第十章 观众拓展

(一)为目标人群选择合适的节目
(二)为观的票价

(四)为观众提供全方位的媒体信息

“大约在2O世纪2O年代的时候逍遥音乐节出现了一些财政 困难；此 时BBC正式接管了逍遥音乐节，从而带给它一个 光明的前景。因为所有的节目都可以在广播上播出 ，所 有的音乐会都是免费的，只要身边有一个收音机的话 ， 你就可以免费欣赏这些音乐会 。这无疑为逍遥音乐节扩 大了受众群体 。” BBC 广播 3 台是 24 小时 的古典音乐频 道 ，也是逍遥音乐节在广播平台的大本营 。该音乐节的 所有音乐会都在BBC广播 3台直播 。此外在 BBC广播 1、 2、4、5 台也会播出音乐会 。
2.观众拓展
英格兰艺术委员会将其定义为“为满足 现有与潜在观众需求，帮助艺术（文化） 组织发展与观众之间的关系而采取的特 定行动，其包含营销、运营、节目安排、 教育、顾客关怀及传播几个方面”。

英国著名艺术管理顾问海瑟 . 迈特兰 ( Heather Maitland) 在《观众拓展指南》（ A Guide to Audience Development） 一书中则将其 定义为“一个经过计划的关于建立个体与艺术之 间关系的过程”，并在《艺术经理行销手册》一 书中将观众拓展分为四个方向，即为既有观众发 展新活动、专注于发展既有观众与机构目前的关 系、为既有节目发展新观众，以及为新节目发展 新观众。
组织者需要参考潜在观众的需求 ，结合艺术机构 发展的使命及目标 ，依托现有资源为受众设计具 有更高价值的节目。它们应该是入门相对容 易的 作品，但其审美诉求略高于大众的基本需求。通过 作品的合理配置和数量累计，对大众的审美趣味有 一定的引导和提升作用 。
(二)了解观众的需求
哪些价值观与艺术有关系 ? 为何某些市民没有参与 艺术活动?哪些因素影响他们参与艺术活动的意愿 ? 观众们喜欢看哪些节目 ?不喜欢哪些作曲家的作品 ? 他们想看怎样的节目安排?

观众拓展主要是通过一系列手段，促 进个体与艺术之间的关系，为表演艺 术稳定并扩大观众群。

这其中主要包括三个方面：

一方面扩大观众数量；

第二方面则要稳定现有观众并通过高品质的服务 提升其满意度与忠诚度；

三是通过教育、培育等手段提升观众审美能力， 提升国民素质，进而完成艺术社会使命。
二、观众拓展 工作的执行基础 (一)确定原则


潜在观众一般指有兴趣但并没有实际行动的人群；
偶然参与的观众指艺术参与动机不强烈，只是偶 尔参与艺术活动的人群； 经常参与的观众指指经常参与艺术活动的人群， 有着各自的参与动机并获得不同的艺术体验；


忠实观众指固定参与艺术活动，并从中获得满足 的人群，这部分人较愿意为艺术发展付出个人的 时间、精力、金钱等，如捐助艺术机构、参与艺 术活动志愿服务等。
第十章 观众拓展
一、观众拓展的定义
1.观众 观众，一般认为是艺术的接受者和参与 者。
（1）观众的定义
《美学百科辞典》将戏剧观众表述为 “艺术的享受者”，同时也是“演员创 作活动的参与者”。 《文艺创作知识辞典》将观众视为“戏 剧的服务对象，戏剧成败得失的最权威 的评论员和裁判员”。 《表演辞典》则认为“观众是表演的构 成性要素”，并强调“表演以观众为目 的”。
三、观众拓展的策略（2）—以北京奥运会观众培
养为例
（一）加强奥林匹克精神的宣传，走出 锦标主义
1.奥林匹克进学校

在校学生，特别是高校学生是奥运会的重要观众 群 。奥组委应与教育部协调合作，在各高校特 别是北京的高校，利用学校体育课、校内奥林匹 克讲座 、知识竞赛等形式 ，进一步推动奥林匹 克精神的宣传和教育 。

2.奥运进社区
奥组委应加强同国家体育总局宣传司和群体司的联 系，借《全民健身计划纲要》颁布十周年之际，在 宣传巩固全民健身成果的同时，不失时机地向社区 居民宣传奥林匹克精神，进行奥林匹克教育，使奥 运 真正植根于社会体育的人文氛围中。

