浅谈演员如何分析剧本二——以话剧《尘埃落定》为例

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最新微电影剧本《尘埃落定》

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最新微电影剧本《尘埃落定》导读:本文是关于最新微电影剧本《尘埃落定》,希望能帮助到您!剧本正文:第一场拍卖会的会场日/内拍卖会现场正在做着拍卖,主持人在上面喋喋不休的说这话,现在拍卖的是一个玉如意。

会场的下面有人在出价。

旁白:有一种爱叫做无言,有一种爱叫做强迫,有一种爱叫做相投,有一种爱叫做执着,有一种爱叫做自作自受。

爱一个人是默默地爱着,还是要大声说出来,爱一个人是用心灵去感应呢?还是要大声的说出来,爱一个人不关你是花瓶也好,贤妻良母也好,爱一个人就要爱的彻底透彻。

主持人:今天我们来看看我们的重点出场的宝物噢!唐代的青花瓷花瓶,这个花瓶可是有很悠久的历史,很多,很多的藏宝人事都想得到它,因为它确实是一件超值的宝物。

礼仪小姐把花瓶摆在了拍卖台上面,下面引起了一阵骚动,大家纷纷交头接耳的说着。

小玲(秘书)迟迟的看着青花瓷花瓶,她的眼睛睁得大大的。

小玲:真美。

王浩(王总)回过头看了一眼小玲,王浩轻轻的笑了笑。

主持人:现在青花瓷的拍卖开始了,起价100万。

嘈杂声:一百万••主持人:唐代的青花瓷花瓶起价100万现在开始拍卖。

下面一个胖子举起了牌子110万。

有一个女人举起了牌子130万。

第二场大街上面日/外王浩开着车,小玲在前座坐着,小玲从汽车镜里面看到王浩很高兴的表情。

小玲:为什么要买那么贵的花瓶。

王浩:哦!不贵这可是艺术品,艺术是无价的,你不是说过嘛!小玲回过头看了看王浩。

小玲:艺术是无价的。

王浩:把它放在办公室里面一定很气派,你可以天天欣赏它。

第三场【闪回】艺术馆日/内王浩陪着小玲到了艺术馆,小玲走到了一个花瓶的前面,她弯着腰看着花瓶的花纹,王浩在她的身后看着她,小玲想要伸手去摸花瓶。

服务员走过来。

服务员:小姐不好意思,这个花瓶是不能摸得。

王浩:摸一下怎么了,它又不会掉块肉下来。

服务员:先生不好意思。

小玲挡在了王浩的身前。

小玲:王总,艺术可是无价的噢!王浩顿了顿:艺术是无价的。

小玲(点了点头):嗯!王浩:你很喜欢花瓶啊!来这里转了一圈了,你都在围着它看。

论演员如何进行剧本与角色分析

论演员如何进行剧本与角色分析
为演 员转化 成 为 角色提 供 了莫 大的 帮助 。 关 键词 :演 员
文 献标志 码 :A
文章编 号 :1 6 7 1 —1 6 o 2( 2 o 1 7 )0 6— 0 2 4 7— 0 1
1 关 于剧本 分析 方面 剧 本主 要 由台词 和舞 台指示 组 成 。对话 、独 白 、旁 白都 采用 代
2 .1 弄 清角 色行动发 展 的 线 索。行 动 是演 员 表 演 的基 础 ,演 员通 过舞 台行动 过程 将角 色形 象展 示 在观 众 面前 ,角 色 在 戏里 总 是 不停 的行 动着 ,因为 我们会 从行 动 中体 现 出人 物 的性格 特 征 、人 物 习性 ,作为 角色 ,你一 定要 了解 自己在 戏里 面 是 怎样 一 步 一步 行 动
都伪 装 、隐藏 着 自己 的一些 内心 性格 ,我们 需要 把 握 挖 掘 出来 ,才 能真 正 的体会 到角 色性 格 的多层 次面 。 2 .4 搞 清 角色人物 之 间的 关 系。这应 该 是 属 于一 种 外 部 寻找
部分是剧作家提供 的,后一部分是演员导演的二度创造 。作用是 使演员 不偏离角色真实生活情境 ,角色的一举一动都应该 在其 规定 的情 景中去
虽说 剧本 在整 个表 演艺 术创 造 的过程 中位 置 非常 的重要 ,但是 角色 的转 化才 是 作为 演 员 的首 要任 务 。 因为 我 们 是 剧本 的呈 现 者 , 及 时你能 将剧 本倒 背如 流 ,而不是 通 过剧 本 分 析 角色 的任 务 ,对 于 演员 来说 你和普 通 阅读者 也 没有 什 么差别 。正确 、有 机 的 角 色分 析 能使 我们 更快 ,更准 确 的化身 成角 色 。
产生 。找寻剧本 的规定情境就需要我们在时代背景下去总结、提炼 。 1 .3 中心 事件 。是 指 :整个 剧本 中所 交代 的事件 共 同围绕 的 个 中心点 。无论 一个 剧本 有多 少事 件 交叉 着 ,最 后你 都 会 发 现都

浅谈演员如何阅读剧本

浅谈演员如何阅读剧本

浅谈演员如何阅读剧本作者:褚浩来源:《戏剧之家》2018年第11期【摘要】演员的任务是塑造出有血有肉活生生的舞台形象,而在进行这个环节的过程当中,剧本阅读就显得十分重要。

要紧密地贴合剧本,作为一名表演艺术工作者,正确地掌握阅读与分析剧本的方法就显得尤为重要。

本文就结合笔者自身的一些实践经历浅谈演员如何阅读剧本。

【关键词】演员;阅读剧本;角色中图分类号:J812 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2018)11-0027-02一、第一次阅读剧本时演员的状态演员的第一次阅读剧本时,应带着艺术的感觉与专业的眼光去钻研剧本。

