教材《新诗（二）》提纲（定稿）

教材《新诗（二）》提纲（定稿）
第一篇：教材《新诗(二)》提纲（定稿）
新诗
（二）提纲
三十年代的新诗出现了以殷夫为前驱、蒲风为代表的中国诗歌会诗人群，和以徐志摩、陈梦家为代表的后期新月派，以戴望舒为代表的现代派诗人群两大排辈相互竞争的局面。

一、中国诗歌会诗人群的创作：
本时期中国诗歌会的创作直接承续了上一时期蒋光慈等早期无产阶级诗歌的传统，是本时期所产生的无产阶级革命文学的一个部分。

中国诗歌会成立于1932年9月，本身就是“左联”领导下的一个群众性诗歌团体。

中国诗歌会诗人创作的基本特点：与中国共产党领导的革命斗争有着直接的、自觉的血肉联系。

上海总会有机关刊物《新诗歌》旬刊（后改为半月刊、月刊），中国诗歌会发起人有穆木天、蒲风、杨骚、任钧等人。

中国诗歌会的诗人一开始即自觉与同一时期的后期新月派、现代派诗人相对立，要求诗歌自觉地表现带时代阶级斗争的“疾风狂雨”，要求诗歌缩短与大众的距离。

创作口号：捉住现实、歌唱新世纪的意识、要使我们的诗歌成为大众歌调，我们自己也要成为大众中的一个。

诗歌观：要求诗人站在无产阶级的意识形态的立场上去把握与反映现实；要求诗与诗人的大众化。

本时期中国诗歌会创作的特点：第一，及时、迅速的反映时代重大事件，表现工农大众及其斗争，强调诗歌对实际革命运动的直接鼓动作用。

结果——扩大了诗歌的表现领域，表现了强烈的理想主义与英雄主义色彩。

不足——把诗歌的作用归结为直接的宣传与鼓动，忽视了诗歌本身的艺术特质；大都是急就之章，艺术上较为粗糙；诗歌存在单一化。

第二，强调诗的意识形态化，大大加强了诗的理性化色彩和主观
性；强调自我在集体，小我在大我中的融合。

不足——导致“群体”中的“我”的感情与个性的消失，诗人主观世界的消失和对艺术个性的忽略。

第三，在艺术表现上直接描摹现实，导致了抒情性因素减弱与叙事性因素加强的趋势，叙事诗得到了重视与发展；提出“歌谣化”的主张，强调诗歌应当与音乐在一起，成为民众歌唱的东西，目的在于要使诗歌成为群体的听觉艺术；对诗的形式上的变革采取激进的态度，关注现实与民间疾苦，表达平民百姓的呼声。

臧克家
始终关注现实，诗歌形式上受新月派影响，尽管并不直接表现工农革命斗争，但对下层人民表示了极大地同情。

坚忍主义：在精神上与中国农民有深刻联系，不肯粉饰现实又不肯逃避现实的清醒现实主义精神，眼光向下，注视着苦难中的中国大地和挣扎在死亡与饥饿线上的底层人民。

二、后期新月派的创作：
是前期新月派的继承与发展，以1928年创刊的《新月》月刊新诗栏及1930年创刊的《诗刊》季刊为主要阵地，基本成员有徐志摩、饶梦侃、林徽因等老诗人和陈梦家、方伟德等为基干的南京青年诗人群，以徐志摩为主要旗帜。

在诗的形式从格律向自由发展的转变趋势下，诗歌注重抒情，并向内心回归，提出“健康”、“尊严”的原则，坚持超功利的、自我表现的、贵族化的“纯诗”的立场，讲求“本质的醇正、技巧的周密和格律的谨严”。

