鹧鸪原文翻译及赏析（合集15篇）

鹧鸪原文翻译及赏析
鹧鸪原文翻译及赏析(合集15篇)
鹧鸪原文翻译及赏析1
鹧鸪天·西都作宋朝朱敦儒
我是清都山水郎，天教分付与疏狂。

曾批给雨支风券，累上留云借月章。

诗万首，酒千觞。

几曾着眼看侯王？玉楼金阙慵归去，且插梅花醉洛阳。

《鹧鸪天·西都作》译文
我是天宫里掌管山水的郎官，天帝教我这样的狂放不羁。

曾多次批过支配风雨的手令，也多次上奏留住彩云，借走月亮。

我自由自在，吟诗万首不为过，喝酒千杯不会醉，王侯将相，我何曾放在眼里？就算是在华丽的天宫里做官，我也懒得去，只想插枝梅花，醉倒在花都洛阳城中。

《鹧鸪天·西都作》注释
清都山水郎：在天上掌管山水的官员。

清都，指与红尘相对的仙境。

疏狂：狂放，不受礼法约束。

支风券：支配风雨的手令。

章：写给帝王的奏章
觞（shāng）：酒器
玉楼金阙慵（yōng）归去：不愿到那琼楼玉宇之中，表示作者不愿到朝廷里做官。

《鹧鸪天·西都作》赏析
此词系作者从京师返回洛阳后所作，故题为“西都作”。

该词是北宋末”脍炙人口的一首小令，曾风行汴洛。

词中，作者以“斜插梅花，傲视侯王”的山水郎自居，这是有深意的。

据《宋史·文苑传》记载，他“志行高洁，虽为布衣而有于野之望”，靖康”间，钦宗召他至京师，欲授以学官，他固辞道：“麋鹿之性，自乐闲旷，爵禄非所
愿也。

”终究拂衣还山。

这首《鹧鸪天》，可以说是他前期词的代表作，也是他前半生人生态度和襟怀抱负的集中反映。

上片主要写作者在洛阳时纵情于山水，豪放不羁的生活。

首句以“山水郎”自居，写自己热爱山水乃世于天性。

直抒自己的生活理想，他不喜尘世，流连山水。

接下来“天教分付与疏狂”则声称自己懒散的生活方式和狂放的性格特征亦属天赋，因而无法改变。

这两句充分表现世了词人的性格特征，坦荡直爽，豪气四溢。

“曾批给雨”二句以天意抒怀抱，透露世作者远避俗世，怡的自得的心理。

这二句充满了浪漫的精神，富于神奇的幻想，不仅对首句进行了绝妙而风趣的解释，而且透露了他对大自的的由衷热爱和对世俗发自内心的鄙弃。

下片用巧妙的方法表现作者赛神仙的淡泊胸怀。

“诗万首，酒千觞。

几曾著眼看侯王”写作者诗思的丰富，酒量的很大，隐逸生活的全部内容都表现为对诗与酒的钟情。

态对“侯王”几曾看过，凸显词人对功名富贵的鄙夷，态对王侯的傲骨铮铮。

“玉楼金阙慵归去，且插梅花醉洛阳”这二句表现世作者不愿意返回京城官场，只想纵诗饮酒，与山水为伴，隐逸归老。

玉楼金阙，本是人人羡慕向往的荣华富贵，但词人用一“慵”字，十分准确地表现了自己鄙薄名利的态度，相反对于“插梅花醉洛阳”的生活却十分欣赏留恋，体现名士的清高、名士的风流，“梅花”是高洁的象征，这里意在言词人的品性高洁。

将高洁与疏狂的品性有机地统一起来，表现世不愿与污浊的社会同流合污的狂放。

全词清隽婉丽，自的流畅，前后呼应，章法谨严，充分体现了作者蔑视权贵、傲视王侯、潇洒狂放的性格特征。

此词体现了词人鄙夷权贵、傲视王侯的风骨，读来令人感佩。

无论从内容或艺术言之，这首词都堪称朱词中具有代表性的作品，是一首“天资旷远”，婉丽流畅的小令。

全词清隽谐婉，自的流畅，而且前后呼应，章法谨严。

上片第一句“天教懒慢带疏狂”，下片的“诗万首，酒千觞，几曾着眼看侯王”和“且插梅花醉洛阳”，表现了词人的潇洒、狂放和卓尔不群，照应了“疏狂”：“玉楼金阙慵归去”则照应了“懒慢”。

