民国海派紫砂考

民国海派紫砂考
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来源：《检察风云》 2018年第23期
北宋朝起，茶器具等品类开始运用紫砂泥制作，明朝万历年间出现了第一批紫砂壶艺大师，有时大彬、李仲芳、徐友泉等。

至清康熙年间，博学多才的陈鸣远备受注目。

嘉庆和道光年间，以陈曼生、杨彭年为领军，又开创了一个光辉的壶艺时代。

相继者亦有朱石梅、黄玉麟等名家。

后太平军与清军对峙宜兴，一时间陶都成了战场，遂使壶坊萧条、窑场湮灭。

从20世纪二三十年代起，随着上海在金融、商业、贸易、工业、建筑等方面的发展，它已成为一个国际性的大都市，有“东方巴黎”之称。

与此同时，海派书画收藏等也相应提升和兴盛。

正是在这样的社会经济、艺术大背景下，上海对紫砂壶的需求量日益增长，名家名壶的收
藏热升温，加之对海外市场的开拓，一大批紫砂名家汇集上海，从而形成了紫砂壶艺术史上的
第三个时代，民国时代的紫砂壶艺又集各家精进创作与仿古，在规模、范围、影响上远远超过
明代万历年及清嘉庆至道光年这两次黄金时期。

然而，在所有的紫砂壶史上，却未有对海上紫砂壶艺的制作进行论述与评定，造成了一种
研究的空白与发展的断层。

壶深四海
紫砂壶最初出于寺庙，是佛、儒、道相随。

据史料记载：最早的紫砂高手是金沙寺僧。

其后，供春在金沙寺中学壶，成一代大师。

因此，曼生铭彭年制《笠荫壶》云：“笠荫喝，茶去渴，是二是一，我佛无说。

”可见，壶是出于六根清净之地，佛讲悟，儒讲和，道讲静，壶均
能包容，壶的内在之广深也。

乾隆帝曾说“世间茶具紫为首”，因为用紫砂泡茶，发茶率可达
九成，色、香、味俱佳。

所谓喝茶也讲理念，茶寿代表一百零八；茶字的结构上是人在草木中，讲求人与自然的和谐美。

我们知道制作紫砂的用泥，以宜兴紫砂为最。

宜兴紫砂是稀有矿土，三亿五千万年前由火
山爆发积淀而成，形成了独一无二“五色土”，无铅、无锡、无毒，对人体有益无害，也被叫
作“富贵土”。

插一个小情节，1990年，画家唐云的保姆在整理床铺时，一不小心将一把曼生
壶摔在地上，从此人世间又少了一把大家名壶。

想来，这大概就是人与壶的情缘了。

从清末民初开始，一批宜兴的紫砂壶艺高手名家从泥泞的乡间村头和古镇小城走出，来到“江海之通津、东南之都会”的上海。

其中涌现了一批紫砂壶艺大师，如陈光明、蒋彦亭、王
寅春、裴石民、吴云根、汪宝根、程寿珍、冯桂林等，还有当时的学生辈，后成为制壶大师的
顾景舟、蒋蓉、王石耕等。

可以这样讲，这是一批现代制壶工艺上最优秀的精英，他们这种随
前启后的制作传承，是一个地区的文化遗产，也是中华之工艺精神所在。

最早涉足海上的宜兴紫砂名家，应当是以陈光明（1859—1930）为筚路蓝缕者。

陈光明壶
艺卓越，技法精湛，尤精于配泥，高仿几可乱真。

他的紫砂茗壶讲究格调，古茂雅致，被业界
誉为“二陈”之一，即清初陈鸣远和清末陈光明。

在辛亥年后，陈光明看准了上海发展的商机
及市场需求，即来制作仿古壶器，并与下海庙、龙华庙、玉佛寺等多有交往。

当时这些寺庙的
僧人除喝茶需要紫砂器外，为了答谢香客的布施，也请陈制壶相赠。

后来陈光明之女在上海成婚，便自此定居上海，以上海古董商之请托，开始从事仿制明清名家壶。

在海上的宜兴紫砂名家中，蒋彦亭，号志臣，亦名燕庭。

此人无论在创作还是仿古制器上，成就都相当突出，因而影响后世壶艺深远。

他尤擅长仿古名家壶，形神兼备、惟妙惟肖。

20世
纪20年代初，他应“铁画轩”老板戴国宝及吴德盛、吴江文等之邀，精制这些老字号所定之高
档壶，并按收藏家之需，仿制明清壶中的经典壶，其中尤以清初大家陈鸣远之最。