诗人的诗感发生了变化——字里行间流露出幻灭的空虚感，迷茫的感伤情绪，这是由时代造成的。

后期新月派在诗的题材、诗感上与现代派趋近。

后期新月派诗人从事诗的形式试验，影响最大的是“十四行诗体”（商籁体）的转借与创造。

后期新月派诗人正是在十四行诗体里发现了中西诗歌诗体形式的某种“契合点”，从而为新诗的形式创造提供了新的经验，为绵延至今的汉语十四行诗的写作开辟了道路。

三、戴望舒、卞之琳等现代派诗人的创作：
由后期新月派和20年代末的象征诗派演变而来，戴望舒的《雨巷》显示了由新月派向现代派过渡的倾向，1929年《我的记忆》是现代诗派的起点。

1932年5月《现代》杂志是刊载现代派诗歌并使之独立与成熟的重要原地，约在1936、1937年间达到了创作的极盛期。

代表作家有戴望舒、施蛰存、何其芳、卞之琳、废名等。

诗歌主张：第一，追求纯诗的艺术观，走诗的贵族化道路；第二，病态的心灵，浊世的哀音。

即现代人所感受的现代情绪。

都市怀乡病；第三，拥有现代的词藻和现代的诗形。

文言语入诗、诗的散文化，打破诗的格律，追求诗的朦胧美，即内容是诗的，形式是散文的；第四，现代诗的现代诗形更体现在表层的形式上，而在审美趣味和文化心理取向上则显示出鲜明的古典主义特征。

意象抒情诗。

《汉园集》诗人——何其芳、李广田、卞之琳。

这是更加注重东西方诗学融合的新一代诗人。

卞之琳此时期小处敏感，大处茫然，是最醉心于新诗技巧与形式试验的艺术家，最着力于是的欧化、古化或化欧、化古，是三四十年代中国现代派诗歌之间的一座桥梁。

卞之琳新的东西（新的智慧诗），一是由主情向主智的转变。

他是一位具有自觉哲学意识的诗人，他接触到了许多现代哲学命题，却无意深究，这视为对早期白话诗以至更遥远的宋诗对“理趣”的追求的一个隔代回应与发展；二是诗的非个人化。

