秦腔

为了弘扬祖国珍贵的民间艺术文化，同时也为了体现对陕西这份厚土的热爱，我们进出各大书店/各地文史资料馆，文化馆，图书馆。在很多资料中细细品味，精心筛选，采集与民间艺术有关的文字纪录，为了防止挂一漏万的现象发生，又阅读了大量的专著，和报刊辑录工作。最后终于定稿369篇精华。字数近40万。
秦人首先谈秦腔，(陕西戏剧艺术的代表)它的产生/流变/发展/近况是首先应该提出的问题这一点由于该书成书仓促未及细谈但对其分类作了很细致的工作。说点实在的，今天在这里援引(杏花村夫)对秦腔的形成与起源作以介绍:
对于以上五说，我认为需要注意的是：戏剧史家们谈秦腔，有时是作为一种声腔系统来看的，如前一、二、三说似乎是这样，秦腔作为一种声腔系统，当然是源远流长，可以远溯至周秦汉唐的；但戏剧史家们更多的时候，是将秦腔作为一个剧种来谈的，如四、五两种说法即是如此。所以，当我们讨论作为板腔体的秦腔这一剧种时，则更须多留意秦腔形成于金元和形成于明代两说。
第三、继续开展好“文艺下乡”活动。在文艺下乡的过程中，要切实做好相应的基础设施建设，提高节目的质量。在秦腔的文艺下乡的过程中，更多的是创新和对其“八大绝技”的真实还原。
第四、通过提倡国学运动来回归国人对传统文艺的审视。开展一系列的国学活动，让人们从“西化”向“中化”转变，回归到自己的文化。
第五、让文化产业方面的学术成果落到实施，不要成为纸上谈兵。对于文化发展学术的研究，可以从文件上转向实施层面，不要让这些文字永远的站在高高的金字塔尖上，只是眺望，变成历史。
关于秦腔产生的地域，一般认为那当然是在秦地了。秦之人提到了有一种看法是秦腔源于黄河两岸，惜乎还缺乏有说服力的史料支持。现有史料更多支持的倒是秦腔源于陕西、甘肃一带，如明万历年间《钵中莲》传奇抄本中有西秦腔二犯唱腔，该西秦地域即今陕甘一带，因为甘肃东部以及宁夏古代隶属秦地，甘肃陇东为古秦州地面，所以古人说西秦即指陕甘一带。
二、形成于秦汉说：认为秦腔在当地民间音乐舞蹈基础上，经过周秦礼乐阶段的陶冶，至秦汉时形成百戏，其代表作《东海黄公》、《总仙会倡》已具有戏曲的雏形。（见焦文彬等《秦腔史稿》）
三、形成于唐代说：清人严长明《秦云撷英小谱》云：秦腔自唐、宋、元、明以来，音皆如此。范紫东《乐学通论》云；唐明皇设梨园子弟，歌法曲，兼容并蓄，李龟年赋性慷慨其腔调激昂，引吭遏云，如悬崖瀑布，殊少回旋。《秦王破阵曲》是为秦王腔，简称秦腔。安史之乱，梨园子弟散走各地，秦腔与民间乐舞复相结合，就逐渐形成了民间的秦腔。王绍猷《秦腔纪闻》云：秦中歌剧，终唐之世，已奠始基，今日之秦腔，亦开元之遗响也。此说解放后比较流行，一般介绍秦腔渊源者，多用此说。
四、形成于金元说：清人吴长元《燕兰小谱》、杨懋建《长安看花记》、焦循《花部农谭》等书均认为秦腔是金元北曲之别派也。近人王芷章《腔调考源》：秦俗好讴，由来已久，自金元院本散亡，演为曼绰，为弦索，弦索入陕西省为秦腔。
五、形成于明代说：明万历年间《钵中莲》传奇抄本中有注为西秦腔二犯唱腔的唱词，这是目前发现的关于秦腔的最早的书面记载，说明在当时或在此以前秦腔已经形成，并流传到外地。清人陆次云《园园传》中记载李自成入京后，听不惯陈园园之吴歌，命群姬演唱西调。清代《徐州志》载：明末，有陕西秦腔艺人王福喜，经山东辗转徐州传授秦腔。清人吴梅村《绥寇纪略》载：明末李自成军中带有善西调的军优及女陬供奉帐中，并留居河南。清初人刘献廷《广阳杂记》记秦优新声，有名乱弹者，其声散而哀。《缀白裘》中选刊有明末清初的西秦腔剧本《搬场拐妻》等。清小铁笛道人《日下看花记》中提到：入明肇始，昆腔洋洋盈耳，而弋阳、梆子、琴、柳各腔南北繁会，日声歌永太平。1936年刊行的《辞海》秦腔条释文：秦腔明代中叶以前，在陕西、甘肃一带的民歌基础上形成，发展过程受到昆曲、弋阳腔、青阳腔等剧种的影响，音乐板腔体，明末清初流行全国各地，对许多剧种带有不同程度的影响，而成为梆子腔系统的代表剧种。周贻白《中国戏曲史讲座》：清代初年，从陕西来到北京的秦优新声'--乱弹，当系由明代弋阳腔流行到西北，与当地语言或其它唱调相结合，而产生的一项声腔。马少波《三大秦班进北京》也说：秦腔在明代中叶就已形成，而且流传到湖北、四川等地。张庚、郭汉城主编的《中国戏曲通史》也提出此种看法，后来许多戏剧史家沿用此说。
