钢琴键盘与五线谱 简谱音高对照表
三分钟学会看键盘,教你看懂钢琴五线谱
钢琴五线谱钢琴的学习包括认识键盘，将手放到合适的位置，如何控制运用你的手指，如何用双手而不是单单右手来共同弹奏，当然还有如何看懂五线谱钢琴曲谱。
1、你用的键盘乐器2、白键盘黑键盘从哪里开始呢？看到键盘可能一开始会迷惑：这么多的键盘---88个键我如何能记住呢？不过你很快就可以总结出黑键的分布规律：即三个黑键和两个黑键规律性的排列，而且间隔是完全一样的。
你还会发现上图的白键上有规律的标出绿色的字母C，这个C是出现在两个黑键左面的白键上的。
至于这个为何叫C以后会详细介绍。
另一个你要注意记忆的是键盘中央的C位置，既所谓的中央C。
这是一个需要牢记的位置，你以后会发现这个标志性的C的很多意义。
而下面的中央C位置是真实钢琴的键盘位置。
3、钢琴键盘的分组五线谱基本要素上图最上面的就是你经常看到的钢琴的五线谱，中间那个空心圆在短横线的位置---线间就是中央C。
这个中央C位置是你弹奏任何一个钢琴曲子都要参考的键盘。
五线谱是记录音乐的一种语言，就象英语、汉语一样，它同样有自己的规则，告诉你弹什么和如何弹奏。
最明显的特征就是左端的谱号形式-----高音谱号和低音谱号一起成联合谱表，这是一个标准的钢琴五线谱形式。
音符（后面还要讲）在线间或线上。
将中央C的一组白色键盘灰颜色填充，你会发现以C为一个组，七个白色琴键加上五个黑色键盘（两个黑色和三个黑色的)构成一12个键盘组，而且这个C组不断重复。
随便用左手或右手弹奏这些不同的组会发现越往右侧的声音越高，越往左声音越低。
4、C 和八度上面的图示显示出在中央C右面和左面的其他的C在五线谱上面的位置。
从中可以看出，在键盘上有规律的C的位置排列到了五线谱上面就没有什么规律可循。
换句话说，不同C组的键盘位置在五线谱位置上没有什么联系，你只能通过大量的练习和不断的记忆来逐渐掌握。
线上音符五线谱的音符要么在线上，要么在线间，我们先从线上认识其他的音符。
上面的五线谱从中央C上出现的线上的另外三个音符是E G B ，下图是键盘上对应的E G B位置。
钢琴音阶指法对照表
钢琴音阶指法对照表
钢琴音阶指法对照表是指将一组钢琴键与相应的音名进行对应的标识。
以下是标准的钢琴音阶指法对照表：
1键F，2键F＃，3键G，4键G＃，5键A，6键A＃，7键B，8键C，9键C＃，10键D，11键D＃，12键E，13键F，14键F＃，15键G，16键G＃，17键A，18键A＃，19键B，20键C，21键C＃，22键D，23键D＃，24键E，25键F，26键F＃，27键G，28键G＃，29键A，30键A＃，31键B，32键C，33键C＃，34键D，35键D＃，36键E，37键F，38键F＃，39键G，40键G＃，41键A，42键A＃，43键B，44键C，45键C＃，46键D，47键D＃，48键E，49键F，50键F＃，51键G，52键G＃，53键A，54键A＃，55键B，56键C，57键C＃，58键D，59键D＃，60键E。
每一个不同的钢琴键对应不同的音名，它们是有规则可循的，当你把它们拼起来也可以形成一种音阶，这就是钢琴音阶指法对照表。
在钢琴演奏中，你可以按照这种音阶来演奏，这样你可以演奏出原本只能在数学领域被描述的声音。
此外，你也可以将这些音名组合成特定的模式，以及把不同的音名结合起来。
总之，通过参考钢琴音阶指法对照表，你可以轻松地学会钢琴的演奏技巧。
[重点]四、五线谱、简谱音阶对照示意图
![[重点]四、五线谱、简谱音阶对照示意图](https://img.taocdn.com/s3/m/92799e89195f312b3169a5c0.png)
