图案基础教案：第一课图案的基本知识
基础图案教案内页
装饰画与装饰图案的概念严格说来是有一定区别的。装饰画比较自由活泼，有现代感，有主题和故事情节，图形可以是任意的形状，可以按主观意愿任意组合，可以不对称、不重复，但构成的图形一定是相对平衡的。装饰画可以表现时间、地点、人物、空间、季节、场景的变化，可以装饰在物品上，也可以作为独幅装饰图形装点在室内外墙壁上。装饰画的尺寸完全根据空间而定，可大可小。它可以把发生在不同时间里的事物通过巧妙的构思将它们联系起来，使人们了解事物的发展和变化。从一定意义上讲，装饰画有壁画的含义。室内外及公共环境的壁画、壁饰都是结合内容、材料、功能、审美的综合设计，应该包括在装饰画这中。
基础图案教案
第一章：图案的概论
1、学习目的：让学生了解图案的定义和生活中现象
2、重点难点：图案的定义
3、教学课时：4课时
4、授课方法：讲授、示范与提问、讨论相结合
教学过程和主要内容
一、组织教学，并复习一年级学习所学相关专业的知识，激发学生的学习兴趣。
二、讲授新课内容：
图案“顾名思义”即：图形的设计方案。
图案教育家陈之佛先生1928年提出：图案是构想图。它不仅是平面的，也是立体的；是创造性的计划，也是设计实现的阶段。
图案教育家、理论家雷圭元先生在《图案基础》一书中，对图案的定义综述为：“图案是实用美术、装饰美术、建筑美术方面，关于形式、色彩、结构的预先设计。在工艺材料、用途、经济、生产等条件制约下，制成图样，装饰纹样等方案的通称。”(人民美术出版社，1963)
抽象形态
抽象形态与具象形态是相对而言的。作为造型艺术来说，没有离开具象的抽象，也没有离开抽象的具象。
图案设计教案-图案基础概念与基本设计方法
课程教学方案（教案）20/20学年第1学期课程名称：图案设计任课教师姓名：授课班级：课程归属院(系)：艺术设计学院编制时间：20 年10 月 2 日学习单元课堂教学方案(教案)设计一、本单元学习任务导入东西方图案艺术简介1、中国传统图案（陶瓷纹样、青铜器纹样、玉器纹样、漆器纹样、染织纹样等）2、外国经典图案（欧洲、美洲、非洲、日本、印度、阿拉伯）二、本单元学习内容(含重点突出、难点突破)第一章概述一、图案的概念二、图案的起源三、图案的分类四、图案设计的形式美规律1、对称与均衡2、变化与统一3、对比与调和4、节奏与韵律第二章生活与生产中的图案设计一、珠宝饰品中的图案设计二、工业产品中的图案设计三、服装中的图案设计四、包装中的图案设计五、环境艺术中的图案设计第三章图案设计的方法与步骤一、表现技法1、图案的骨式2、图案的构成——图案的点、线、面3、图案的色彩二、材料的准备1、颜料：水粉颜料、水彩颜料、丙烯颜料2、画笔：毛笔、勾线笔、水溶铅笔、色粉笔、油画棒、铅笔、针管笔、底纹笔3、纸：卡纸、高丽纸、宣纸、水彩纸4、其他工具与材料：圆规、尺、曲线板、笔洗、调色盘、镇纸等一、表现技法1、图案的骨式1.1单独纹样骨式1.2适合纹样骨式1.3二方连续纹样骨式1.4四方连续骨式三、本单元学习内容简要小结东西方图案艺术简介，对比与分析中西古典家具的精美的雕刻纹样是家具作为传统手工艺形式的主要装饰手法，蕴藏着无穷的美学意蕴。
古典家具的精品主要服务于当时的统治阶级、王公贵族，其装饰图案在一定程度上体现了当时主流的人文思想和审美价值取向。
明清家具作为我国古典家具的集大成者，无疑有很丰富的装饰内容和题材，大凡山水人物、飞禽走兽、花卉虫鱼、博古器物、西洋纹样、喜庆吉祥等无所不包。
倘若仔细推敲，其中颇有一些规律可寻。
明清的装饰图案题材大致可归纳为以下几大类：1、动物纹样动物纹样包括蟠龙纹、蟠虎纹、凤纹、麒麟纹、鹿纹、鹤纹、喜鹊纹等，大都选用人们崇拜喜爱之物，其中以龙纹、凤纹尤为突出。
基础图案全PPT课件
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USA cotton 种 植、销售、研 究机构
Germany Publishing House of nature
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英国惠立 斯药厂
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切断组合法
▪ 也成为打散重构法，它的原理是强调物质 重新组合作用，就像木料先锯成板，然后 再用板组合成家具，原来的木料“形象” 就转化变成新的形态。
▪ 切断组合法，给装饰设计带来比较新的意 境和情调，他的创意性更强，同时也给人 们的造型思维开辟新的途径。
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平衡 :
▪ 也称均衡，在假设的中心点或中 轴线左右或周围配置不等形、不 等量或不同色的纹样组合。是一 种不对称的心理平衡形式。
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3.节奏与韵律