《鹧鸪天·西都作》创作背景
此词是词人早年从京师返回洛阳后所作，故题为“西都作”，体现了词人早年淡泊情致。

年轻时期，他一直隐居在洛阳的山水之间，过着神仙般逍遥快活的生活。

这首《鹧鸪天》，可以说是他前期词的代表作，也是他前半生人生态度和襟怀抱负的集中反映。

鹧鸪原文翻译及赏析2
原文：
鹧鸪天·酬孝峙
清代：钱继章
发短髯长眉有棱，病容突兀怪于僧。

霜侵雨打寻常事，仿佛终南石里藤。

闲倚杖，戏临罾。

折腰久矣谢无能。

熏风未解池亭暑，捧出新词字字冰。

译文：
发短髯长眉有棱，病容突兀怪于僧。

霜侵雨打寻常事，仿佛终南石里藤。

此人头发很短，胡须很长，眉毛突起棱角分明，病后容颜消瘦，颧骨高耸，比那光头垂眉、闭目参禅的和尚还怪模怪样。

而他好似终南山石缝中生长出来的一根蔓延的青藤，任凭严霜侵袭、暴雨击打，都等闲视之。

闲倚杖，戏临罾。

折腰久矣谢无能。

熏风未解池亭暑，捧出新词字字冰。

他时而轻拄手杖闲适漫步，时而在水边撒网捕鱼消遣光阴。

为官多年，要他再出任官职，他以没有能力为借口推辞了。

阵阵炎热的东南风没有消解池亭中暑气，而他新作的词却字字像冰一般清冷。

注释：
发短髯(rán)长眉有棱，病容突兀(wù)怪于僧。

霜侵雨打寻常事，仿佛终南石里藤。

鹧鸪天：词牌名，又名“思佳客”、“半死桐”、“思越人”、“醉梅花”，双调，五十五字，上、下片各三平韵。

孝峙（zhì）：即
王屋，其字孝峙，明末文学家。

发短：剃短发。

髯：胡须。

眉有棱：眉毛突起而棱角分明。

棱，物体表面的条状突起棱角。

这里形容眉毛突起。

病容突兀：言病后容颜消瘦，颧骨高耸。

突兀，高耸，指颧骨凸起。

怪于僧：连和尚都不如。

清初，许多士人遁入佛门，不与统治者合作。

寻常：经常，平时。

霜侵雨打：指政治和仕途上的坎坷如同雨雪风霜。

终南：终南山，在今西安市南。

闲倚杖，戏临罾(zēng)。

折腰久矣谢无能。

熏风未解池亭暑，捧出新词字字冰。

临罾：指水边网鱼。

罾，有支架的鱼网。

折腰：指出任官职，用东晋文学家陶渊明“不为五斗米折腰”而辞官归隐的典故。

谢无能：推辞说没有能力承担。

谢，推辞，拒绝。

熏风：和风，指东南风或南风。

字字冰：字字像冰一般清冷。

赏析：
此词描绘着一位爱国词人的肖像上片起句以“发短”而起，不但具有很强的时代感，而且暗示了主人公不屈的性格。

同时，词人以“髯长”反衬了“发短”，并借此描绘了汉族男子传统的壮美风度和潇洒气概。

“眉有棱”表面是在写眉毛，实则通过棱棱眉毛暗示眼睛炯炯眼神。

到此，一位头发很短、胡须很长、眉毛高耸、怒目睁睁的形象跃然纸上。

“病容突兀怪于僧。

”这是描写主人公的容颜衰弱，暗示了主人公难以诉说的复杂情感。

接着的“霜侵雨打寻常事，仿佛终南石里藤”化用陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”意，暗含了“隐居”之意。