[重点]四、五线谱、简谱音阶对照示意图四、五线谱、简谱音阶对照示意图四、五线谱、简谱音阶对照示意图五、简谱唱法与五线谱的音名唱法对照表六、简谱与钢琴(电子琴)键盘位置对照图编辑本段五线谱知识五线谱用来记载音符的五条平行横线叫做五线谱。
五线谱的五条线和由五条线所形成的间，都自下而上计算的。
假使音乐作品是写在数行五线谱上，那么，这数行五线谱还要用连谱号连结起来。
在五线谱上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少,低多少,却无法确定。
在五线谱上要确定音的高低，必须用谱号来标明。
谱号记在五线谱的某一条线上，便使这条线具有了固定的音级名称和高度，同时也确定了其他各线上或间内的音级名称和高度。
谱号通常用的谱号有三种: G谱号表示小字一组的g，记在五线谱的第二线上，又叫高音谱号;另外有记在第一线上的，叫古法国式高音谱号。
F谱号表示小字组的f，记在五线谱的第四线上，也叫低音谱号;另外还有记在第五线上的，叫倍低音谱号。
C谱号表示小字一组的c，可记在五线谱的任何一线上。
目前被采用的C谱号有C三线谱号(又名中音谱号)为中音提琴所用，有时也长号所用。
C四线谱号(又名次中音谱号)为大提琴、大管和长号所用。
其他C谱号一般较少应用。
使用许多谱号的目的是为了避免过多的加线，以使写谱和读谱更加方便。
各种谱号可以单独使用，也可以连接起来使用，如高、低音谱号所组成的大谱表便是。
变音记号调号临时记号用来表示升高或降低基本音级的记号叫做变音记号。
变音记号有五种: 升记号(#)表示将基本音级升高半音。
降记号(b)表示将基本音级降低半音。
重升记号(×)表示将基本音级升高两个半音(一个全音)。
重降记号(bb)表示将基本音级降低两个半音(一个全音)。
还原记号(ヰ)表示将已经升高或降低的音还原。
变音记号可以记在五线谱的线上和间内;可以记在音符的前面和谱号的后面。
记在谱号后面的变音记号叫做调号。
在未改变新调之前，它对音列中所有同音名的音都生效。
四、五线谱、简谱音阶对照示意图
五线谱的缺点
相对于简谱，五线谱的优势是在视觉上音的高低有明白的显示。比如那些复杂的和声（在一个位置上有几个音同时出现）很容易识别，视觉非常清楚；在表示旋律方面尤其是高高低低的众多音的形态更是一目了然，因此在国际上广为使用的基本都是五线谱。可以说五线谱是音乐中的“世界语”。 但除基本谱表的五条线外，上、下方常会出现繁杂的临时加线，谱号后面及谱中，还有密密麻麻的调号或临时升降记号，不同音组的同一音处于不同的位置，缺乏规律性，初学者使用起来十分困难。 1、音名有遗漏是临时升降号滋生的土壤 如本文图C大调五线谱上音符只与钢琴上白键的音一一对应，而都无钢琴黑键音的位置（c1-d1之间、d1-e1之间、f1-g1之间、g1-a1之间、a1-b1之间、c2-d2之间、d2-e2之间、f2-g2之间、g2-a2之间、a2-b2之间）。遇到乐谱需要，如在a1-b1之间，只好临时将上位（即第三线b1上）标降号，或临时将下位（即第二间a1上）标升号。只一两处还好，遇上稍多，整个乐谱上标得密密麻麻。 2、五线四间貌似均匀实不均匀 五线谱的记谱方式的不科学性是，均匀间隔的五条线与四条间代表的音的距离却并不均匀——而十二平均律本来都是均匀的（如文中图）。可见，“五线谱的优点是在视觉上音的高低有明白的显示”这五线谱唯一的优点进行得并不彻底。 由于五线谱均匀排列的五线四间代表着不均匀的音距，必然要遗漏一些音名，当乐曲转调正好到需要某线（或某间）是被遗漏的音名时，必须另加必要的升降记号，各种调的标记相当复杂（据说多达150种）。