▪ 节奏: 节奏本身是音乐上的名词,在图案里,线条、 块面、色彩形式的规律性排列，同样能取得节 奏的效果。是人们的视线在时间上所作的有秩 序的动作过程，在这个过程中，不同的造型、 色彩等元素的交替或重复出现，就给人以强弱 有致、舒缓有序的节奏感。也就是说，一个基 本元素、单位或纹样组合的反复和连续的展现 或使用，是使装饰图案产生节奏效果的主要原 因，比如有规律的相同形态的重复，形成强烈 的节奏感。
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创意法：
▪ 创意法主要是把一定的理想和美好的愿望，寓意 于一定的形象之中，来表示对某事的赞颂与祝愿。 这是民间图案常用的一种手法。我国古代图案中 就有不少这样的例子。民间流传的装饰文字， “春景常安”、“黄金万两”。人们最常见的古 代图案中的龙、凤的艺术形象，在现实生活中是 找不到的。龙是根据多种兽类和爬行动物的特征 组合而成的，如：鹿角、兽头、蛇身、鱼鳞、鹰 爪。凤是根据多种禽鸟的局部特征综合而成的， 如：鸡头、鹤脚、孔雀身、尾等，但给人以舒适 得体的真实感，它是人们赋予其求全美好的愿望。
基础图案—概论
第一讲－图案
一、图案的概念
1、图案一词源于英文单词“design”，“design”具体有三种意 思，即：图案、设计、意匠。图案即图样、方案；设计即设想、计 划；意匠即意图、匠心。 2、图案教育家、理论家雷圭元先生在《图案基础》一书中，对图 案的定义综述为：“图案是实用美术、装饰美术、建筑美术方面， 关于形式、色彩、结构的预先设计。在工艺材料、用途、经济、生 产等条件制约下，制成图样，装饰纹样等方案的通称。”
四羊方尊上的图案
“饕餮(tāo tiè）纹”。
青铜器上的盘龙纹
(2)经济因素
初唐时期的藻井图案，纹样清晰，剔透秀丽，色彩 鲜而不艳，强调叠晕渲染与线描融合，有工艺之美
井心多方形，以大莲花，大团花，缠枝纹组合为图 案主体
盛唐藻井
盛唐井心缩小，边饰层次增多，团花与缠枝花边盛 行，卷草纹，几何纹，联珠纹穿插有序，其图案构 成明显趋向节律化，均齐平稳，花型丰满，线条流 畅。
装饰基础－－图案
读书》（La Lecture），展示 了毕加索（Pablo Pieasso）的 金发情人瓦尔特（MarieTherese Walter）胸口半露地 搭着披肩、膝上搁着一本书， 坐在椅子上头倚着红色椅背 打瞌睡的模样。该画在2011 年2月8日于英国伦敦再次成 交，以九百万英镑为底价， 六分钟内有至少7名来自世界 各地的买家投标，最后由俄 罗斯客户通过电话买下，成 交价为两千五百二十万英镑。
——彩陶双耳罐
装饰基础－－图案
2、抽象：把通过想象构成的或用仪器机械绘制的形象称为抽 象。如，抽象图案适用于音乐、美术、哲学、宗教、信息等不 具有具体外形的内容，以将其视觉化。 抽象图案：是藉由将自然之物复制，例如由蔓草或蛇的交 缠，而创造了细纹样；有如我们所见的由“龙纹”以至“线纹” 的变化，即藉由单纯化的过程而使其抽象化。 徒手形 随 意 形 抽 象 几何形 意外形
图案课件
装饰基础－－图案
2、 青铜器中的图案
装饰基础－－图案
3、 陶瓷中的图案
我们只要翻一翻中国的造型艺术史，从原始社会发展到以后的 各个历史时期，石刻、建筑、青铜器、陶瓷等，丰富多彩、变化万 千。它不仅是智慧的创造，更是智慧的结晶。
装饰基础－－图案
三、图案的分类
1、具象图案：人们往往把符合客观实物的艺术形象称为具象。 具象图案的设计从具象的自然形态中美化、创造出来的,但要摆脱纯 自然的束缚，用归纳手法来获取自然形态，使其具有图案美。
• 抽象图案在电脑设计上有着惊人的表现力，现今已由先前 的点、线、面、色彩和质感的构成中向前更进一步，以色彩或 线条所表现的幻觉效果或光线艺术都已有尝试。
装饰基础－－图案
四、图案的学习方法
1、在生活中观察体会，向大自然吸收素材，为图案创新做 好准备 。
2、在生产工艺加工过程中，理解创作图案所应注意的适应 性，使创作结合生产需要。
3、图案语言的“群众化”图案式样的“民族化”，图案技 巧的“装饰化”是图案的特点，必须作深刻研究。
4、图案的“形式美”是客观需要的，无论古今中外的图案 形式，只要为今天中国人民乐于接受的，就应该研究学习， 批判地吸收其精华而为我所用。 5、借鉴古人、借鉴他人，提高自身图案创作水平的途径， 要善于利用。
3、图案教育家陈之佛先生1928年提出：图案是构想图。它不仅是 平面的，也是立体的；是创造性的计划，也是设计实现的阶段。
★ 4、广义指对某种器物的造型、结构、色彩、纹饰进行工艺处理
而事先设计的施工方案，制成图样，通称图案。 狭义则指器物上的装饰纹样和色彩而言。 ——《辞海》艺术分册
二、图案的运用
1、 石刻、建筑中的图案
图案纹样公共基础系教师苏兵第二讲形式美的法则与构成方法第一讲图案概述第三讲图案色彩的规律和运用第四讲图案的表现方法第五讲独立图案第六讲连续图案装饰基础图案第一讲图案概述装饰基础图案装饰基础图案1图案一词源于英文单词designdesign具体有三种意思即
《图案基础》教案
《图案基础》教案一、教学目标1. 让学生了解图案设计的基本概念、特点和分类。
2. 培养学生对图案设计的审美意识和创新精神。
