高中音乐人音社必修公开课教案第三十二节：歌剧艺术

歌剧艺术
一、教学设想
本课是高一年级第三十二节——歌剧艺术:本单元的内容属于感受与鉴赏教学领域，从音乐教学的层面上来讲，是通过观看，聆听有关中外歌剧选段的音像，引导学
生理解歌剧这一体裁的基本内涵，培养他们欣赏歌剧的兴趣，体验歌剧选段的韵味。

我认为歌剧有400多年的历史，是一门综合了音乐、戏剧、文学、舞蹈、舞台美术的综合艺术，给学生观看与学习的价值非常的高，但是现在的学生都喜欢流行音乐，对这些古典音乐不感兴趣，特别是这些外国歌剧。

怎样让学生有兴趣上课呢？这是本
节课的教学难点。

因此，我设想这节课应尽可能地将歌剧中一些能激起学生学习兴趣
的相关知识介绍给同学，同时精选出一些学生熟悉的、经典的、有教学价值的歌剧选
段让学生欣赏，以初步改变学生对歌剧有所排斥的态度。

基于以上认识，我创造性地组织了本课的教学内容，安排了三个教学环节1、导入，2、感受（学习），3、探索（拓展）。

首先以话题导入，然后以各种不同的感受
方式，让学生体验到歌剧中歌唱的魅力，同时了解歌剧中歌唱部分的相关知识，最后，总结出歌剧定义，并引导学生进一步去了解歌剧，探索歌剧中器乐部分的相关知识。

二、教学目标
1、在欣赏体验活动中知道歌剧及歌剧中的两种声乐样式，以及了解歌剧歌唱部
分的相关知识。

2、能够激发学生学习歌剧的兴趣。

3、能初步改变学生对歌剧的认识，拉近学生与歌剧的距离感，使他们愿意进一
步了解歌剧。

三、教学重点
重点：引导学生体验歌剧中咏叹调的特点。

难点：逐步激发学生欣赏歌剧的兴趣。

四、教学过程
（一）关于歌剧（导入部分）
师：在音乐的大家庭中，有一位重要的成员，它集音乐、诗歌、舞蹈，
戏剧于一身并以歌唱为主，散发着无穷的艺术魅力，它就是歌剧。

师：说起歌剧，大家了解多少？
生：……
1、介绍歌剧的相关知识
（1）关于歌剧历史
师：外国歌剧有近400年的历史，起源于16世纪意大利佛罗伦萨。

历史上第一部歌剧是《达芙妮》，由于手稿失传，也有人说历史上第一部歌剧是《犹丽狄茜》。

当时，人们非常喜欢歌剧，仅仅威尼斯这座小城就有17家歌剧院。

（出示地图）
（2）关于歌剧的类型
师：17世纪末，意大利歌剧的成功很快辐射到欧洲各国，这些国家又根据本国的文化传统和特色来创作歌剧，形成了歌剧的不同类型，17、18世纪出现意大利正歌剧、法国抒情歌剧、英国民谣歌剧、德国歌唱剧。

3、引出课题
师：有人说歌剧是一部百科全书，也有人说歌剧是历史的镜子，那么歌剧究竟是什么？今天我们就推开歌剧之门，进去瞧一瞧。

（说明：这一导入环节以学生熟悉而感兴趣的《卡牛士之歌》巧妙、自然地进入歌剧学习，同时提出问题，激发学生的探究愿望，为新课教学环节作辅垫）。

（二）感受歌剧（学习环节）
一、导入
1、师：大家知不知道中国第一个欣赏歌剧的人是谁？
生：……
师：乾隆皇帝，早在二百多年前，故宫宫廷里就曾飘荡过一缕西洋歌剧的清音，乾隆皇帝就是中国第一个欣赏这种外来音乐戏剧的听众。

2、介绍歌剧特点
师：舞剧是以舞蹈为主要表现手段的舞台表演艺术，话剧是以对白为主要表现手段，那么歌剧呢？肯定是以歌唱为主。

歌剧中有两种最重要的声乐样式：咏吧调和宣叙调。

二、感受歌剧的声乐样式——咏叹调
1、咏叹调特点
①美声知识（外国歌剧大部分用美声来演唱）
师：人声一般分为高、中、低三部分，由于歌剧舞台上出现的人物越来越多，就需要更多不现的声音来表现人物特点和情绪，因此就女高音而言，根据音色来分有：花腔女高音、抒情女高音、戏剧女高音。

花腔女高音：音色明亮，以跳音见长
抒情女高音：音色清柔，细腻的情感处理
戏剧女高音：音色圆润，雄厚有利，表现情绪的大起大落
②根据教师介绍的剧情欣赏并分析《饮酒歌》属于哪种女高音？
③师：《饮酒歌》——抒情女高音（表达爱慕之心）
男高音按音色分为：抒情男高音、戏剧男高音。