这往往让初学者望而生畏，也限制了它的普及率——除专业人士外，其他人等很难一看就能唱、读。 也由于五线四间代表着不均匀的音距，当音符高出五线范围较多而用“上加线”较多时，相邻“上加线”与“上加线间”之间谁与谁相差全音、谁与谁相差半音，并无明显特征（虽然原五线四间也是如此却早已记住）；又相邻音组的同一音在谱面上的位置（例如图中e1在第一线而高八度的e2却在第四间）并不象简谱1与 或3与 那样明了，要初学者花费大量的宝贵精力去死记，也往往让初学者信心大减。
12个大调音阶与键盘音名、简谱的对应表！
12个大调音阶与键盘音名、简谱的对应表！
键盘乐器学习者，在学习初期最先碰上的
难题，大多是转调及移调上的问题。
如果能尽
早突破这部分的困难，在乐理与技术的学习上，
就能获得非常大幅度的进步。
自学者可以藉由以下《12个大调音阶与键盘音名、简谱的对应表》，一目了然地辨识各大调音阶。
在键盘上的相对应位置，除简谱唱名之外，我们也将固定音名附注于上，这样可以加深初学者的印象。
此图表可以帮助大家对音阶位置作进一步的熟识，对于未来的音程计算、和弦构成等，也可以达到辅助的功能。
C大调音阶钢琴简谱表
C#、Db大调音阶钢琴简谱表
D大调音阶钢琴简谱表
D#、Eb大调音阶钢琴简谱表
E大调音阶钢琴简谱表
F大调音阶钢琴简谱表
F#、Gb大调音阶钢琴简谱表
G大调音阶钢琴简谱表
G#、Ab大调音阶钢琴简谱表
A大调音阶钢琴简谱表
A#、Bb大调音阶钢琴简谱表
B大调音阶钢琴简谱表
虽然这里提供的图表是与简谱对应的，但大家如果想在音乐路上
取得更深一层的理解，最好还是熟悉五线谱，这样在汲取大量音乐知识上，才能避免不断遭遇音乐符号阅读上的困难。
五线谱与钢琴上对应的位置
如何熟悉五线谱与钢琴上对应的位置？首先让我们来认识键盘：钢琴键盘一共有88个琴键，这88个琴键各有自己的名称。
从C 音开始，每12个音为一组（7个白键，5个黑键）。
基本音名以7个字母命名（音名）：C、D、E、F、G、A、B.这7个音都在白键上。
而他们的变化音一般在黑键上（即升音或降音）。
与这7个音名相应的唱名为：do、re、mi、fa、sol、la、si(见上图)。
钢琴上五十二个白键循环重复地使用七个基本音级名称，音此，在音列中便产生了许多同名的音，为了区分音名相同而音高不同的各音，我们将音列分成许多个“组”。
在音列中央的一组叫做小字一组，它的音级标记用小写字母并在右上方加数字1来表示，如c1 d1 e1等。
比小字一组高的组顺次定名为：小字二组、小字三组、小字四组、小字五组。
小字二组的标记用小写字母并在右上方加数字2来表示，如c2 d2 e2等。
其他各组依此类推。
比小字一组低的组，依此定名为小字组、大字组、大字一组及大字二组。
小字组各音的标记用不带数字的小写字母来表示，如cde等。
大字组用不带数字的大写字母来表示，如CDE等。
大字一组用大写字母并在右下方加数字1来标明，如C1D1E1等。
大字二组用大写字母并在右下方加数字2来标明，如A2B2等。
见下图：从上面这个图可以看出。
越往键盘的左边音就越低。
反之，越往键盘的右边音就越高。
现代钢琴的键盘达七个八度，最低音为大字2组A；最高音为小字5组c。
共88个键。
其中白键52个，黑键36个。
现在再来看五线谱与钢琴键盘的对应位置（见下图）要熟悉五线谱与钢琴上对应的位置，首先应从熟悉音组开始，在键盘上熟练弹奏各音组音阶。
然后，在键盘上找出8个C的位置（钢琴88个键上共有8个“C”。