这个“第一次”是关乎到演员二度创作成功与否的重要环节,因为在进行这个环节的时候,演员往往会在心灵上、脑海里等各方面迸发出难得可贵的第一印象。

而任何不够严谨的初次品读剧本,都可能会阻碍演员产生这种第一印象,甚至是得出的第一印象是浅显的、不可靠的。

斯坦尼斯拉夫斯基将演员第一次认识角色的时刻比作与未来伴侣的会见:“同角色初次见面的瞬间十分重要。

最初的印象总是像处女般的新鲜。

这些印象是在创作过程中有着重要意义的、演员的迷恋和喜悦是最好的刺激物。

最初的处女印象是出乎意料的、直接的。

它们往往在演员以后的全部工作中留下烙印。

处女印象是未加准备和不带成见的。

它们没有被批评的滤器所滞留,所以就能自由地深入到演员心灵的深处,深入到有机天性的核心,并且往往在那里留下不可磨灭的痕迹,从而铺下角色的基础,成为未来形象的萌芽。

”由此可见,演员第一次阅读剧本是极为重要的,它的具体表现应当是脑海中有翔实的形象,情绪上是感性而敏感的,意识上是凭直觉且通透的。

这样阅读模式是完全不同于评论家、理论家、文学家的。

所以,第一次通读剧本只有带着一颗澄澈的心灵在合适的艺术氛围下,用艺术感觉和专业眼光品读,并敏感地捕捉到想象、情绪、记忆、情感上的第一印象,才能算得上是成功的。

二、梳理剧本中的每个单元演员登台演出,如果不能很好地运用舞台,他就会发现舞台处处与他作对,演员不仅仅只是存在于舞台上更要融入舞台。

情歌一曲动京华——观民族歌剧《尘埃落定》

情歌一曲动京华——观民族歌剧《尘埃落定》

一“如痴如醉,如梦如幻,如歌如吟,如诗如画……”走出剧场时,耳边回荡的依旧是民族歌剧《尘埃落定》缠绵悱恻、悠扬婉转的旋律。

孟卫东,这位曾经创作了《新闻联播》片头曲和许多脍炙人口歌曲的作曲家,再次用“孟卫东式”的优美旋律向世人证明了他过人的音乐才华。

1998年,藏族作家阿来发表了长篇小说《尘埃落定》。

时至今日,这部作品因其独特与深刻依旧是中国魔幻现实主义的扛鼎之作。

20年后,有一群人以歌剧之名聚集在祖国西南名城重庆,排除万难,明知不可为而为之,将长篇小说《尘埃落定》搬上了歌剧舞台,并通过反复的锤炼、打磨,使之具有了十分难能可贵的精神高度、文化内涵与艺术价值。

这些人之中,不仅有我们崇敬的作曲家孟卫东,一直致力于歌剧、音乐剧中国化的导演廖向红,著名编剧冯必烈、冯柏铭父子,男高音歌唱家王宏伟,还有一位年轻的老朋友——重庆市歌剧院院长刘光宇。

“古老的康巴草原,土司和奴隶代代相传。

寨墙隔断了人们的视线,只有一个傻子——看到了明天。

”歌剧《尘埃落定》开场的四句唱词以极其简练的笔墨道出了全剧的故事主线。

康巴土司与汉族妻子生下一子,这个酒精催生的孩子自出生起就思想怪异、行为乖戾,被周围人视作“傻子”。

然而,正当所内容摘要:民族歌剧《尘埃落定》改编自小说家阿来的同名长篇小说,全剧经过主创团队的精心创作和反复锤炼,最终实现了由小说向歌剧的巧妙转化,使得全剧具有了十分难能可贵的精神高度、文化内涵与艺术价值。

民族歌剧《尘埃落定》于2018年在重庆首演后引发了强烈的社会反响。

2019年正值新中国成立70周年,重庆歌剧院院长将此作品献礼新中国,于2019年3月17日在北京上演。

本文就剧情编创、舞台空间、音乐创作等方面进行了评析,并提出了意见和建议。

关 键 词:《尘埃落定》 民族歌剧 歌剧评论情歌一曲动京华——观民族歌剧《尘埃落定》文 豪 仲呈祥有人都认为“傻里傻气”的二少爷与现实生活格格不入时,“傻小子”超越时代的预感和举止却令其成为整个土司家族兴衰成败的见证者……《尘埃落定》曾以川剧和舞剧的形式被搬上舞台并都取得了成功。

从小说到歌剧剧本的承与变——以曹禺文学奖获奖剧本《尘埃落定》为例

从小说到歌剧剧本的承与变——以曹禺文学奖获奖剧本《尘埃落定》为例

广益整剧时长达三个多小时,因为创作者要努力将原著“原汁原味”表达出来,难免会局限在急于讲完、讲清小说故事的思维束缚当中。

这部话剧虽然看起来在内容上非常忠于原著,但是舞台整体呈现因叙事性强于戏剧性,观众有乏味冗长之感。

如果对小说《尘埃落定》足够熟悉,就会发现歌剧《尘埃落定》与小说原著的“似是而非”,而这种“是”与“非”,并没有影响歌剧与小说相一致的最终结局,那就是“土司制度”的覆灭。

所以,从创作的方式来分析,歌剧剧本的创作过程,就好比是在小说原著当中寻找一颗颗“石子”,然后将这些“石子”按照歌剧创作的需要来进行摆弄、铺排,最终形成一条“源于小说”却又“别于小说”的戏剧线路,达到与小说结局殊途同归的目的。

从大的范畴来讲,小说和歌剧剧本同属于文学作品,它们的共性很多,比如同是文学化的写作,都有引人入胜的故事、生动鲜活的人物,但是两者也有着非常明显的区别:第一是创作方法,第二是作品容量,第三是传播方式。

小说根据故事内容的需要,篇幅上可以有长篇、中篇、短篇甚至微型小说,其创作的自由度和作品的容量都由创作者根据内容来决定。

一部小说创作出来,通常需要经过各种出版渠道,发行为书籍、发表在专门的刊物以及网络上。

一旦公开发表,它的直接受众就是读者,作品直接面对读者。

小说本身所塑造的人物、传达的情感,通过读者的直接阅读和直观感受,形成社会化传播。

因此,小说公开发表的那一刻,即代表其与读者形成了最直接的情感互动和思想交流。

同样是文学作品的歌剧剧本,其创作方法虽然也是文学化的写作,但是相较于小说自由化的创作,歌剧剧本首先在形式上具有一定的规范和模式,在作品的结构、人物的塑造、戏剧的表述方式等方面,又具有自身的写作要求和艺术特点。