3. 树立奥运榜样

要组织力量深入到我国竞技、体育、群众体育、 学校体育的第一线去，收集 那些为我国体育事 业发展长期努力工作、并卓有成效的体育工作者 的先进事迹进行报道 ，宣传体现在他们身上的 奥林匹克精神，发掘我们自己的奥运 榜样，以 增强奥林 匹克教育的现实性 。
三、观众拓展的策略（1）—以“逍遥音乐节”为
例
逍遥音乐节 (Promenade Concert) ，简称为“Proms ”，指观众可以在音乐厅 站着欣赏音乐会，并允许随意走动，犹似散步。在逍遥音乐节的现场，你可以 看到与传统古典音乐会截然不同的场景：许多人身着休闲装在听音乐会，有的 还喝着饮料、吃着东西，而且演到高潮处，观众们会情不自禁地大声跟唱，甚 至会像看球赛一样呐喊欢呼。全球规模最盛大、也是最民主的音乐节日。
奥运进社区奥组委应加强同国家体育总局宣传司和群体司的联系借全民健身计划纲要颁布十周年之际在宣传巩固全民健身成果的同时不失时机地向社区居民宣传奥林匹克精神进行奥林匹克教育要组织力量深入到我国竞技体育群众体育学校体育的第一线去收集那些为我国体育事业发展长期努力工作并卓有成效的体育工作者的先进事迹进行报道宣传体现在他们身上的奥林匹克精神发掘我们自己的奥运榜样以增强奥选择高质量的作品以通俗易懂的作品吸引观众英国伦敦巴比肯艺术中心barbicancentre艺术中心是目前伦敦的三大音乐表演场所之一

(五)为观众提供接触艺术教育的机会

以 2013年的普及教育活动为例 ，设计了在演出 前的“导赏会”、探究文学与音乐关联的“文学 谈”、鼓励大众从音乐汲取灵感进行文学创作的 “诗歌比赛”、拉近观众与艺术家距离的“艺术 家风采”、鼓励全家集体参与音乐节 、体验音 乐艺术的“家庭 盛事”系列 ；此外还有针对具 有创作天赋 的青少年举办的“青年作曲家比 赛”，获奖者的作品有机会在音乐节中上演 。 而所有这些普及教育活动 ，均为免费 ，参与者 只需提前预约 。
（三）艺术教育活动 不断培养观众的艺术爱好
巴比肯艺术中心“周末艺术之旅”系列 (Barbican Weekenders）
年轻人可以参加我巴比肯艺术中心青年诗人社团 (Barbican Young Poets) 和巴比肯艺术中心青年电影制作社团 (Young Film- makers)，也可以参 加伦敦东区创意爵士乐团 (East London Creative Jazz Orchestra) 和 未来乐队 (Future Band)，从而发展他们的艺术才能 。
（四）营造文化氛围
1.标志性建筑增强影响力
桂林与《印象·刘三姐》
2.创建文化交汇的枢纽
（五）配套服务
1.提升票务系统的便利性
2.改善环境设施，提高服务质量
（六）配套的宣传拓展
1.网络宣传
/
2.电视宣传 3.广告牌宣传等
课后扩展思考题：
结合本章所讲内容，谈谈还有哪些途径 可以做到观众拓展？

新晋艺术家和专业人才可以参与艺术家周末实验剧场 (Weekend Labs)、夏季学校以及专业发展课程，来提高他们的专业水平 。

与学校和社区合作的项 目当中，有一项非常有特点 ，那就是“巴比 肯盒子 ”(Barbi — can Box)项目。这个所谓的“盒子“装满了由 曾经在巴比肯艺术中心舞台上演过的节目而激出的创作灵感，这些素 材就好像各种“佐料”一样，每一年都由一位委约艺术家或文化公司 将这些佐料 加工 、整合 ，为创作一部戏剧作品提 出专业的想法 或者只创作出开始部分，再交由当 的师生们创作出属于他们自己的 戏剧作品。这个项目本身既可以 是一件艺术品，也可以说是一种教 育工具 。

( 二）加强与媒体的合作，引导媒体 在培养懂规则、讲文明观众方面发挥 积极作用
1.与各种媒体建立多种形式的合作关系， 发挥奥组委等部门的宏观调控作用
2. 鼓励媒体发掘奥运会中具有人文精神 的看点，为观众观赛提供充足的信息
3. 重视单位的作用，发挥单位培养观众 的整合功能
4. 加强对旅游团观赛观众的管理，引导 其文明观赛
（1）观众的定义

因现代艺术表演活动具有公民社会和 商品双重属性，艺术院团作为艺术市 场的重要组成部分，不仅要留住现有 观众，还要吸引更多新的观众。从这 个角度来看，观众不仅是指艺术现有 的参与和接受者，还包括了可能参与 艺术活动的人群。
（2）观众的分类

对于艺术现有与潜在的参与和接受者， 按照出席频率可将其划分为潜在观众、 偶然参与的观众、经常参与的观众及 忠实观众。


思考题：
通过以上两个案例分析，你认为我国 演出市场该如何进行观众拓展？
四、我国演出市场观众拓展
（一)选择高质量的作品 以通俗易懂的作品吸引观众
(二）不断开发新的艺术项目 巴比肯艺术中心

英国伦敦巴比肯艺术中心，Barbican Centre 艺 术中心是目前伦敦的三大音乐表演场所之一。它 自 1982年向公众开放以来，伊丽莎白女王曾赞誉 其为“现代世界的奇迹”，但其外形一直受备受 争议。坐落于英国伦敦的市中心， 它是目前欧 洲最大的多媒体艺术中心。巴比肯音乐厅是著名 的伦敦交响乐团和 BBC 交响乐团的驻团场地，也 曾是伦敦皇家莎士比亚剧团的驻团场地。