从左往右（从低向高）分别是：大字一组“C”、大字组“C”、小字组“C”、小字一组“C”、小字二组“C”、小字三组“C”、小字四组“C”、小字五组“C”）。
这8个C找到了，也就找到了各个分组的位置。
教你认识五线谱音符与钢琴琴键
钢琴五线谱入门，本文从最基本的钢琴五线谱的构成说起，帮助初学钢琴的琴友来认识钢琴五线谱，快速实现钢琴五线谱入门。
认识五线谱高音谱号：下加一线你唱1，下加一间你唱2一二三线，3 5 7，四线五线唱2 4 , 一二三间，4 6 1 ,，到了四间请唱3上加一二三线6 1 3，四线五线唱57，上加一二三间572，四间五间唱46 低音谱号：上加一线还唱1，上加一间就唱7一二三线，5 7 2，四线五线唱4 6，一二三间，6 1 3，四间唱5，下加一二三线3 1 6，四线五线唱42，下加一二三间427，四间五间唱53音符与钢琴琴键对应图中央C在简谱中唱1,即Do, D唱2,即re,以此类推。
一般情况下，高音谱号的曲谱用右手弹，低音谱号的曲谱用左手弹，至于手指怎么摆放、弹奏这里就不再赘述。
认识音符通常来说，音符由符头、符干、符尾三部分组成；符头可以是空心的，也可以是实心的（详见下图），两者拍数相差一半；除了全音符之外，其它的音符都有符干，增加符干原来时值也减一半。
注：根据符头所在的线或间唱相应的音如上图所示，全音符唱4拍，二分音符唱两拍，四分音符唱1拍，八分音符为半拍，十六分音符唱1/4拍，三十二分音符唱1/8拍，以此类推，每增加一个符尾拍数是变成原来的1/2。
符点音符是标在音符符头右边的小圆点儿，用以增加音符的拍值。
若一个音符的右边带有一个符点，那么表示该音符的拍值在原来的基础上还要再增加1/2拍。
常用变音记号降记号（b）表示将基本音级的音高降低半音，根据该记号所在的线或间而降音。
还原记号（#）表示把已经升高或降低的音还原。
升记号（#）表示将基本音级的音高升高半音，根据该记号所在的线或间而降音。
举例如上图中的记号为升fa，升do,降si休止符休止符表示不同长短音的间断符号，根据不同的拍值表示如上图所示。
延音线上图红色框线中向上弯曲的曲线叫延音线，它可以将两个或两个以上相同音高的音符相连，在钢琴演奏时作为一个音符，它的拍值等于这些音符的拍值总和。
三分钟学会看键盘,教你看懂钢琴五线谱
钢琴五线谱钢琴的学习包括认识键盘，将手放到合适的位置，如何控制运用你的手指，如何用双手而不是单单右手来共同弹奏，当然还有如何看懂五线谱钢琴曲谱。
1、你用的键盘乐器2、白键盘黑键盘从哪里开始呢？看到键盘可能一开始会迷惑：这么多的键盘---88个键我如何能记住呢？不过你很快就可以总结出黑键的分布规律：即三个黑键和两个黑键规律性的排列，而且间隔是完全一样的。
你还会发现上图的白键上有规律的标出绿色的字母C，这个C是出现在两个黑键左面的白键上的。
至于这个为何叫C以后会详细介绍。
另一个你要注意记忆的是键盘中央的C位置，既所谓的中央C。
这是一个需要牢记的位置，你以后会发现这个标志性的C的很多意义。
而下面的中央C位置是真实钢琴的键盘位置。
3、钢琴键盘的分组五线谱基本要素上图最上面的就是你经常看到的钢琴的五线谱，中间那个空心圆在短横线的位置---线间就是中央C。
这个中央C位置是你弹奏任何一个钢琴曲子都要参考的键盘。
五线谱是记录音乐的一种语言，就象英语、汉语一样，它同样有自己的规则，告诉你弹什么和如何弹奏。
最明显的特征就是左端的谱号形式-----高音谱号和低音谱号一起成联合谱表，这是一个标准的钢琴五线谱形式。
音符（后面还要讲）在线间或线上。
将中央C的一组白色键盘灰颜色填充，你会发现以C为一个组，七个白色琴键加上五个黑色键盘（两个黑色和三个黑色的)构成一12个键盘组，而且这个C组不断重复。
