浅析影视后期制作中画面合成的基本原则
浅析影视后期制作中计算机技术画面合成的基本原则
信 息 技 术
浅析 影视 后期制 作 中计算机 技术画 面合成 的 基本 原则
王佳音 （ 哈 尔滨铁道职 业技 术学院 ，黑龙 江 哈 尔滨 １ ５ ０ ０ ０ １ ） 摘 要 ：随着影视制作行业的快速发展 ，越来越 多的新技术不断被应用到影视的制作过程的各 个阶段 ，以计算机技术为
关键 词 ：影视 业 ；后 期制 作 画面合 成 ；基本 原 则 ；重要概 念 中图分 类号 ：Ｔ Ｐ ３ １ ７ 文献标 识 码 ：Ａ
随着人 们生 活水平 的不 断提 高 ，人们 除了对 于物 质 文化 的需 求之 外 ，对精 神文 化 的需 求 也 在 不 断 提 升 。 尤 其 是 进 入 ２ １ 世 纪之 后人 们对 于精 神 文化 的需求 随 着 网 络 信息 技术 的 发展更 加 高 了。在 人们 的精 神 文化 生活 中影 视业 是 人们 休 闲娱乐 的最 为 简单 的方 法 。通过 依靠 电视或 是 网络将 拍摄 的影 片或是 电视 节 目传 递到 人们 的生 活 中 。影视 业 的发展 经 过 了传统 模式 较 为 长 期 的蜕变 ，再 出现 了计算 机 网络技 术后 影 视业 的发 展在 较短 的时间 里取 得 了较快
前后 能够 清 晰显 现画 面 的一个 范 围 ，景 深
时 ，为 表现 运动 物体 的速度 感 ，通常 应使 用 动感 模糊 、方 向模 糊 等特 效使 物体 在运 动方 向上产 生 虚化 效果 ，以增强 画 面的 真 实感。 ２ ． ４ 合 成 画面 时 要注 意 阴影 与 反射 的 协 调 。阴影 与反 射 是在 介成 时常 被忽 视 的 细节 ， 而对 于一个 有光线 的画面 ， 没有 阴影 ， 团而 就会失 去 真实 感 。阴影 是光 线 的 自然 产物 ，有 光线 的地 方 ，物 体就会 产生 阴影 ， 阴影 的深 浅 、虚 实 程度 是 山光线 的强 度决 定 的 。在介 成 画面 时常需 要 根据 画 面中光 线的强度 、 质量等 因素 ， 通 过在物 体的下层 ， 对 物 体选 区进 行 羽化 、填色 、变 形 等操作 为物 体添 加 阴影 。物体 表而 的反 射属 性 也 是在 介成 时需 要 注意 的细 节 ，反 射 与物 体 的材 质有 关 ，金属 、油 漆 、玻璃 等小 同质 感 的表而 对其 周 围环境 会产 生小 同程度 的 反射 效 果 ，在 介成 时 ，可根 据其 质 感 ，通 过复制 物体周 围环境 ， 调整其透 明度 、 变形 、 扭 曲等 方式 ，制作 出物体 表而 的反射效果 ， 以增加 介成画 面的真实 感 。 ２ ． ５ 合 成 画面 时 要 注 意边 缘 质 量 的 协 调 。生硬 的边 缘会 使 画面产 生 拼凑 感 ，失 去 真实性 ，因此 ，在合 成 画面 时要 注意 对 素材边缘的处理。素材边缘可通过蒙版， 制作 出 “ 平 滑过 渡效 果 ；通过 调色 ，使 素 材达 到 色调 的统 一 ；同时 在对 蓝色 或绿 色 背 景 的静态 或动 态素 材进 行抠 像 时 ，其 边 缘残 留的背 景色 可通 过后 期介 成软 件 的键 控功 能去 除 。
视频剪辑基本原则
剪辑基本原则镜头的组接规律（1）镜头的组接必须符合观众的思想方式和影视表现规律镜头的组接要符合生活的逻辑、思维的逻辑。
不符合逻辑观众就看不懂。
做影视节目要表达的主题与中心思想一定要明确，在这个基础上我们才能确定根据观众的心理要求，即思维逻辑选用哪些镜头，怎么样将它们组合在一起。
（2）景别的变化要采用“循序渐进”的方法一般来说，拍摄一个场面的时候，“景”的发展不宜过分剧烈，否则就不容易连接起来。
相反，“景”的变化不大，同时拍摄角度变换亦不大，拍出的镜头也不容易组接。
由于以上的原因我们在拍摄的时候“景”的发展变化需要采取循序渐进的方法。
循序渐进地变换不同视觉距离的镜头，可以造成顺畅的连接，形成了各种蒙太奇句型。
前进式句型：这种叙述句型是指景物由远景、全景向近景、特写过渡。
用来表现由低沉到高昂向上的情绪和剧情的发展。
后退式句型：这种叙述句型是由近到远，表示有高昂到低沉、压抑的情绪，在影片中表现由细节到扩展到全部。
环行句型：是把前进式和后退式的句子结合在一起使用。
由全景——中景——近景——特写，再由特写——近景——中景——远景，或者我们也可反过来运用。
表现情绪由低沉到高昂，再由高昂转向低沉。
这类的句型一般在影视故事片中较为常用。
在镜头组接的时候，如果遇到同一机位，同景别又是同一主体的画面是不能组接的。
因为这样拍摄出来的镜头景物变化小，一副副画面看起来雷同，接在一起好像同一镜头不停地重复。
在另一方面这种机位、景物变化不大的两个镜头接在一起，只要画面中的景物稍有一变化，就会在人的视觉中产生跳动或者好像一个长镜头断了好多次，有“拉洋片”、“走马灯”的感觉，破坏了画面的连续性。
如果我们遇到这样的情况，除了把这些镜头从头开始重拍以外（这对于镜头量少的节目片可以解决问题），对于其他同机位、同景物的时间持续长的影视片来说，采用重拍的方法就显得浪费时间和财力了。
最好的办法是采用过渡镜头。
如从不同角度拍摄再组接，穿插字幕过渡，让表演者的位置，动作变化后再组接。
浅析影视后期制作中的画面合成
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浅析影视后期制作中的画面合成
张翰英 张艳华
（作者单位：平顶山市工业学校）
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THE FILM
影视
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