3. 引导学生掌握图案设计的基本方法和技巧。
4. 提高学生运用图案设计知识解决实际问题的能力。
二、教学内容1. 图案设计的基本概念：图案的定义、特点、分类及意义。
2. 图案设计的基本元素：点、线、面、色彩、肌理等。
3. 图案设计的基本构成原则：对称、均衡、重复、对比、变化等。
4. 图案设计的方法与技巧：构思、草图、制作、修改等。
5. 图案设计的应用领域：平面设计、立体设计、环境艺术等。
三、教学重点与难点1. 教学重点：图案设计的基本概念、元素、构成原则及方法与技巧。
2. 教学难点：图案设计的创新意识和实际应用。
四、教学准备1. 教材或教参：《图案基础》相关教材或教参。
2. 教学工具：投影仪、幻灯片、画纸、画笔、设计软件等。
3. 实例素材：各类优秀图案设计作品、案例图片等。
五、教学过程1. 导入：通过展示实例素材，引导学生对图案设计产生兴趣，激发学生的创新思维。
2. 新课导入：介绍图案设计的基本概念、特点和分类，让学生了解图案设计的基础知识。
3. 案例分析：分析优秀图案设计作品，讲解图案设计的基本元素和构成原则。
4. 实践操作：引导学生进行图案设计实践，培养学生运用所学知识解决实际问题的能力。
5. 作品展示与评价：组织学生展示自己的作品，进行自评、互评和他评，提高学生的审美意识和创新能力。
六、教学评价1. 学生自评：学生对自己的学习过程和作品进行评价，反思自己在图案设计方面的优点和不足。
2. 同伴评价：学生之间相互评价，相互学习，提高图案设计能力。
3. 教师评价：教师对学生的学习过程和作品进行评价，给予肯定和指导，激发学生的学习兴趣和自信心。
七、教学策略1. 启发式教学：教师通过提问、引导、启发等方式，激发学生的思维，培养学生的创新意识。
2. 实践性教学：教师组织学生进行图案设计实践，让学生在实践中掌握图案设计的方法和技巧。
小学美术《基础图案》教案
在实践活动环节，学生们分组讨论非常热烈，他们提出了很多有创意的想法。但在实验操作过程中，部分学生遇到了技巧上的困难，如线条不流畅、色彩搭配不当等。针对这些问题，我进行了个别指导，并提醒学生们在平时多加练习，以提高动手实践能力。
3.增强学生的文化理解：让学生了解不同类型的图案所蕴含的文化内涵，提高对多元文化的认识和理解。
4.培养学生的动手实践能力：通过实际操作，学会运用线条、形状、色彩等元素绘制基础图案，锻炼动手实践能力。
5.培养学生的团队协作能力：在图案创作过程中，鼓励学生互相交流、合作，共同完成作品，提高团队协作能力。
（二）新课讲授（用时10分钟）
1.理论介绍：首先，我们要了解什么是基础图案。基础图案是由简单的图形、线条和色彩组合而成的具有一定规律的视觉元素。它在美术创作、日常生活等方面具有重要意义。
2.案例分析：接下来，我们来看一个具体的案例。这个案例展示了基础图案在实际中的应用，以及它如何美化我们的生活。
3.重点难点解析：在讲授过程中，我会特别强调图案的分类和设计原则这两个重点。对于难点部分，比如设计原则的运用，我会通过举例和比较来帮助大家理解。
1.讨论主题：学生将围绕“基础图案在实际生活中的应用”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法，并与其他小组成员进行交流。
2.引导与启发：在讨论过程中，我将作为一个引导者，帮助学生发现问题、分析问题并解决问题。我会提出一些开放性的问题来启发他们的思考。
3.成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果。这些成果将被记录在黑板上或投影仪上，以便全班都能看到。
《图案基础》教案
《图案基础》教案一、教学目标1. 让学生了解图案设计的基本概念、特点和分类。
2. 培养学生对图案设计的兴趣和审美能力。
3. 引导学生掌握图案设计的基本方法和技巧。
二、教学内容1. 图案设计的基本概念：图案的定义、特点、分类等。
2. 图案设计的基本方法：几何图案、动物图案、植物图案等的设计方法。
3. 图案设计的基本技巧：线条、色彩、构图等的设计技巧。
三、教学重点与难点1. 教学重点：让学生掌握图案设计的基本概念、方法和技巧。
2. 教学难点：如何引导学生运用所学知识进行创意图案设计。
四、教学准备1. 教材或教参：《图案设计基础》等相关教材。
2. 教学工具：黑板、粉笔、投影仪、教案、示范作品等。
3. 学生用具：画纸、画笔、水彩颜料等。
五、教学过程1. 导入新课：通过展示一些生活中的图案实例，引发学生对图案设计的兴趣，进而引入课题。
2. 讲解基本概念：介绍图案的定义、特点、分类等内容，让学生对图案设计有一个整体的认识。
3. 示范教学：教师演示几种简单的图案设计方法，如几何图案、动物图案、植物图案等。
4. 实践练习：学生根据所学方法，自行设计图案，教师巡回指导。
5. 作品展示与评价：学生展示自己的作品，互相评价，教师给予总结性评价。
6. 课堂小结：总结本节课所学内容，强调图案设计的重要性。
7. 作业布置：布置课后练习，让学生进一步巩固所学知识。
