以钢琴套曲《蝴蝶》分析舒曼的双重性格

以钢琴套曲《蝴蝶》分析舒曼的双重性格
摘要：通过对舒曼钢琴套曲《蝴蝶》的音乐特点和演奏技巧的研究，以及分析
引子与十二段的特点和舒曼所持有的双重性格在作品中的体现。

《蝴蝶》将“舒曼式”展现得淋漓尽致，是一部极具浪漫主义风格的钢琴音乐作品。

舒曼通过音乐特点把人物形象塑造得栩栩如生，是浪漫主义成熟时期杰出的代表人物之一。

关键词：舒曼《蝴蝶》双重性格
一、舒曼与《蝴蝶》
1.舒曼
舒曼，德国作曲家，音乐评论家。

舒曼创作了多部具有特色的作品，最杰出
的贡献是性格化的套曲。

如《蝴蝶》、《狂欢节》、《儿时情景》。

在舒曼作品中，散文性和他对作品灌入的文学情感，风格独树一帜。

2.《蝴蝶》
《蝴蝶》是由一个引子和十二段钢琴小品组成的钢琴套曲。

“钢琴套曲，又叫钢琴组曲,是大型钢琴作品的一种结构形式，其一般特点是：在统一的标题下，用
若干首钢琴曲来表达同一主题或多个主题。

套曲中的各首钢琴曲可以独立成曲，
彼此的表演形式往往不同，但它们之间的内容相互联系。

在音乐方面既统一，又
有变化，共同组成一个和谐的整体。

”
二、《蝴蝶》的内容形态
1.文学性与标题性
《蝴蝶》是舒曼根据德国作家让.保尔《少不更事的年岁》中的最后一章《幼
虫之舞》创作的。

小说中描写了一对性格不同的孪生子瓦尔特和伏尔特。

两人的
性格如同分裂后的舒曼——佛罗伊斯坦和约塞比乌斯。

瓦尔特热情奔放、激烈外向，具有诗人气质。

伏尔特温文尔雅、心思缜密。

两兄弟同时恋上婀娜多姿的维娜，于是展开了一段浪漫甜蜜的爱情故事。

《蝴蝶》是由十二段小曲组成，每段曲子都有各自的标题，分别是化装舞会、瓦尔特自画像、伏尔特自画像、假面、维娜、伏尔特之舞、交换假面、招供、愤怒、卸妆、急忙、终场与踏上归途的兄弟们。

《蝴蝶》的标题本身具有双重意蕴，再一次显示出舒曼的双重性格的特点。

2.《蝴蝶》的调式调性
整首套曲以三位主人公瓦尔特、伏尔特和维娜为线索，以三拍子为主，将舞
会的题材深入贯彻。

调性多变，体现出主人公不同的性格特点，但序奏和终曲均
为D大调。

以小型曲式为主，第6首、11首和12首分别是回旋曲式、复三部曲
式和复二部曲式。

序奏由D大调二乐句组成的乐段，分解和弦疑问式上行后，第2乐句紧缩为
2小节并低八度弱奏，烟雾缭绕，仅6小节便拉开了套曲序奏的帷幕。

第2首急板强有力的十六分音符的进行，低声部八度二音的连线和高声部的
附点，明里暗里都将瓦尔特激动莽撞的性格表现得淋漓尽致。

第3首调性是升f小调——A大调——升f小调的单三部曲式，八度四分音符
强奏刻画出伏尔特沉着稳重的性格特点。

第5首，维娜在舞会上轻盈妙曼的舞姿，温柔美丽、高贵典雅的气质映入眼帘。

此段为四分之三拍降B大调带重复的单三部曲式，第一部分高声部轻快的旋
律走向；第二部分和声的沉稳与戏剧性的变化，暗示了维娜与瓦尔特一见倾心羞
涩与紧张；第三部分的重复显露出维娜心有所属的害羞之情。

同时，复调的写作
手法将维娜与瓦尔特窃窃私语的状态，互传爱慕之意表达得淋漓尽致。

第11首是D大调——升f小调——D大调——G大调——D大调有引子的再现复三部曲式，采用波罗乃兹的舞曲方式，也是十二段中最长的一段。

第十二首为D大调复二部曲式，其运用复调，将化妆舞会的主题旋律与德国
民间舞曲相结合，相得益彰。

三、《蝴蝶》的演奏技巧
序奏，附点四分音符强奏，旋律连贯流畅，加强一指的主动性，作弱奏的处理。

化妆舞会，八度音阶用4、5指交替的指法弹奏上方音，1指轻轻划过，保持
旋律的歌唱与连贯性。

瓦尔特自画像，快速的分解和弦指尖快速有力，尤其1指平移需迅速，手腕
随着手指的运动方向自然地移动，八度的十六分音符触键迅速，左右手连接要连贯，切忌跳音弹奏。

伏尔特自画像，沉重的八度如同“巨大的靴子”，在弹奏时需注意手腕不要僵硬，手型架住，再现段以复调形式出现，两支旋律清晰的演奏。

假面，双手琶音弹奏突出右手最高音，其余音均匀弱奏，掌关节作支撑。

维娜，此部分为四声部作品，要想演奏好该部分，首先要理清楚各个声部的
走向以及旋律声部。

此段（单三部曲式）的第一段和再现段属于复调手法，分析主、副旋律别在哪个声部尤为重要。

伏尔特之舞，熟悉和弦各音的位置，控制触键的力量，把握强弱的对比，将
伏尔特嫉妒瓦尔特的内心情感表达出来。

交换假面，琶音的最高音作为左手的旋律音，应当落在拍点上，与右手音同
时弹奏。

招供，和弦弹奏力量集中、有力，换位时要准确，连线要注意旋律音的清晰
连贯，掌关节发力。

愤怒，此部分四个声部主题交替出现，应把握好各个声部的协调性，即主题
与持续声部的强弱把握。

卸妆，引子过后正式进入单二部曲式，英国舞曲的加入，右手长音指面触键，双音第三拍稍微加重，同样左手分解和弦，第三拍加重，保持弱奏。

急忙，此段节奏变化比较多，应加强弹奏切分音，短倚音一带而过，切勿强调。

右手分解八度掌握好高低音的对比关系，同时协调分解八度与切分音的节奏。

终场与踏上归途的兄弟们，此部分的演奏不仅要关注横向旋律的走向，还要
关注纵向和声的发展，不仅注意复调两个主题在声音强弱的把握，还要将两个主
题清晰地演奏。

舒曼的双重性格在《蝴蝶》中崭露头角，他的“舒曼式”始终追随于他的创作。

参考文献
[1]赵晓生钢琴演奏之道[M].北京：人民音乐出版社，1999：224。

[2]肖利频试述舒曼《蝴蝶》（op.42）的音乐特征及其主要技术课题的弹奏
方法（上）[J].钢琴艺术，2002，12：24-28。

[3]贺力舒曼钢琴曲《蝴蝶》的浪漫主义特征[J].大舞台，2012，（6）。