摘 要：随着社会的发展，计算机技术在我国影视后期中得到广泛应用。本文通过阐述影视后期制作的内涵，对影视后期制 作中的画面合成策略及影视后期制作中画面合成的发展展开探讨，旨在为影视后期制作中画面合成工作的开展提供一些思路。 关键词：影视后期制作；数字合成技术；画面合成 随着我国影视行业飞速发展以及人们 接受程度的不断提高，影视媒体以各式各 样形式充斥在人们的生活中。影视后期制 作中的画面合成是极为关键的一环，这是 由于唯有通过画面合成方可使一部影视作 品完整呈现在社会大众面前 [1]。由此可见， 对影视后期制作中的画面合成开展研究， 有着十分重要的现实意义。 １ 影视后期制作概述 （1）影视后期制作。影视后期制作 指的是将实际拍摄录制获取的影视素材， 与经由三维动画、合成方式制成的特技 镜头合在一起，然后对其进行声音配制， 进而制成完整影片的过程。 （2）数字合成技术。数字合成技术 指的是借助计算机图形学理论、方法， 把各式各样源素材录入经计算机中，进 而将各式各样源素材混合为单一复合画 面的处理过程。 ２ 影视后期制作中的画面合成策略 全面影视后期制作在时代发展新形 势下，要紧随时代发展潮流，进行改革 创新，在先进理念、成功发展经验的支 持下做好画面合成。 ２．１ 合成画面时确保光线协调 对于影视作品而言，光线属于极为 关键的一环，光线的明暗度可营造出多 种不同的气氛。例如，在王家卫导演执 导的电影《一代宗师》中，导演运用了 偏暗灰、偏低沉的整体光线，拍摄过程 中通常选取的场景为夜间的巷子、房屋 内暗黄的灯光等。在时明时暗的光线下， 电影主角忧郁、哀伤的表现得以恰到好 处的呈现，进而为整部影片哀伤、沉闷 的情感奠定了良好的基调。对于影视周 期制作中的画面合成而言，素材内容大 多选自各个拍摄场景，光线无法实现统 一。在此期间，便要求后期制作人员要 对素材各项内容进行深入调整，包括素 材色彩饱和度、素材亮度、素材色调等， 以确保整体画面光线的协调，进而为观 众创造精良美观的影视作品 [2]。 ２．２ 合成画面时确保镜头协调 一般情况下，观众可通过摄影师对 应拍摄主题、画面转变，体会到摄影师 透过镜头希望呈现的内容。在影视后期 制作合成画面过程中，要想加深观众画 面体验，务必强调每一素材视角、景别 等的协调性。其中，视角包括一般平视、 俯视、仰视等，景别则可按照景距划分 成远景、近景、全景、中景与特写等。 在合成画面过程中，应当确保每一合成 素材视角、景别的协调性 [3]。 ２．３ 合成画面时确保虚实关系协调 影视作品虚实关系包括两个方面， 一是由于画面所处镜头景深差异使景深 范围以外的物体虚化，一是景深范围以 外的物体运动虚化。其中，景深指的是 于焦点前后可清晰呈现画面的相应范围， 景深越长，可清晰呈现的范围则越大； 景深越短，可清晰呈现的范围则越小； 景深范围外景物会模糊呈现。每一素材 在合成过程中应结合其所处合成画面中 的深度来对其虚实水平进行处理，进而 实现实际拍摄产生的自然景深成效。在 合成画面过程中，要想呈现高速运动的 物体，呈现出运动物体的速度感，一般 选取方向模糊、动感模糊等特效使物体 在运动上形成虚化效果，进而强化影视 画面的真实感。 ３ 影视后期制作中画面合成的发展 在计算机技术飞速发展的背景下，影 视作品后期制作实现了长足发展，现如今 已经不需要消耗大量的人力、物力去进行 场景建设，利用 3D 技术即可形成特效。 （1）实现虚拟拍摄。倘若影视作品 中相关事物不在人们认知当中，仅仅是 人们天马行空的想象的话，此时，便需 要通过影视后期制作来实现，例如，《功 夫熊猫》《ET》《变种人》等，均要通 过影视后期制作中画面合成来实现。 （2）能够合成难以拍摄到的画面及 同一场景中无法出现的画面。影视作品 中一些大雪纷飞、山洪暴发、大地崩塌 等场景均是现实生活中难以拍摄到的， 需要影视后期制作中画面合成实现。一 些影视作品中的主人公即便在现实生活 中真是存在，但是要得到拟人化处理， 所以同样需要后期画面合成。例如，电 影《忍者神龟》中神龟们即是通过 3D 开 展后期制作的，但是其他人类角色设定 则是现实生活中真实存在的，所以他们 出现于同一画面中要借助画面合成手段。 ４ 结语 影视后期制作画面合成具备真实感 与否，很大程度上影响着数字合成完备 与否，而多种素材相互的协调处理，诸 如光线、镜头、虚实与边缘质量等，唯 有在合成时提升对此方面因素的重视度， 科学借助一系列先进技术处理合成画面 过程中存在的不协调问题，促进影视后 期制作中画面合成有序进行，方可获取 具有真实感的画面，从而为观众奉献一 场视觉盛宴。 参考文献： [1] 王佳音．浅析影视后期制作中计 算机技术画面合成的基本原则 [J]．中国 新技术新产品 ,2015(3)． [2] 詹琛．浅谈画面节奏在影视后期 制作中的重要性 [J]. 电影评介 ,2015(4). 作者简介：张翰英（1979-），男， 河南平顶山人，本科，讲师，研究方向： 计算机；张艳华（1972-），女，河南平 顶山人，本科，讲师，研究方向：计算机。
浅析影视后期制作中画面合成的基本原则
Ｓ Ｃ Ｉ Ｅ Ｎ Ｏ Ｅ ＆ Ｔ Ｅ Ｃ Ｈ Ｎ ０ Ｌ Ｏ Ｇ Ｙ ． ２ ０ 。 １ ３ Ｎ Ｏ ． 。 １ ６ ， ｌ 中 画面 合 成的 基 本 原 则 ①
祝 海 英 （ 长春 职业技术 学 院信息 技术 分院 吉林 长春 １ ３ ０ ０ ３ ３ ） 摘 要： 随 着影视 制作技术 的迅 速发展 ， 数 字技 术已全 面进入影视 制作 过程 ， 计算机逐 步取代 了许 多原有的 影视设备 ， 并在 影视 制作的各 个环 节发挥 了重大作 用。 文章从 影视 后期制作 中两个重要 概念入 笔， 从七个方 面论述 了影视 后期 制作 中画面合成 的基 本 原则 为广大影视 后期制作人 受提供 借鉴 。 关键词 ： 影视 后期 制作 数字合成 基本原则 协调 中 图分 类 号 ： Ｔ Ｐ ３ １ ７ ． ４ 文献标识码 ： Ａ 文章 编 号 ： １ ６ ７ ２ － ３ ７ ９ １ （ ２ ０ １ ３ ） ０ ６ （ ａ ） 一 ０ ０ ２ ３ －０ １ 影 视媒体 作为 当今 最大众化 ， 最 具 影 响力的媒 体形式 ， 从 科 幻 电影 所 创 造 的幻 想世界， 到 电视 新 闻媒 体 反映 的 现 实 生 活 ， 再到随处 可见的影视 广告 ， 已遍 布 我 们 生 活的每一个 角落。 致性 。 镜 头 造 成 的 畸 变 是 镜 头 协 调 需 要 考 虑的 另一重要 因素 ， 在 使 用 长 焦 镜 头 或 使 用变 焦 镜 头 的 长 焦 端 时 ， 容 易 产 生 枕 形 失 真现象 ； 使 用 广 角 镜 头 或 使 用 变 焦 镜 头 的 广 角端 时 ， 容 易 产 生 桶形 失 真 现 象 。 因此 ， 很 多 时 候 在 合 成 时 必 须对 素 材进 行 几 何变 换， 或是 进 行 一 些 扭 曲 ， 才 能 使 各 部 分 的镜 头效果协 调起来 。 ２． ３ 合 成 画面 时 要注 意虚 实关 系 的协调 虚 实 关 系 包括 由于 画 面 所 处 镜 头 景 深 的 不 同 造 成 的 景 深 范 围之 外 的物 体 的 虚 化 和运动虚 化两个方面 。 景 深 是 指 在 焦 点 的 前后能够 清晰显现 画面的一个范 围 ， 景 深 越长 ， 能清晰呈 现的范围越大 ； 反之 ， 则 能 清 晰 呈 现 的 范 围就 越 小 ； 景 深 之 外 呈 现 的 景物会变 得模糊 。 各 素材 在 合 成 时 应 根 据 其 在 合 成 画 面 中 的 深 度 来 调 整 其 虚 实 程 度， 以 达 到 实 际 拍 摄 形 成的 自然 景 深 效 果 。 在 合 成 画面 中 需 要 表 现 急 速 运 动 的 物 体 时， 为 表 现 运 动 物 体 的速 度 感 ， 通 常应 使 用 动感模糊 、 方 向 模 糊 等 特 效 使 物 体 在 运动 方向上产生虚 化效果 ， 以 增 强 画 面 的 真 实 感。 ２． ４ 合 成 画面 时 要注意 阴影 与 反射 的 协调 阴 影 与 反 射 是 在 合 成 时 常 被 忽 视 的细 节， 而 对于一个有光线 的画面 ， 没有阴影 ， 画面 就 会 失 去 真 实 感 。 阴 影 是 光 线 的 自然 产物 ， 有光 线的地方 ， 物 体 就 会 产 生 阴影 ， 阴影 的 深 浅 、 虚 实 程 度 是 由 光 线 的 强 度 决 定的 。 在 合 成 画 面 时 常 需 要 根 据 画 面 中光 线 的强 度 、 质量等 因素 ， 通 过 在 物 体 的 下 层， 对物体 选区进行羽化 、 填色 、 变 形 等 操 作为物 体添加 阴影。 物 体 表 面 的 反 射 属 性 也是在 合成时需 要注意的细节 ， 反 射 与 物 体的材 质有关 ， 金属 、 油漆 、 玻 璃 等 不 同质 感 的 表 面 对 其 周 围环境 会 产 生 不 同程 度 的 反射效果 ， 在合成时 ， 可根 据 其 质感 ， 通过 复制物体 周围环境 ， 调 整 其 透 明度 、 变形 、 扭曲等方式， 制 作 出物 体 表 面 的 反 射 效 果 ， 以增加合成 画面的真实感。 ２． ５ 合 成 画面 时 要注 意边 缘质 量 的协 调 生硬 的边缘 会使 画面产 生拼凑 感 ， 失 去 真 实性 ， 因此 ， 在 合成 画 面 时 要 注 意 对素 材 边缘 的处 理 。 素 材 边 缘 可 通 过 蒙版 ， 制作 出 平滑 过 渡 效 果 ； 通过 调 色 ， 使 素 材达 到色 调的统一 ； 同 时 在 对 蓝 色 或 绿 色 背 景 的 静 态或动态 素材进行抠像 时 ， 其 边缘 残 留的 背景 色 可通 过 后期 合成 软 件 的键 控 功 能 去 除； 在对细小或 半透明的物体 ， 如丝绸 、 水 流、 玻璃 、 头发丝、 烟雾 、 纱 等 抠 像难 度 比较 大的物 体进行抠像时 ， 可 运 用 专 门的 抠 像 工具 ， ￣ Ｈ Ｕ ｌ ｔ ｉ ｍａ ｔ ｔ ｅ ＼ Ｐ ｒ ｉ ｍ ａ ｔ ｔ ｅ 等 进行抠 像 ， 以 使 合 成 画面 达 到 浑 然 一 体 的 效 果 。 ２． ６ 合成 画面 时 要注 意胶 片颗 粒 及像 质 的 协 调 ． 由于 拍摄 条 件 、 胶片质量 、 胶 片类 型 等 的不同 ， 会 造成 拍 摄 素 材 表 面 具 有 不 同程 度、 不 同大 小 的 颗 粒 。 在合成时 ， 可 先 借 助 合成 软 件 的降 噪 功 能 去 除 或 减 少 画面 的 颗 粒， 合成后 ， 再统一 为画面添加颗粒 ， 以使 画面 达 到 协 调 统 一 。 另一 方 面 ， 用软 件 制 作 的 画面 ， 常 常 过 于纯 净 ， 在 与 拍 摄素 材 合 成 时， 需要先为其添加一 些颗粒、 噪波 、 虚 化 等效 果 ， 以 使 合成 素 材 的像 质 相 匹配 ， 增 强 合成画面的真实感 。 ２． ７ 动 态 画面 的合 成 要注 意运 动与 时 间 的 协 调 取材 不同的 多个动态 画面在合 成时 ， 要注 意各运动画面在时 间、 方向、 速度、 节 奏等 方面的协调。 当速度 、 节奏 不匹配时 ， 可 利 用 合 成 软 件 的 时 间 伸 缩 功 能 进 行 改 善， 但要 注意 ， 当 时 间改 变 时 ， 会 影 响 原 素 材 运 动 的 流 畅性 ， 要注意合理调控； 方 向的 不 同可通过几何变换 进行调整 。 当不 同 动 态素材 需要动作的配 合时 ， 要 注 意 对 动 作 时 机 的把 握 ， 可 通 过 调 整 素 材 的 入 点 或 出 点， 使动作达到协调统一 。
影视广告画面构成的主要原则
影视广告画面构成的主要原则
影视广告的画面构成主要原则有以下几点：
1. 角度选择：广告画面的角度选择要突出产品或品牌的特点，追求独特而有吸引力的视觉效果。
可以选择俯视、仰视、特写、全景等角度，以及适当运用特殊角度如鸟瞰、鱼眼等，增加画面的生动性和艺术感。
2. 构图结构：广告画面的构图结构要合理、富有层次感，可以运用对称、平衡、重复、对比等构图原则，突出主体，并且引导观众的注意力。
同时也要避免画面过于复杂，保持简洁明了的视觉效果。
3. 色彩搭配：广告画面的色彩搭配要符合广告的主题和产品特点，有吸引力和情感共鸣。
可以运用冷暖色调、明暗对比、色彩鲜艳等手法，增加画面的视觉冲击力。
4. 运动效果：广告画面中的运动效果要精确把握，让观众产生强烈的冲击感。
可以通过镜头移动、物体运动、快慢变化等手法，增加画面的节奏感和动感，吸引观众的注意力。
5. 人物形象：如果广告中有人物形象出现，要根据广告的目标和受众特点选择合适的角色。
人物形象应以符合产品或品牌形象为导向，可以运用化妆、服装、动作等手法，突出形象特点，引发观众的共情和认同。
总体来说，影视广告的画面构成要富有吸引力、视觉冲击力和
情感共鸣，通过角度选择、构图结构、色彩搭配、运动效果和人物形象等元素的合理运用，达到广告宣传效果的最佳呈现。
真实感画面合成的基本原则
三、运动与时间的协调
பைடு நூலகம்
各个素材之间的运动，尤其使摄影机的运动必须协调起来，同时，各素材在运动的时间上也应该同步。当抠动扳机时，子弹才
真实感画面合成的基本原则