六、教学策略1. 采用讲授法、示范法、练习法、展示法等多种教学方法，让学生在听讲、观察、实践、交流的过程中掌握图案设计知识。
2. 运用启发式教学，引导学生主动思考、积极探索，提高学生的创新能力。
3. 注重个体差异，因材施教，使每个学生都能在课堂上得到充分的锻炼和发展。
七、教学评价1. 过程性评价：关注学生在课堂上的参与程度、操作技能、创新意识等，给予及时的指导和鼓励。
2. 终结性评价：通过课后作业、作品展示等方式，评价学生对图案设计知识的掌握程度和应用能力。
3. 学生互评：鼓励学生互相评价，培养学生的审美观念和批判性思维。
《图案》课程教学大纲
徐州中健科技职业技术学校《图案》课程教学大纲一、课程性质本课程是江苏省中等职业教育美术绘画专业必修的一门专业基础平台课程,是一门实践性较强的核心课程,其任务是培养学生具有基本的图案装饰造型和表现能力,掌握形象思维和表现能力,为《计算机辅助设计》《纹样设计》《图形创意》课程学习奠定专业基础。
二、教学学时68学时，4学分三、课程设计思路本课程应体现以服务发展为宗旨、以促进就业为导向,按照立德树人的要求,突出核心素养,注重必备品格和关键能力的培养,兼顾中高职课程衔接,高度融合美术绘画专业学生职业技能的学习和职业精神的培养。
1. 依据“江苏省中等职业教育美术绘画专业导性人才培养方案”中确定的培养目标、综合素质和职业能力,按照知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个维度,突出学生基本的图案装饰造型和设计表现能力的培养,围绕纺织品图案设计师、商业美术师、产品设计师、平面设计师、室内设计师（助理）、影视动画制作员等岗位要求,结合学生职业生涯发展、中高职分段培养等需要,确定课程目标。
2. 根据“江苏省中等职业教育美术绘画专业岗位职业能力分析表”,依据课程目标、岗位需求,对接家纺设计师（助理）、室内设计师（助理）、动画绘制员（四级）等职业标准,充分考虑学生职业生涯发展和终身教育发展需求,确定课程内容。
3. 以图案的表现与运用为主线,结合美术绘画专业岗位典型工作任务设计学习任务,将相应的专业理论知识、专业技能和职业素养有机融入。
根据学生学习基础和认知规律,以基础知识、提升思维、实践应用为内容结构开展课程教学。
四、课程目标学生通过本课程的学习,掌握图案的基础知识与技能,具备一定的图案处理能力和艺术创作能力,能胜任美术绘画专业工作。
1.了解图案的基础知识，掌握图案的造型设计方法和表现技法。
2.了解中国传统图案不同历史时期作品的艺术与设计特点，运用中国传统图案元素进行现代创新与创意设计。
3.掌握图案色彩装饰的基础理论和配色方法,在图案设计中加以运用。
《图案基础》教案：第一课 图案的基本知识
《图案基础》教案：第一课图案的基本知识［教学目的与要求］要求学生了解图案的基本概念，掌握图案的基本特征，熟悉制作图案的基本工具。
［教学重点］图案的基本特征［教学难点］熟悉制作图案的基本工具［教具］制作图案的基本工具［教学程序］引入新课展示各种不同风格不同时期的图案，提问学生这些图案的意义和作用。
进入新课。
讲授新课一、图案的基本概念图案的历史古老而久远，它是与实际生活结合最密切的种艺术形式，是人类物质需求与精神追求共同发展的产物。
图案是设计的基础，学习掌握图案的形式美语言和构成法则，对我们今后从事各个专业的装饰美术设计有十分重要的意义。
一）图案的定义图案是一种实用性与装饰性相结合艺术形式，有较强的主观性、趣味性和规律性。
从广义上讲，图案是种将物象的造型结构、色彩图形依据定的使用目的和审美需求与工艺材料相结合的设计方案；从狭义上讲，图案是指装饰在工艺品、实用品、建筑物及其他各具用途的物品上的装饰纹样，一般不具有独立的使用价值而依附于被装饰的主体。
此外，现代社会生活中，图案电常常被作为一种欣赏性岂术形式而独立存在，称之为装饰画。
二）图案的应用范围图案的应川范围十分广泛，从服装服饰、商标标志、广告装潢、包装书装、纺织印染到饰物挂什建筑装饰、家具灯具、陶瓷器皿、工艺礼品等。
这些结合了精美材质和优良工艺，实用性与装饰性高度结台的商品、产品，丰富、美化了我们的生活环境，满足了人们日益发展的物质需求和审美需求，给人们的生活带来了无限情趣。
三）图案的类别为了对图案有一个较明确的认识，也便于有针对性、有重点地训练，我们将图案做如下分类。
1、设计目的上的分类从设计的目的上，图案可分为基础图案和专业图案。
基础图案是作为课堂教学训练，以理解掌握图案的造型、色彩、组织规律和绘制技法为主要目的的图案，一般不考虑工艺和实用功能的要求。
本书所讲述的内容就属于基础图案范围。
专业图案是结合一定的工艺制作和使用功能要求来设计的，如：服饰图案、陶瓷图案、建筑图案、染织图案等。
图案基础知识ppt课件
蝴蝶有变幻奇 丽的色彩和多 样的形状，但 它们都拥有特 征统一的外形 。
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变化即多样性、差异性；统一即同一性，一致性。