总结：咏叹调是在歌剧中用来刻画人物形象，表现演唱技巧，抒发人物情感的重要段落。

三、感受歌剧的声乐样式——宣叙调
1、下定义：宣叙调是在歌剧中用来对话和叙述剧情的，鉴于歌唱和朗诵之间的段落。

2、介绍歌剧《茶花女》
师：《饮酒歌》选自歌剧《茶花女》
威尔第的歌剧《茶花女》，作于1853年，根据法国作家小仲马同名悲剧小说改编而成。

“茶花女”意大利文意思为“失足女”这是一部举世闻名的音乐巨作，主题
深刻，旋律动人。

歌剧通过薇奥列塔这个被迫害的妇女形象，控诉上流社会的虚伪性，表现她高尚的内心世界和精神品格。

威尔第《茶花女》一直被列为世界舞台上的最优
秀的不朽作品。

3、介绍威尔第。

意大利歌剧大师。

一生创作二十七部歌剧，著名有《弄臣》、《茶花女》《奥塞罗》等。

4、介绍《饮酒歌》：是《茶花女》第一幕中开始不久的一首歌。

女主人公、名妓薇奥列塔久病初愈，在家中举行宴会。

青年阿芒被朋友拉来。

席间朋友请阿芒唱歌，他借
歌声向薇奥列塔表达爱慕之情。

歌唱青春及美好的爱情。

薇奥列塔也在祝酒时作了巧
妙的回答。

《饮酒歌》用单三步曲式写成。

旋律反复三遍，前两遍有阿芒和薇奥列塔
分别演唱。

第三遍是客人们合唱。

5、欣赏《饮酒歌》。

四、歌剧作曲家普契尼《蝴蝶夫人》选段《晴朗的一天》
剧情:故事发生在1900年前后的日本长崎。

美国海军上尉平克顿娶了一位日本新
娘巧巧桑（蝴蝶），可平克顿只是逢场作戏而已。

婚后不久，平克顿应召归国。

三年
后他携美国妻子再次来到日本。

平克顿得知巧巧桑给他生了个儿子，遂决定认养他。

忠于平克顿的巧巧桑悲痛欲绝，她让平克顿半小时后再回来要孩子。

她把一面美国国
旗放在儿子手中，蒙住他的双眼，自尽身亡。

五、中国歌剧
1、《洪湖赤卫队》选段《没有眼泪,没有悲伤》
歌剧《洪湖赤卫队》讲述了发生在1930年夏国内革命战争时期，湖北洪湖地区，地方革命武装洪湖赤卫队在韩英和刘闯的带领下，利用湖区与敌人巧妙周旋，沉痛打
击敌人的故事。

《没有眼泪，没有悲伤》是一首浪漫主义色彩很浓的独唱、合唱曲，革命抒情和
革命激情十分和谐地统一着。

韩英在牢里，想念同志；赤卫队在湖里，想念韩英。

他
们互相勉励，鼓舞斗志。

一幕幕壮丽的景致，一段段抒豪情的音乐，很动人。

“月儿高高挂在天上，秋风阵阵，湖水浩荡”。

这里所有的旋律都很秀丽，很委婉。

因为爱洪湖，把洪湖的月夜写得特别美。

但因坐牢，总是有些悲意的。

这些旋律，便是这些感情因
素的交融体。

这是吸收沔阳(洪湖解放前属沔阳县)花鼓戏中悲腔的音调写成的，但只是吸取悲腔的某些音调，并非整个拿过来。

《洪湖赤卫队》是歌剧，不是戏曲。

它要求词曲很好地配合，但歌唱性要很强，不像戏曲那样严格地以字行腔；它句法自由，不像戏曲那样依规矩将一句分成三个分句；它要表现韩英的高贵品质、革命的坚定性和乐观主义精神，不要老戏悲腔中那么多的悲。

它吸取了花鼓戏中某些优美的腔调，加以引申发展，使旋律具有浓厚的地方色彩，又能把韩英的感情尽量地抒发出来。

为了表现韩英在狱中的坚强斗志，歌曲根据《赤卫队之歌》的旋律，变化出一段三拍子的曲调：“看见洪湖水，韩英我无比坚强，听见洪湖浪，韩英我浑身都是力量”(谱略)。

在韩英唱到“任你是火海刀山，难动我韩英半点心肠厂时，纱幕后出现了赤卫队员的英雄形象；舞台上响起了赤卫队员豪壮的歌声。

这是韩英在思念赤卫队员，也是赤卫队员在思念韩英。

它是现实的，也是幻想的，具有浓厚的浪漫主义色彩。

韩英的独唱和赤卫队员的合唱对答呼应，革命抒情和革命激情交融在一起，韩英与赤卫队员的战斗情谊表现得很动人。

2、《白毛女》选段《北风吹》
3、分析中国歌剧与外国歌剧的不同特点：
①题材：外国歌剧大都是男女主人翁追求美好爱情的题材，而中国歌剧大都是表现人们为了追求幸福生活而努力斗争的、体现革命精神的题材。

②唱法：外国歌剧的演唱者都是用美声唱法，而中国歌剧的演唱者都是用民族唱法。

③对白：外国歌剧很少有对白，他们多用歌声来表达和发展剧情；而中国歌剧在剧情发展中常常使用大量的人物对白。

总结:歌剧是一部百科全书，今天我们只是在这个知识的海洋中学到了一点点知识，还有更多的知识有待于同学们去探索、去了解，希望大家以后能多关注歌剧、多了解
歌剧、多欣赏歌剧，丰富我们的生活，提高我们的生活品质。