一般来说，对数字合成画面的要其可以分为两类：一类是要其画面真实可信，即使是表现外星人，史前怪兽等显示中不存在的事物，也力求画面符合各种物理规律和视觉习惯，让观众觉得画面是实际拍摄得到的，从而产生强烈的现场感。大部分电影特技属于此类。另一种则要求画面具有强烈形式感，符合一定的审美趣味，而对真实感没有要求。大量的电视片头，MTV之类节目属于这一类。后者的合成没有一定规则，主要看美学方面的要求。下面我们就来讨论一下真实感画面合成的一些基本原则。
二、镜头饿协调
当观众看到以个画面时，会自动假设它是用同以个镜头拍摄的，但如果其中一部分使用广角镜头，而另一个却使用长焦镜头；或者一部分是副是俯拍的，而另一部分却成了仰拍，我们会立刻发现，这是假的。不同的机位会造成不同的透视感：广角镜头会产生夸张的透视效果，而长焦镜头则会压缩透视。镜头造成的畸变也要考虑，广角镜头会使画面四边向外突出，产生所谓桶形畸变，而长焦镜头则会反过来使四边向内收缩，产生枕形畸变。很多时候，合成师必须对手上素材进行集合变换，也许要进行一些扭曲，才能使各部分的镜头效果协调。
由于合成的多个素材来源不同，因此在光线、镜头、运动时间等各方面都会不同，因此这些必须在合成时相互协调。
一、光线的协调
光线对于画面的小股哦起着决定性的作用。同一个合成镜头的素材，应该处在同样的光线条件下。这包括光的类型，是直射阳光、阴天散射光，还是室内灯光；光的方向室顺光、侧光，还是逆光；光的强度室强烈的阳光、还是昏暗的灯光；光的色温是温暖的早晚光线、阴冷的雨天光线，还是昏黄的火花。这些因素对于画面的气氛、造型感觉等都有很大影响。在准比素材时，必须考虑各个素材的光线条件。但有时候，可能必须用不同的光线下的素材来合成一个镜头，那么，作为合成师，你的职责就是要尽量弥补这种缺陷。较色可以极大地改变光线的强度、色温感觉，也可以在一定程度上改变光线的软硬程度（通过调整对比度），但调整光线的方向却非常困难。在某些情况下，可以把画面左右翻转，来改变光线的左右方向，但很难把正面光线改成侧面光线或逆光。如果必须这么做，一种可能的办法是用手工挡板来控制对画面的某些部分的单独较色，以此来模仿阴影和高光。
影视后期制作的基本原理
影视后期制作的基本原理
影视后期制作的基本原理主要包括以下几个方面：
1. 剪辑：将拍摄得到的素材进行整理和剪辑，使其符合影片的剧情结构，并决定画面的顺序和长度。
剪辑还包括颜色校正和色彩调整，以达到影片所需的视觉效果。
2. 视效制作：通过使用计算机生成的特效和合成技术，将虚拟元素与实景拍摄素材合成在一起，达到逼真的视觉效果。
视效制作包括增加或修饰特效、数码修复、绿幕合成、火、水、爆炸等特效制作。
3. 音频处理：包括音频剪辑、音效设计、配乐和混音。
音频处理通过调整音频的音量、音调、音色等参数，使得影片的声音效果更加逼真和协调。
4. 字幕制作：根据剧本或客户的要求，添加合适的字幕和标题，使观众能够更好地理解影片内容。
5. 调色：通过调整画面的亮度、对比度、色彩等参数，使影片达到适合的视觉效果。
调色在影片的每个镜头中都可以进行，以确保整个影片的画面风格一致。
6. 渲染和导出：将制作完成的影片进行最终的渲染和导出，以生成最终的视频文件。
渲染过程将根据输出媒体的要求进行调整，如分辨率、帧率、色彩空间等。
通过以上基本原理，影视后期制作可以有效地将拍摄得到的素材进行整理和加工，以达到导演和制片人的创作意图，并提升影片的艺术质量和观赏性。
画面合成的基本原则在影视后期制作中的研究
画 面 合 成 的 基 本 原 则辉 （ 江苏省锡山中等专业学校 ２ １ ４ １ ９ １ ）
摘 要：在 画面合成的过程 中，要注意 多个素材多个方面的协调性 ，才能保证 画面合成的真 实性 ，为观众提供 一个视 觉盛宴 。科 学技 术 的 进步 ，推 动了我 国计 算机技术 的发展 ，在我 国影视后期 中得 到 了广泛的应用。本 文先是对影视后期制作的重要技 术进行 概述 ，又详 细阐述 了画 面 合 成 的 基 本 原 则在 影 视 后 期 制 作 中的 应 用 ，最 后 分 析 介 绍 了影视 作 品 中 应 用 的 影视 后 期 制 作 。
一
、
制作的实际情况 ，进行有针对性 的指导 ，大大提高了 中职影 视后期制 作 教 学 的 有 效性 。 ２、虚 实关 系 的协 调 性 在中职影视 后期制作教学过程 中，老师要强调画面 的虚实关系涵 盖范 围：景深与运动所 产生的不 同虚化 。景深指的是在 同一镜头 内焦 点位置前后的景色 能够 同时 显现在 同一 画 面范 围内 的要求 ，景 深越 长 ，焦点前后呈现的景观范围也就越大 ；反之 ，焦点前后 呈现的景 观 范 围也就越小 ；超过景深范围的景观会 变得模糊 。因此在 学生实 际画 面合成的操作过程中 ，学生要 根据同一景深来对 画面 景观的虚实关 系 进行调整 ，从而最真实的展现画面效果 。 ３ 、边缘质量的协调性 在 中职画面合成的教学过程中 ，老师要 注意强调边缘 质量处理 的 重 要 性 。如 果 边 缘 较 为 生 硬 的话 ，会 造 成整 个 画 面 的 拼 凑 感 ，没 有 真 实 感 ， 因此 在 画 面 合 成 的 过 程 中 ，要 求 学生 重视 边 缘 的 处 理 ，可 选 择 使用 ｐ ｒ ｅ ｍ ｉ ｅ ｅ和 Ａ ｒ Ｅ软件中的蒙版 ，创 造 出最 自然的边缘 过渡 ；也 可 选择调色保证画面素材色调的协调性。在绿 色或者是 蓝色背景 图中进 行抠 图操作时 ，图像 的边缘 背景残 留可 以使用 后期 合成 软件 进行 消 除 ，老师要求学生进行半 透明或者 是细小物 体的抠 图 ，例如 ：水流 、 头发丝 、丝绸 、纱 、玻璃等 ，以锻炼学生的个人能力 ，从而保证 画面 合 成 的效 果 。
【毕业论文选题】2018届影视专业热门毕业论文题目参考
