元杂剧《汉宫秋》之艺术成就新论

元杂剧《汉宫秋》之艺术成就新论摘要：《汉宫秋》是“元曲四大家”之一的马致远的代表作，明臧懋循曾将其置于《元曲选》之首，可见其受重视的程度。

多年来，对于该作品的研究一直集中于词曲及意境上，但实际上它在以喜衬悲的手法运用，以及剧情锤炼上也有不俗的成就。

关键词：汉宫秋马致远元杂剧
《汉宫秋》是元代著名戏剧家马致远的代表作，讲述的是王昭君出塞合番之事，由于奸臣作恶，匈奴向汉索要汉元帝之妃昭君和亲，汉朝孱弱只得将其送出，而昭君行至汉匈交界处，投黑水自尽！该剧“借历史故事，为自己的时代，为自己的民族谱写了一曲充满失国之痛、亡国之恨的哀歌，在历史与现实，爱情与政治，个人与民族的交叉点上，展示了作品思想内容的丰富和意蕴的深厚”。

[1]对于这部包含了历史、政治、民族多重意义的爱情悲剧，除了其丰富深厚的思想内容之外，研究一直主要集中在该剧的取得的巨大的艺术成就上：“典雅清丽”的词曲风格具有余韵悠长的诗味；凄美哀婉的意境则具有浓厚的抒情性，尤其是以“秋天”的意境作为结撰全剧的背景，突出了秋的萧瑟悲凉，使整个戏笼罩着灰暗荒漠的气氛，[2]而长空孤雁的悲鸣，更是缠绵往复地写出了元帝内心的忧伤。

但实际上，《汉宫秋》在艺术上的独到之处远不止于此。

接下来让我们进行详细的分析。

我国很多古典悲剧在剧中都是“悲喜交集、苦乐相错的，但这种乐和喜，一般都是服务于苦和悲的”。

[3]而这种手法在《汉宫秋》
中也是运用的十分巧妙的。

如在第一折之中，汉元帝循着琵琶声发现了倾国倾城的昭君，喜悦兴奋之情溢于言表，行为举止俨然是一个风流才子的形象。

而昭君请求他施与恩惠于自己双亲时，在慷慨允诺之余也不忘调侃昭君的农家出身：【金盏儿】你便晨挑菜，夜看瓜，春种谷，夏浇麻，情取棘针门粉壁上除了差法。

你向正阳门改嫁的倒荣华。

俺官职颇高如村社长，这宅院刚大似县官衙。

谢天谢地可怜穷女婿，再谁敢欺负俺丈人家！这一段唱词生动活泼，诙谐中带有浓浓的庶民情味，充满了轻松的喜剧气氛，而在他即将离开时的那段唱段更是让人忍俊不禁，“明夜里西宫阁下，你是必悄声儿接驾；我则怕六宫人攀例拨琵琶”。

这句话虽然十分简短，但结合当时情景仔细一品味，却觉得极富喜剧效果，试想，若后宫佳丽为了得到元帝的垂怜，都仿效昭君拨弄琵琶，这一无意与有心的区别，岂非东施效颦乎？然喜则喜矣，这些喜剧场景的设置却并非只是单纯的插科逗乐，而是为了突出后来两人天人相隔的爱情悲剧，为剧情的发展作情绪上的铺垫，前后喜悲的鲜明对比，更能抒发元帝与昭君分离之后孤独的心境与强烈的思念之情，从而将凄楚沉痛的悲剧气氛推向高潮。

戏曲归根结底是一门舞台艺术，也就必然受到时间和空间的限制，因此，“对于戏剧情节，就要更好地熔炼和剪裁”。

[4]《汉宫秋》遵循了四折加一楔子这一杂剧基本结构形式，那么在这一固定的形式下，如何才能更好的交代剧情发展，描写戏剧冲突，刻画人物性格呢？从某种意义上来说，《汉宫秋》在这个问题的处理上，
具有非常超前的现代意识，例如：在第一折的开始，毛延寿说他负责选室女得了不少钱财，碰上了绝色的昭君不肯定行贿于他，于是决定通过“点破影图”进行报复，在交代完这一想法之后下场，接着昭君上场，而这时的昭君已经入宫，并且因为毛延寿的陷害不曾见到君王，居于冷宫。

就在这一“上”一“下”之间已是数载，中间省略了入宫、遭陷害等一系列过程，进行了大量的“留白”让观众自行想象，只选取最有代表性的事件来描写冲突，刻画人物。

这实际上与现在的电影表现手法非常类似，镜头之间的时间空间变化可以是非常大的，例如在电影中表现一个孩子去上学，上一镜头是这个孩子走出家门，下一个镜头就是跨进校门，中间走路的过程被省略掉了，只表达最需要表达的内容，这是戏曲和电影都经常运用的。

富有反讽意味的是，很多现代人都不喜欢戏曲，原因是它的节奏太缓慢，但实际在陈述剧情的发展上，戏曲的节奏是非常快的，思维经常都是呈跳跃式的，从这点上来看，戏曲作品的现代意识感要比现在好多冗长乏味的
电视剧要前卫得多，说它慢，是指曲调的演唱太慢，而非交代情节。

当然这跟中国古典戏曲的写意性也分不开，戏曲表演的虚拟性可以通过“各种各样的方式,表现出域象、景象、喻象、时象等不同类型的虚拟意象，将舞台有限的时间和空间，扩大无无限的自由时空，并以此来展开戏剧情景，塑造任务形象。

”［3］但运用好这些技巧，将各部分很好的融为一体，还是需要很高的艺术造诣。

马致远在《汉宮秋》中对意境的塑造已登峰造极，词曲的优美也无与伦比，在写作技巧与“登场”方面更是炉火纯青！实不愧为“元曲之冠”。