上片结尾，词人通过有着很强的生命力的“石里藤”一任“霜侵雨打”而表现出“寻常事”，暗示了主人公内心的坚强。

前两句是主人公面容表象的大特写镜头，充分显示其怪异；后两句则是主人公心态意象的比拟式描摹，着力传达其坚强。

下片以闲游、戏钓的飘逸气度，通过清峻自立的形象，进一步申足了上片遗世独立、傲岸不羁的个性，同时自然地生发为“折腰久矣谢无能”的词意。

首先，词人描写了主人公不为官的闲游，戏钓的惬意。

接着说“折腰久矣谢无能”，通过暗用东晋陶渊明“采菊东篱下，
悠然见南山”和“不为五斗米折腰”的语典表现出主人公坚决不与清朝统治者合作的气节。

接着借“熏风未解池亭署”来暗示了当时的社会环境的险恶，借“字字冰”暗示主人公内心的凄凉。

其中，“熏风”跟上片“霜侵”词意前后呼应，共同渲染着象征着残酷苦涩的社会现实，同时也反激着、映衬着主人公骨骼硬、心意冷，不畏险恶，不屑于清政府笼络汉族士子的高官厚爵，宁可隐居深山穷壤、苦熬栉风淋沐雨的凄楚生活，却始终铮铮然清峻自立的高兀形象。

此词上片通过描写外貌，突出了主人公病态怪异形象，表现了他坚忍不拔的性格特点；下片以闲游、戏钓的飘逸气度，进一步表现了主人公遗世独立、傲岸不羁的品格，映衬出主人公清峻自立的高兀形象。