将西方小说化、典型化、戏拟化的“戏剧性处境”与中国旧小说的“意境”融合，达到“个人”的隐匿，诗人主体的退出与模糊。

第二篇：如何写新诗
如何写现代诗歌
写作培训部
问题一：现代诗歌的写法
手法一：意境。

园中失窃的13号楼，那老人已病入膏肓……一只年迈的猫，静卧在窗台的角落里，肮脏的身体抖落最后的颤栗。

我涕泗滂沱，坐在湖畔的丑石上，凝望一扇久未开启的门。

初夏，不知名
的小花开了，簇拥起许多沉积久远的思念。

曲径的悲剧已上演，我只身躺下，守候曾经的柳絮落脚在泪湿的衣襟。

手法二：抒情。

从何处跌落下了这片梧桐，在哪年的秋天，黄昏的时刻？噢！难道我真的已忘却了，那嵌入眼底的天蓝与小道林荫。

从何处跌落下了这片梧桐，在诗本的第几页，当成书签？噢！我怎么也无法想起，那披肩的长发和回眸时的笑脸。

我的思念之地，阔别你太久，垂死坚持的梦已被稀释得惨淡。

回到这棵树下，我真心愿意，把自己做成标本，将体肤都剔除，静静地、悄悄地葬在一册书里。

手法三：叙述。

自从有一天，突然间，我变成个一塌糊涂的人。

那时，我的理想又获新生，接着就无知无畏地狂傲起来，简直象只花俏的公鸡，孰不知，在今后的战斗中即将要惨败而归。

给自己起个了绰号，叫“诗痴”，设计个别别扭扭的口头禅“有影无”。

揣着几本哲学书，戴副高度眼镜，一天到晚装模作样地出入在图书馆里。

为附和自己的名，决定写点的东西，不管它算不算、叫不叫、成不成“诗”。

我是个会生育的男人，十月怀胎，尝尽坚苦分娩出了属于自己的孩子。

这些孩子全和我长得很象，一个一个，都高声疾呼着要有的“自由”和“理想”。

当然，这是比方，“孩子”就是我的诗，这里没有高超的意象，也没有深远的隐喻
手法四：意象。

临行一别，我试问君知否，那未来之路可会有雄鹰盘踞？你把沉厚的手掌落在我的肩头，宛尔一笑，唤起了数年以后的我。

苏醒时，我用双手搭个菱形，放在胸口匡扶一夜凄清的内心。

黑暗已过去，闯过弥留之际的人，吮吸着来自远方的绿林制造的氧气。

第26层，每层楼高约是2.5米，那么我该是在65米的高空眺望了。

我见到身穿蓝色卡其布中山装的老人，轻而易举地用百年的智慧垒成了高山。

而我，在先知的面前显得如此贫瘠，甚至不得其门而入，失了皈依的方位。

我那同窗多年的朋友，你们在哪里，是否有同样的遭遇和渴望自由的心情？
手法五：隐喻。

我的骨，在停止了生长的时刻，学会了膜拜一种无限向上的力量。

我曾是湖中的水妖，困在塔的倒影，春泥的芳香和青鸟的欢唱将我解救，我将以生命谱成高昂的诗歌以作报还。

犯上失
语症的人，多灾多难的生涯，被侵略的头颅忘却了属于种族的声音。

敬请归于我金色的语调，依我磬声，在风雨飘摇的甲板上，整装待发，紧随我的号令驶向自由与理想的国度。

别错失这一场战役，年青的人，应该手举武器为独立的灵魂斗争。

冷落的秋千，畏葸不前的马儿，精神的旷野不曾弥散午餐的气味，十月的收获只为着流血的人而预备。

手法六：象征。

我在自己身上寻找，想看一看是哪里制造的，出厂日期是什么时候，以及保质期会有多长多久。

我羞于找到这些答案，甚至害怕见到生产车间，以及流水线上统一的作业。

我不想认模具作为母亲，更不愿意被贴上可恶的标签。

我是产品吗？一张证书，恰恰标明这是件什么东西。

真正的生命惨死在屠夫刀下，面目相似的傀儡一起手舞足蹈。

莘莘征夫，新时代铸造的铁军，原来都只是一堆没有灵魂的废品。

问题二：写现代诗歌的几个步骤
A、心里有话要说
首先是创作者本人有一种思想或者情感想要表达（如爱党、爱祖国、恨腐败等等内容可以涉及日常生活的方方面面），不管这种思想或者情感是清楚还是模糊（这里的模糊指到了一定的写作程度和水平可能会出现的情况），总之心里产生一种非要表达出来的愿望，想让这个世界知道自己的这种思想或者情感，当然你可以缩小范围只想让某个人知道（可以假定有那么个人）。

于是，你觉得有话要说。

那么，含蓄地说，还是直白地说，这就是你自己的选择了。

写不出来的时候，大家总说：我没灵感。

实际上，就是心里没话要说，没话对任何人说。

如果每天心里都有许多不同的东西要说出来，那么每天都会有东西可写了。

B、运用艺术感觉来表达
先作一个实验，以玻璃为题，写出你能够想到的词语、句子，或者一段话、一个故事，也可以是一句诗，或者意象、色彩、场景，总之是你看见玻璃所能够想到的东西，把它写出来。

一种色彩，一个场景等等，你想到什么写什么（5分钟）
创作者的思想和情感要通过语言来表达，那么，这种语言必须是
提炼出来的艺术语言，艺术语言来自于创作者本人的艺术感觉。