另外,歌剧剧本在容量上也会受到演出时间的约束,因此写作篇幅也会受限在一定范围之内。

从传播角度来看,歌剧剧本是无法直接面对观众的。

歌剧是一门综合艺术,歌剧剧本是歌剧生产流程当中最基础的部分。

一部歌剧剧本只有与音乐、表演相结合,最终以综合的形态搬上舞台,才可以完成其传播交流的使命。

浅谈演员如何分析角色与认识角色——以话剧《尘埃落定》为例

浅谈演员如何分析角色与认识角色——以话剧《尘埃落定》为例
浅谈演员如何分析角色与认识角色
一 一
20 6 O 年 l
以话 剧 《 埃 落 定》 例 尘 为
口吴 磊
( 南民族 大学艺术学院 西 四川成都 60 2 ) 12 5
摘 要: 演艺术和戏剧演员的最终任务就是要在舞 台上创造 出活生生的、 表 有血有 内的、 具有独特性格魅 力的人物形象。演员除了要分析剧本外 , 还要对 自己所要扮演的角 色 进行分析 , 因为这种分析是 演员进行 角色创造的基础 , 中包括对角 色认识 与理解等等。对 角色的分析, 其 是对角色认 识与理解 的开始 , 是演员进行角色创作 的基础 , 因此绝不应该掉以轻心。那么, 下面就让我们来一起讨论演员该如何去认识 自己所扮 演的角色。 关 键词 : 识 角 色 体验 生 活 找 类型 、 典 型 认 抓
都 有些被 汉化 了 。 来系 里打 算带我 们 《 后 尘 埃 落定 》剧 组 的全 体演 员 去趟 藏 区走走 看 看, 体会~ 下那里 依 旧保 持着 原始纯 朴的 民 俗 民风 的, 由于学 校担心 学生 出行 的安全 问 题 没有 同意 , 划最 终还是 泡汤 了 。没有 办 计 法, 找来 了 电视 剧版 的 《 尘埃 落 定》 仔 仔细 , 细 的看 了两遍 , 望能从 电视剧 里感 受到那 希 个 时期 的气 息 , 观看一 下 电视 剧里 的傻子 也 少爷 是怎 么个样 子 , 但说 实话 , 遍看 完后 两 感受 是有 的 , 并不 深刻 , 性也 不想 再继 但 索 续 去探 寻是 不 是三 遍 四遍就 会 好些 了。于 是 自己就这样 糊里 糊涂 的开始 参加排 练 了。 刚排 不久 , 帮我lf ̄ 《 埃落定 》 'l 练 尘 rl ] 的许 春林 老师仿 佛看 出了我 的心思 , 要我先 到学校 的 藏学 院去观察 生活 , 大 一个藏学 院 总有 我 诺 想要 找的那 种感觉 : 怎么 说话 的 、 说话 的样 子、 说话 时 的动 作 、 走路 的样 子… …后来 还 特 地选 了一 门藏学 院的 《 当代文 学写 作》 , 课 那 样 我就 可 以经 常和 藏族 的 同 学朋友 们 ~ 起 上课 了 , 以更 好 的去感受 傻子 少爷 的 民 可 族 熏陶 了 。 在这 一段 体会 生活 的过程 中 , 我 确 实体 会 到 了藏胞 们 的可 爱纯 朴 、热 情 奔 放, 但始终 没有 找到那 个我 已寻找 多时 的傻 子 少爷 。 2找 类型 , . 抓典 型 就在 我一筹 莫展 的时候 , 我发现 生活 中 以及影 像 资料 中都 有傻 子 少爷 这 种类 型 的 人 物与角 色 , 虽然 不完 全是 , 我敢 说在 他 但 们 身上我 看到 了有 傻子少 爷 的影子 。 某些 时候 的形象 与 《 珠格 洛》 还 中的” 小 燕 子” 几分相似一 时说话 不加思索 、 口 有 有 脱 而 出, 虽然 说不 出多么 赋有文 采的华 丽的辞 藻 , 往往 显得很 有道 理 , 却 发人 深省 。另一 方 面 , 时 又快 乐 的像个孩 子 。 有 傻 子少 爷说 他 可 以看 到那 个 别人 都看 不到 的未 来 , 表情 认真 严肃 ; 子少爷 在边 傻 境卖 粮 食 时所 显示 出的机 智与 勇敢 ……这 切 都显得与音 乐剧 《 金沙》 里的” 头精灵” 木 ( 个遇事沉 着冷 静、 于思考 、 一 善 机智 内敛 的 男人 ) 一样 , 像一 个预言 家 , 说过 要 发生的事 情 总会在 不久 的将来 应验 发生 。 他 的不 合逻 辑 以及 那种 表 情却 又跟 我 身边 的一个 同学 极为相似 , 当你 问他 一句话 时 , 不会 立即搭 理你 , 他 你还 以为他没 听到 , 正 当你 想 再 问一遍 时他 会 木讷 的 回过 头来 回答 出的话 语 又是和你 的 问话 风马 现在 毕竟 已经 是 2 实际 了 ; 们毕 竟多 少 回答 你, l 他

浅析演员对剧本中形象分析的把握与认知

浅析演员对剧本中形象分析的把握与认知

浅析演员对剧本中形象分析的把握与认知作者:谢玉超来源:《丝路视野》2019年第04期摘要:感性、理性是表演中的重要元素,二者应紧密地联系在一起。

对于一名演员而言,既要全面地彰显本体功能,又应最大限度地解放剧本本体,最终,表演形象与社会生活的规范相一致,又可达到观众审美心理的要求,表演效果优良。

本文深入分析了演员对剧本中形象的把握与认知,希望能为演员提供一些借鉴性建议。

关键词:演员剧本形象把握认知众多人认为剧本表演中应存在众多的情感,理性思维不可在表演中出现,此种观念是不正确的,感性、理性在表演中都占据十分重要的分量,二者互相影响与渗透。

许多表演素材源于现实生活,然而表演不是重复生活中的现象,它是概括地呈现生活的复杂性,演员需拿捏好感情与理性的分寸。

观者用感官去感受剧本所呈现的效果,还是运用理性思维去感受,它与演员的表演效果密切相关,演员所呈现的人物形象会影响观众的感受。

作为一名演员,应深入分析剧本中的人物特点,将动作、精神进行有机的结合,以便观众的视觉、精神能被深入地打动,形成良好的表演效果。

一、更好展示剧中人物形象的途径为了更好地展示剧本中的人物形象,演员应将其与实际生活联系在一起,当艺术形象扎根在土壤中,展现的人物效果才会更加绚烂。

演员在深刻的理性思考后,全面地展现人物的内心情感与精神世界,艺术的表现力才能够发挥到极致。

同时,在经过演员理性的分析后,表演内容会更加精彩,在日常生活中,当人们被某件事或者某个人刺激后,会出现一系列感受,情绪也会发生相应的变化,形成众多的刺激反应[1]。

然而在呈现艺术创作的剧本时,演员并未接受真正的刺激,所接收到的是艺术虚构,且伴有四周环境的影响,在受到客观上所呈现的刺激影响后,不能够形成情绪体验,也未具有感同身受的感觉,部分演员出现虚假的表情,观众不能从中体会出真情实感。

