印度电影的艺术创作特色及对国产电影的借鉴意义

第10卷第5期 2019年03月Vol.10 No.5 March 2019
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印度电影的艺术创作特色及对国产电影的借鉴意义
闫斐斐　赵晓萌
（河南大学新闻与传播学院，河南开封　475000）
摘　要：印度电影因自身具有的独特艺术创作特色和叙事策略，口碑和票房赢得了双丰收，在国内电影市场中占据一定的市场份额。

印度电影在国内掀起的“观影狂潮”对我国的影视创作发展具有一定的借鉴意义和参考价值，为中国影视发展打开了新纪元。

本文将从印度电影的艺术创作特色及对国产电影的影响和启迪进行分析和阐述。

关键词：印度电影；艺术创作特色；国产电影创作
中图分类号：J905 文献标志码：A 文章编号：1674-8883（2019）05-0101-02
印度电影在进入21世纪以来，逐渐形成了独具特色的电影发展体系，以自身具有的艺术创作特色跻身世界影坛，广泛地参与到国际影视创作和传播行列中，走出了印度并站在国际舞台讲述印度故事，拓宽了海外市场，实现了价值传播。

电影的发展促进了文化产业的兴盛，提升了印度的国际影响力和文化软实力。

［1］印度和中国有着相似的背景，两者都为文明古国，地处亚洲文化圈，属于发展中国家。

现在印度电影在国际舞台上大放异彩，口碑、票房双丰收，国产电影应当从中借鉴其艺术创作特色，思考我国电影未来的发展之路。

同时，我国电影要摆脱一味利用商业趣味迎合观众而造成的审美疲劳，民族美学特色应当多加保留，提升走出国门的张力。

一、印度电影的艺术创作特色
印度电影的艺术创作特色十分鲜明，用独特的叙事特点和民族美学特色展示现实题材和相关主题。

具体情况如下：
（一）直面社会现实题材
直面社会现实，对社会大众关心的问题用戏剧化的手法加以展示是印度电影成功的重要因素。

主题主要包含宗教、女性、教育、政府及社会热点问题。

首先，印度是一个宗教信仰大国，其中电影对于宗教问题的批判较多，大多集中在揭露和批判宗教的虚伪和派别的纷争，如《我的个神啊》用外星人的视角反映印度宗教的虚伪并唤起大众理性看待国家宗教问题。

其次，女性问题的发声，《神秘巨星》反映女性社会地位问题的同时还从侧面表现了女性意识的觉醒，具有深刻的警示意义。

［2］再次，聚焦社会教育问题，对教育模式僵化的批判以及对于特殊儿童教育的关注引发社会对整个教育体系的反思，如《三傻大闹宝莱坞》。

这部影片讲述兰彻在一所印度名校中不随波逐流，用他的善良、开朗、幽默和智慧影响着周围的人。

他用所学的物理知识教训野蛮的学长，打破了学院墨守成规的观念，最后实现了自己的梦想，做回了真正的自己。

这一影片关注社会传统的“填鸭式”教学模式，呼吁社会教育真正关注学生个性完善，注重学生的全面发展。

最后，关注社会问题。

印度经济正处于过渡期，社会矛盾尤为激烈，揭露政府腐败和社会冲突的题材贴近人民的生活，也更让受众有代入感。

（二）独特的叙事艺术
独特的叙事艺术能够在一定程度上建构更加完整的故事主题。

印度电影的叙述特点十分鲜明，首先是用以小见大的艺术方式构建故事框架，用日常生活的点滴小事展现影片的主题。

这种方式不仅给影片添加了无限的灵活性和表现力，也给受众构造了更大的想象空间。

其次，用娱乐的方式引发人们思考。

印度影片借助幽默的轻喜剧反映社会中沉重的现实问题，这在一定程度上增强了受众对现实强烈的反思和感悟，讽刺性增强，也更能突出导演的主题表达。

再次，用爱情作为线索。

印度电影利用爱情贯穿表现主题，最后以大团圆结局，这主要受印度民族审美情结的影响。

当然，影片还用歌舞作为剧情发展的中心。

歌舞片段的出现渲染了人物情绪，推动了情节的发展，让叙事更加完整。

［3］
（三）明显的民族美学特色
印度影片的创作过程中有很明显的本民族美学特色，继而成为影片中一个不可或缺的电影符号。

首先提到印度影片最明显的特色就是印度歌舞，印度歌舞元素的根源在于民族传统和宗教影响，它出现在情节发展的转折点并贯穿影片始终。

影片的歌舞情节能够牵引观众的情绪，增强感染力，同时歌舞没有国界，这种方式观众更容易接受，也更容易理解影片。

加之印度电影为了满足市场需求和影视制作的需要更加注重对于歌舞元素符号的表现。

其次，影片中大量出现印度民族服饰、民族习俗和传统建筑，它将这些元素融入日常细节中加以呈现从而展现传统美学特色。

随着印度电影在国际市场的开拓力度不断加大，新时期影片也更加注重传统的美学特色与西方现代美学特色的融合，形成比较符合现代审美特点的影片。

二、印度电影对我国电影发展的启示
（一）关注社会现实，传播正能量
伴随着印度电影在我国的热映，以及《我不是药神》《红海行动》《流浪地球》票房的成功，都无不显示出影片需要关注社会现实题材，贴近全人类的共同价值。