陕西民间艺术：秦腔
摘要：秦腔是中华民族的瑰宝，其包含了中华人民丰富的文化内涵，随着我国精神文明建设的不断深入，古老的秦腔艺术也焕发出前所未有的活力，但是与此同时，秦腔文化业遇到前所未有的危机。
关键词：民俗文化秦腔文化起源发展困境
一：秦腔的起源
人常说:陕西有两大瑰宝，一是地下文物，一是地上的民间艺术。陕西地下文物历史悠久，藏品丰厚，价值无可估量，与地下文物相比，陕西民间艺术不但具有历史的积淀和祖先们的智慧，而且饱含活力，在一代一代的传承下技艺不断提高创新日臻炉火纯青。
（二）时代环境的变迁
自改革开放以来，中国取得了翻天覆地的变化，城市和农村面貌焕然一新，多元的现代和西方文化艺术形式在中国蓬勃发展，但是那些流传了上千年的部分优秀文化却只能在夹缝中缓慢的发展，发出沉重的叹息。
秦腔叹息的原因：
第一、多元文化艺术的冲击。改革开放，中国国门打开，外国文化步入中国市场，对中国近三十年艺术的发展产生了巨大影响，在歌曲上快节奏、说唱式艺术迅速发展，在舞蹈方面，现代舞成了青年一代的最爱。至此，青年一代和老一辈们的审美观念发生了巨大变化，两辈人之间横起了一道难以跨越的鸿沟。由于青年一代与传统文化的背离，就使得以秦腔为代表的传统文化的市场越来越小，面临着空前的危机。
第三、政府的支持力度的欠缺。[3]建立保护和传承传统艺术体制，这是民间艺术生存和发展的根本保障。因此，在各级政府领导下，文联、民协、文化部门要建立扶持民间艺术发展管理机构，设立专门人员进行管理，做到有组织、有计划、有步骤开展民间艺术工作。其次，“政府搭台，艺人唱戏”。管理部门要为秦腔艺人解决实际困难，定期举办文艺盛会，向大众汇报创作成果，为民间艺人提供展示才艺的舞台，大力拓展市场。另外，各级政府要做好民间艺术家创作导向工作，为中国经济建设服务。培养和培训年轻有为的民间艺人，提高文化修养，定期对秦腔艺人进行表彰，评定技术职称，积极扶持他们成长。
第二、娱乐媒体错误的导向。现在的娱乐媒体，为了提高收视率，就常常引进一些不健康、不科学的东西来影响观众。例如、江苏卫视捧出来的凤姐及《非诚勿扰》中的拜金女等。这一系列的东西严重腐蚀了观众的思想。同时，电视媒体上演的节目越来越单一、无趣，走进了死胡同。在主流媒体中，我们很难看到对传统文化的扬这类节目。这就使得观众与传统文化的距离越来越远。因此，新闻媒体要抓住当下传统文化回归大好时机，多层面、多方位进行报导，引导更多的人群了解秦腔传统艺术，培育大众欣赏意识，审美意识，从经济上、政治上鼓励民间艺人创作。
第五、创新不够，未能与时代同步发展。[2]京剧艺术家赵葆秀在接受人民网记者的采访时提到：“京剧的与时俱进，并不仅仅是指要表现现在的生活内容。京剧的内容，不是演今天才对今天有益，演昨天同样对今天有现实意义，说古喻今”。我们从中可以得到启发，既要继承秦腔的传统，又要大胆创新，与时俱进，赋予秦腔时代内涵。
(一）自身的不足
第一、秦腔的地域性特点阻碍了秦腔对外发展的空间。秦腔是发源于甘肃、陕西一带的民间艺术，具有很强的地域性特色，尤其表现在语言上，浓郁的地方口音阻碍了其的进一步的发展。
第二、传统的经典表现形式的复原不够。在秦腔中、有八大绝技，但是，我们所能看到的已经很少，有很多的东西不能够复原。不能把最经典的一面展现给观众。这就大大降低了秦腔艺术原有的价值。
关于秦腔的起源与形成，历来众说纷纭，《陕西省戏剧志》将其概括为五种说法，现录如下：
一、形成于周秦说：清人杨静亭《都门纪略》云：戏即肇始于傩与歌斯二者，及秦二世胡亥，演为词场，谱以管弦，歌舞之风由兹益盛。后世遂号为秦腔，俗称梆子腔。清末穆辰公《伶史》以为秦腔源于战国时期，是秦人对高渐离悲歌的仿效。渐离既死，秦人慕其为人，效其言者多，于是成为国俗。今之为梆子、为秦腔者，即所谓秦声也。后世秦腔，胚胎于此处。近人徐慕云《中国戏剧史》延用此说。