因此,演员在把握剧本中的人物形象时,需深入体会剧本中的事件,升华自身的思想感情,理清各种人物关系,知晓事实带来的影响,情绪体验才会更加真实。

演员如何分析剧本-基于话剧《尘埃落定》为例分析

演员如何分析剧本-基于话剧《尘埃落定》为例分析

164文化纵横演员如何分析剧本认识角色是表演者分析角色的基础,只有认识角色和分清角色,才能掌握整个话剧故事情节和情感表达节奏,展现更加具有舞台渲染力的话剧作品。

表演者话剧作品的分析,可通过与导演的交流与探讨,了解话剧的人物性格特色、思想变化以及整个剧本的情节变化,并在前期与导演交流后,融入自己的想法,自主的去分析,发自内心的去感受话剧剧本文字中所深藏的精神实质。

体验和感受生活演员在创造任务形象期间,尽管把剧本作为依据,但是为了把生活中的体验融入到艺术创作构成中,演员需要把生活经验、生活中的积累融入到剧本表达中,把对剧本中人物角色的分析作为技术,在此基础上融入生活中体验。

话剧作品需要体现心象,那么心象来自哪里?可以认为心象是来自于生活的体验,来自于演员对于角色的构思[1]。

如在话剧《尘埃落定》中,剧本中有这样一段台词“我就已经被带到了那个傻子少爷曾经生活的地方,但尽管这样,我对于那里居住的人们还是很陌生。

表演者单纯依据这几句台词去表达和塑造角色具有一定难度,甚至会出现无从下手现象。

针对于此,表演者就可以立足实际,从生活中的影像资料以及人物去寻找,这样可以启发思维,展现自己在生活中感受[2]。

”在生活中感受剧本,可以利用现场实践的模式,带领剧组全体人员到藏族区观赏,感受藏族人民的淳朴以及民俗风情。

也可以通过电视版本《尘埃落定》观看,从电视剧中,剖析剧本主题精神,感受那个年代的气息,并把时代背景和人物生活、人物性格特点以及风俗、心理、道德、哲学、社会、经济以及政治背景等结合[3]。

这样才能把主要角色傻子在吐司时期的生活淋漓尽致展现,凸显其大智若愚人物特质以及人物传奇的一生。

弄清楚规定的情境故事情境是表演者在常创造过程中需要注意的一切,它是表演者以及导演,通过对具备的分析和研究,在了解剧本主题、本质内涵基础上,通过动作的设计以及音响、照明、道具和服装以及布景等辅助,结合剧本的发生区域、具体时间、时代、事件等营造的情景[4]。

重庆原创歌剧从小说到歌剧的再创作精魂——以歌剧《尘埃落定》为例

重庆原创歌剧从小说到歌剧的再创作精魂——以歌剧《尘埃落定》为例

I Xi Ju Yu Ying Shi•戏剧与影视重庆原创歌剧从小说到歌剧的再创作精魂—以歌剧《尘埃落定》为例武倩重庆人文科技学院艺术学院摘要:《尘埃落定》作为献礼新中国70周年的伟大歌剧作品,在2019年3月17日至18日于北京天桥艺术中心演出之后,获得了强烈的反响。

《尘埃落定》这部新时代的歌剧是在小说的基础之上,将魔幻现实主义题材与歌剧艺术进行紧密嫁接之后的新作,为人们展现了辉煌的新中国创立后效应在平凡百姓生活中的反馈。

《尘埃落定》本身是一部非常精彩的小说,而在被改编为重庆原创歌剧之后,歌剧的主题彰显了人间的大爱,这一艺术风格和选题,在中国歌剧历史上并非没有先例,但是《尘埃落定》所选定的视角却是非常有深度的,而且在中国的历史书写方面,选取的少数民族视角是很有新意的。

关键词:重庆歌剧再创作《尘埃落定》中图分类号:J805文献标识码:A文章编号:1008-3359(2020)19-0155-03歌剧《尘埃落定》的首演时间是2018年的12月9日,该部歌剧的创作方为重庆市歌剧院,是民族歌剧在新时期的鼎力之作。

该部歌剧是改编自当代著名作家阿莱的同名作品,小说《尘埃落定》荣获矛盾文学奖。

歌剧《尘埃落定》是我国“中国民族歌剧传承发展工程”重点推荐剧目。

该部歌剧的突出艺术特性,是借助魔幻主义背景展开的叙述,借助一个所谓普通人的视角,展现了中国歌剧史上前所未有的艺术嫁接效果。

一、《尘埃落定》小说创作背景歌剧《尘埃落定》源自于著名作家阿莱的同名巨著,其叙述视角非常清奇,尤其是一个视野与正常人不同的土司视角,详细讲述中国革命解放进程在藏族贵族眼中的真实反映,而歌剧版与小说版明显不同,在歌剧舞台上将会体现出更加丰富的戏剧性冲突,带来更大的视觉和听觉冲击。

《尘埃落定》站在一个所谓“傻儿子”的视角进行论述,歌剧的语言变化多端,对于生活和政治背景的描述均丝丝入扣,通过对康巴藏族土司家族荣辱变化的讲述,也以一个所谓“傻儿子”的视角,在“傻子二少爷”与众不同的思维方式之下展现出了一些超越时代的觉醒。

浅析演员对剧本中形象分析的把握与认知

浅析演员对剧本中形象分析的把握与认知

浅析演员对剧本中形象分析的把握与认知演员对剧本中的形象分析是塑造人物形象的关键步骤之一,同时也是演员对角色认知的过程。

在认知过程中,演员需要理解角色的性格、心理、行为和语言,以便将其真实、生动和深刻地呈现。

以下将分别从角色形象的分析和角色认知两个方面进行分析和探讨。

角色形象的分析演员在剧本阅读和角色分析过程中,首先需要了解角色的基本信息,如背景、经历、性格特点、身份、社会背景等。

通过对这些信息的深入分析和理解,演员可以从多个角度理解角色的形象,进而塑造出精神上充满丰富性的角色。

其次,演员需要深入挖掘角色的内在性格,包括角色的优缺点、动机、行为方式等。

通过深入分析,演员可以对角色进行多角度的感知和刻画,使其形象真实而具体,从而进一步加深对角色的认知和把握。

最后,演员需要注意角色的关系网络,并在角色间的互动中明确角色的位置和人际关系,以便更好地把握角色形象之间的相互作用关系。

角色认知在角色认知过程中,演员需要通过多种途径来增强对角色的了解和把握。

首先,演员需要进行角色情感体验。

情感体验是演员建立角色认知的重要途径之一,演员需要从角色的角度出发,体验角色在不同情境下的情感变化和表现,从而深度了解角色从内心深处来表达的情感特点及其所表现的情感面貌。