2018届影视专业热门毕业论文题目参考随着国内国外电影票房不断刷新，影视专业成为了热门，受到广大学生的追捧，在毕业季，影视毕业论文题目选择也成为重点，以下列出110个题目作为参考！1、探究数字影视后期编辑与特效合成2、中职学校影视动画教学方法探讨3、我国高等院校影视传媒专业的实验教学改革分析4、民间美术造型艺术对影视动画创作的影响研究5、影视传媒文化软实力的诉求与提升6、关于我国影视传媒过度娱乐化现象的思考7、加强影视片财务管理的途径分析8、对数字影视编辑课程教学的几点思考9、画面节奏在影视后期制作中的重要性分析10、试论影视非线性编辑及其优越性11、浅谈美国影视业对中国影视传媒行业发展的启示12、国产影片中影视后期制作的应用和影响分析13、地方应用型高校影视摄影专业的学产融合探索14、浅谈影视文化对青少年的负效应涵化及应对策略15、影视作品新闻宣传的文艺价值与担当16、基于影视动画的美术风格研究17、浅析我国影视动画音乐中的民族风格18、新时期影视营销中的营销策略以及创新分析19、论影视表演中的形体表演训练20、基于影视拍摄现场的合成处理系统21、关于影视艺术的微传播问题分析122、论影视动画元素在茶文化传播与传承中的载体作用23、探索影视声乐作品对音乐教育的影响24、中小规模民营影视公司发展的现状、策略与前景25、网络新媒体背景下的影视营销策略研究26、浅谈影视音乐的艺术审美功能和艺术处理方法27、赵季平影视音乐的成功因素分析28、民族视域下影视人类学的思维建构29、在线视频中影视付费生态的建设路径30、影视动画中拟人化角色运动规律研究31、影视动画设计专业教学软资源的配置与改进32、我国影视文化贸易竞争力分析33、中职影视后期制作课程教学的高效方法探究34、中国对美国的影视贸易逆差影响因素的实证分析35、影视动画创作中的动画表演探究36、促进中职影视后期制作课程教学的高效方法37、浅议中韩人物造型在影视作品中的差异38、大数据时代下的影视制作39、新媒体对影视传播的影响40、大学影视教学中存在的问题及应对途径41、民办高校影视编导应用型人才培养路径探析42、媒介传播中非语言符号在影视中的视觉效果43、浅论影视表演与戏剧表演异同44、影视投资的喧嚣与隐忧45、论影视表演中的语言技巧46、网络小说影视改编热的思考47、影视史学对纪录片创作的影响248、影视后期制作的发展与教学49、浅析影视作品中的人物形象设计50、浅论粤剧的影视传播必要性51、论影视动画场景的功能与作用52、影视航拍画面抖动分析及消除53、浅析鞋饰在影视作品中的作用和地位54、中日韩影视产业政策比较研究55、浅谈影视文化创意发展56、新媒体电影《老男孩》影视语言分析57、浅析当代影视广告的创意语言58、探析影视教学中微电影的设计与制作59、我国影视产业投融资现状及风险应对研究60、剪辑艺术在影视作品中的运用61、中国科普影视的转向态势及其对未来的启示62、将“研究性学习”融入戏剧与影视学专业课程教学的研究63、互联网助推下的文学生产与影视改编64、论文学改编影视过程中的审美转换65、刍议影视产业对文化资源的挖掘和开发66、首届两岸影视展聚焦大数据交流及合拍剧67、影视制作技术与艺术研究68、论影视音乐作品的独特审美表现69、探讨影视后期编辑艺术的再创作70、对目前影视音乐创作中的钢琴元素体现分析71、影视实践教学中外借设备的全流程安全管理72、谈微电影发展趋势下的影视专业教学思路的转变73、泉州市“非遗”校园传承影视手段运用的策略374、陕西省小成本影视对本土文化的表现与传播75、现代教育视野下的戏剧影视文学课程改革--以陕西高校戏文专业课程建设为例76、《印度影视文化》课程的开课设计与教学效果77、新媒体背景下影视制作与传播的提升路径78、项目化课程体系构建高职影视动画专业人才培养方案79、影视编导的素质培养与视听训练80、浅谈影视表演专业形体教学中的形表结合81、时代新语境下影视艺术创优思考82、浅谈文学作品的影视改编的利与弊83、影视动画艺术的原型意识与角色创造84、动漫影视作品的艺术创作和“中国味”85、新媒体环境对影视传播的影响分析86、影视商业营销方式及效果研究87、我国数字影视版权保护存在的问题及应对措施88、探讨影视动画中效果音的重要性89、浅谈影视同期录音的后期制作90、浅析影视新闻专题片拍摄的纪实性与艺术性91、浅析影视后期制作中画面合成的基本原则92、论茶文化在影视文化构建与传播中的功能93、谈传统影视艺术与数字媒体的交融94、论动画影视艺术与影视文学的关系95、论影视教育的文化认同与价值归属96、论影视文化传播在大学文化传承创新中的积极效能97、影视动画分镜头脚本设计中的镜头选择原则98、中外影视作品中军人形象的塑造与传播99、我国影视旅游发展现状问题及对策研究4100、影视旅游目的地现状、风险和发展措施刍议101、我国影视动画音乐的特色102、儿童影视作品中价值观教育内容的文本分析103、数字背景下影视多媒体技术应用型人才的培养104、影视旅游发展因素探析105、高校影视动画专业人才培养问题探讨106、浅谈经典影视动画中的音乐及其作用107、综合类高校影视创作教学之我见108、浅谈西方影视中吸血鬼形象的审美内涵109、音乐艺术在影视作品中的独特魅力110、影视后期的制作与编辑技巧5。
影视作品构图基本原则-影视作品构图要点
影视作品构图基本原则-影视作品构图要点影视作品的构图原则有这些：一是简洁原则，马上一切与主体无关的元素排除在画框之外，使画面更加简洁，保证主体特别;二是均衡原则，马上画面结构安排巧妙，让整体画面重心平稳。
一、影视作品构图基本原则1.简洁原则指通过构图、后期处理等手段，使影视作品的画面看上去简单明了。
〔摄影〕面对的是大千世界，取景构图总是要有所取舍，其简洁原则就是将一切与主体无关的元素排除在画框之外，使画面更加简洁，保证主体特别。
2.均衡原则影视作品构图要均衡平稳，就是画面结构安排巧妙，整体画面重心平稳。
均衡是影视作品构图中一项最基本的法则，主要作用是使画面具有稳定性，这也是人类在长期观察自然过程中形成的一种视觉习惯和审美观念。
因此，凡符合这种审美观念的造型艺术，使人感到画面稳定、和谐、完整。
二、影视作品构图要点1.构图立意要“准确〞构图是为主题思想和创作意图创造结构形式的过程，要想出色“构图〞，必须深入“构思〞。
也就是说，每个镜头所要传达、表达的思想内容必须是非常明确而集中的，切忌模棱两可，而应以鲜亮的构图形式反映出凝练的主题和立意。
2.影视构图要“精致〞当我们面对大千世界时，会发现被摄对象并非自然成画，它必须要通过摄影机取景器进行选择、提炼以至抽象、概括，才干从自然的、杂乱的物象中“提取〞出一个优美动人的画面来。
影视作品画面的构图，既必须要摄影师牢牢地盯住画面主体，也要尽量避开妨碍主体的多余之物，保证构图简洁明快，切实强化所拍摄镜头的逻辑性、构图的合理性。
三、影视构图的类型介绍1、纪实构图风格：纪实构图风格强调摄影的技术性，在摄影角度、画面构图、光线明暗等方面都非常讲究。
影像观念重形似，反对艺术夸张。
摄像机是多视点的、自由的、变化的。
画面虽说有较大的照相特性和自然特性，但更重视强调画面构图对景物的正确客观再现。