图案的变化是追求各部分的区别和不同，图案的统 一是追求各部分的联系和一致。变化是指图案不同 的构成因素：大小、方圆、长短，粗细、冷暖、明 暗、动静．疏密等；统一是指这些因素之间的合理 秩序和恰当关系。 变化与统一是相互矛盾、相互联系、相互依存 的．二者缺一不可。变化要在统一之中，多样性要
图案基础知识
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图案的定义
广义：实用美术、装饰美术、建筑美术、工业美术方 面关于形式、色彩、结构的预先设计，在工艺、材料、 用途、经济生产条件的制约下制成的各式图样和装饰 纹样等方案的统称。
狭义：器物上的装饰纹样和色彩。
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图案设计的原则
——图案三特性
1.实用——实用性 2.经济——适应性
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节奏如同音乐中的拍节，韵律好比音乐中的调子，节奏变 化形成美的韵律，韵律赋予节奏美的形式，二者在本质上
没有区别，均是指有规律的变化，表现秩序美和条理美。
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花卉图案 动物图案 人物图案 风景图案
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内容
第一讲 花卉图案
1、写生与技法 2、 简单变形及技法 3 、单独纹样的格式与技法 4、二方连续的格式 5、适合纹样的格式
建立在整体之上。统一是变化的基础．变化则 相对于统一而存在。只有统一而无变化，图案会
显得单调、呆板、缺乏生气；变化过多而无统一， 图案易杂乱无章．缺少和谐美。
图案的变化与统一主要体现在造型、色彩及处理 手法等方面。
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变化与统一
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彩陶纹样
自然界中动植物的 变化与统一
图案概述
第一课图案概述【课题】：图案概述【教学目标】：1、知识与技能：学会掌握图案的基本概念，图案特点、分类、与装饰画的区别。
2、过程与方法：理解装饰图案的艺术特征；掌握装饰图案设计与工艺制作原理通过学习欣赏各种中外传统优秀图案来认识图案的种类及不同图案的艺术风格。
运用能力以及优秀的审美观，对美的洞察力以及一种超越常人、与众不同的装饰美感。
从而培养对于视觉艺术设计形式的创造性思维方式【教材分析】：图案的历史古老而久远，它是与实际生活结合最密切的种艺术形式，是人类物质需求与精神追求共同发展的产物。
图案是设计的基础，学习掌握图案的形式美语言和构成法则，对我们今后从事各个专业的装饰美术设计有十分重要的意义。
【学情分析】：图案基础是幼儿师范学校学生的专业必修课，一般是绘画课程的先修课，通过学习使学生了解图案与现实生活的关系，培养学生的审美素养，使其能够将所学的知识运用于教育实践和生活中，从而提高教育质量和生活质量。
【教学重点】：图案的基本概念，图案特点、分类、与装饰画的区别。
中外传统图案的认识和了解。
【教学难点】：装饰图案的写生【教学方法】：讲授法，欣赏法【课业类别】：绘画课【课时安排】：2课时【教学过程】：一、组织教学（检查学生课堂常规及学具准备）二、导入新课：大家如何理解图案？图案与装饰画的区别？（组织学生讨论，教师总结）图案是实用与装饰相结合的一种美术形式。
它是把生活中的自然现象，经过艺术加工，使其造型、色彩、构图等适合于实用和审美目的的一种设计图样或装饰纹样。
图案是工艺美术（包括工业美术、实用美术、商业美术、装潢美术）创作的一个过程，它最终还必须通过材料制作，使其成为物质产品，因此他又受材料和制作条件的制约，这决定了它的用途、生产、经济等依赖关系。
三、讲授新课：（一）1、什么是图案？图案——是艺术的一种,图案设计是按照形式美的规律,在工艺材料,功能用途,经济条件和社会审美需求等前提条件制约下,充分发挥艺术想象,调动一切可视的图形,色彩,构图,技法,创造出具有实用性和装饰美的艺术形式,从物质上和精神上美化人们生活.2、我国有广义和狭义两种说法.广义:图案是预先绘制的工艺美术品或实用美术品的造型,纹样,色彩的图样或方案的总称狭义:图案是指器物上的图形与色彩的设计。
基础图案教案
—－可编辑修改，可打印——别找了你想要的都有！精品教育资料——全册教案，，试卷，教学课件，教学设计等一站式服务——全力满足教学需求，真实规划教学环节最新全面教学资源，打造完美教学模式《基础图案》教学大纲◆基础图案课程介绍基础图案是艺术设计学科其中包括室内设计、平面广告设计、服装设计和动漫设计等设计领域的基础设计课程，是培养造型能力和设计能力的有效手段。
基础图案分为形的基础设计和图案构成两个方面。
形的基础设计是把自然形创造性地转化为设计形；而图案构成，则是美的秩序（构成原理）为中心的设计练习。
