抵达幸福的彼岸
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
【成长手记】
抵达幸福的彼岸
吴旭东
1996年,从四川美术学院毕业的那一刻起,我就与中学美术教育结缘。
23年来,我从一个懵懂的大学毕业生到一个对美术教育执着追寻的美术教师,我初心未泯,与风雨相伴,不断找寻教师专业的尊严感,收获了人生的精彩。
一、从艺还是为师,人生不是单选题
美术是我从小的爱好,父亲是我第一个老师。
小时候,父亲的速写本被我画满了幼稚的涂鸦。
年纪稍长,我拜了人生中第一个师父——父亲的同学王隆兴老师。
我从最基础的素描学起,从色彩、速写到山水、书法,从绘画到为人处世……最初的学艺经历影响着我的整个人生。
后来,我如愿考取四川美术学院,学了喜欢的中国画。
毕业时,几经权衡,我选择了回乡从教。
然而,残酷的现实让我很快就对曾经的梦想产生了怀疑:乡村中学的美术教育边缘化,学生连学具都没有,更不要说创作了。
也许,艺术本就兼容并包,我开始尝试着因地制宜:没有水彩笔,没有素描本,我们就做手工,农村学生有的是自然资源,竹竿、麦秆、油菜杆、叶子、豆子都是我们的学具;没有糨糊,就用面粉自己加工;没有画布,就带来旧衣裤,裁剪一下……没想到,一幅幅天然拼贴画脱颖而出,带着稚嫩的孩子气呈现在大家面前。
这些质朴的作品在全市的美术竞赛中得奖无数。
尽管孩子们的美术天赋被大大激发,但我作为一个画家的内心却愈发空虚,繁杂的事务让我离美术创作渐行渐远。
就在这时,我来到了广汉师范学校。
我的艺术水平在这里有了长足的进步,参加不少省、市乃至全国的展览。
当个职业画家,还是继续教书?我在人生的十字路口徘徊。
这时,一位亦师亦友的朋友给了我一个劝告:“旭东,你是我见过的最有灵气的从艺者,也是我非常欣赏的一位执教者。
在艺术上,你有自己的天赋,也有自己的追求,这些终将指引你到达艺术的彼岸。
但是,你想过没有,你现在从事的事业,会将更多人引向艺术的高地,比起自己的成功,这才是功德无量的事业啊!”这位朋友就是现任四川省书法家协会副主席、省诗书画院的专职画家王道义先生。
王老师的话,激起了我对艺术和教育的思考:是呀,何不双管齐下,像王老师这样,一边为艺,一边为师!就这样,我坚定了自己做一名好教师的信念。
二、懈怠还是奋斗,教师不是铁饭碗
“学高为师、身正为范。
”挂在广汉师范学校墙壁上的八个大字一直激励着师范学校的每一位老师和学生,也让我时刻审视着自己的教师人生。
尽管我在美术方面取得了一些成绩,但决不能在教师岗位上轻松度日,放松自己。
要做个好老师,我要学的东西还有很多,特别是专业课以外的有关教育的问题。
于是,我毅然决定,再进一次学校,到四川省教育学院重修了美术教育专业的本科,拿到了高级中学教师资格证,解决了我在教育教学过程中的很多疑虑,真正成了一名合格的美术教师。
做了美术老师,特别是高中的美术老师,还需要画画吗?这是许多人向我提出的问题。
高中学业繁重,美术这种学科有些尴尬,寥寥几节课时,如果照本宣科,念念PPT,似乎非常轻松。
但是,如果这样对待我的学生,又如何对得起“教师”这个神圣的称呼呢?作为一名专业课教师,在专业课领域的建树就是你立足本职工作的根基。
为此,我积极参加了和我专业相关的各种展赛活动,并对教育教学工作有了更多的理解和信心:老师不是什么“铁饭碗”,只有不断地专业成长,才会有充实的教育人生。
我印象最深刻的是2005年的美术教师基本功比赛。