其次,演员需要对角色的语言和行为加以分析,了解角色的心理状态和意图,从而创造出能够真实、生动和深刻扮演角色的机会。

同时,演员还需要利用身体和声音来让剧本中的角色更具象化,将角色形象真实地呈现出来。

最后,演员还需要不断练习和反思,通过不断的试验和实践,以及对自己表演的反思和改进,不断提高自己对角色的理解和表演能力。

综上所述,演员对剧本中的角色形象进行分析和认知,需要通过多角度的感知和刻画,增强对角色的认知和把握,才能创造出真实、生动和深刻的角色形象,使观众能够更好地理解和感受剧本中的故事情节和情感内涵。

浅析演员对剧本中形象分析的把握与认知

浅析演员对剧本中形象分析的把握与认知

浅析演员对剧本中形象分析的把握与认知演员对剧本中形象分析的把握与认知是演员在表演过程中至关重要的一环。

一个好的剧本形象分析可以帮助演员更好地理解角色,把握人物的性格、情感和动机,从而更加深入地理解人物内心世界,塑造出更加饱满和立体的表演形象。

本文将从演员个体角度出发,浅析演员对剧本中形象分析的把握与认知的重要性及方法。

演员对剧本中形象分析的把握是演员在塑造角色时不可或缺的一部分。

演员在拿到剧本后,首先要对角色进行深入的分析,包括性格特点、情感变化、内心世界等方面。

通过对角色的分析,演员可以更好地了解人物的个性和思想,为表演提供更为深刻的内在动力。

而这个过程,需要演员对剧本中的人物形象进行全面的把握和认知。

在这个过程中,演员需要通过细致入微的阅读和思考,逐渐建立人物形象的认知框架,理解人物的行为动机、情感起伏、内心矛盾等诸多方面,进而为角色的表演提供有力的支撑。

在剧本形象分析的过程中,演员需要充分发挥自身的想象力和创造力,对人物进行更为深入和全面的把握。

由于剧本中的人物形象往往只是提供了一个基本轮廓,对人物形象更为深入的塑造需要演员在原有的基础上进行进一步的拓展。

演员需要运用自己的想象力和创造力,冲破传统、刻板的形象定势,提炼角色的内在特质,寻找人物的独特魅力点,塑造更为生动、立体的形象。

在形象分析中,演员需要从文本出发,从人物的对话、行为、心理活动等方面进行分析。

在剧本中,人物形象往往通过语言和行为来展现。

演员需要通过对话文字的理解和诠释,深入挖掘人物的情感和内心变化,理解人物的心理动机和情感波动,为塑造立体的角色形象提供内容上的支撑。

演员还需要通过对人物行为的刻画和理解,揣摩人物的性格特点,透过行为描写挖掘人物的内心世界,为表演塑造更为丰富的内在内容。

演员还需要通过多方面的了解和塑造,增强对人物形象的把握和认知。

在形象分析的过程中,演员需要通过多种途径获取信息,包括与导演、编剧的交流与沟通,以及参考历史背景、社会环境等方面的资料。

在舞台呈现“尘埃”里的诗意 话剧《尘埃落定》上海研讨会纪要

在舞台呈现“尘埃”里的诗意 话剧《尘埃落定》上海研讨会纪要

30SHANGHAI THEATRE在舞台呈现“尘埃”里的诗意话剧《尘埃落定》上海研讨会纪要台演出中,用了大量的符号,罂粟、女人、粮食、舌头、性、梅毒、仪式、枪、土司、死亡等等,形成了戏剧情境和舞台意境。

《尘埃落定》的英文版被翻译为《红罂粟》(Red Poppies )罂粟的意象贯穿了麦琪家由盛转衰的过程。

汉人带来罂粟、枪弹和梅毒,腐烂带走了土司制度最后一丝气息,留下曾经的一切如尘埃一般融入泥土。

丁罗男|上海戏剧学院教授这是一部成功的戏。

从编、导、演、舞美、音效等几个方面综合来看,剧本改编是最成功的。

曹路生浓缩了原作的叙事外壳,即史诗般地描述了藏族土司制度的最后崩溃钟的念头敷衍成一个小时甚至两个小时。

胡雪桦|上海交通大学教授《尘埃落定》是一次“高级”的改编,一台充满“诗意”的演出,一个具有“现代感”的作品。

曹路生的改编保持了原小说的特质,把小说里的主要事件都非常清晰地提炼了出来,强化了舞台演出中所需要的戏剧性,同时又很好地保留了小说里语境的诗意。

胡宗琪在舞台空间的处理上,注重“点与面”“疏与密”“个与群”“静与动”之间的关系,以及在这种流动及凝固中产生的视觉冲击所带来的节奏和韵律。

在小说的解构和重构,以及舞高子文|南京大学文学院戏剧影视艺术系主任《尘埃落定》涉及到宏大的历史背景,时间跨度很长,小说改编成戏剧是极其困难的,尤其是用什么样的方式把这么长的历史事件浓缩在3个多小时之内。

曹路生将“傻子”作为全剧的叙述人,把所有故事串联起来,向观众展示了丰富的细节。

文学改编和演出呈现都非常好地展现了对权力关系的描述,以及权力关系背后形成的人与人之间的关系异化。

如果从艺术风格上比较《尘埃落定》与《狂人日记》的话,《尘埃落定》将现实的世界加速,抽象出背后的宏大表意来,而《狂人日记》把狂人的一个念头、几分Discussion on Drama The Dust Settles4月9日,由北京九维文化与四川人民艺术剧院共同制作,改编自著名作家阿来第五届茅盾文学奖同名获奖作品的话剧《尘埃落定》在上汽·上海文化广场上演。