印度电影借助小人物表现宗教、教育、女性等社会问题，刻画本国发展过程中的矛盾，引导本国受众的价值观，传递了正能量。

现在我国经济处在变革时期，这也应该是电影发展的全盛时期，但同质化的IP（知识产权）影片导致受众观影疲劳是我国电影创作发展的最大问题。

国内影片应当借鉴印度影片关注社会实际，将商业元素和现实主义题材有机结合，摆脱过度娱乐化现象，积极弘扬正能量，引发受众理性反思。

艺术来源于生活，电影作为一种艺术形式其创作也应当关注我们的社会发展。

我国影视发展创作应将教育意义考虑其中，用实际引起受众共鸣，从小人物身上挖掘故事反映现实，杜绝毫无根据地编造脱离现实的内容。

只有这样影片才能走出思想空洞的泥潭，更具主题性和思想性，引导受众形成正确
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影视动漫
的价值观。

（二）增强叙事能力，展现故事张力
影片主题的展现很大程度上取决于故事的叙事能力。

戏剧性的故事需要架构好整体发展进程框架，设置多重矛盾冲突，故事人物形象应饱满且具有代表性。

印度电影注重将故事的完整性融入多方矛盾中，刻画典型人物形象，最后阐释影片主题，如《小萝莉的猴神大叔》中的帕万是有着强烈宗教信仰的痴憨大叔，是印度社会典型的人物形象。

影片通过将人物放置在种族宗教国家多方矛盾冲突的情节中，展现了善良与爱的主题，使得影片整体上升到一定的高度，叙事更加完整深刻。

我国电影应借鉴印度电影回归故事叙事能力的创作，有层次地铺设故事矛盾，避免故事情节不完整的情况，故事叙述和结构更加合理地回归故事本身。

同时，人物的铺设应避免完美，要注重典型性，引发观众共鸣。

由此产生的想象空间才能够增强故事的整体张力，更具感染力。

（三）彰显传统美学特色，弘扬民族精神
民族传统的美学特色是本国文化最鲜明的一个特色，也是最让受众有认同感的电影元素。

印度影片借助传统的服饰、风俗、建筑、宗教、歌舞等元素构建了独特的影片符号，为展现本民族优秀文化添砖加瓦。

反观我们国内的电影一味地追随西方美学特征，使用大量的特技和电影手法，失去了本民族的优秀特质。

新时期的电影发展应当注重调和借鉴，在使用外国文化
元素的同时更应该将本民族特色放在首位，有自己民
族鲜明的文化内涵。

《战狼》和《红海行动》能够获得极大的成功也正是将本民族的爱国情怀合理放置到故事中，从而让观众产生了一种民族认同感。

今后国产影片的创作应当彰显民族美学特色，立足本国的民族精神，弘扬民族文化。

三、结语
随着全球经济的不断发展，电影不仅仅是一种消遣娱乐的方式，它更是国家文化软实力的展现。

印度电影的成功对中国有一定的借鉴和启发意义，国产电影应当学会如何讲好中国故事，引导民众理性思考并形成正确的价值观，增强民族自信和文化认同感。

参考文献：
［1］ 周极.印度电影的艺术特色及对国产电影的启示［J］.
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2018（19）：22-23.［3］ 缪旸，浅析新世纪印度电影的叙事策略［J］.大众文艺，
2018（22）：173-175.作者简介：闫斐斐（1996—），女，河南滑县人，河南大学新闻与传播学院2016级广播电视编导专业本科生。

赵晓萌（1998—），女，河南滑县人，河南大学新闻与传播学院2016级广播电视编导专业本科生。

（上接第78页）得这些平台以及App 的用户也更加关注
春晚，实现了共赢。

因此，在电视节目创作思路的开拓
中，对电视节目形式的创新也必不可少，电视节目编导要积极筛选和应用新媒体技术手段，尽量结合年轻人的喜好进行创新。

三、利用新媒体手段开拓节目市场渠道的策略（一）获取新媒体平台流量与客户
电视节目原有的市场渠道比较狭窄，可以利用新媒体平台获得流量和客户，这样电视媒体的市场渠道也就拓展开来。

比如上文提到的电视节目在新媒体平台播放就可以吸引一批新的客户。

这实际上就是对市场渠道的拓展，借助新媒体资源又聚拢了一批广告商。

与此同时，原有的在电视媒体投资的广告客户还可以获得更多的渠道红利，形成双赢的局面。

（二）利用新媒体手段给电视节目造势当前，电视节目与新媒体的合作形成了一些固定的模式，如有的是先在电视上播出，再在新媒体平台上
播出，有的是同步播出。

［3］
除此之外，电视节目还可以利用新媒体造势，如将节目的花絮集锦和预告片在新媒体平台上播出，正片要在电视上观看等。

应用新媒体造势就可以拓展市场渠道，让更多的广告投资商看到该节目的收视前景，从而制订投资计划。

（三）利用新媒体发布节目招商信息
电商媒体市场渠道的拓展最直接的一种手段就是利用各类新媒体平台发布节目招商信息，这些招商信息的发布可以让更多的广告投资商看到相应的节目发展前景，也让更多的潜在广告商了解节目具有哪些资源优势。

四、结语
新媒体对于电视媒体带来的冲击是显而易见的。

为了应对新形势，电视媒体也在不断采取手段促进改革创新，借助新媒体渠道和资源革新节目思路并拓展市场渠道，从而提高电视节目的收视率，拓展生存空间。

参考文献：
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电视研究，2014（01）：59-61.作者简介：吴雅梅（1982—），女，天津人，硕士研究生，编辑职称，研究方向：电视节目策划制作及技术手段。

（上接第72页）形态的演变与发展［J］.现代传播（中国传媒大学学报），2008（02）：76-79.
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作者简介：郭政（1992—），男，山西人，硕士研究生，研究方向：理论传播与传播史。