艺术感觉和自然感觉是不同的。

举例：大家根据玻璃写一句诗，或者写意象、色彩，场景，总之是你看见玻璃所能够想到的东西，写出来。

那么，这些发散性思维的语言所表达出来的情绪也是不相同的。

这些情绪必须要与你所要表达的情绪相一致。

梦穿过夜色在星光中微笑。

任何人读了这样一句诗都会觉得愉快。

这样你就用你的情绪在感染读者。

你就这样一步一步地把他带入你的诗境之中。

艺术感觉就是用审美的感觉和眼光来看自然事物。

看山不仅仅是山，看水不仅仅是水。

看电灯不是电灯是钻石，看黑板不是黑板是一片绿色的草原或者是一块巨大的绿宝石。

用艺术感觉先把捕捉到的东西写出来，哪怕一个色彩，一两句话。

但是那是你自己的独特的感觉。

艺术感觉是可以训练的，这种训练的方法与训练想象力是一样的。

花十几分钟围绕一个物质去想，看你能想出多少种比喻来。

坚持训练一段时间，可以有提高。

但是，不管你用怎样的艺术手段来表达，总要与你想要表达的思想和情感相一致。

所以说，一切景语（写景物的语言）皆情语。

如果是写一首诗，那么你就要尽量一气呵成，把你想说的话用艺术感觉来表达出来。

然后才是下一步。

C、精简和提炼语句（修改）
诗歌往往是理性的思想或者说抽象的思想，用感性的语言或者说形象的语言来表达的一种艺术。

思想是核，意象是外衣，词语是意象的符号。

几个词语形成一个或几个意象，诸多意象构成一个清晰或者模糊的思想。

从古至今，一首好诗的标准一向是哲理和诗意的高度结合，换句话说，也就是艺术性和思想性的高度结合。

如果想让每一首诗都达到这样的标准，别说初学写诗的人做不到，就是老诗人也难以做到，因为写出一首好诗需要很多因素。

任何事情都有规律，写作也有规律，必须有一个数量的积累过程，然后才有质量的飞跃。

你想出语惊人，
那么你就要有许多与众不同的知识结构和文化底蕴，还要有许多先进而科学的经验和方法（不管他人的还是自己摸索的），这样你才具备了这个条件，但是效果和结果如何，还是难以预测。