浅析演员对剧本中形象分析的把握与认知

浅析演员对剧本中形象分析的把握与认知

浅析演员对剧本中形象分析的把握与认知演员是表演艺术中不可或缺的重要角色,他们需要通过对剧本中角色形象的分析、把握和认知,来诠释并演绎出一个丰富、立体的角色形象。

在演员的职业生涯中,对剧本中角色形象的理解和把握至关重要,它不仅直接影响着角色的表演效果,也直接关系到作品的质量和艺术价值。

本文将从演员的角度出发,就他们对剧本中形象分析的把握与认知展开浅析。

演员对剧本中形象的把握与认知需要从多个层面去进行分析。

在接到一个剧本后,演员首先需要对角色的性格特点、情感状态、人物关系等进行深入的分析和理解。

这需要演员对角色进行多维度的思考,包括角色的过去经历、内心矛盾、外在表现等方面的揣摩。

通过对剧本中人物形象的透彻理解,演员才能更好地把握角色的特点和个性,从而有针对性地进行表演。

演员对角色形象的把握与认知也需要考虑到与其他角色之间的关系。

在剧本中,角色之间的互动和交锋是剧情发展的重要驱动力,演员需要在表演中真实地展现出角色与其他人物之间的关系。

这就需要演员在角色分析的过程中关注到人物之间的心理联系、情感纠葛、相互作用等方面,从而更好地还原出剧本中的人物关系,使观众能够对角色之间的互动有更深刻的认识和理解。