随便用左手或右手弹奏这些不同的组会发现越往右侧的声音越高，越往左声音越低。
4、C 和八度上面的图示显示出在中央C右面和左面的其他的C在五线谱上面的位置。
从中可以看出，在键盘上有规律的C的位置排列到了五线谱上面就没有什么规律可循。
换句话说，不同C组的键盘位置在五线谱位置上没有什么联系，你只能通过大量的练习和不断的记忆来逐渐掌握。
线上音符五线谱的音符要么在线上，要么在线间，我们先从线上认识其他的音符。
上面的五线谱从中央C上出现的线上的另外三个音符是E G B ，下图是键盘上对应的E G B位置。
[重点]四、五线谱、简谱音阶对照示意图
[重点]四、五线谱、简谱音阶对照示意图四、五线谱、简谱音阶对照示意图四、五线谱、简谱音阶对照示意图五、简谱唱法与五线谱的音名唱法对照表六、简谱与钢琴(电子琴)键盘位置对照图编辑本段五线谱知识五线谱用来记载音符的五条平行横线叫做五线谱。
五线谱的五条线和由五条线所形成的间，都自下而上计算的。
假使音乐作品是写在数行五线谱上，那么，这数行五线谱还要用连谱号连结起来。
在五线谱上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少,低多少,却无法确定。
在五线谱上要确定音的高低，必须用谱号来标明。
谱号记在五线谱的某一条线上，便使这条线具有了固定的音级名称和高度，同时也确定了其他各线上或间内的音级名称和高度。
谱号通常用的谱号有三种: G谱号表示小字一组的g，记在五线谱的第二线上，又叫高音谱号;另外有记在第一线上的，叫古法国式高音谱号。
F谱号表示小字组的f，记在五线谱的第四线上，也叫低音谱号;另外还有记在第五线上的，叫倍低音谱号。
C谱号表示小字一组的c，可记在五线谱的任何一线上。
目前被采用的C谱号有C三线谱号(又名中音谱号)为中音提琴所用，有时也长号所用。
C四线谱号(又名次中音谱号)为大提琴、大管和长号所用。
其他C谱号一般较少应用。
使用许多谱号的目的是为了避免过多的加线，以使写谱和读谱更加方便。
各种谱号可以单独使用，也可以连接起来使用，如高、低音谱号所组成的大谱表便是。
变音记号调号临时记号用来表示升高或降低基本音级的记号叫做变音记号。
变音记号有五种: 升记号(#)表示将基本音级升高半音。
降记号(b)表示将基本音级降低半音。
重升记号(×)表示将基本音级升高两个半音(一个全音)。
重降记号(bb)表示将基本音级降低两个半音(一个全音)。
还原记号(ヰ)表示将已经升高或降低的音还原。
变音记号可以记在五线谱的线上和间内;可以记在音符的前面和谱号的后面。
记在谱号后面的变音记号叫做调号。
在未改变新调之前，它对音列中所有同音名的音都生效。
[重点]四、五线谱、简谱音阶对照示意图
[重点]四、五线谱、简谱音阶对照示意图四、五线谱、简谱音阶对照示意图四、五线谱、简谱音阶对照示意图五、简谱唱法与五线谱的音名唱法对照表六、简谱与钢琴(电子琴)键盘位置对照图编辑本段五线谱知识五线谱用来记载音符的五条平行横线叫做五线谱。
五线谱的五条线和由五条线所形成的间，都自下而上计算的。
假使音乐作品是写在数行五线谱上，那么，这数行五线谱还要用连谱号连结起来。
在五线谱上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少,低多少,却无法确定。
在五线谱上要确定音的高低，必须用谱号来标明。
谱号记在五线谱的某一条线上，便使这条线具有了固定的音级名称和高度，同时也确定了其他各线上或间内的音级名称和高度。