运用发散性思维方式再一次修改句子。

修改没有模式，简单的可以修改字词，复杂点的修改整个句子，再复杂一些的可以重新考虑整体表达出来的思想，或者把整首诗全部推翻重新写一个。

往往初学写诗的人，懒于修改。

或者自己看不出毛病来。

一般来说，初学写诗最容易出现的问题有以下几点：
1、没东西可写
办法就是如何让你的内心整天不安宁（如果你想捕捉生活中的诗意），没有浓烈的感情，诗歌很难写出来。

不管你在现实生活中表现出来的是多么成熟和稳重，但是你要写诗，你就要保持这样一种心态，让这种心态至少持续到这一首诗写完为止。

如果你想写很多，那么你就要整天琢磨事。

日子过得表面上风平浪静，什么事情似乎都没有，但是你的内心如果也这样，那你就没东西可写。

只有人的情绪在兴奋状态中，灵感才多。

也许你对生活已经有了几十年的积累，但是那些积累似乎就是一堆柴草，也许这堆柴草在岁月的风雨中已经变得非常潮湿，需要的不仅仅是一根火柴，而是一把火炬才能把它点燃。

这就是创作中常说的触发点，类似于导火索。

经常写，也存在偶尔会出现没东西可写的情况，就说没灵感。

诗歌全靠灵感，基本上是凭借着灵感的火花来完成的。

小说和散文是另外一回事。

关于在静中写，还是在动中写的问题，个人的情况不同，习惯不同，效果就会不同。

想做诗人，就要学会保留一颗诗心，不要求你对月伤心，对花流泪，但是至少你要对琐碎的现实生活、自然景色、以及世间万物保持着一种欣赏和审美的心态。

2、缺少诗意
缺少诗意说穿了，就是缺少艺术感觉。

写作时运用的全部是自然感觉，因此就显得太实。

办法就是经常训练自己的艺术感觉，这样就
可以逐步提高。

诗歌的意境完全是靠作者艺术感觉的升华来完成的。

有时候，整首诗都没有诗意，没有给人任何审美的感受。

那么，克服这个问题的办法只有一个：一样的题目，一样的内容，另外再写一遍。

3、不够精练
不够精练是指诗歌中多余的词语，这些词语让一首诗看上去非常不舒服，就像夏天一个人还穿着棉袄棉裤。

也许有时候没那么严重，但是也穿着毛衣毛裤。

第三篇：教材解读提纲
教材解读提纲：
1、为什么我们要重视对教材的钻研，
2、案例：通过对《两位数乘十位数》教材的认识理解怎样来读教材。

通过对《四边形的认识》怎样来分析教材，根据对教学内容承载的前后知识来确定教学目标。

通过《小数的认识》《方程》等来深入地驾驭，创造性地使用教材
3、我校课堂教学存在的问题。

教学生一天为孩子一生
——如何专业地读懂教材
万州区电报路小学
严勇
各位老师，为了完成这个任务，我还是从上上周起就开始紧张了，这么专业的问题我真的无法驾驭，好在今天是抱着向大家学习的态度，我们来共同切磋交流，不当之处请多指正。

精心备课是上好一节课的重要前提，是提高教学质量的根本保证，要切实减轻学生学习负担，关键是要提高课堂教学效率，这样学生才能当堂消化，理解，课后才会少些遗漏少些负担，从我们听了很多老师的课来看，一堂课的成败很大一部分取决于对教材的把握理解是否到位，是否读懂教材要承载的那些东西？
一、对话意识
1、与《数学课程标准》对话
——课程标准作为课程的顶层设计，课程标准的价值取向、基本理念、目标要求及内容标准必然对教师的教学产生重要影响，并成为教师课堂教学的基本依据。

特别要全面深入的理解第一部分的“基本理念”和第四部分的“课程实施建议”，这两部分中的每一句话都隐含着先进的教育教学理念。

我们来了解新课标的一些新东西，对四个学习领域名称的修改：
原课标：数与代数
空间与图形
统计与概率
实践与综合应用修改后：数与代数
图形与几何
统计与概率综合与实践
主要的关键词：
——现称为“核心概念”
（6个）原课标：数感
符号感
空间观念
统计观念应用意识
推理能力（10个）修改后：数感
符号意识
运算能力
模型思想
空间观念
几何直观
推理能力
数据分析观念
应用意识创新意识
修改前：双基，基本知识
基本能力
修改后：基本知识
基本能力
数学思想方法
数学经验
2、与教材对话
教材是什么？张玉仁说：“在综合考虑数学本身的逻辑规律以及小学生认识规律和心理发展水平的前提下，用数学的基本概念、基本规律、基本事实和基本方法联系起来的整体。

这个整体不是知识、原则的罗列和拼凑，也不是各部分数学知识的简单求和，而是一个上下贯通、纵横交叉、紧密联系的知识网络。

”因此正确理解教材、用好教材在很大程度上左右着数学教学本质偏离与否。

基于以上的理解，我认为现代数学教学要立足教材，深刻领会教材意图，挖掘教材内涵，从而使课堂教学回归数学教学的本质。

能否领会编者意图，是衡量教师理解教材深浅的一个重要标志。

对编者意图理解得越深，越能充分发挥教材在教学中的作用，教学过程是将教材的知识结构转化为学生认知结构的过程，首先要读教材分析，弄清这个内容的地位、作用、前后联系，以把握新旧知识的联接点和学生认知结构的生长点。

有什么良策帮助我们理解编者意图，更好的吃透教材呢？主要是多问几个为什么，为什么要出现这样的情境图？教材为什么这样安排？例题为什么这样设计？习题为什么这样编排，结论为什么这样引出？备课时主要思考为什么学？（价值）学什么？（本质）怎么学？（人本）例如，吴正宪老师执教的《搭配》，（插入电子课本图）教材就是几件摆放整齐的物品，我们就要思考：难道教材就是这些吗，它背后是什么，是不是学生会这6种搭配就行了，而吴老师在课堂上的表现是精彩纷呈，有意凌乱地出示有效信息——两件上装和三件下装,让学生思考有多少种不同的搭配方法。

（教材是整齐摆放），然后通过一个问题情境引出新课：每天起床都要做什么，小兰也遇到了这样一个问题，黑板上凌乱地贴出了5个图片，一件上衣一件下装有多少种穿法？学生自己独立搭配后，教师组织讨论，学生一开始的思维是非常乱的，说着说着就断了就不知道下面怎样摆放了，老师问：弄着弄着就。