影视摄影相关于平面摄影而言最大的区别在于运动，由于摇拍和移动摄影等技巧的使用，影视构图产生了场面的纵深第三空间调度，因而显示出构图的可变性和构图的多样性，构图中运用了运动构图，使画面产生运动的构图组合。
电视节目后期制作中的剪辑艺术技巧
电视节目后期制作中的剪辑艺术技巧电视节目后期制作中的剪辑艺术技巧是指在对已拍摄的影像进行后期制作时，通过剪辑的方式，提高影像质量，完善影像内容和情感表达，使影片更符合观众的观影习惯和需求。
一、剪辑原则在剪辑过程中，要遵循以下原则：1. 剪辑的主旨要突出，情节和表演要有清晰的逻辑关系，夹杂的杂音要减少。
2. 把原始影像中的精华部分提取出来，抓住影片主题，保持影像连贯性，符合观众的需求。
3. 采用舒适的镜头转换方式，使转场更加优雅，减少突兀感，提高艺术性和欣赏性。
4. 根据整体效果进行修剪，删除部分细节镜头，减少不必要的画龙点睛。
5. 在人物情感表达和音乐表现上，要强化主题和情感，提高观众的感性认同和情感共鸣。
6. 正确使用声音特效，使节目音响效果更加贴近感官和真实情境，提高观众的体验。
二、剪辑技巧在剪辑过程中，要灵活运用各种技巧，使节目效果更好：1. 交叉剪辑交叉剪辑是一种在两段或多段画面之间来回切换的剪辑形式，它可以减少画面的单调性，增加观赏性。
在制作某些叙事类电视节目时，交叉剪辑通常被广泛使用，例如新闻、纪录片和电视剧等。
通过交叉剪辑，不同的场景和角色之间形成了更紧密的联系，一种戏剧性的张力也被缔造出来。
2. 变速剪辑变速剪辑是通过加速或减速影像的播放速度来产生特殊的视觉效果，从而实现影像的视觉呼吸感，并更好地表达影片情境和情感。
例如在动作类影片中，可以通过变速剪辑展示动作的快感和力度，使影片更具可看性。
3. 混合剪辑混合剪辑是指将不同的影像进行组合，生成新的影像效果，例如图像抠像、高光和阴影、图像滤镜等。
通过这些技术，在影片中展示出一些独特而给人留下深刻印象的画面。
4. 音乐剪辑音乐剪辑是指将画面和音乐有机地结合起来，以展现情感、氛围和节奏，其目的是增加配乐和情感衔接的视觉和听觉体验。
通过音乐的使用，可以更好地呈现出影片的情感、氛围和场景，增加观众的体验感和代入感。
5. 故事剪辑故事剪辑是指在讲述故事时，在不同的画面中传递出特定的情感，从而引导观众的情感反应。
合成摄影了解合成摄影的原理和后期处理技巧
合成摄影了解合成摄影的原理和后期处理技巧合成摄影是一种常用的摄影技术，通过在后期处理中将多张照片合成为一张完整的图像。
合成摄影可以扩展摄影师的创造力，创造出更加丰富多样的作品。
本文将介绍合成摄影的原理和后期处理技巧。
一、合成摄影的原理合成摄影的原理是基于图像叠加的概念。
通过拍摄多张不同的照片，在后期处理中将这些照片合成为一张图像。
这些照片可以是同一场景的不同角度、不同曝光、不同焦点或不同时间的照片。
1. 角度合成角度合成是指在同一位置上，通过改变摄影机的角度拍摄多张照片，然后将这些照片合成为一张全景图或者透视图。
这样可以展现出更广阔的景象，增加图片的层次感。
2. 曝光合成曝光合成是指在同一位置上，通过改变快门速度或光圈值拍摄多张照片，然后将这些照片合成为一张曝光均衡的图像。
这可以在一张图像中捕捉到明亮和暗的细节，增加图像的动态范围。
3. 焦点合成焦点合成是指在同一位置上，通过改变对焦距离拍摄多张照片，然后将这些照片合成为一张整体清晰的图像。
这样可以让前景和背景都保持清晰，突出主题的同时又不失去环境的重要元素。
4. 时间合成时间合成是指在同一位置上，通过连续拍摄多张照片，然后将这些照片合成为一张动态的图像。
比如在拍摄夜景时，可以通过合成多张照片来捕捉星轨或者车流的效果。
二、后期处理技巧合成摄影的后期处理是将拍摄获得的多张照片合成为一张完整的图像。
在后期处理中，需要注意以下几个关键技巧。
1. 选取合适的软件合成摄影需要使用专业的后期处理软件，如Adobe Photoshop、Lightroom等。
这些软件提供了强大的合成工具和调整功能，能够满足摄影师的各种需求。
2. 图像对齐在合成摄影中，拍摄的多张照片需要进行对齐操作，以确保图像的各个部分能够完美地融合在一起。
软件中一般有自动对齐的功能，但也可以手动调整位置和角度。
3. 图像融合合成摄影的关键是将多张照片融合在一起，使得过渡自然流畅。
在软件中，可以使用图层蒙版、融合模式等工具来实现。
后期剪辑实施方案范文参考
后期剪辑实施方案范文参考一、前言。
后期剪辑是影视制作过程中至关重要的一环，它直接关系到作品的质量和观赏效果。
因此，制定一套科学合理的后期剪辑实施方案对于影视作品的成功至关重要。
本文档将从后期剪辑的基本原则、流程安排、技术要求等方面进行详细介绍，以期为后期剪辑工作提供参考。
二、后期剪辑的基本原则。
1. 故事性原则，后期剪辑应当服从于故事情节的需要，强调情节的连贯性和逻辑性，使得观众能够更好地理解和接受故事。
2. 节奏感原则，后期剪辑应当具有一定的节奏感，能够引导观众的情绪，增强观赏性。
3. 视觉美感原则，后期剪辑应当注重画面的美感，通过镜头的切换和画面的处理，提升作品的观赏价值。
4. 逻辑性原则，后期剪辑应当保持逻辑性，不断地检验和修正，确保画面之间的过渡自然流畅。
三、后期剪辑的流程安排。
1. 素材整理，将拍摄得到的素材进行整理和归档，清理掉无用素材，为后期剪辑做好准备。
2. 剪辑方案设计，根据故事情节和导演意图，设计合理的剪辑方案，确定各个镜头的顺序和时长。
3. 基本剪辑，按照设计好的方案，进行基本的剪辑工作，将素材进行初步的拼接和剪裁。
4. 特效处理，根据需要，对一些特效镜头进行处理，增强画面的冲击力和观赏性。
5. 音频处理，对素材中的音频进行处理，包括音效的添加、音乐的配音等，提升作品的音频效果。
6. 调色修图，对素材进行调色和修图，提升画面的质感和色彩效果。
7. 最终剪辑，对已经处理好的素材进行最终的剪辑和拼接，确保整体效果的完美呈现。
四、后期剪辑的技术要求。
1. 熟练掌握剪辑软件的操作技巧，包括Premiere、Final Cut Pro等。
2. 对于画面的处理和特效的添加有一定的审美能力和技术水平。
3. 具备一定的音频处理和调音能力，能够对音频进行合理的处理和调整。
4. 了解基本的调色原理和修图技巧，能够对画面进行合理的调色和修图。
五、总结。
后期剪辑作为影视制作过程中的重要环节，需要制定合理的实施方案，确保作品的质量和观赏效果。