全词用典贴切，形象鲜明，由风貌到气质，层层推进，步步深入，以简洁劲拔的白描手法，丝丝入扣地熔铸出主人公的立体塑像。

鹧鸪原文翻译及赏析3
原文
暗淡轻黄体性柔，情疏迹远只香留。

何须浅碧深红色，自是花中第一流。

梅定妒，菊应羞，画栏开处冠中秋。

骚人可煞无情思，何事当年不见收。

译文
此花浅黄而清幽，形貌温顺又娇羞。

性情萧疏远离尘世，它的浓香却久久存留。

无须用浅绿或大红的色相去招摇炫弄，它本来就是花中的第一流。

梅花肯定妒忌它，而它又足以令迟开的菊花感到害羞。

在装有华丽护栏的花园里，它在中秋的应时花木中无双无俦。

大诗人屈原啊，可真叫无情无义，在写到诸多花木的《离骚》里，为何岩桂不被收？
注释
鹧鸪天：词牌名。

“画阑”句：化用李贺《金铜仙人辞汉歌》的“画栏桂树悬秋香”之句意，谓桂花为中秋时节首屈一指的花木。

“骚人”二句：取意于陈与义《清平乐·木犀》的“楚人未识孤妍，《离骚》遗恨千年”之句意。

“骚人”、“楚人”均指屈原。

可煞：疑问词，犹可是。

情思：情意。

何事：为何。

此二句意谓《离骚》多载花木名称而未及桂花。

赏析
这首《鹧鸪天》是一首咏桂词，风格独特，颇得宋诗之风，即以议论入词，托物抒怀。

“暗淡轻黄体性柔，情疏迹远只香留。

”这十四字形神兼备，写出了桂花的独特风韵。

前句重在赋“色”，兼及体性；后句重在咏怀，突出“香”字。

桂有三种，白者名银桂，黄者名金桂，红者名丹桂。

常生于高山之上，冬夏常青，以同类为林，间无杂树。

又秋天开花者为多，其花香味浓郁。

“暗淡”、“轻黄”二词，说明桂花不以明亮炫目的光泽和禾农艳娇媚的颜色取悦于人。

虽色淡光暗，却秉性温雅柔和，自有情怀疏淡，远迹深山，唯将浓郁的芳香常飘人间。

以下转入议论。

“何须浅碧深红色，自是花中第一流。

”反映了清照的审美观，她认为品格的美、内在的美尤为重要。

“何须”二字，把仅以“色”美取胜的群花一笔荡开，而推出色淡香浓、迹远品高的桂花，大书特书。

“自是花中第一流”为第一层议论。

“梅定妨，菊应羞，画栏开处冠中秋。

”为第二层议论。

连清照一生酷爱的梅花在“暗淡轻黄体性柔”的桂花面前，也不能不油然而生忌妒之意。

而作者颇为称许的菊花也只能掩面含羞，自叹弗如。

接着又从节令上着眼，称桂花为中秋时节的花中之冠。

“骚人可煞无情思，何事当年不见收”，为第三层议论。

传说屈原当年作《离骚》，遍收名花珍卉，以喻君子修身美德，唯独桂花不在其列。

清照很为桂花抱屈，因而毫不客气地批评了这位先贤，说他情思不足，竟把香冠中秋的桂花给遗漏了，实乃一大遗恨。

这首词以群花作衬，以梅花作比，展开三层议论，形象地表达了词人对桂花的由衷赞美。

桂花貌不出众，色不诱人，但却“暗淡轻黄”、“情疏迹远”而又馥香自芳，这正是词人品格的写照。

这首词
显示了词人卓而不群的审美品味，值得用心玩味。

鹧鸪原文翻译及赏析4
原文：
秋后亭皋木叶稀。

霜前关塞雁南归。

晓云散去山腰瘦，宿雨来时水面肥。

吾老矣，久忘机。

沙鸥相对不惊飞。

柳溪父老应怜我，荒却溪南旧钓
译文
秋天到后水边平地木叶稀落，关塞的大雁在霜前向南迁徙。

早上云雾消散后群山清新挺拔，宿雨来时水面徒然加宽变肥。

我已经老了，很久以前就忘却了机巧功利之心，即使与沙鸥面对面也不会惊飞它。

柳溪父老想必一直在同情我多年来颠沛流离、以至很久都没有享受到垂钓溪南的怡然自得之乐的生活。

注释
亭皋（gāo）：水边的平地。

亭，平。

皋，水旁地。

稀：稀疏。

关塞：边疆防守之地。

雁：大雁，一种候鸟。

晓：天亮。

宿雨：昨夜下的雨。

机：机灵。

沙鸥：栖息于沙滩、沙洲上的鸥鸟。

赏析：
王寂生于金，长于金。

然而，金代局势始终动荡不安，这在每一位文人心中抹上浓重的阴影，隐逸就成了许多文人重复歌唱的主题，即使挫折较少的主寂也是如此。