这样是问到学生心理去了，学生：
糊涂了，乱了，然后在老师的引导下，我们一点一点看到学生在老师的启发下，怎样建立了有序思考问题的思想方法，如何将实物变成图形再转化成符号思考（心理学研究表明，儿童认知有三个连续的阶段，即动作认知—图形认知——符号认知。

思维发展有三个阶段，即经历动作思维——形象思维——抽象思维的发展过程），这样去数学化，这样去建立数学模型。

对于教材，你能多挖掘一步你的课就能再往前一步，搭配这节课吴老师没有仅仅满足于学生会6种搭配就够了，而是将符号，将分类都带进来了。

（观看视频前1分钟+10到25分钟的视频）搜：吴正宪+搭配（第一个视频）
读教材时，可以把各种版本的甚至国外的都看看，拿来借鉴，这样会拓宽你的视野，你在设计教学时就会眼界更开阔一些，思路清晰一些，比如估算国内一般问：200元买下面的东西够吗？国外的教材是：有下面几个问题，你觉得什么时候估算什么时候精算？①收银员将费用录入计算机② 付账
③。

经过这样的思考后教师肯定会提高驾驭教材的能力。

钻研教材、处理教材的另一方面就是精心选编练习。

如果你认为教材中配备的练习不合适就要自己选编练习，一定要克服在布置作业上的随意性，因为那样等于在浪费学生的时间，一个优秀的老师就应该具有根据教材灵活编写练习题的能力。

3、与同伴对话
一个人的智慧是有限的，教师经常会遇到凭个人的知识能力难以解决的问题和困难，必须依靠集体的力量才能解决，这一点在我们学校体现相当充分，经常会看到老师们为了某一个内容的处理在讨论在争论，我们作为学校教学管理人员非常欣慰，感谢你们为了孩子也为了自己的成长把好学放在第一位！
4、与名师网友对话
5、与学生对话
这是我们目前还要努力的一件事，我们心中学生观还少了些，特别是对学生的知识起点的考虑少了些，学生已经掌握的是哪些，还没掌握的是哪些，掌握的程度如何，我们千万不能当学生是0知识起点。

对教材理解不深入，对学生关注较少，我们更多的关注了这节课学生要会做哪些题，作业尽量少出错，考试考高分这些趋于功利的东西，这些将学生更多的作为机器作为工具的做法使我们的数学课就是缺乏发展性，延展性。

“人课合一”是课堂的最高境界。

树立这样的观念：对数学教学内容的价值判断支配数学教师的全部教育过程！要把学生由操作工变成思想者！对教材本身的认识，对某个知识本质的认识是我们老师最应该补课的，因为我们大多是师范生，不比数学系数学专业的大学生。

行动研究案例一：《四边形的认识》
人教版三年级上册（电子课本）见小学数学教师2011.7、8合期
在意的是“数学思考”
——“四边形的认识”教学解读及思考
一次“同课异构”的教学研讨活动。

三位教师都执教了人教版《数学》三年级上册的“四边形的认识”一节内容。

综观三节课，基本流程相同：找四边形——初步小结特征——分四边形——讨论分法——总结特征——巩固练习。

课中分类的环节都做得比较充分，现将分类环节的教学过程记录如下。

教例一
当学生把6个四边形从十多个图形中找出来后，教师提出新的要求：这些四边形的边和角有什么特点？哪些四边形的特点是相同的？你能把它们分分类吗？
学生自主分类。

教师巡视，有选择地请学生在黑板展示分法。

一位学生分成两类：
教师请这位学生说说想法。

生：直角的一组，没有直角的一组。

师：这位同学是从哪个角度来观察图形的？生：从角的特征。

师：从角的特征，还可以怎样来分？……
教师注意了引导学生关注分类时观察的角度，但对分得的结果却没有加以利用。

笔者以为，仅仅分好类是不够的。

“分”只是基础，引导学生以“角”或“边”的视角进一步认识某些四边形的特殊性，才是分类所需要达成的目标。