03_画面合成原则
据各素材在画面中所处的深度来调整画面的虚
实程度，形成自然的景深效果。
四、虚实关系的协调
与景深类似的还有空气
透视效果。空气透视会使离
镜头越远的物体色饱和度越 低，一般还会带有偏蓝的色
调， 合成时可以通过较色来
模拟这种效果。
四、虚实关系的协调
当物体在画面上快速
运动时，会沿运动方向形
基本原则
对数字合成画面的要求分两类：一 类是要求画面真实可信；另一类则要求 画面具有强烈的形式感，符合一定的审 美趣味。 合成时最重要的就是要让来源不同 的素材相互协调一致，不要相互冲突， 自相矛盾。
一、光线的协调
光线是摄影师的画笔， 它对于画面的效果起着决 定性的作用。同一个合成 镜头的素材，应该处在同 样的光线条件下。 较色可以改变光线的 强度、色温感觉，也可以 在一定程度上改变光线的 软硬程度（通过调整对比 度）。
成明显的虚化。合成工具 的方向性虚化功能，可以
在一定程度上模拟运动虚
化效果。
五、阴影与反射的协调
阴影和反射的模拟
可以通过对物体本身或
者其通道经过较色、几 何变换和扭曲来制作。 阴影和反射可以在 两个来源不同的画面间 建立一种联系，大大增 加画面的真实感。
六、边缘质量的协调
合成时必须仔细地制作通道，对边缘进行
ห้องสมุดไป่ตู้适度的虚化处理或手工的修补；同时对于键控
抠像的边缘，注意消除边缘染上的背景颜色。
七、胶片颗粒及像质的协调
合成时对于不同胶片类型的素材，可以先使用去颗
粒的滤镜，消除或减少画面的颗粒效果，然后进行合成， 最终，对于合成完毕的画面，再利用增加颗粒效果，给 画面增加统一的颗粒。
浅析影视后期制作中计算机技术画面合成的基本原则
浅析影视后期制作中计算机技术画面合成的基本原则
王佳音
【期刊名称】《中国新技术新产品》
【年(卷),期】2015(0)3
【摘要】随着影视制作行业的快速发展，越来越多的新技术不断被应用到影视的制作过程的各个阶段，以计算机技术为主导现代影视制作方法逐渐取代了传统的影视制作方式，在提高效率的同时也保证了影视作品的质量。
在影视作品的制作环节中，利用计算机画面合成技术进行影视制作已经取得了一定的成果。
本文对影片后期制作过程概念进行介绍以及对于影视画面合成技术概念进行阐述，论述了在影视后期的制作过程中的几个基本原则，供广大的影视制作人员借鉴。
【总页数】1页(P30-30)
【作者】王佳音
【作者单位】哈尔滨铁道职业技术学院，黑龙江哈尔滨 150001
【正文语种】中文
【中图分类】TP317
【相关文献】
1.浅析影视后期制作中画面合成的基本原则
2.浅析影视后期制作中的画面合成
3.画面合成的基本原则在影视后期制作中的研究
4.探析影视后期制作中计算机多媒体技术的应用
5.影视后期制作中画面合成的基本原则探讨
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浅析影视后期制作中计算机技术画面合成的基本原则黄海岩
浅析影视后期制作中计算机技术画面合成的基本原则黄海岩发布时间：2023-07-04T06:41:22.383Z 来源：《科技新时代》2023年8期作者：黄海岩[导读] 以计算机技术为主导的现代影视制作逐步替代了传统的影视制作方法，计算机画面合成技术在影视制作中已有一定的应用，从而使影视的生产效率得到了提高，影视的质量得到了保障。
文章阐述了影视后期制作概念的，并对影视制作人员在后期制作中应遵循的一些基本准则进行了探讨。
青岛市广播电视台摘要：以计算机技术为主导的现代影视制作逐步替代了传统的影视制作方法，计算机画面合成技术在影视制作中已有一定的应用，从而使影视的生产效率得到了提高，影视的质量得到了保障。
文章阐述了影视后期制作概念的，并对影视制作人员在后期制作中应遵循的一些基本准则进行了探讨。
关键词：影视后期制作；计算机技术；画面合成；基本原则引言随着影视产业的迅速发展，各种新技术在影视制作的各个环节中都得到了广泛的运用。
科技的发展推动了中国计算机技术的发展，这样的发展在中国影视后期制作中也十分常见。
我们首先对影视后期制作的几个关键原则进行了归纳和分析，并对其在影视中的运用进行了较为深入的论述。
在画面合成时，要注意多个材质及各要素的配合，以保证影像的真实感，从而为观者带来一场视觉盛宴。
一、影视后期制作概述（一）影视后期制作概述后期制作其实就是将真实的拍摄场景与字幕动画等结合起来，再加上合适的声效，让影视变得更加完美。
影视的后期工作分为三个部分：镜头剪辑、特效和声音处理，以Premiere及AE为主要工具[1]。
Premiere是目前比较流行的一种视频剪辑软件，它的兼容性很好，在电视和电视节目中得到了广泛的应用；AE是一种专门为特效制作而开发的影视后期制作软件。
当前，中国的电视和电视传媒发展速度很快，使得人们可以快速地理解生活中的各种问题，所以影视的后期制作非常重要。
随着计算机技术的飞速发展，影视和影视中的特技技术也有了长足的发展，可以利用3D技术来达到特效效果，不再需要投入太多的金钱去构建背景，极大地减少了背景成本。
影视后期调色必要性以及原则
影视后期调色必要性以及原则影视后期调色是电影制作的重要环节之一，它通过对影片的色彩调整和处理，使得画面更加生动、逼真，同时也能够突出影片的主题和情感。
调色能够影响观众的视觉感受，提升电影的艺术性和观赏性，因此在电影制作过程中必不可少。
首先，影视后期调色可以丰富影片的画面表现力。
通过调整色彩的明暗、饱和度和色调，可以改变画面的整体氛围和情感表达，调色师可以根据影片的主题来选择合适的调色风格。
比如在一部惊悚片中，可以使用冷色调来增加紧张和恐怖感，而在一部浪漫爱情片中，可以使用暖色调来表达温馨和浪漫。
其次，影视后期调色可以修复拍摄过程中的色彩问题。
在拍摄过程中，由于光照、摄影机设置等各种因素，可能会导致画面出现色温偏差、白平衡问题等。
调色师可以通过调整画面的色彩来修正这些问题，使得画面更加准确地还原真实场景。
此外，影视后期调色还可以增强画面的层次感和视觉冲击力。
通过增加对比度和色彩的鲜明度，可以让画面的细节更加突出，同时也能够吸引观众的目光。
调色还可以通过柔化画面来改善肤色的表现，使得演员的皮肤看起来更加光滑、细腻。
在进行影视后期调色时，需要遵循一些基本原则。
首先是准确还原真实场景的原则。
调色师应该根据拍摄时的实际光照条件和环境来调整画面的色彩，以尽可能准确地还原现场的真实感。
