和突出的综合优势，也为更多爱好艺术的同学提供了学习、交流的机会和平台。
同时，还积极邀请高水平的专家为学生举办相关艺术知识讲座，如《丰富多彩的中国民歌》、《服饰艺术》、《交响乐欣赏》等，在讲座中开展艺术作品的讨论和艺术实践活动,对学生进行系统的艺术知识普及教育，让学生在互动交流与实践活动中加强理论知识的学习,提高学习兴趣和积极性。
2014——2015学年艺术教育选修课程一览表此外，艺术教育中心还积极开展教学科研活动，积极探讨艺术教学理论，用理论来指导艺术教育和实践。
2015年，中心教师发表了4篇教学科研论文。
“艺术教育提升大学生人文底蕴的探索”《亚太教育》、“正确认识引导新时代的大学生”《青年教育》、“正确引导大学生的个人主义与众心理的发展”《青年与社会》、“探析校园文化建设的艺术对研究生培养的价值”《研究生教育管理工作研究文集》。
三、学生艺术类社团建设（一）学校建立的校级高水平艺术社团有：民乐团、管乐团、合唱团、管弦乐团、舞蹈团、美术社、钢琴队、话剧社、艺术设计社共9支队伍，参加学生达600余人，每个团队均有艺术教育中心安排的老师进行专职指导，建立了艺术团队管理的相关办法，学校有专门的场地、器具、设备设施等供学生日常排练，划拨艺术教育专项经费予以保障各项教育活动的顺利开展。
本年度，我校学生艺术团在国家级、省级艺术比赛中获得优异成绩，为学校赢得了荣誉。
1．第四届全国大学生艺术展演比赛甲组器乐类一等奖2．第四届全国大学生艺术展演比赛甲组声乐类一等奖3．第七届四川省大学生艺术节比赛甲组器乐类一等奖4．第七届四川省大学生艺术节比赛甲组声乐类一等奖5．第七届四川省大学生艺术节比赛甲组舞蹈类一等奖6. 第七届四川省大学生艺术节书法作品甲组1个一等奖,1个二等奖,1个三等奖7. 第七届四川省大学生艺术节美术作品甲组1个二等奖和3个三等奖（二）目前，学校共有兴趣类艺术社团27个，社团会员覆盖32个学院。
本学年，以第十四届“逐梦青春”学生社团文化节为载体，着力弘扬社会主义核心价值观，开展相关活动近200次，建设学生社团校园文化精品项目16个，为积极繁荣校园文化，提升文化品位奠定良好基础。
2014年9月至11月，书画协会承办了第十届四川省大学生书法大赛，共收到来自四川大学、西南民族大学、西南财经大学等川内50所高校499人的626幅书法作品，评选出10份一等奖、20份二等奖、30份三等奖共120份获奖作品，并将626份作品报送到团中央组织参加的“向上▪向善全国大中学生书法美术大赛”。
2015年7月，“以文化人▪弘理行远”四川大学学生社团校园文化节顺利举行，中宣部领导及各兄弟高校、单位代表到场参观、指导。
中宣部副部长王世明，教育部党组副书记、副部长杜玉波等高度评价了四川大学第二课堂建设的成绩和学生风采。
在本学年，学生社团主题文化周相继举办。
其中，皮影协会举办的皮影戏汇演，钢琴与电声音乐研究协会举办的古典钢琴音乐会，京剧研习社举办的周年折子戏展演，演讲与交际协会“川大好声音”主持人大赛、笑笑相声社“不白来”三校区巡演及“告别江安”专场演出等代表活动影响广泛，深受师生欢迎和好评。
2015年6月10日，教育部公布了第八届高校校园文化建设优秀成果评选结果，四川大学报送的题为《全面打造社团文化的个性化创新人才培养空间—四川大学以学术型社团建设滋养青年学子成长》的校园文化建设成果获得了特等奖。
全学年，我校文化艺术类社团各项活动荣获国家级奖项5个，省级奖项7个。
四、校园艺术活动开展情况本学年，学校继续开展了种类丰富的学生艺术活动：（一）艺术教育中心定期举办“月末音乐会”、“高雅艺术在校园”系列活动。
本年度，艺术团在校内专场演出16场，包括“谈琴”音乐沙龙、电子钢琴与轻音乐演奏沙龙、“指尖情书”钢琴音乐会，管乐团-管弦乐团音乐沙龙、合唱专场音乐会、交响乐分享会、管弦乐团专场音乐会等等。
应邀参加包括四川大学研究生迎新晚会、四川大学本科生迎新晚会、新年音乐会等艺术演出活动，通过日常排练工作和专项演出来为学生提供锻炼和提高的机会和舞台，丰富了校园文化生活。