由于彦亭的
仿古壶精细古雅，极受推崇。

以私家壶师身份活跃在海上紫砂界的裴石民（1892—1979），又名云庆、德铭。

他自幼就
从姐夫江左臣学陶艺，后到宜兴著名的利永陶器公司制作紫砂器，技艺精进，创仿皆能。

当年，他应上海魔术大师莫悟奇之邀，成为其私家壶师。

莫悟奇痴迷于紫砂陶艺，两人切磋设计，共
推新品，在上海长住达十年之久，并与海派书画名家交往，如其石铭落款印即是篆刻家陈世来
所刻。

裴石民除了会制壶，他也尤为擅长修复古代紫砂名壶，故此对泥色、形制、造型皆具相
当功力，曾为供春传世之作“树瘿壶”配盖，为圣思“桃盂”配托盘，被誉为“二美”，他亦
获得了“陈鸣远第二”之称。

在清末民初的紫砂名家中，有一些大家尽管未在上海制陶，或仅是在上海短暂工作过，但
他们的紫砂茗壶制作，主要还是接受上海古董商或紫砂商的订制。

如论近代壶艺泰斗，代表人物当属顾景舟大师（1915—1996）。

顾大师于20世纪30年代
应古董商郎玉书之邀请，赴上海的“郎氏艺苑”专门仿历史紫砂名作，在此期间，遍观明清，
广采博取，壶艺大进。

蒋蓉是花货制壶大师。

花货是紫砂品类术语，意指制作的壶以花卉虫鱼等动植物为主题，
或贴塑于壶身，或嵌于壶体之中的紫砂壶具，有的甚至可能以假乱真，如紫砂核桃、花生等仿
生件，制作起来颇为考验壶师的手艺与审美。

蒋蓉11岁就随父母学艺，又跟伯父蒋彦亭学仿制古壶。

在伯父的指导和历练下，颇得明清大家之神韵，在海上壶艺界的诸多男性壶艺师中脱颖而出，成为为数不多的女壶艺大师，与其
家族传承与自身勤习的相辅相成，夯实了她制壶大师的功底。

其他杰出壶艺大师还有：学院派的吴云根（1892—1969），以“大生”壶驰名艺苑的范大
生（1875—1942），被称为清末民初紫砂壶高手的朱可心（1909—1986）等等，毕为后世之制
壶高手。

民国的紫砂商号
20世纪二三十年代的上海，经济繁荣和商贸兴盛，促成上海对紫砂壶的大批量需求。

当时
遍布上海大街小巷的茶馆，大都使用宜兴紫砂壶。

上海最早经营紫砂陶器的商号是“葛德和”，系宜兴葛冀云于咸丰十年（1860）在上海老
北门民国路开设，在浦东设有很大的货仓，可见当年的规模。

“葛德和”注重品牌效应，讲求
质量，价格不二，在上海经营紫砂陶器颇有信誉。

至民国初年（1912），该号凭借上海的影响力，产品已远销海内外。

该商号在紫砂壶艺的历史铺垫下，生意是风生水起。

此后还与日本客
商合作，在日本名古屋市开设分号，经销紫砂器。

由于日本茶道的盛行，紫砂器非常受欢迎。

另外，开设在上海城隍庙的“铁画轩”，是上海最著名的一家紫砂陶器商号，其创始人是
戴国宝（1870-1927），号玉屏，别号玉道人。

南京人，长居上海。

他本身也是一位陶艺家和刻瓷高手。

他以钢针錾刻于瓷器，故取名“铁画轩”。

民国初年，由刻瓷转为刻宜兴砂陶，并专
营紫砂。

“铁画轩”紫砂除了供应国内客商及收藏家、古董商，还出口日本、东南亚等国家和
地区，使紫砂器产生了国际性的影响。

其次，上海较著名的紫砂商号还有“吴德盛”，该号原是宜兴丁蜀镇人吴汉文在民国初年
开于宜兴县城之中。

由于当时的紫砂热在上海兴起，民国十四年（1925），又在上海开设了
“吴德盛”分号。

此外，在民国初年宜兴蜀山设立的利永陶器公司，1920年改为“利就公司”，
由前清秀才邵泳棠任经理，其子邵惠如任副经理，并在上海城隍庙内开了“利永陶器店”。

在1926年于美国费城国际博览会和1930年的法国巴黎国际博览会上，“利永”牌紫砂器多次获奖，从而该号和紫砂器皆声名远扬。