高中音乐人音社必修教案第三十二节：歌剧艺术

《走进歌剧》教案
一、导入课题
各位同学们大家好，艺术多种多样，而舞台艺术是其中很重要的组成部分。

舞台
艺术又分为很多种。

包括话剧，歌剧，舞剧等。

下面我们放映几个视频大家说一说都
是哪种艺术形式。

分别放映话剧《醉生梦死》片段，歌剧《魔笛》夜后选段，舞剧《天鹅湖》四小天鹅选段，歌剧《江姐》片段。

师：同学们，刚刚看到的第一个视频是不是歌剧？
生：不是，是话剧。

师：对这个是话剧，话剧指以对话方式为主的戏剧形式。

舞台表演艺术的一种。

师：第二段视频是不是歌剧？
生：是歌剧。

师：第三段视频是不是歌剧呢？
生：不是歌剧，是舞剧，舞台剧本的一种，是以舞蹈，戏剧，音乐相结合的表演形式。

师：第四段视频是不是歌剧呢？
生：是歌剧。

师: 以上第二段第四段视频是歌剧，今天我们就讲一下歌剧艺术。

*出示课件———”歌剧艺术“
二新课教学：
师：同学们我们看看歌剧有什么特点呢？它包含哪些艺术形式呢？
生：唱歌，舞蹈，戏剧，音乐等。

*出示课件———“概念和发展”
师：对歌剧是一种将音乐（声乐与器乐）、戏剧（剧本与表演）、文学（诗歌）、舞蹈（民间舞与芭蕾）、舞台美术等融为一体的综合性艺术。

歌剧16世纪起源于意大利，17世纪传到法国，18-20世纪遍及世界各地，使现代
歌剧的内容与形式逐步确立，并不断完善。

世界上最早的歌剧，1594年完成的《达芙妮》，是一个神话故事，首演于1598年但部分乐谱已经失传。

1600年完成并公演的《尤丽狄茜》被认为是现存于世界上最早的一部歌剧。

各位同学，我们从歌剧的发展史可以看出它起源与发展一直是在欧洲国家，所以我们现在所说的歌剧大多指西洋歌剧。

*出示课件——“西洋歌剧”
接着我们看一下大屏幕西洋歌剧主要由序曲，咏叹调，宣叙调，重唱，合唱，间奏曲，舞蹈等组成。

演员必须要有歌唱的才能根据剧本和作曲家谱写的唱段来塑造人物形象。

下面我分别介绍一下序曲：指歌剧舞剧开场前演奏的短曲，其实就是“开场音乐”，由管弦乐队“演奏”。

是综合的叙述全剧发展的重要关键场面，是剧情的缩影。

咏叹调和宣叙调主要角色的独唱部分的两种形式。

咏叹调这是一种配有伴奏的一个声部或几个声部以优美的旋律表现出演唱者感情的独唱曲。

也就是人物独白。

宣叙调也称“朗诵调”。

一种基于语言音调的吟唱性曲调。

大多节奏自由而伴奏亦较简单。

在歌剧或清唱剧等大型声乐曲中，人物间的对话通常均用宣叙调。

类似于京剧的念白或话剧的旁白。

重唱：至两个以上的演唱者各自按自己所分任的声部演唱同一乐曲。

按声部人数可分为二重唱，三重唱，四重唱，六重唱等
合唱：指集体演唱的多声部作品，注意说的是“集体”。

通过上面的讲解，我们大致对歌剧有了一定的了解。

下面我们了解一下世界十大歌剧都有什么。

*出示课件———“世界十大歌剧”
《浮士德》《乡村骑士》《卡门》《图兰朵》《阿依达》《茶花女》《弄臣》《托斯卡》《奥赛罗》《蝴蝶夫人》《艺术家的生涯》
另外，有些排名也把罗西尼的《塞尔维亚的理发师》和莫扎特的《魔笛》《费加罗的婚礼》排在世界十大歌剧之内。

说到莫扎特大家都听说过他是古典三个代表人物之一（莫，贝，巴）。

他
是奥地利人，被人称为音乐神童。

4岁就开始作曲，6岁随父亲在慕尼黑，维也纳，普雷斯堡做了巡回演出。

1763年—1773年随父亲在欧洲国进行了十年的
旅行演出。

这时他对先进的意大利歌剧和法国歌剧，德国器乐体裁有了认识，
开始对歌剧创作产生了浓厚的兴趣。

他一生创作的歌剧有20余部其中《费加罗的婚礼》《魔笛》《唐璜》被称为莫扎特三大歌剧。

今天我们就欣赏一下其中一部《魔笛》当中举世闻名的选段《复仇的火焰
在我心中燃烧》
*出示课件———”歌剧艺术“
欣赏莫扎特歌剧《魔笛》选段《复仇的火焰在心中燃烧》。