第六、让爱好文化研究的学者自发的深入到群众中去传授文化保护方面的知识。不要让专家永远带有神秘色彩，让百姓真正的去认识他们，让他们充分发挥自己的作用。
第七、在娱乐节目中，加入一些传统艺术类的节目和国学节目。通过媒体的引导实现人们审美价值的回归，去热爱自己国家的文化，不要成为别人的思想引领下的动物，回归到我们自己五千年的精神文明家园中去。
第六、文化大革命带给了艺术无比的创伤。文化大革命对中国文化艺术的破坏，是无法估量的，在文化大革命中，大量的艺术遭受了灭顶之灾，至此，这些艺术的发展依旧没有恢复过来。
第七、学科建设的发展没有给传统艺术复原和恢复的机会。大学的学科建设朝着西方的模式在发展。在学科的建设上和学习内容的安排上，主要以西方的学科发展为主。这就使得中国传统文化越来越被边缘化。
第八、文化发展协会较少，传授秦腔艺术的院校少。文化的发展需要我们来共同保护，文化的传承更需要安定的场所。所以、应当建立起传授传统艺术的院校，来使得艺术能够得到更好的传承。
总之，在夹缝中生存的秦腔艺术，面对着这么多的问题更多的却只能是无助的叹息、默默地呻吟。
第三、重回主流的改善措施
中国的传统文化艺术陪伴着我们的祖先走过了无数个寒暑并经过一代一代的人传承下来，在这几千年的发展中，积累了无数的发展经验，需要我们需要去探索和发现。但是传统的艺术却在我们的生活中渐渐远去，这需要我们做些什么来弥补。
第一、[4]充分认识我国非物质文化遗产保护工作的重要性和紧迫性；非物质文化遗产保护工作的目标和方针；建立名录体系，逐步形成有中国特色的非物质文化遗产保护制度；加强领导，落实责任，建立协调有效的工作机制。国家要建立起完善的非物质物化的保护机制。
第二、[5]地方政府要有高度的文化自觉；有效的组织部署；有力的保障措施；严格的考核督查；创新的工作思路。切实全面的做好保护秦腔的工作，要建立起地方完善的保护机制，大胆创新、开拓创新、与时俱进，全面促进秦腔的发展。
第三、秦腔表演者“专业化”程度低。作为一名从事艺术的工作的人，所怀有的更多的应当是对艺术的瞻仰和崇敬，而不应当只仅仅把它看作是一种谋生的手段。艺术是崇高的，所以秦腔艺术表演者们应当加强对艺术发展的学习，做到精益求精，近而转变自己的观念，成为一个真正的“艺术工作者”。
第四、市场化程度不够。一种艺术的传承需要广大的人群来欣赏它，认可它。所以，在秦腔发展的当下阶段，应当让秦腔更多的来面向市场，进行商业化运作，来迎合大众对外文化的需求。
二；秦腔的未来与发展
在新的时代背景下，世界多元文化和价值观念、审美观念的对我国的非物质文化遗产的传承产生了巨大的损害，中国人对传统文化的态度的变化，已经使得部分文化遗产开始消亡。那么我们就要重新来审视这些传统文化到底遭受着怎样的困境,如何来弥补。
秦腔的没落是内部自身各要素和所处的时代变迁共同作用的结果，二者是辩证统一的。所以针对秦腔所处的困境，我们将主要以下两方面为重点展开论述
陕西近百个市县，每个市县都有自己不同的民间艺术作品，目前已经有数十地市申报民间艺术之乡。综汇各地的民间艺术作品，可谓是门类齐全/品种浩繁，在林林总总的民间工艺佳作中有动态的，有静态的。所谓动态的如，画作品/雕凿工艺/绣品/编结/纸扎艺术等。动态的如:社火/锣鼓/歌曲/舞蹈/戏曲等。其中仅锣鼓艺术就有五/六十种，舞蹈2/3百多种各类民间工艺几千种，这些都是祖国民间艺术宝库里的珍品。
第四、传承对象的模糊性。未来艺术的发展将需要青年一代的传承，所以，我们传统文化艺术观念培养应当针对他们，让他们了解中国传统文化的发展，真正的感受到中国文化的博大精深和思想理论精髓。
第五、后继无人。当下艺术发展的困境，不得不承认大师和专业化的人才及能够引领传统文化向前发展的领军人物越来越少。在整个传统艺术的发展过程中，出现了人才断层，后继无人的局面。
第八、充分发挥基层党组织的作用。国家正在努力地致力于社会主义和谐社会的构建的过程中，没有更多的经历去顾及传统文化保护领域的层面。作为中国共产党的基层组织，作为中华民族的一份子。要充分发挥自己在理论战线的作用，做好自己的工作。为传统文化的传承贡献出自己的力量。