他晚年“自为寿”时曾云：“好赋归欤，收拾个、经卷药炉活计。

”（《洞仙歌》）这首词更是集中地抒写了他归隐山水、忘却尘世的心愿。

鹧鸪原文翻译及赏析5
原文：
我是清都山水郎，天教分付与疏狂。

曾批给雨支云券，累上留云借月章。

诗万卷，酒千觞，几曾着眼看侯王？玉楼金阙慵归去，且插梅花醉洛阳。

译文
我是天宫里掌管山水的郎官，天帝教我这样的狂放不羁。

曾多次批过支配风雨的手令，也多次上奏留住彩云，借走月亮。

我自由自在，吟诗万首不为过，喝酒千杯不会醉，王侯将相，我何曾放在眼里？就算是在华丽的天宫里做官，我也懒得去，只想插枝梅花，醉倒在花都洛阳城中。

注释
清都山水郎：在天上掌管山水的官员。

清都，指与红尘相对的仙境。

疏狂：狂放，不受礼法约束。

支风券：支配风雨的手令。

章：写给帝王的奏章
觞（shāng）：酒器
玉楼金阙慵（yōng）归去：不愿到那琼楼玉宇之中，表示作者不愿到朝廷里做官。

赏析：
此词系作者从京师返回洛阳后所作，故题为“西都作。

”该词是北宋末年脍炙人口的一首小令，曾风行汴洛。

词中，作者以“斜插梅花，傲视侯王”的山水郎自居，这是有深意的。

据《宋史·文苑传》记载，他“志行高洁，虽为布衣而有朝野之望”，靖康年间，钦宗召他至京师，欲授以学官，他固辞道：“麋鹿之性，自乐闲旷，爵禄非所愿也。

”终究拂衣还山。

这首《鹧鸪天》，可以说是他前期词的代表作，也是他前半生人生态度和襟怀抱负的集中反映。

“疏狂”二字为本词之目。

“疏狂”者，放任不羁之谓也。

词人
之性格如此，生活态度如此，故尔充分显现其性格与生活态度的这首词，艺术风格亦复如此。

“我是清都山水郎！”出口便是“疏狂”之语“清都”本自《列子·周穆王》，“清都紫微，钧天广乐，帝之所居。

”即传说中天帝之宫阙者是。

“山水郎”，顾名思义，当为天帝身边主管名山大川的侍从官。

可以名正言顺地尽情受用如此至情至性的美差，真个是“天教分付与疏狂”！上片四句二十八字，本自陶渊明之所谓：“少无适俗韵，性本爱丘山”（《归田园居》五首其一）一意。

陶渊明之后，隐逸诗人、山水诗人们各骋才力，所作名章隽语，即便不逾万数，也当以百千计，但象朱敦儒这样浪漫、超现实的奇妙构思却并不多见。

词的下片用独特笔法为读者塑造了李白之外的我们又一个“谪仙人”。

他连天国的“玉楼金阙”都懒得归去呢，又怎肯拿正眼去看那尘世间的王侯权贵！由此愈加清楚地见出，上片云云，与其说是对神仙世界的向往，毋宁认作对玉皇大帝的狎弄。

这倒也不难理解，感觉到人世的压抑、渴望到天国去寻求精神解脱的痴人固然所在多有；而意识到天国无非是人世的翻版，不愿费偌大气力，换一个地方来受束缚的智者亦不算少。

词人就是一个。

他向何处去寄托身心呢？
山麓水湄而外，惟有诗境与醉乡了。

于是有“诗万首，酒千觞”，有“且插梅花醉洛阳”。

洛花以牡丹为最。

宋周敦颐《爱莲说》云：“牡丹，花之富贵者也。

”词人志向高远自然不肯垂青于自唐以来，颇受推崇的牡丹，而宁取那“ 千林无伴，淡然独傲霜雪”（《念奴娇》）的梅花了。

清人黄蓼园曰：“希真梅词最多，性之所近也。

”（《蓼园词选》）“故而词人不说”且插牡丹醉洛阳”，偏云“且插梅花醉洛阳”，盖另有寄托。

作者选中梅花，是取其品性高洁以自比。

“高洁”与“疏狂”，一体一用，一里一表，有机地统一在词人身上。

惟其品性“高洁”，不愿与世俗社会沆瀣，才有种种“疏狂”。

此词体现了词人鄙夷权贵、傲视王侯的风景，读来令人感佩。

无论从内容或艺术言之，这首词都堪称朱词中具有代表性的作品，是一首“天资旷远”，婉丽流畅的小令。

全词清隽谐婉，自然流畅，而且
前后呼应，章法谨严。

上片第一句“天教懒慢带疏狂”，下片的“诗万首，酒千觞，几曾着眼看侯王”和“且插梅花醉洛阳”，表现了词人的潇洒、狂放和卓尔不群，照应了“疏狂”；“玉楼金阙慵归去”则照应了“懒慢”。