其次是注意整体色调的一致性。
在一部影片中，不同的场景和镜头应该有一致的调色风格，以保持整个影片的统一性。
此外，还要考虑到影片的主题和情感，选择合适的调色风格来表现主题和情感。
影视后期调色是一门艺术，需要调色师有一定的审美能力和专业技术。
在调色过程中，调色师需要根据自己的创意和理解来对画面进行处理，同时也要根据导演和制片方的要求进行调整。
调色师还需要密切配合其他后期制作人员，比如剪辑师、特效师等，以确保整个影片的后期制作效果能够达到预期。
综上所述，影视后期调色对于影片的制作至关重要。
它可以丰富画面的表现力，修复拍摄过程中的色彩问题，增强画面的层次感和视觉冲击力。
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一
ｔ ｅ ｋ Ｐ ｒ ｉ ｍ ａ ｔ ｔ ｅ 等进行抠像 ， 以使合成画面达到浑然一体的效果。 １ ． ２ 数字合成技术。数字合成技术是指运用计算机图像学的原理和 ２ ． ６ 合成画面时要注意胶片颗粒及像质 的协调。 由于拍摄条件、 胶片 方法 ， 将多种源素材采集到计算机里 ， 并将多种源素材混合成单一复 质量 、 胶片类型等的不同， 会造成拍摄素材表 面具有不 同程度 、 不 同 合画面的处理过程。 大小的颗粒。 在合成时 ， 可先借助合成软件的降噪功能去除或减少画 ２ 影视 后 期制 作 中画面 合成 的 基本 原则 面的颗粒 ， 合成后 ， 再统一为画面添加颗粒 ， 以使画面达到协调统一。 ２ ． １ 合成画面时要注意光线 的协调。光线对画面合成效果起着决定 作用 ， 因此 ， 在合成时同一个镜头中的素材应保证具有同样的光线条 件。 这包括光线的类型 ， 是 自然光 ， 还是人造光 ； 光线的方 向， 是顺光 、 逆光还是侧面照射 的光线 ； 光线的强度 、 光线的色温等等 。在合成画 面时应充分考虑各个素材的光线条件 ， 这对画面的气氛 、 造型感觉有
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
产业发展与进步的基础， 但是我们很清楚电视剧以及 电影 、 新 闻的 属 、 油漆、 玻璃等不同质感 的表面对其周 围环境会产生不 同程度 的反 播报大多数都不是采取现场直播的方式向人们展示的 ，而是经过一 射效果 ， 在合成时， 可根据其质感， 通过复制物体周围环境 ， 调整其透 系列的后期制作才得以以最完美的正片呈现在社会大众的眼前 。而 明度、 变形 、 扭 曲等方式 ， 制作 出物体表面的反射效果 ， 以增加合成画 在影视作品的后期制作 中画面合成是最为普遍也是最为重要 的一种 面的真实感 。 操作手段 ，因为通过画面合成可以将一部影片完整的呈现在社会大 ２ ． ５ 合成画面时要注意边缘质量的协调。生硬的边缘会使画面产生 众的面前 ，通过最好的叙述顺序以及画质让人们 明白影片的内在含 拼凑感 ， 失去真实性 ， 因此 ， 在合成 画面时要注意对素材边缘 的处理 。
另一方面 ， 用软件制作的画面 ， 常常过于纯净 ， 在与拍摄素材合成时 ， 需要先为其添加一些颗粒 、 噪波 、 虚化等效果 ， 以使合成素材 的像质 相匹配， 增 强合 成 画面 的真实 感 。 ２ ． ７ 动态画面的合成要注意运动与时间的协调。 在之前的介绍之中， 我们了解到了在进行影片的合成画面的操作之中，各个方面的协调 除 了之前 我们 所 说 的光 线 的协 调 、 镜 头 协调 之外 我们 很大影 响。使用合成软件的校色功能， 可 以改变光线 的强度 、 色温感 是 非 常重要 的 ， 觉， 也可以在一定程度上改变光线的软硬程度， 在使用具有不同光线 在进行后期画面合成 的时候还要注意动态 画面 的动作与时间的协 条件的素材进行合成时， 可 以利用这一特 眭， 使各个素材尽量达到光 调。一般而言 ， 影视的制作多为电视剧或者电影 ， 所以在后期制作的 线 的协 调 。 时候多为动态的画面， 因而 ， 在进行后期画面合成 的时候要注意动作 ２ ． ２ 合成画面时要注意镜头的协调。根据我们对市场上的影片做的 与时间的协调 ， 这样就可以让人们看见一个完整的故事 ， 同时也会给 调查可以知道 ，许多影片在进行后期制作的时候最易忽视的就是镜 观看者一个 自然的感觉 ，否则就会让别人觉得演员的肢体动作与故 给人一种错位的感觉。因此 ， 我们 的影片 头与画面的协调性 ， 演员嘴型与字幕的协调性 、 场景与演员所演绎 的 事发生的时间情节不一致 ，
在现在这个信息高速发达的社会 ，信息的传播主要是依靠电视 ２ ． ４ 合成画面时要注意阴影与反射的协调。阴影与反射是在合成时 传媒 以及网络传媒技术 ，所 以一些人就抓住了这一契机开始 了新 的 常被忽视的细节 ， 而对于一个有光线 的画面， 没有 阴影 ， 画面就会失 行业 ， 在数年 的发展与进步之中， 这一行业不仅得到了显著地发展 ， 去真实感。阴影是光线 的自然产物 ， 有光线的地方， 物体就会产生阴 同时还带动 了经济的发展 、 文化的传播以及人员的就业 ， 这一行业就 影 ， 阴影的深浅 、 虚实程度是 由光线 的强度决定 的。在合成画面时常
科 技 论 坛
民营 科技 ２ ０ １ ４ 年第１ ０ 期
浅析影视 后期制作 中画 面合成 的基本原则
宣 广 宇
（ 吉林 市 电视 台 ， 吉林 吉林 １ ３ ２ ０ ０ ０ ）
摘 要： 随着影视制作技术的迅速发展 ， 数 字技术 已全面进入 影视 制作过程 ， 计算机逐 步取代 了许 多原有 的影视设备 ， 并在影视制 作 的 各 个 环 节 发 挥 了重 大作 用 。 从 影 视 后 期 制 作 中 两个 重 要 概 念 以及 影视 后 期 制 作 中 画面 合 成 的 基本 原 则这 两 个方 面入 手 ， 论 述 了影 视后 期 制 作 中画 面 合 成 的基 本原 则 ， 为 广 大 影视 后 期 制 作 人 员提 供 借 鉴 。 关键词 ： 影视业 ； 后期制作 ； 画面合成 ； 基本原则 ； 重 要 概 念
义。 那么， 以下就从影视后期制作以及数字合成技术这两个概念人手 来展开对于课题 的研究 。 １ 影 视后 期 制作 中两 个重 要 的概念 １ ． １ 影视后期制作 。 影视后期制作是指将实际拍摄所得的素材 ， 与通 过三维动画和合成手段制作的特技镜头合成到一起 ，并为其配上声 音， 制作成完整影片的过程。