当比赛的通知发到学校,教研组会议就一致决定让我去参加。
可是,当年年轻气盛的我,并不想参加,因为前面参加过一项比赛没能得到一等奖,我有些泄气,就想找借口推诿说不去。
教研组的老师都来劝我:参赛的目的不只是为了得一等奖,最重要的是在
(下转第45页)
以三星堆青铜器为例,通过讲解、小组合作讨论等方式,引导学生了解了三星堆古蜀文明的基本常识与重大意义,简要分析了三星堆青铜器的艺术特征和制作工艺,培养了学生的审美判断、文化理解。
作为一节绘画技法课,吴老师通过写生示范、学生艺术实践等环节,把教学重点放在“美术表现”方面,也成为这节课的一大亮点。
三、持续学生的美术创作兴趣
俗话说得好:“师高弟子强。
”学生美术水平的高低,常常与授课教师自身的美术素养与能力有很大的关系;学生对美术的兴趣,常常取决于教师是否对学生的创作兴趣进行持续的激发。
吴旭东老师在中小学阶段,师从其父亲的画家同学,打下了最初的素描、色彩、速写基础;当他以优异成绩考入四川美术学院中国画系,师从著名画家黄原、黄越,规范的、系统的专业训练让他掌握了扎实的造型专业技能,更为他日后的美术创作奠定了坚实的专业基础。
在多年一贯“把创作带进课堂”的教学实践中,吴老师激发了学生的创作兴趣,激活了学生发展的内驱力,提升了学生的创作水平。
他指导的学生在四川省及全国重大活动中屡创佳绩:2016年,他指导吴雨羲创作的瓷板画《保保节的回忆》入选教育部“全国第五届中小学生艺术展演活动”并荣获一等奖;2019年4月,他指导李鑫、王佳馨创作的水墨画《古蜀之源——三星堆》入选教育部“第六届全国中小学生艺术展演活动”并荣获三等奖;2019年9月,他指导周沛雨等学生完成教育部十米水墨长卷《川西古韵》的创作任务……学生的获奖又进一步增强了学生的信心,持续了学生的创作兴趣,并自觉不自觉地将学生引向艺术的殿堂。
偶尔把自己的作品带到课堂是一般美术教师都能够做到的事,但能够从教育理念、教学策划与设计上进行深度思考,长期付诸实践并取得显著成果的教师确实很少。
吴老师扎根本土,学以致用,让美术变得简单起来,让学生受益终身。
我相信,吴旭东老师会在美术创作与美术教育中走得更好、更远。
(作者单位:广汉市教学研究教师培训中心)
这个过程中锻炼自己,在打磨和思考中改变我们的课堂教学。
最后,我接受大家的建议,报名参加了这次比赛,并一路过关斩将,从广汉到德阳再到四川省,最终以四川省第一名的成绩获得此次比赛的“特等奖”,并代表四川参加在长沙举行的全国第五届美术教师基本功大赛。
2013年起,我被聘任为广汉市教学研究教师培训中心美术兼职教研员。
此时,我身上的责任和担子更重了。
作为教研员,我参加了德阳市级美术科研课题《德阳市中小学校本美术课程的开发与应用研究》的研究工作,开始了站在区域高度审视美术教育。
同年,我参与并承担了省级课题《基于课程标准的中小学艺术课程教育质量评价体系的研究》的研究工作,
该项目获得省课题研究阶段成果二等奖。
科研论文《广汉市中小学艺术教育基本情况调查报告》在四川省第二届教育发展改革研究优秀成果评选活动中获得一等奖。
岁月磨砺了我的性格,时间锻炼了我的意志。
随着时间的流逝,我从一个参赛的选手,成长为优秀指导教师。
也许,我们的脚下是长路漫漫,但要谨记,这样的路才会把我们引向最美的风景。
当下的辛劳,仅仅是这条道路上的一点点泥泞或坎坷,越过它,你终将抵达幸福的彼岸。
愿这份艰辛,时时陪伴着我们,提醒着我们,直到永远!
(作者单位:四川省广汉中学)
(上接第43页)。