陈凯歌《黄土地》影片分析

民俗文化的宣泄表达
——《黄土地》文化符号分析电影《黄土地》是陈凯歌导演的处女作，也代表着中国第五代导演的崛起及新电影美学的革新。

通过对镜头、场景、画面、造型、色彩等一系列因素进行创造性的美学处理和表现，形成了与众不同的艺术风貌，使影片呈现或浓郁或清丽的特点，带给人们特殊的审美体验。

影片描绘了一个封闭具有原生态面貌的空间，反映了当地人民虽愚昧但性格中透着善良、纯真的特性。

同时也对民族性进行了深刻的反思，反映朴实的民族心理，呼吁保护民族文化。

影片名字叫《黄土地》，目的是以景物寄托感情。

影片大量出现黄土地的意象，将人与故事情节都融入其中，尽显沧桑感和历史岁月的沉淀感。

当老农们在黄土地上，充满气势、整齐地打着腰鼓时，观者感到原生态的民俗更具有艺术的魅力。

这种魅力在于旺盛的生命张力和民族精神，不加艺术修饰，纯天然地展现出来。

演出者都是朴素的农民形象，这种自然的舞蹈艺术，让观者与电影场景融为一体，真实地感受原生态的风貌。

“腰鼓”是民族文化的缩影，是民族精神的浓缩，当老农们打起腰鼓，欢欣鼓舞地扭动着身姿，自由地歌唱着这片土地时，生活也有了原汁原味的民俗味道和民族价值。

色彩是电影中的抒情符号，能够生动地表达情绪和传递情绪。

黄色、黑色和红色是电影基本的色彩基调。

黄土高原养育着黄土高原的人们，早晨淡黄色的阳光给予陕北人民温暖的希望。

黄色给人带来希望和温暖，尤其是看到陕北老农在黄土地上舞动腰鼓的时候，你会觉得生命是如此的热烈。

而每当天色已晚的时候，观者就会感到无尽的压抑，就像翠巧的命运一般，没了色彩，苍白无力，黑色象征着命运的无情。

红色是新娘服装的色彩，在电影中起到讽刺的作用，讽刺着落后的村庄存在着陋习的诟病。

电影中这三种色彩的叠加运用，给观者刻画了一个
立体的油画般的原生态空间，感受着陕北人民的朴实与善良，简单与纯洁。

在《黄土地》中，对于求雨这场戏的内涵表达，可谓言有尽而意无穷。

首先求雨仪式呈现了蕴藏在农民体内的形成共性的深厚力量。

从场景来看，求雨的人员组成有一定程度的夸张表现，是用宗教形式作为媒介来对生活进行还原的象征表意手法，展现了农民共性力量的存在。

其次，镜头中展现着干涸得似乎快要冒烟儿的黄土地上，一张张被岁月雕刻得沟壑纵横的面庞，哀怜与悲叹之后，镜头转向奔跑的人群，憨憨竭力逆着人潮奔向顾青，虽然渺小的个体与众人背道而驰，但是蕴涵的一股强大而不容忽视的新生力量……导演用镜头语言表现了两代人及他们的命运。

在这场传统宗教仪式上，憨憨的个人行为，创造了影片最后的高潮，冲破传统愚昧、奔向新的希望——唯有这种勇敢的逆行，才能覆雨翻云，成为改变社会，除旧革新的践行者。

《黄土地》在电影语言方面进行了开创性的创新和突破，既有对民族文化和民族性格的深刻反思，又集叙事、象征、隐喻于一身，在土地、民俗与人物命运之间反思传统的中国文化和民族特性。

陈凯歌导演把电影《黄土地》当作一种表达对世界和人生的审美体验的媒介文化，因此《黄土地》充满了浓重的文化气息和极高的文化品味，是第五代导演中最深沉、最含蓄的作品之一。