两者的练习方法，都以造型的要求为基本出发点，基中包括运用点、线、面、体等要素进行具象装饰等。
教学特点要求以感性和理性相结合，让学生在充分的理解下进行设计练习。
学习的方法，除了系统地进行有规律的课堂练习外，还赋予适当的内容，让学生用眼去观察，用脑去想，用手去做，用心智去探求，以激发感受能力和创造潜能。
学习方式以室外写生和课堂练习相结合，重点放在课室的设计练习，学生经过第一阶段的物体写生，目的在于收集素材，回到课堂后，根据写生的素材，提取优美的造型，经过创造性的提炼，使学生的型态转化为设计形，然后再经过美的原理进行设计。
课程的性质与任务本课程的设置目标是通过学习，使学生掌握图案的基本概念和法则；掌握图案的变形、组织构成、色彩的调配和表现技法。
培养学生的现代设计概念、设计思维和创新能力，使学生了解和掌握图案设计的特点、规律，提高设计水平和审美修养，从而为专业设计打下良好的基础，有效地提高综合设计能力。
通过本课程教学，使学生掌握图案基础理论和各种表现技法，熟悉图案设计的造型、色彩和组织形式的规律及应用，学会实际表达的基本能力。
课程教学目标通过本课程的学习，学生们可获得图案设计的必要的基础理论、基本知识和基本技能，从而提高图案设计的能力和审美能力，为学好高等教育艺术类各设计专业课程打下良好的基础。
课程重点本课程的重点在于培养学生具有观察事物的能力及对事物的丰富想象力和新颖的创造思维能力，以适应各种造型方法、各种组织形式的需求，尽情发挥自己在艺术创作中的积极主导作用。
基础图案教案
—－可编辑修改，可打印——别找了你想要的都有！精品教育资料——全册教案，，试卷，教学课件，教学设计等一站式服务——全力满足教学需求，真实规划教学环节最新全面教学资源，打造完美教学模式《基础图案》教学大纲◆基础图案课程介绍基础图案是艺术设计学科其中包括室内设计、平面广告设计、服装设计和动漫设计等设计领域的基础设计课程，是培养造型能力和设计能力的有效手段。
基础图案分为形的基础设计和图案构成两个方面。
形的基础设计是把自然形创造性地转化为设计形；而图案构成，则是美的秩序（构成原理）为中心的设计练习。
两者的练习方法，都以造型的要求为基本出发点，基中包括运用点、线、面、体等要素进行具象装饰等。
教学特点要求以感性和理性相结合，让学生在充分的理解下进行设计练习。
学习的方法，除了系统地进行有规律的课堂练习外，还赋予适当的内容，让学生用眼去观察，用脑去想，用手去做，用心智去探求，以激发感受能力和创造潜能。
学习方式以室外写生和课堂练习相结合，重点放在课室的设计练习，学生经过第一阶段的物体写生，目的在于收集素材，回到课堂后，根据写生的素材，提取优美的造型，经过创造性的提炼，使学生的型态转化为设计形，然后再经过美的原理进行设计。
课程的性质与任务本课程的设置目标是通过学习，使学生掌握图案的基本概念和法则；掌握图案的变形、组织构成、色彩的调配和表现技法。
培养学生的现代设计概念、设计思维和创新能力，使学生了解和掌握图案设计的特点、规律，提高设计水平和审美修养，从而为专业设计打下良好的基础，有效地提高综合设计能力。
通过本课程教学，使学生掌握图案基础理论和各种表现技法，熟悉图案设计的造型、色彩和组织形式的规律及应用，学会实际表达的基本能力。
课程教学目标通过本课程的学习，学生们可获得图案设计的必要的基础理论、基本知识和基本技能，从而提高图案设计的能力和审美能力，为学好高等教育艺术类各设计专业课程打下良好的基础。
课程重点本课程的重点在于培养学生具有观察事物的能力及对事物的丰富想象力和新颖的创造思维能力，以适应各种造型方法、各种组织形式的需求，尽情发挥自己在艺术创作中的积极主导作用。
基础图案第一课计划 概述
教学过程：第一节概述一、图案的概念：图案是根据装饰美术、工业设计、环境设计等方面关于图形的形式、结构、色彩、装饰纹样的预先设想而绘制的总称。
因为图案应用广泛，所以它是艺术性和实用性相结合的艺术形式。
二、图案的由来三、图案的分类：1、从空间关系上分：有平面图案（染织、印刷、视觉传达、装饰品设计等）和立体图案（展示设计，日用品设计、交通工具设计和环艺设计）2、从图案性质上分：基础图案（解决有关图案的形式特征，分为花卉、动物、植物、风景图案）3、其他分类四、图案的特性：1、装饰性（使人赏心悦目不要求有特定意境，不受限制）2、双重性（不但要美观而且要有实用性，要依附于环境和物体之中）3、工艺性（受各种制约，要从构思转变成成品）教学过程：图案形式美的的规律：一、变化和统一是形式美的总法则：1、变化：指由性质相异的图案要素并置在一起，造成显著的对比感觉，是一种对比关系。
2、统一：也就是是规律化，指由性质相同或相似的图案并置在一起，造成一致的或具有一致的感觉，是图案各部分的造型、色彩、结构等有相同的或类似的因素，图例讲解，①造型，②构图，③色彩，④处理手法入手二、对称和均衡：1、对称：在图案纹样中假设中心点或中心轴，在中心轴的上下或左右，或中心点的四周都布置相同的图案。
给人完整、规则，整齐的美感。
①绝对对称A左右对称B上下对称C上下左右对称D旋转对称（图例花卉色彩P66）②相对对称（打印图例）（包拯脸谱，门神）2、均衡（也称平衡）：指以不同的量及形使之均等或大致均等的组合。
