观看影片,谈谈你对中国早期无声电影的创作感想。

观看影片,谈谈你对中国早期无声电影的创作感想。

观看完影片,我对中国早期无声电影的创作有一些感想。

无声电影时期虽然是电影艺术的“童真年代”，却已经建立了非常完备的体系，在这一时期涌现了许多优秀的电影创作，电影大师和著名演员。

我们今天的很多电影创作也仍在不断从中汲取灵感。

另外，无声电影是非常宝贵的文化遗产。

默片时期留下来的东西实际上是不多的。

相对于那个时候的创作，或者说全部电影作品来说留下的非常少，这是因为一方面当时普遍缺乏保存文化遗产的概念，基本很多影片放映过后就随手都扔掉了。

还有就是一些非常好的电影资料馆，像瑞典电影资料馆，有大量的无声影片收藏，但由于不慎失火，馆藏资料就完全毁于大火之中了。

战争期间，包括政治原因，自然灾害等等，都造成了非常大的损失。

所以说现在留下来的无声时期的电影遗产是非常珍贵的。

长期以来，无声电影的收集、保存、修复和再利用一直都是一个非常重要的课题。

说到无声电影，大家可能会想到无声就是没有声音的，然后也会想到黑白的画面，也会想到现在有时候可以看到的那种早期电影的复映，银幕上动作挺快，甚至身体有点僵硬的画面。

好像那时候是电影的初期，一个开端，无论是叙事还是技术上都不那么完备。

但实际上并不是这样，从整个无声电影来看，自1895年12月28日卢米埃尔的影片第一次商业放映以降，电影从社会生活和家庭生活的记录，到虚构叙事，比如卢米埃尔后来创作的那些古装片（在后面的小节中会给大家具体介绍），梅里爱的魔幻片，美国导演埃德温·鲍特（Edwin
S. Porter，1870年4月21日生于美国宾夕法尼亚，导演、摄影、制片、编剧，代表作《火车大劫案》、《不朽的城市》等）的惊悚片，特别是格里菲斯的电影创作，逐渐形成了一个非常完备的电影语言体系。

这个语言体系一方面是叙事的，给大家讲故事，另一方面是影像创作的，这两个方面的成就在默片时期都达到了非常高的水平。

以至于当“声音到来”的时候，有很多人都在反对，认为“声音的到来”，虽然“把电影整的更像电影”了，跟自然好像更为接近，跟现实更为接近了，但实际上跟艺术恰恰是更远了，因为当时很多的电影人主张艺术应该跟生活，跟现实有所区别，一定要有自己的特性，自己的方法，而不是完全模仿自然。

这个时候电影的发展还体现在电影类型的初步形成上。

无声时期的故事片创作，大致可以分为情节剧和喜剧两大快。

早期情节剧一般来讲，有犯罪片、歹徒片、警匪片，以及西部片等等，差不多包含了后来有声电影中的所有类型，但那个时候这些类型只是一种雏形。

正宗的类型电影是在声音到来之后建立的。

跟情节剧相对的是喜剧。

它主要是靠演员的滑稽表演、很有喜感的情境和故事来吸引观众。

喜剧应该说在无声电影时期受到特别广泛的欢迎。