谱号通常用的谱号有三种: G谱号表示小字一组的g，记在五线谱的第二线上，又叫高音谱号;另外有记在第一线上的，叫古法国式高音谱号。
F谱号表示小字组的f，记在五线谱的第四线上，也叫低音谱号;另外还有记在第五线上的，叫倍低音谱号。
C谱号表示小字一组的c，可记在五线谱的任何一线上。
目前被采用的C谱号有C三线谱号(又名中音谱号)为中音提琴所用，有时也长号所用。
C四线谱号(又名次中音谱号)为大提琴、大管和长号所用。
其他C谱号一般较少应用。
使用许多谱号的目的是为了避免过多的加线，以使写谱和读谱更加方便。
各种谱号可以单独使用，也可以连接起来使用，如高、低音谱号所组成的大谱表便是。
变音记号调号临时记号用来表示升高或降低基本音级的记号叫做变音记号。
变音记号有五种: 升记号(#)表示将基本音级升高半音。
降记号(b)表示将基本音级降低半音。
重升记号(×)表示将基本音级升高两个半音(一个全音)。
重降记号(bb)表示将基本音级降低两个半音(一个全音)。
还原记号(ヰ)表示将已经升高或降低的音还原。
变音记号可以记在五线谱的线上和间内;可以记在音符的前面和谱号的后面。
记在谱号后面的变音记号叫做调号。
在未改变新调之前，它对音列中所有同音名的音都生效。
钢琴的音高与频率对照表
钢琴的音高与频率对照表十二音律(twelve pitches of the temperament octave)用绿色标注。
此表通过连续的乘法每次乘1.0594631得出的结果(2的十二次方)。
调音参考频率(A-440)为紫色标注。
最低频率用红色标注，最高频率用蓝色标注。
一、人声及各乐器频率范围表实际人声频率男：低音82～392Hz，基准音区64～523Hz男中音123～493Hz，男高音164～698Hz女：低音82～392Hz，基准音区160～1200Hz女低音123～493Hz，女高音220～1.1KHz录音时各频率效果男歌声150Hz~600Hz影响歌声力度，提升此频段可以使歌声共鸣感强，增强力度。
女歌声1.6~3.6KHz影响音色的明亮度，提升此段频率可以使音色鲜明通透。
语音800Hz是“危险”频率，过于提升会使音色发“硬”、发“楞”沙哑声提升64Hz~261Hz会使音色得到改善。
喉音重衰减600Hz~800Hz会使音色得到改善鼻音重衰减60Hz~260Hz，提升1~2.4KHz可以改善音色。
齿音重6KHz过高会产生严重齿音。
咳音重4KHz过高会产生咳音严重现象（电台频率偏离时的音色）乐器重要频率范围表：贝司：低音吉它：频响在700～1KHz之间，提高拨弦音为60～80Hz电贝司：低音在80～250Hz，拨弦力度在700～1KHz吉它：电吉它：65～1.7KHz，响度在2.5KHz，饱满度在240Hz 木吉它：低音弦：80～120Hz，琴箱声：250Hz，清晰度：2.5KHz、3.75KHz、5KHz鼓：低音鼓：27～146Hz，低音：60～80Hz，敲击声：2.5KHz 小鼓：饱满度：240Hz，响度：2KHz通通鼓：丰满度：240Hz，硬度：8KHz地筒鼓：丰满度：80～120Hz吊钗：130～2.6KHz，金属声：200Hz，尖锐声：7.5～10KHz，镲边声：12KHz手风琴：饱满度：240Hz钢琴：低音在80～120Hz，临场感2.5～8KHz，声音随频率的升高而变单薄二、人声各频率段音色效果2K～3KHz频率：这段频率是影响声音明亮度最敏感的频段，如果这段频率成分丰富，则音色的明亮度会增强，如果这段频率幅度不足，则音色将会变得朦朦胧胧；而如果这段频率成分过强，音色就会显得呆板、发硬、不自然.1K～2KHz频率：这段频率范围通透感明显，顺畅感强。