演员还需要站在整部作品的角度去认知和把握角色形象。

一个剧本中的角色往往并不是孤立存在的,他们都是整个故事情节中的一部分。

演员需要了解剧本的整体故事情节,明白自己所饰演的角色在整个故事中扮演着什么样的角色,并通过对角色的认知来为整体作品的表现增色添彩。

演员对剧本中形象的分析与认知是一个层层深入的过程,需要对角色的外部形象和内在世界进行全面的把握和领悟。

只有通过对角色形象的多维度理解,演员才能够在表演中真实地还原出人物形象,为观众呈现出一个鲜活、饱满的角色形象。

如何能够更好地把握和认知剧本中的角色形象呢?在日常演员的表演实践中,有一些方法和技巧可以帮助演员更好地认识和把握角色形象。

演员还可以通过与剧组成员的交流互动来加深对角色的认知。

浅议原型论视角下川剧《尘埃落定》与《红楼梦》人物对比

浅议原型论视角下川剧《尘埃落定》与《红楼梦》人物对比

浅议原型论视角下川剧《尘埃落定》与《红楼梦》人物对比新编无场次民族风情川剧《尘埃落定》改编自阿来的同名小说《尘埃落定》,由著名川剧剧作家徐棻女士编撰剧本。

多数观众对于《尘埃落定》的故事情节并不陌生,同名电视剧曾于2002年播出。

《尘埃落定》是中国现当代文学上的一部杰出作品,《红楼梦》是中国古典文学上的不朽之作。

本是看起来没有多少关系的作品,但是在观看川剧《尘埃落定》的过程中,笔者感觉这两部作品有相似性和共同性。

“一个历史时间段内“大宅门”的荣辱兴衰”,笔者认为可以用这样一句话来概括这两部作品。

原型论是是人类学、心理学的重要理论,西方也曾流行过原型批评理论。

心理学家荣格所使用的原型概念,就其西方思想的起源来说,在柏拉图所论述的“形式”中,已经表现出了这种原型观念的痕迹。

荣格认为:“原型只是一种形式,是一种倾向,这种倾向是遗传下来的。

它是没有内容的先天倾向。

原型在能够被我们意识到其存在的时候已经被赋予了非常多样化的内容。

一个特定的原始意象虽然都会引起我们的共鸣,但在我们每个人心中激起的反应都是有一些差异的,这也就是我们对一个具体作品为何各有各的看法的原因。

”《红楼梦》是个名副其实的大宅门,四大家族。

然而《尘埃落定》中有着隐形的大宅门,麦琪家的官寨。

在原型论的视角下,傻子之对卓玛,贾宝玉之对晴雯、袭人均是等同的。

一、傻子与贾宝玉在《尘埃落定》中,麦琪家的二少爷是一个大家公认的“傻子”。

其实,在《红楼梦》中,笔者认为贾宝玉也是一个傻子。

贾宝玉对于“情”之一事,可谓是至纯至真,甚至是至傻。

他身上随时带着“通灵宝玉”,只是为了掩饰自己的痴与傻。

《红楼梦》一书中也正是有“通灵宝玉丢失,宝玉变疯癫”掌故为证。

傻子身处于男权社会结构的麦琪家。

他是一个天注定被轻视的对象,所有的人都知道他是一个傻子,是麦琪土司醉酒后的“产物”。

所以麦琪土司对傻子儿子不寄予希望、哥哥对于傻子弟弟没有感到威胁、二太太只对自己孩子的未来担心。

浅析演员对剧本中形象分析的把握与认知

浅析演员对剧本中形象分析的把握与认知

浅析演员对剧本中形象分析的把握与认知在演员表演角色的过程中,了解并把握剧本中形象分析是非常重要的。

因为演员在表演中需要通过语言、动作、神态等方式来体现角色的特征和性格,并帮助观众更好地理解剧情。

因此,在剧本分析以及角色塑造过程中,演员需要对角色的形象特点有着非常清晰的认知和把握。

首先,在认知角色形象的过程中,演员需要深入剖析剧本。

需要全面考虑角色的年龄、性格、职业、身体特点等。

还应该了解角色的成长背景、家庭环境、价值观等方面,以便更好地模拟出这个形象。

此外,演员还需要考虑角色在情感上和剧情中的变化,需要深入挖掘角色内心的矛盾和情感转变。

只有全面地认知和把握角色的形象特点,演员才能更好地刻画角色,使观众更加深入地理解剧情。

其次,在把握角色的形象特点上,演员需要细致入微。

演员不仅需要考虑角色的外表形象,还需要认真分析角色的内心特征。

需要观察角色的语言、行为、神态、表情等细节,分析他们的举止特点、表情转换等。

演员还应该了解角色的情感状态,并根据剧情的需要进行合理的演绎。

例如,在表演角色的高潮部分,演员需要有非常出色的情绪把握和表现能力,以便让观众更加深入地感受到角色的情感变化。

最后,在角色形象的把握方面,演员还需要注重与导演、策划和其他演员的交流。

可以通过工作组会议或单独交流等方式,更好地沟通和表达自己的看法。

这样可以促进演员的思维碰撞和新的角度思考,并有利于角色形象更加立体、丰满。

综上,演员对剧本中的形象分析的把握与认知是非常重要的。

需要深入了解剧本、全面考虑角色的特点、细致入微地了解角色的表现手法以及注重与导演、策划和其他演员的交流。

这样,演员才能用更好的演技和表达方式,刻画形象更为深刻和立体,让观众更深入地理解剧情。

浅析演员对剧本中形象分析的把握与认知

浅析演员对剧本中形象分析的把握与认知

浅析演员对剧本中形象分析的把握与认知
演员对剧本中形象分析的把握与认知是演员在扮演角色过程中的重要环节。

只有深入理解和把握剧本中的角色形象,才能更好地传达角色的内心世界和情感状态,使观众更加真实地感受到角色的存在。

演员需要通过剧本中的文字和对话来分析角色形象。

演员需要仔细阅读剧本,并逐字逐句地理解角色的性格、经历和情感等特征。

通过对话的方式,剧本会暴露出角色的内心矛盾、愿望和追求,演员需要通过对这些对话的理解来把握角色的内在世界。

演员需要通过剧本中的行为和动作来认知角色形象。

剧本中往往会描述角色的一些动作和表情,通过这些行为的描写,演员可以深入理解角色的性格和情感状态。

剧本中可能会指导角色的姿态、走路的方式以及与其他人的互动方式,这些都是演员认知角色形象的重要参考。

演员还可以通过对剧本中背景故事和情节发展的理解来把握角色形象。

剧本中往往会有一些角色的背景故事和情节发展的线索,这些线索可以帮助演员更好地理解角色的内心世界和情感状态。

演员可以通过剧本中的这些线索,来探索角色的成长经历、挫折和追求等,从而深入塑造角色的形象。

演员还可以通过与导演、剧组成员的讨论和探讨来进一步把握角色形象。

演员在创作过程中,可以与导演和其他剧组成员进行深入的交流和讨论,从而共同探索和理解角色的内在世界。

导演和剧组成员的意见和建议可以帮助演员更好地解读和诠释角色的形象。

浅谈演员如何分析剧本

浅谈演员如何分析剧本

作者: 张丽梅
作者机构: 黑龙江绥化市北林区文工团
出版物刊名: 北方音乐
页码: 103-103页
年卷期: 2014年 第1期
主题词: 文学剧本 演员 二度创作 舞台演出 主题思想 情节结构 艺术创造 文学语言
摘要:演员的工作从程序来讲,是进行二度创作,因为他的创作不是白手起家,是在文学剧本的基础上进行的,剧作家在创作剧本时,对剧本的主题思想、情节结构、人物形象以及表现这些东西的文学语言已经做了第一度的艺术创造,为演员的表演打好了基础。

