高考语文复习-非连续文本题专练之论证结构

非连续文本题专练之论证结构

一、分析论证结构：

论证结构是指议论文的行文思路和基本结构，一般由“引论”“本论”“结论”三部分组成，遵循“提出问题（引论）——分析问题（本论）——解决问题（结论）”的三段论模式。

从整个文本结构上来看，主要有总分总式、总分式、分总式。有的驳论文是破立结合的结构方式。（总分式结构先总说后分说，总说提出中心论点，分说横向分解论点，论证中心。）“分”即议论文的本论部分，这是论述类文本论证分析部分，其内部层次有：递进式、并列式、对照式、综合式等。

答题角度：先答结构特点——采取了什么样的论证结构，再答论证思路——首先，其次，接着等。

递进式文本在论述中心论点时，并不只是停留在一个层面上，后文的论证是在前文论证的基础上进行的，前后之间是逐层推进、逐步深入的关系。递进式结构中各个层次、段落之间的前后顺序有内在的紧密联系，不能随意变动

并列式论述过程中，从不同角度或层面分解出几个分论点，共同来阐述文章的中心论点。各个分论点平行列举，各个阐述。并列结构的语言标志有“一方面”“另一方面”或“其一”“其二”等

对照式在论证过程中，将一正一反的良好总看法或论据加以对照比较，或明辨是非，或突出其中一个方面。对照式，可以是正反观点的对比，也可以是正反论据材料的对比。论述类文本全文采用正反对照式论证结构的不多见，一般是相邻两段之间或主体段落内部的正反对照

综合式综合运用集中结构方式，如先并列，再层递；先对照，再层递等

（一）阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一：

艺术形式越来越呈现出多元、融合、交叉、难以分类的趋势，新艺术形态顺势而生。

回望人类艺术谱系的发展，能看到一长串艺术随技术发展而演化的足迹，艺术因工具变迁更加精彩。每一种新艺术形式的诞生，每一次艺术的重要变革，都离不开新科技文明的推动。如果没有解剖学和透视学的出现，文艺复兴绘画就不可能兴盛；如果没有摄像技术及数字技术的发展，电影将无法诞生，更别提从默片到有声、从黑白到彩色、从二维到三维、从真人到CG的演变了；如果没有机械转台、投影设备、多媒体屏等舞台装置，舞台艺术的呈现效果将会大打折扣。

艺术创造者的视野因科技要素刺激不断拓展，艺术灵感也因此被激发，新要素的灌注往往也给艺术受众带来崭新的艺术审美体验。画家陈丹青说：“艺术跟着工具走……一切取决于那件工具发明了没有，人发明什么，就有什么艺术。”艺术总是因工具、手段的丰富而变

迁成长，从艺术内容到表现形式，从古老传统艺术到新锐实验派，都在融入新科技文明的潮流下获得再生。装置艺术、城市公共艺术、新媒体艺术等，都伴随着生产力催动下的文明变迁脚步而生，借助新艺术的载体和介质，记录下一个时代思想的面貌。

传统艺术有了新工具的“点化”，被赋予了新生命并创造出了新的艺术体验，其艺术表现力也变得更震撼、更强大，表达形式变得更丰富，新艺术场景的营造给予观众前所未有的艺术体验和视觉盛宴。曾经因北京奥运会开幕式焰火作品“大脚印”而家喻户晓的当代艺术家蔡国强，于2019年担任庆祝中华人民共和国成立70周年联欢活动焰火总导演，他以独具的艺术创意与视觉特效设计，化传统为神奇，借助先进数控技术，用传统烟花神奇地演绎了“70”“人民万岁”等字样，强烈的视觉效果和艺术力量把观众带入了火药爆破艺术的震撼空间。同时，借助技术、工具和新艺术场景的营造可以突破社会和自然的物理空间局限，二维空间可以变成三维立体空间，静态画面可以成为加入了时间线的真实生活镜像。凤凰卫视、故宫博物院联手打造了动态的《清明上河图》，让宋代汴梁的市井生活“活”起来，角色带入感极强。这幅画虽历千年犹身临其境，似乎听得见市声攘攘，让人们不知不觉沉浸在了历史回响中。敦煌研究院与腾讯合作，让千年的壁画动起来，走进大众视野。艺术借了数字技术的一臂之力，悄悄带来了一场文化观览方式的变革。