鹧鸪原文翻译及赏析6
原文：
鹧鸪天·彩袖殷勤捧玉钟
彩袖殷勤捧玉钟，当年拚却醉颜红。

舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。

从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。

今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。

译文：
当年首次相逢你酥手捧杯殷勤劝酒频举玉盅，是那么地温柔美丽和多情，我开怀畅饮喝得酒醉脸通红。

翩翩起舞从月上柳梢的傍晚时分开始，直到楼顶月坠楼外树梢的深夜，我们尽情地跳舞歌唱，筋疲力尽累到无力再把桃花扇摇动。

自从那次离别后，我总是怀念那美好的相逢，多少回梦里与你相拥。

今夜里我举起银灯把你细看，还怕这次相逢又是在梦中。

注释：
（1）鹧鸪天：词牌名，又名“思佳客”，五十五字。

此词黄升《花庵词选》题作《佳会》。

（2）彩袖：代指穿彩衣的歌女。

（3）玉钟：古时指珍贵的酒杯，是对酒杯的美称。

（4）拚（pàn）却：甘愿，不顾惜。

却：语气助词。

（5）“舞低”二句：歌女舞姿曼妙，直舞到挂在杨柳树梢照到楼心的一轮明月低沉下去；歌女清歌婉转，直唱到扇底儿风消歇（累了停下来），极言歌舞时间之久。

桃花扇，歌舞时用作道具的扇子，绘有桃花。

歌扇风尽，形容不停地挥舞歌扇。

这两句是《小山词》中的名句。

“低”字为使动用法，使······低。

（6）同：聚在一起。

.
（7）剩把：剩：通“尽（jǐn）”，只管。

把：持，握。

（8）银釭（gāng）：银质的灯台，代指灯。

赏析：
上片回忆当年佳会，用重笔渲染，见初会时情重；过片写别后思念，忆相逢实则盼重逢，相逢难再，结想成梦，见离别后情深；结尾写久别重逢，竟然将真疑梦，足见重逢时情厚。

作品以时为序，上片回忆当年酒宴时的觥筹交错，两人初次相逢，一见钟情，尽欢尽兴的情景。

“彩袖殷勤捧玉钟。

当年拚却醉颜红。

舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。

”四句是回忆当年的奢靡生活。

“彩袖”的歌女“殷勤捧玉钟”，此情此景，此人不惜“拼却”为求“醉颜红”也成了理所当然，足可见当时词人与歌女的浓情蜜意，与词人为求美人欢颜的豪情。

而后句“舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风”，以月亮的升落极写时间之长，又是以夸张的手法生动地描写了舞宴歌席的环境，霓裳歌女舞姿妙曼，直到月儿低沉，歌声婉转，直到桃花扇下回荡的歌声都消失了，言极其歌舞盛况。

““其中“杨柳”、“桃花”、“月”、“楼”都是那时春天夜晚的景色，但是“杨柳”和“月”是实景，“桃花”和“风”则是虚写。

对仗精巧，似实却虚，给人一种如梦如幻的美感。

下阕说道重逢之喜前先讲相思之苦。

作者以自述的方式，吐露了自从分别之后的思念，初遇的情景时常浮现眼前，“从别后，忆相逢。

几回魂梦与君同。

”是别后魂梦相思，其中“从别后，忆相逢”饱含了词人与那位歌女何等的思念与无限的情愫，故而会产生“几回魂梦与君同”这样的梦中之忆，言极相思之深，常常魂牵梦绕。

词人这是运用了几乎白描的手法，与上阕的“彩袖”、“玉钟”、“杨柳”、“桃花”之着色浓艳成对比，反映了“君龙疾废卧家，廉叔下世”后词人心境的变化。

“今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。

”是柄烛相对伤心夜谈，从杜甫《羌村》诗“夜阑更秉烛，相对如梦寐”两句脱化而出，但表达更为轻灵婉折。

有多少回自己在睡梦里与恋人欢聚相见。

今天真得重逢了，却又难以相信这是真的，所以点亮银灯，一次又一次地照看，唯恐还是在睡梦里相见。

情思委婉缠绵，辞句清空如
话，而其妙处更在于能用声音配合之美，造成一种迷离惝恍的梦境，有情文相生之妙。

而久别重逢，是人类普遍的生活现象之一，也是文学作品习见的表现题材。

这首词的艺术手法是上片利用彩色字面，描摹当年欢聚情况，似实而却虚，当前一现，倏归乌有；下片抒写久别相思不期而遇的惊喜之情，似梦却真，利用声韵的配合，宛如一首乐曲，使听者也仿佛进入梦境。