提问：
师：你能从唱段中知道该人物的性格特征么？
生：邪恶，专治，性格暴躁，复仇心理强烈。

下面我来讲一下《魔笛》剧情：埃及王子塔米诺被巨蛇追赶而为夜女王的宫女所救，夜女王拿出女儿帕米娜的肖像给王子看，王子一见倾心，心中燃起了爱情的火焰，夜女王告诉王子，她女儿被坏人萨拉斯特罗抢走了，希望王子去救她，并允诺只要王
子救回帕米娜，就将女儿嫁给他。

王子同意了，夜女王赠给王子一支能解脱困境的魔笛，随后王子就起程了。

事实上，萨拉斯特罗是智慧的主宰，"光明之国"的领袖，夜
女王的丈夫日帝死前把法力无边的太阳宝镜交给了他，又把女儿帕米娜交给他来教导，因此夜女王十分不满，企图摧毁光明神殿，夺回女儿。

王子塔米诺经受了种种考验，
识破了夜女王的阴谋，终于和帕米娜结为夫妻。

《复仇的火焰在我心中燃烧》出自歌剧第二幕第八场。

夜后交给女儿帕米娜一把匕首，命令她杀死萨拉斯特罗。

咏叹调开始就充满力量，全曲多部分为华丽的精彩花腔乐句，弹性的同音反复和分解音型在高音区环绕，体现花腔女高音的音域广阔和灵巧的声音
特色。

在这一段里，夜后命令女儿必须完成复仇使命?否则绝无母女之情。

作曲家莫扎特将华丽的唱段与气氛热烈的交响乐伴奏配合在一起成就了这个举世闻名的经典唱段
音乐对人物的刻画：夜后是一个神话人物，他性格狂躁，复仇心态极强。

歌剧前半部
分讲述了夜后心爱的女儿帕米娜被“恶魔”强走了非常悲痛作为一个受害者出现代表
善良，母亲表现了对女儿强烈的思念之情。

另一方面她作为潜在的黑暗恶势力代表，
内心又充斥着强烈的复仇之情。

全剧就在夜后这复杂的情感之下进行到第二幕，夜后
的复仇之心将全剧推至高潮，此时她得知女儿即将背叛他，也知道大势即将逝去时。

极其愤怒的唱出了《复仇的火焰在心中燃烧》这一咏叹调。

师：通过以上的欣赏和讲解我么可以看出歌剧对人物形象刻画非常丰满，非常立体。

歌剧是演员通过演唱来表现人物性格，推动剧情发展。

说到演唱，我们想想我们之前
讲到的歌剧演唱形式中，这段视频应该属于哪种演唱形式？
生：咏叹调。

西洋歌剧我们就介绍学习到这里，下面我们讲一下中国新歌剧。

*出示课件———”中国新歌剧“
中国新歌剧：中国新歌剧是在继承传统戏曲，借鉴西洋歌剧中产生的。

在介绍中
国歌剧代表作的时候，从其发展阶段来讲主要有以下三个发展阶段：
*出示课件———”中国新歌剧发展“
1，探索阶段：（1919--1944）的新歌剧，也许是受“五四”新文化的影响，也许为了适应反对帝国主义的爱国斗争的需要。

代表作有：黎锦晖的儿童歌剧《麻雀与小孩》、《葡萄仙子》、《小小画家》等，在倡导科学、民主精神上，在艺术形式通俗化、民
族化上，都做出了有益贡献。

聂耳的《扬子江暴风雨》、向隅的《农村曲》、冼星海
的《军民大生产吧》等，都在反映群众革命斗争的内容上、在借鉴西洋歌剧的经验上、在艺术形式民族化的问题上作出了宝贵的尝试。

2，奠基阶段：（1944----1955）是以延安文艺座谈会之后的新秧歌运动为起点的。

比如：《兄妹开荒》、《夫妻识字》为新歌剧的创作开辟了正确的道路。

此后，《白
毛女》、《刘胡兰》、《赤叶河》又获成功。

中华人民共和国成立之后，进一步探索
新歌剧的创作经验。

《小二黑结婚》、《王贵与李香香》、《草原之歌》等相继问世。

3，深入阶段：（1956--- ）是遵循“百花齐放，百鸟争鸣”方针，进一步大胆探索
新歌剧的创作经验的。

这批新歌剧大致有三个创作道路。

一、紧靠戏曲的创作道路，如：《红珊瑚》、《红霞》；二、基本上坚持《白毛女》的创作道路，如：《洪湖赤
卫队》、《江姐》；三、音乐语言及风格都建立在民间音乐的基础上，在音乐形式创
作手法上又借鉴西洋歌剧经验的创作道路，如：《阿依古丽》等。

十年动乱，新歌剧停止了创作。

1976年之后，新歌剧又有了新的突破，如“《伤逝》、《芳草心》《第一百个新娘》等
*出示课件———《江姐》选段《绣红旗》
今天我们通过欣赏《江姐》的选段《绣红旗》来对中国新歌剧有一个具体的认识。