如今电影艺术实现了从2D到3D的转换，极大地拓展了文化空间，增强了角色、环境的立体呈现效果。2009年，全球首部将IMAX和3D技术结合的电影《阿凡达》上映，影片颠覆了人们对电影的认知。新的艺术形式超乎人们的想象，新的科幻电影更加炫目多彩，开拓了人类认识和审美的疆域。艺术形态与艺术观念在科技变革中不断调整更新，丰富着艺术理念和美学选择，不知不觉间也改变了受众的艺术审美心理，艺术表现力也因为技术加持获得了超能动力。

——（摘编自高宏存《艺术因科技发展赋能更精彩》）材料二：

新媒介是一个不断变化的概念。当前的新媒介主要指以数字技术和互联网技术为依托的网络应用，如微博、微信、短视频、网络直播等。新媒介对创作生产全方位的重塑和影响，使当前文艺呈现许多新特点、新趋势。

文艺创作新类型、新形式不断涌现。比如网络文学就是新媒介催生的文艺新品类。数以万计的在线作家以日更两亿字的速度，创造出史无前例的小说创作规模和文学传播奇观。有研究者指出，中国网络文学有望成为全球性文化现象。在视频领域，短视频、竖屏剧、互动剧等新鲜形态层出不穷，丰富了人们的文艺生活。

创作者对受众需求把握更为准确，文艺创作更加有的放矢。借助大数据技术，精准定位的信息“窄播”使传播效率得到全方位提升；由于在线及时互动，创作者得以把握用户心态，了解用户需求。因此，无论是视频网站精细的内容分类，还是网络文学的创作类型，都能与其受众精准匹配。跨媒介艺术消费更是强化了深度体验，一部优秀的系列作品可以根据不同

媒介有针对性地定制和分发内容，有效吸引不同受众群体。

文艺创作成为跨越多种艺术门类的综合行为。数字技术方便各种艺术门类之间的互相借鉴、取长补短，使文艺创作走向更具综合性的融合创新。媒介间相互依存、彼此助益的特性，使文化艺术产业链不断延长、愈加完备。比如，一部优秀网络小说，可以延展出影视改编、动漫制作、游戏开发、音频传播等产业链价值。小说《杜拉拉升职记》出版后，各种版本的衍生品纷至沓来，话剧、电影、电视剧风行一时，相关游戏改编和视频混剪数不胜数。新媒介语境下，全产业链开发已成为文艺生产的常规路径，每一个新文本都对整个故事做出独特而有价值的贡献。

——（摘编自陈定家《新媒介赋能文艺创作生产》）1．材料二采用了怎样的论证结构？请简要分析。

（二）阅读下面的文字，完成小题。

材料一

从历史来看，人口是一个缓慢变量。不过，对于东亚国家，特别是日本、韩国和中国来说，人口从增长过快到下降过快的转变过于迅猛。

中国在计划经济时期一度专注于人口扩张。直至1957年，经济学家马寅初发表了《新人口论》，警告人口的过快增长会破坏经济发展。虽然他因此而受到不公正的批判，但马寅初的意见还是在1973年被采纳——政府推行计划生育政策，以控制人口过快增长。1982年，计划生育还被确定为基本国策并写入宪法。

自那以后的30年，中国的出生率滑向低谷，从上世纪60—70年代的最高值——总生育率接近6——快速回落。到80年代中已接近生育率2.1的所谓更替水平。从90年代开始，出生率持续低于更替水平，并进一步下降至1.2－1.3直至2016年前，政府并未改变对大国人口过多的压力的看法，仍严格执行计划生育政策。

在认识到人口快速下降的长期后果之后，2016年中国终止了一胎政策，改由“二孩”

政策替代。国家统计局报告的数据显示，2017年至2019年，中国的生育率分别是1.58、1.495和1.47，虽较之前略有回升，但下降趋势并未得到逆转。

不仅如此，人口经济学家梁建章对这一数据提出了疑问。他指出，在2017年1.58的生育率中，一孩、二孩、三孩的生育率分别为0.66、0.81、0.11。其中，二孩生育率比一孩

生育率还高，这种情形说明新政策具有显著的短期效应，不可持久。如果舍去二孩堆积因素，即使假定生有一孩的父母中有高达60%的母亲会生育二孩，2017年的自然生育率也仅有1.18。

因此，他坚持认为，随着二孩堆积效应的最终消退，中国的自然生育率估计将快速跌落到1.2甚至更低的水平，这一数据远低于欧洲和美国，也显著低于日本，将与韩国、新加坡等东亚国家和地区同处于世界最低之列。

与经济快速发展相关的变量，可用来解释育龄女性的生育意愿持续恶化。成功的经济发展将大规模的人口从农村带入城市，面对包括住房、教育、医疗在内的持续升高的生活成本