根据力学原理，在假定中心线的左右或上下或四周，布局不同的纹样，而在感觉上却是分量相等的，给人新鲜、活泼、灵活的装饰美感。
在实际设计中要掌握好重心，注意整体关系，以免松散凌乱。
《花卉基础图案》扉页三、节奏和韵律：1.节奏是指形和色有秩序、有规律的变化和反复。
形成节奏需要时间因素，即运动过程；还需要运动过程的强弱交替变化。
连续不断的交替和重复就会产生节奏感。
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［教学目的与要求］要求学生了解图案的基本概念，掌握图案的基本特征，熟悉制作图案的基本工具。
［教学重点］图案的基本特征［教学难点］熟悉制作图案的基本工具［教具］制作图案的基本工具［教学程序］引入新课展示各种不同风格不同时期的图案，提问学生这些图案的意义和作用。
进入新课。
讲授新课一、图案的基本概念图案的历史古老而久远，它是与实际生活结合最密切的种艺术形式，是人类物质需求与精神追求共同发展的产物。
图案是设计的基础，学习掌握图案的形式美语言和构成法则，对我们今后从事各个专业的装饰美术设计有十分重要的意义。
一）图案的定义图案是一种实用性与装饰性相结合艺术形式，有较强的主观性、趣味性和规律性。
从广义上讲，图案是种将物象的造型结构、色彩图形依据定的使用目的和审美需求与工艺材料相结合的设计方案；从狭义上讲，图案是指装饰在工艺品、实用品、建筑物及其他各具用途的物品上的装饰纹样，一般不具有独立的使用价值而依附于被装饰的主体。
此外，现代社会生活中，图案电常常被作为一种欣赏性岂术形式而独立存在，称之为装饰画。
二）图案的应用范围图案的应川范围十分广泛，从服装服饰、商标标志、广告装潢、包装书装、纺织印染到饰物挂什建筑装饰、家具灯具、陶瓷器皿、工艺礼品等。
这些结合了精美材质和优良工艺，实用性与装饰性高度结台的商品、产品，丰富、美化了我们的生活环境，满足了人们日益发展的物质需求和审美需求，给人们的生活带来了无限情趣。
三）图案的类别为了对图案有一个较明确的认识，也便于有针对性、有重点地训练，我们将图案做如下分类。
1、设计目的上的分类从设计的目的上，图案可分为基础图案和专业图案。
基础图案是作为课堂教学训练，以理解掌握图案的造型、色彩、组织规律和绘制技法为主要目的的图案，一般不考虑工艺和实用功能的要求。
本书所讲述的内容就属于基础图案范围。
专业图案是结合一定的工艺制作和使用功能要求来设计的，如：服饰图案、陶瓷图案、建筑图案、染织图案等。
专业图案又可分为平面图案和立体图案两大类。
平面图案是在二维空间中进行设计，只考虑平面装饰效果，如：纺织面料、地毯、海报、壁挂、商标的图案。
立体图案是造型与装饰相结合的图案，物体的造型和装饰纹样要同时设计，还要考虑装饰部位与整体造型的关系，如：包装、陶瓷、家具、服装的图案。
陶瓷图案包装图案2、形式上的分类从表现形式上，图案可分为具象图案和抽象图案。
具象图案是以装饰的手法表现自然与生活中的具体物象，无论怎样夸张、变形，人们仍能看出它们的形象特征，并体会到一种形象美感。
具象图案抽象图案抽象图案是用点、线、面等造型元素，按一定的形式美规律排列组台成的几何形图案或纹理性图案，表现的是一种秩序化、韵律感的美。
3、内容上的分类从表现的题材内容上，图案可分为植物、动物、人物、风景四大类，每一类物象的造型结构和构成形式均有各自的特点。
基础图案教学多以这种分类方法进行训练，最终达到综合运用的目的。
4、组织上的分类从组织构成上，图案可分为单独图案、适合图案、连续图案和综合构图四种形式，它们是为了适应不同的实用设计需求而设定的，在后面的学习中将详细介绍。
二、图案的基本特征图案的基本特征，即实用性、适应性及装饰性．是图案设计实用、经济、美观的重要原则的具体体现。
一）实用性特征图案与绘画、雕塑、摄影等视觉造型艺术不同，它主要用于修饰人们生活中的实用物品，通过装饰点点滴滴的生活用品、环境和角落，在满足人们日常物质生活需要的同时，给人以美的享受，而不趴观赏为惟一目的。
在现代生活中．图案的实用性还体现在通过美化商品达到提高购买力，创造经济效益的作用。
二）适应性特征图案的适应性体现在两个方面，一是对工艺制作技术的适应，表现为设计与制作是有机结合的一个完整过程，图案设计只有通过一定的材料工艺加工成为物质产品，才能体现其价值功能。
不同类别的图案必须适应不同的工艺制作条件及物质材料的特性，适应不断改进的新工艺和不断出现的先进技术设备。
二是要适应各种不同的使用目的、使用环境，考虑使用对象的审美习惯等因素。
三）装饰性特征图案因其所具有的适应性特征，决定了它具有一种独特的艺术性语言，即装饰性，表现为物象造型的概括、变形与夸张-色彩处理的主观性、归纳性。
表现手法的平面化、单纯化一组织构成上的秩序感、条理性，吉祥寓意、奇思联想和理想化形象的组合美，以及与加工技术相适应的材质美、工艺美等。
图案的三个基本特征互相贯通，有机联系，充分体现了图案实用与审美、物质与精神高度统一的特性。
三、图案的继承性图案是古老的艺术。