此外还开展艺术团开放式排练,欢迎学生参观观摩,为学生交流和学习提供良好机会。
（二）主题艺术沙龙。
学生艺术团各团队定期举办主题艺术沙龙，形式自由多样,场地不限,让观众更加直观,生动地理解艺术作品的内涵和魅力。
如交响乐团音乐分享会,演出的同时进行现场演讲，讲授的同时进行实践演示，参加学生达到近300人,在学生中反响十分强烈。
美术社和新媒体设计社定期开展实习生培训，观摩画展，举办艺术生活会，让学生更深入的参与艺术创作和实践活动。
（三）校园音乐快闪活动。
学生艺术团交响乐团、管乐团、舞蹈队在校园草坪、广场开展了多次校园音乐快闪活动，让观众与音乐本体及表演者零距离交流，受到广大同学的好评。
（四）继续以“凤凰展翅”四川大学文化艺术节为核心，打造校园群众性艺术精品项目。
“凤凰展翅”文化艺术节是四川大学的品牌文化艺术活动。
在校团委的指导下,本学年依次开展了“智慧川大人”辩论大赛、“凤舞川大”舞蹈大赛。
并组织引导各学院分团委开展“一院一特色”学院特色文化艺术活动、“缤纷川大”文化艺术讲座、表演及赏析等。
2014年10月至11月，“智慧川大人”辩论大赛共有全校31个学院和社团代表队参赛，约700名辩手参与其中。
近一个半月的比赛吸引了来自三个校区近4000名本科生、研究生到场观看。
同年11月至12月，“凤舞川大”舞蹈大赛举办，大赛共有全校各学院和社团33支舞蹈队共逾300名同学参赛。
初赛及决赛累积吸引全校师生观众青春广场近1000人次。
舞蹈大赛继续引入培训环节，各导师对进入决赛的12支舞蹈队进行一对一的辅导。
2015年3月，“凤凰展翅”四川大学2015年文化艺术节开幕，“激情川大”合唱大赛举办，全校28学院合唱队共计约2500名同学参与其中，吸引了约5000名师生观众。
同年4月至5月，“凤鸣川大”歌手大赛举办，大赛共有全校各院共逾500名同学参赛。
海选及决赛累积吸引全校师生观众青春广场超过2000人次。
全学年，“一院一特色”学院特色文化艺术活动共举办28场，参与及观看同学逾2500人次。
“一院一特色”学院特色文化艺术活动引入学院招标环节，提高了学院自主性与活动举办质量，丰富了活动多样性；“缤纷川大”文化艺术讲座、表演与赏析共举办52场，讲座内容丰富，吸引川大内超过5000名师生听众。
2014年12月，“校园好声音”西南赛区决赛在我校举办，四川大学以西南地区第一出线，2015年3月赴上海参加全国总决赛，并获得全国八强。
2015年8月，暑期海峡两岸大学校园歌手邀请赛在厦门举办，共计53所高校76名学子参与，艺术学院研究生王博代表四川大学参赛，获得冠军。
（五）“I创意We实现”学生创意活动基金持续运行第五届“I创意WE实现”四川大学学生活动基金在延续了前四届对创意活动、人才、作品的征集的基础上，在完善制度和品牌推广方面有了许多重大的举措。
在制度完善方面，大幅改进项目申报制度，设立1分钟报名通道进一步推动了“I创意WE实现”与同学们的高效互动。
本届“I创意WE实现”实现学生提交策划数突破600份，成功孵化数量突破50个，在孵化成功的活动中，以“荧光化学灯会”等为代表的一批学生团队最终成长为学校的注册社团。
五、高雅艺术进校园活动为进一步落实中共中央、国务院《关于进一步加强和改进大学生思想政治教育意见》的精神，丰富大学生的校园文化生活、构建和谐校园，学校大力加强和推进高雅艺术进校园活动。
艺术教育中心在2014年10月牵头承办了“教育部高雅艺术进校园-辽宁芭蕾舞团在川大”大型文艺演出，5000余名学生现场感受芭蕾舞的魅力，演出获得极高的好评。
六、学生艺术交流活动艺术教育中心积极加强对外交流活动的开展。
合唱团承接了中国科学院大学博士合唱团十周年巡演-四川大学专场音乐会（2014）；民乐团参加了2015中俄大学生联合举行的“俄罗斯之夜”晚会；交响乐团参加了2015比利时鲁汶大学爱伦堡交响乐团赴四川大学“秋之韵”交响音乐会演出。
通过这些活动，促进了国内国际间大学生艺术活动的交流，丰富了校园的艺术氛围。