细品全篇，词情婉丽，曲折深婉，浓情厚韵。

尤其是这首作品同传统的恋情词大不相同，格调欢快，意境清新，语言活泼，具有极大的创新性。

故成为传诵千古、脍炙人口的名篇。

鹧鸪原文翻译及赏析7
瑞鹧鸪·观潮
碧山影里小红旗。

侬是江南踏浪儿。

拍手欲嘲山简醉，齐声争唱浪婆词。

西兴渡口帆初落，渔浦山头日未欹。

侬欲送潮歌底曲？尊前还唱使君诗。

翻译
青山影里舞动着小红旗，我是江南踏浪弄潮的小伙子。

拍手想笑我如山简酩酊醉，两岸观众齐唱浪婆词。

西兴渡口赛舟的帆刚落，渔浦山头的太阳还没有偏移。

我想送潮该唱哪一支曲？对酒还应高歌陈太守作的诗。

注释
山简：字季伦，晋时人，好酒，《晋书》记载当时的儿歌嘲他“日夕倒载归，酩酊无所知”。

浪婆：波浪之神。

欹，通欹，倾斜。

底，什么。

歌底曲，唱啥子歌曲。

使君，指杭州太守陈襄。

是日作者与陈襄同游。

陈襄字述古，在当时也是有名的诗人。

创作背景
苏轼在《乌台诗案》中说：“熙宁六年，任杭州通判，因八月十五日观潮作诗五首，写在安济亭上。

”其诗即《八月十五日看潮五
绝》。

王文诰《苏文忠公诗编注集成总案》卷十指出：“八月十五日观潮，题诗安济亭上，复作《瑞鹧鸪》词。

”合而观之，可知这首词作于宋神宗熙宁六年（1073年）八月。

赏析
浙江钱塘潮本是大自然的奇观，自唐以来，天下闻名。

在词苑中，最早阑入这一“伟观”的，要数白居易的《忆江南》三首之二：“山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头。

”宋初潘阆在《酒泉子》十首之十中对此也有颇见精采的描写：“来疑沧海尽成空，万面鼓声中。

”如此雄奇的自然景观，对于通判杭州的苏轼来说，确实具有巨大的吸引力。

但直到判杭的第三年中秋节，苏轼才得到了观潮的机会，并留下了诗词作品。

这首词有比较独特的表现角度。

如果说《八月十五日看潮五绝》只是综括地写看潮时所见所感，显得既深厚又驳杂的话，那么这首词便是侧重写大显身手的弄潮儿，换言之，作者摄取了钱塘潮中一道特殊的风景线，因而显得比较单一和明朗。

上片写弄潮儿在万顷波中自由、活泼的形象。

他们开始出现在两岸观众面前的形象是：“碧山影里小红旗”。

远处的青山是自然背景，江潮从那儿汹涌而来，影影绰绰的，江面上闪现出一面面鲜艳的小红旗。

这真可说是万绿丛中数点红，显得格外耀眼。

词的第一句以高大的“碧山”来突出“小红旗”，这是一种衬托：而以“小红旗”来写人——弄潮儿，这又是一种衬托。

试想脚踩怒涛，手执红旗，劈波斩浪，如履平地，这需要过硬的水上功夫。

周密在《观潮》中写得好：“吴儿善泅者数百，······手持十幅大彩旗，争先鼓勇，溯迎而上，出没于鲸波万仞之中，腾身百变，而旗尾略不沾湿”。

潘阆的《酒泉子》词也不乏生动的描写：“弄潮儿向潮头立，手把红旗旗不湿。

”此词则是抓住特征性的事物，以物写人，以简写繁，可谓别具手眼。

接着第二句交代了人的身份：“侬是江南踏浪儿。

”这也流露出万顷波中得自由的水上健儿的自豪感。

这“踏浪儿”与“小红旗”前后相互映发，相互补充，是理解前文以物写人的依据。

三、四句进一步写弄潮儿的诙谐与活泼：“拍手欲嘲山简醉，齐声争唱浪婆词。

”大意是说，晋朝的山简虽然洒脱不拘，是个名士，却是个酒鬼，还是很可笑的，。