古今中外，从王侯官宦到庶民百姓，无论贫富、贵贱，用图案装饰美化生活的要求从未停止过。
各类不同风格的图案样式代代流传、变化发展，极尽完美，人类在图案方面保留下来的文化遗产丰厚无比。
这样．就使图案的创作有了大量可借鉴的样板，具有很强的继承性。
在此介绍一些中外传统图案以供大家临摹欣赏。
一）中国传统图案中国传统图案题材广泛、构图巧妙、形象生动，赋色绚丽、手法多样、刻画精细，在世界工艺美术装饰纹样中独树一帜，享有盛誉。
中国传统图案主要由三大部分构成。
1、民间工艺美术品图案民间工艺美术品包括雕刻、版画，刺绣、印染、编织，剪纸、玩具、皮影等。
这类图案造型是劳动人民观察生活，发挥想像．按自身的审美观创造的，质朴、健康、粗犷，具有浓厚的乡土气息和地方特色。
民间图案与百姓的生产、生活习俗联系密切，内容多具有祈祥纳福、美好寓意的象征意义。
印染图案剪纸图案2、宫廷、上层社会的陈设、实用品及建筑物图案这类图案多是为满足统治者奢侈的生活需求而精心设计制作的，其纹样精美、内容丰富、构图严谨、刻画细腻、种类繁多、工艺精湛。
主要有陶瓷、青铜、玉雕、漆器，金属制品、织绣，砖雕、石刻、雕漆、景泰蓝等。
宋青铜鎏金双凤纹葵花镜西汉漆器彩绘鸟云纹双耳卮3、宗教艺术图案宗教艺术图案主要是石窟庙宇中的壁画、楣龛、藻井、佛像台座、砖雕石刻上的装饰图案。
这类图案尤以敦煌图案最为突出，既细致精巧，又自由奔放，造型独特、气势流畅，富于想像和浪漫色彩。
敦煌407窟莲花三兔藻井西魏敦煌孔雀忍冬纹龛楣二）外国图案受世界各地不同民族习俗和地域文化的影响，外国图案也有众多风格迥异、形式独特的精品。
在此简略介绍一些欧洲、非洲和美洲的代表性图案。
1、欧洲图案欧洲图案以古希腊时期、文艺复兴时期和工业革命时期的图案为代表。
欧洲的传统图案特别强调图案构成的规律性、合理性，注重美学法则在创作中的应用，着重于自然形象的描绘，追求匀称整齐、节奏明快、典雅端庄、富丽华贵的艺术效果。
希腊时期图案文艺复兴时期建筑图案2、非洲图案非洲图案主要有古埃及图案和非洲雕刻图案。
古埃及图案多以人物、植物和几何图案为主，造型概括，优雅，风格古朴、秀丽。
非洲的雕刻主要以人物、动物、面具较为多见，形状怪诞、表情夸张、结构严谨，造型粗放而高度概括．几何化的处理手法极具装饰性，有一种独特的形式美。
古埃及图案非洲雕刻3、美洲图案美洲图案以印第安人和爱斯基摩人创造的陶器、纺织及雕刻图案为典型代表，其造型简括，纹饰粗犷、浑厚、质朴，线面结合，直曲相间，抽象化．符号化的处理手法创造出一种强悍，神奇的艺术魅力。
印第安人雕刻图案四、制作图案的基本工具初学者要在图案色彩的训练前需要配备一定的工具来进行。
熟练地运用工具来进行图案的创作，对每一位初学图案的设计者来说，是非常重要的。
工具分为：纸张、笔具、器具、颜料及调色盒、盘等。
一）纸张绘制图案可使用的纸张类型很多，在平时练习基本上多以绘图纸、水彩纸为主。
正式图案时需买些较好的纸张，如白卡纸、白版纸及较厚些的绘图纸。
以保证正稿的质量，也有利于保存。
拷贝时需用透明度较好的纸张，如硫酸纸等。
l、绘图纸多用于制作黑白图案，比较光挺、细腻、平整。
也可以使用素描纸、打印纸、白卡纸等。
2．水彩纸多用于绘制彩色图案，柔韧性和托色力比较强，双面纹理不同，适用于多种表现技法。
画之前，应先将纸裱在画板上，使图案画得更加平整。
绘制彩色图案也可以使用水粉纸、白卡纸，还可以用宣纸、彩色卡纸等表现一些特殊效果。
3．拷贝纸具有透明性的纸，主要用于将草稿确定、转移到正稿上，并用来制作对称和连续等重复性图案。
二）笔除用铅笔绘制草稿之外，图案更多的是使用钢笔和毛笔来绘制。
1、钢笔钢笔需准备1～2支笔尖口径为0 3mm左右的绘图钢笔(又叫针管钢笔)，用于绘制较精细的黑白图案2．毛笔毛笔分为圆头毛笔和扁头毛笔。
(1)圆头毛笔主要用于图案具体纹样的制作描绘，应准备大、中、小多种粗细型号(2)扁头毛笔主要用于不同面积的颜色涂染，其中应包括1～2支板刷，用来平涂较大面积的图案底色。
笔毛以羊毫或兼毫为佳三）颜料使用的颜料主要以水粉颜料为主（也称广告颜料），有瓶装及管装两种。
一般以管装最佳，因管装颜料品质较细，适合于设计使用。
水粉颜料的覆盖力较强，有利于修改画面，但有时画水色法时，也可使用一些水彩色。
水粉颜料种类很多，一般选用12色或18色即可。
白颜色需多准备一至二支。
调色盒和调色盘各需准备一至二个即可。
调色盘大些更好，便于调色时使用。
四、其他工具制作图案的其他工具包括：尺子(直尺和三角板)、量角器、曲线板、裁纸刀、圆规、鸭嘴笔、剪刀、炭素墨水等，还应准备裱纸、裱画用的水胶带、双面胶带等工具的准备对绘制效果良好的图案有十分重要的意义。
［小结］1、图案是一种实用性与装饰性相结合艺术形式。
2、图案的基本特征有实用性、适应性及装饰性等。
3、制作图案的基本工具有绘图纸、水彩纸、钢笔、毛笔、水粉颜料、尺子(直尺和三角板)、裁纸刀、圆规、鸭嘴笔、剪刀、炭素墨水等。
［作业练习］1、简述图案的定义和类别。
2、简述图案的基本特征。
3、中国传统图案包括哪三大部分？4、分别临摹一幅中外传统图案中的植物、动物、人物纹样。