作品简介1964年，中国人民解放军空军政治部文工团将小说《红岩》中有关江
姐的故事搬上歌剧舞台，这就是歌剧《江姐》;此剧由阎肃编剧，羊鸣、姜春阳、金砂作曲。

全剧以四川民歌的音乐为主要素材，广泛吸取川剧、、越剧、杭滩、四川
清音、京剧等音乐与会和手法进行创作，既有强烈的戏剧性和鲜明的民族风格，又有优美流畅的歌唱性段落，深刻刻画了英雄人物的音乐形象。

《绣红旗》这一唱段是江姐，孙明霞等英雄在狱中得知一九四九年十月一日，毛泽东主席在北京向全世界宣布，中华人民共和国成立了。

这一消息后。

狱中的同志们激动，低声欢呼着:"中国人民站起来了!"战友们不断轻声喊着"毛主席万岁!""中华人民共和国万岁!""中国共产党万岁!"的声音，像股热流，汹涌澎湃，激荡着牢房，黑暗中，闪烁着一片晶亮的眼光。

大家拿出红旗绣出了闪
闪的五星红旗这样一个片段。

师：通过以上的欣赏我们可以看出剧中着几个人物形象是什么样子的呢？
生：不畏牺牲，非常爱国，有着崇高的信仰的英雄人物。

师：对，大家对江姐都不陌生，江姐名叫江竹筠，中国共产党地下时期重庆地区组织的重要人物，为中国共产党追认的女烈士。

在狱中经历各种酷刑宁死不屈。

难
友们则把她称为“中国的丹娘”。

正是像江竹筠一样的共产党人，怀着对共产主义的崇高信仰，不向敌人屈服。

才有了
今天我们幸福的生活。

我们生活在和平年代更应该记住这些英雄。

师:刚刚这首《绣红旗》通过音乐，在歌剧演唱种类中它包含了哪两种呢？
生：独唱，合唱
师：回答的很好这一选段是通过独唱也就是“咏叹调”和合唱两种演唱形式给我
们展现了在狱中女英雄们在如此艰苦的环境中。

仍然坚信高尚的信仰。

下面我们来一起学习一下这首绣红旗，*出示课件———《绣红旗简谱》
教师领着一句一句学一遍。

师：各位同学，我们再看一遍刚才绣红旗选段，找同学们上来表演。

*出示课件———播放“绣红旗”学生跟唱。

找同学上来表演，播放伴奏。

师：同学们表演的好不好
生：好。

总结：
师：同学们，我们这节课都学习什么了呢？
生:歌剧艺术，西洋歌剧，中国新歌剧。

师：歌剧艺术是什么呀？
生：对歌剧是一种将音乐、戏剧、文学、舞蹈、舞台美术等融为一体的综合性艺术。

师：西洋歌剧都由什么组成的呀？
生：西洋歌剧主要由序曲，咏叹调，宣叙调，重唱，合唱，间奏曲，舞蹈等组成。

演员必须要有歌唱的才能根据剧本和作曲家谱写的唱段来塑造人物形象。

师：中国新歌剧是什么呢？
生：中国新歌剧是在继承传统戏曲，借鉴西洋歌剧中产生的。

师：非常好，下面我们来想一想西洋歌剧与中国新歌剧有哪些相同和不同，首先大
家说说相同点。

生：它们将音乐、戏剧、文学、舞蹈、舞台美术等融为一体的综合性艺术。

师：对，非常好，我们想一想不同点是什么呢？
生：语言不同，创作的民族背景不同，唱法不同
师：对，语言不同，调式不同，唱法不同。

西洋歌剧用美声唱法，中国新歌剧大部
分用民族唱法。

*出示课件———”美声唱法，民族唱法“
通过这堂课的学习，我们对西洋歌剧有了一定的了解，还学习了中国新歌剧。

在欣赏
歌剧是我们要做到以下三点
1、了解作品表达的内容、作者的名字、创作背景，以便了解剧情和人物关系。

因为舞台艺术受时空限制，舞台上呈现的艺术形象，稍纵即逝。

如果对剧情有所了解，
就可以根据自己的喜好，欣赏演员的表演或音乐风格，否则，会顾此失彼，没看到门道，也没看到热闹.
2、在欣赏中注意歌剧艺术所特有的手段。

3、用心去体会，视听享受。

艺术欣赏仁者见仁，智者见智。

观众可以插上想象的翅膀，在特定的艺术氛围中遨游。

特别是今天我们亲身体验了《江姐》选段《红旗颂》，感受到了革命年代英雄的光辉
形象。

我们是新时代的中学生，提高我们音乐素养时，我们不但要了解国外的音乐文化，更要燃烧起热爱祖国的热情，坚持学习和弘扬我们民族的传统文化。