因此,选择和分析好剧本是演员演出成败的关键,剧本为一剧之本,它是思想性和艺术性在很大程度上决定了舞台演出的效果。

浅析演员对剧本中形象分析的把握与认知

浅析演员对剧本中形象分析的把握与认知

浅析演员对剧本中形象分析的把握与认知演员在演绎角色时,对剧本中形象进行分析和把握是非常重要的。

这涉及到演员对角色的理解和把握能力,以及对剧本故事背景、人物性格和情感变化等方面的认知。

演员对剧本中形象的分析和把握要通过仔细阅读和理解剧本来进行。

演员需要深入挖掘剧本中的细节和语言,了解剧本中形象的起承转合,以及与其他角色之间的关系,从而得到一个整体的印象和认知。

对于复杂的剧本,演员可能需要多次阅读和研读,以便更好地把握形象的内涵和外延。

演员在分析形象时需要考虑到人物的性格特点和情感变化。

一个形象的塑造不仅仅包括外在的形象特征,更需要从内心出发,通过情感的表达来展现角色的内在世界。

演员需要通过观察和思考,挖掘角色的内心需求、矛盾和冲突,并在表演中进行恰当地呈现。

这就需要演员具备敏锐的观察力和分析能力,能够准确把握角色的个性特点和情感需求。

演员对剧本中形象的分析和把握还需要结合剧本所描述的故事背景和社会环境。

演员需要了解当时的历史背景、社会风俗习惯以及角色所处的社会地位等信息,以便更好地理解和还原角色的生活状态和行为方式。

演员还需要通过观察和交流等方式,了解和感受现实中存在的人物形象和行为,以便在表演中更好地诠释和演绎。

演员对剧本中形象的把握和认知还需要通过排练和探索来完成。

演员在排练中可以通过与导演和其他演员的互动,进一步深化对角色的认识,并探索出更多的表演可能性。

演员还可以通过自发的个人创作和探索,尝试不同的表演方式和角度,从而提升角色形象的塑造。

演员对剧本中形象的分析和把握是一个复杂而细致的过程。

这需要演员具备深入的剧本理解和分析能力,敏锐的观察力和分析能力,以及通过排练和探索等方式,逐步深化对角色的认知和把握。

只有全面把握和准确理解角色形象,演员才能在表演中真实地还原和演绎出角色的内心世界和情感变化,使观众对角色有深入的认知和体验。

浅析演员对剧本中形象分析的把握与认知

浅析演员对剧本中形象分析的把握与认知

浅析演员对剧本中形象分析的把握与认知演员对剧本中形象分析的把握与认知是演员在刻画角色的过程中非常重要的一环。

演员需要通过仔细阅读剧本,并与导演、编剧等讨论,来深入了解角色的背景、性格特点、情感状态等信息,从而进行准确的形象分析和角色认知。

演员对剧本中形象的分析应该是全面的。

演员不能仅仅停留在表面上,简单理解角色的外貌和一些曲折的情节。

相反,他们应该从剧本中找到小人物的内心感受、心理变化等细节,从而更好地理解角色的世界观和价值观。

只有全面理解角色的内外部信息,才能更好地还原角色的形象。

演员对剧本中形象的分析应该是深入的。

演员需要通过深入剖析角色的情感和心理,去探索角色的内心世界。

他们应该思考角色的动机和目标,以及这些动机和目标对角色行为的影响。

通过深入的分析,演员才能更好地抓住角色的特点和人物性格,从而塑造出真实且有深度的形象。

演员对剧本中形象的分析应该是有目的的。

演员需要明确自己在表演这个角色时的目标和引导原则。

他们需要思考角色该如何呈现,如何与其他角色互动,以及角色的角度和立场等,并根据剧本的需要做出相应的选择。

有目的的分析可以让演员更加明确自己的表演思路,更好地融入角色。

演员对剧本中形象的分析应该是个人化的。

演员需要根据自己的理解和感受,对角色形象进行个性化的把握。

每个演员的表演风格和理解都不同,所以在分析和认知角色时会有所差异。

演员需要发掘自己对角色的独特理解,并将其融入到表演中,以呈现出独特的角色形象。

演员对剧本中形象的分析与认知是塑造角色形象的关键步骤。

通过全面、深入、有目的和个人化的分析,演员可以更好地理解和还原角色的特点和心理,从而展现出真实、深刻和独特的角色形象。

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麦其 土 司 ,在酒 后 和汉 族 太 太生 了一个 能使 自己能 够更 加 准确 、更加 深 入地 理 不 会觉 得 由这些 在 漫长 岁 月 中发生 的互 傻 瓜 儿子 。这 个 人 人都 认 定 的傻 子 与现 解 自己所 要扮 演 的角 色 。那 么 演员 又 该 相缺 乏 逻辑 联 系 的事 件构 成 的作 品是 破 实 生 活格 格不 入 ,然而 就 是这 个成 天混 如何 去 分 析剧 本 ,笔 者认 为 ,除 了在 弄 碎 的 ,因 为事 件 是 围绕着 傻 子少 爷 的心
余 土 司遍 种罂粟 时突 然建议 改种 麦子 , 结
果鸦 片供过 于 求 ,无 人 间津 ,阿坝 地 区
二 、抓住 中心 事件
其 次 ,剧本 《 尘埃 落 定 》是 立足 于
任何 一个 剧 本 ,都 会 有许 许 多 多 的 傻子少爷的心灵 ,用傻子少爷的感官去
笼罩 在 饥 荒和 死亡 的 阴影 下 。 大批 饥 民 事 实 与大 大 小小 的 事件 ,事件 总 是层 出 体会 《 尘埃落定 》中的世界 ,虽说剧本 投奔 麦 其麾 下 ,麦 其 家庭 的领地 和 人 口 不 穷 的 。但 是在 分 析剧 本 时 ,无 论这 个 就 是随着 傻子 少爷 的成长 而发展 下去 的 ,
第一个 边 贸集市 。 的中心 事 件 。所 谓 中心 事件 是 指 全剧 的 的每一件事情仿佛都是不合乎逻辑的; 他
傻 子二 撑 一个 戏的 骨架 。
英 雄般 的 待遇 ,也遭 到 大 少爷 的嫉 妒 和
做的事 与事 之间好 像没 有任何 的联 系 , 所
达到 空前 的 规模 ,傻 子 少 爷 因此 而娶 到 剧本 的 事实 如何繁 多 , 件如何 纷 纭 , 事 演 并 且傻 子 少爷 的 最大 最 明显 的特 点就 是 了美 貌 的妻子 塔 娜 ,也 开辟 了康 巴地 区 员一 定 要从 中找 到并 且 紧 紧地抓 住 全 剧 傻 :说 话办 事 不按 常 规套 路 出牌 ,他 做
仇杀 消失 了, 一个 旧的世界终 于尘埃 落定 。
合逻 辑 的 ,但 是 我们 不难 整 理 出一 条很
首先 ,虽然 剧 本 《 埃 落定 》没 有 明显 的线 索 , : 尘 即 他傻 , 不想 当土 司——
戏 剧 演员 如 何在 舞 台 上塑 造 出一 个 提 供一 个整 一性 的情节 , 可是 它有 故事 。
《 埃落 定 》 一部 我 国近年 来优 秀 导演 的共 同研 究 中 , 过 自己的分 析 , 尘 是 通 真 但作 者 在漫 长 的 时间 中选 择 了他 所要 呈
的少 数 民族小 说 。
正的 认识 与 感觉 到 剧 本 内在 的 、深 藏在 现的中心事件。它的艺术整一性是建立
故 事讲 述 了一 个声 势 显 赫 的藏 族 老 文字 之下 的精 神 实 质 ,只有做 到 这些 才 在 主 人公 心灵 展 示 的基 础之 上 的 。我 们
他傻 , 失去一次当土司的机会——他傻 ,
成 功 的人 物形 象 ,笔 者认 为必 须从 分 析 它 的故 事仅 仅依 时间 的顺 序 陈列 着 ,虽 但 想 当土 司——他 傻 , 当上 了土 司— — 却
形象 。戏剧 演 员要想 在 舞 台上 塑造 出一个成 功 的 人物形 象,就 必须 从分 析 剧本 开始 ,因为分析 剧 本和 演 员的 人物形象 的
创 作有 着 密切 的联 系 ,因此 演员 须在 导 演分 析 的基础 上 ,或 者是在 与 导演 的共 同研 究 中,通 过 自己的分析 ,真正 的认 识 与感 觉到 剧本 内在 的 、 藏在 文 字之 下的精 神 实质 ,只 有做 到这 些才 能使 自 己能够 更加 准确 、 加深 入地 理解 自己所 深 更
埃落定 》后 ,觉得剧本 《 尘埃落定》的 有 着 自己独 到的 、高于 别人 的见解 ,虽
最后 在 解放 军进 剿 国民党 残 部 的降 巾心事 件应 该是 最后 一幕 “ 司 制度”的 然 在别 人看 来是 不可思 议 、 以想象 、 土 难 不
隆炮 声 中 ,麦 其家 的官寨 坍塌 了。纷 争 、 没 落与灭 亡 。
笔者在 看完 阿来先 生 的原著小 说《 尘 以会显 得剧本 中的所有 事件是 个体 的 , 没
打击 ,一场 家庭 内部关 于继 承权 的腥 风 埃 落 定 》和 曹路 生 老师 的 改 编剧 本 《 尘 有 必然 联 系 的 。他 傻 ,他 大智 若愚 ,他
血雨悄 然 拉开 了帷幕 … …
学术探讨
2 1 u ut 00 A g s
浅谈 演 员如 何 分 析 剧本
以话 剧 《 埃 落定 》 为例 尘
吴 磊
( 南 民族 大学 艺术学 院 ,四川 成都 西 60 2 ) 125
[ 要 ]表 演 艺术和 戏 剧演 员 的最终任 务就 是 要在 舞 台上创造 出活 生生 的 、 摘 有血 有 肉的 、 有独 特性 格魅 力 的人 物 具
迹于 、环娃子中问的傻子 ,却有着超时 清 故 事的 时代 背 景 和规 定情 境 外 ,还 要 灵选 择 与组 织 的 ,从 剧本 中我们 不 难看 r
代 的 预感 和举 止 ,不 以常 理 出牌 ,在 其 从剧 本的 中心事 件和矛 盾 冲突进 行分析 。 到一个 浑 然一 体 的灵魂 ,
要扮 演 的角色 [ 关键 词]尘埃 落定 ; 中心事 件 ;矛 盾冲 突 [ 中图分 类号】J 1 【 献标 识码 】 82 文 A 【 文章编 号】10 .66( 0 0 0 .0 60 099 4 2 1 ) 806 .2


关于尘 埃落 定
必须 在 导 演分 析 的基 础 上 ,或 者是 在 与 系 。 催生 这些 事 件的仿佛 仅 仅是 时间 , 且
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