胶东大鼓

中国非物质文化遗产——鼓
胶东大鼓
胶东大鼓是产生于山东胶东半岛的一种民间曲艺形式。

它广泛流传于胶东半岛，具有浓厚的地方特色和淳朴的乡土气息，深受当地群众的喜爱，2006年被国务院公布为国家首批非物质文化遗产。

在2007年“全国第二个非物质文化遗产日”期间，由国家文化部组织的包括“胶东大鼓”在内的国家首批518项非物质文化遗产宣传与展示活动，再次走向全国人民的视野。

为详细了解胶东大鼓的传承发展历程，笔者先后采访了负责“胶东大鼓”申遗工作的烟台市群众艺术馆邢建国副教授和从事胶东大鼓研究的莱州市文化馆副研究馆员刘岩峰。

初为盲人谋生手段
据了解，入选我国第一批国家级非物质文化遗产的胶东大鼓，是产生并流行于胶东半岛沿海各县的一种曲艺形式。

最初是盲人走街串巷、求生糊口唱的小调，被称为瞎子唱、盲人调，所演唱的曲本包括《姜太公卖面》、《韩湘子讨封》等民间传说，他们将节子板绑在左腿上，靠腿的颤动打板击节，自弹三弦演唱。

后因袭用鼓书、三弦等与其它鼓书相同乐器伴奏，故称“大鼓”，流传何地就以何地命名，如福山大鼓、蓬莱大鼓等。

由于在当时并没有其它的娱乐方式，于是盲人们的演唱便成为当地百姓一天劳作之余的最大消遣。

邢建国介绍说，最早演唱盲人调的盲艺人有乾隆年间荣成的刘学义、莱阳的徐尚厚，道光年间福山的刘行有，同治年间黄县的丁戊辰，光绪年间蓬莱的杨大田等。

如果按刘学义出现时推算，胶东大鼓产生已有250多年的历史。

它的传统曲目较为丰富，短篇书目有《刘伶醉酒》、《三渡林英》、《大螃蟹》、《馋老婆》、《吕蒙正教学》、《谭香女哭瓜》、《曹秀英卖文》，中长篇书目有《红灯记》、《紫金镯》、《进宝传》等较有特色。

新作品中以《打青石岭》、《半壁店战斗》、《刘四翻身》、《儿童英雄李大鹏》等较有影响。

笔者从烟台市群众艺术馆提供的“申遗书”上看到，由于胶东大鼓所具有的韵味比较独特，1923年，世界音乐大师克莱斯勒来到烟台，耳濡目染了胶东大鼓的神韵，同时也激发了他创作的灵感。

随后，他创作的世界经典名曲《中国大鼓》，成为近百年来世界乐坛反映中国乃至亚洲的经典之作，让世人感受到了“最具民族性才最具世界性”的真正含义。

独特神韵传遍中国
一个最初由盲人演唱的民间曲艺形式，是怎样感染了世界音乐大师？
从事胶东大鼓研究多年的莱州市文化馆副研究馆员刘岩峰介绍，胶东大鼓大致分为南、北、东三路流派；南路主要流行在莱阳、莱西、海阳、即墨、平度、掖县及半岛中部栖霞等地，北路主要流行在蓬莱、黄县（今龙口）、烟台、福山、牟平等地，东路主要流行在文登、荣成、威海、乳山等地，各路派系唱腔不同，构成了胶东大鼓独特的音乐特色。

胶东大鼓的形成既有对当地民歌、小调的广泛吸收和传承，又有从戏曲、曲艺乐曲的引进。

伴奏乐器主要有小圆鼓、日月板、三弦组成，随着戏曲乐队的出现，逐步出现了坠琴、洋琴、二胡、京胡、四胡、三弦等多种乐器，具有高亢、起伏、婉转、热烈急促等特点。

刘岩峰介绍说，日月板为胶东大鼓所独有，其形状设置与胶东大鼓艺人崇信“天地人”三皇有关，称为天皇在上（日板），地皇在下（月板），人在当中。

他一边说一边拿起早已准备好的演唱胶东大鼓家什，右手执槌，左手打板，叮叮咚咚地演唱起来，只听得那鼓板声音清脆响亮，错落有致，鼓套子丰富、花样繁多。

就是这样一种曲艺形式，在感染世界音乐大师后被逐步推上了演出舞台，它的神韵传遍中国。

刘岩峰说，近几年他演唱的《偷年糕》、《小猫钓鱼》、《忙年》等十几首胶东大鼓曲目，在中央电视台先后多次播放，让全国观众感受了这一百年艺术的韵味。

另外，让他永远不能忘记的是，2004年8月他同烟台魅力城市大使范冰冰、魅力城市推荐人龙永图等代表烟台登上央视舞台，利用胶东大鼓演唱《八仙过海》，展示了烟台的瑰宝魅力，为烟台夺得“中国魅力城”称号。

传承发展举步维艰
胶东大鼓在逐步走上舞台的同时，笔者在采访中发现，如今胶东大鼓面临着后继乏人的问题。

笔者从烟台市群众艺术馆获悉，作为国家首批518项非物质文化遗产的胶东大鼓，目前已处于濒危状况，演唱胶东大鼓的艺人青黄不接，面临后继乏人问题。

据了解，虽然在烟台市委、市政府的大力扶持下，文化部门作了许多发掘、抢救、继承、弘扬工作，但胶东大鼓仍然存在着不少难以解决的问题。

一是胶东大鼓赖以生存、发展的社会基础发生了变革，胶东大鼓在广大农村中的展示平台日益减少。

二是一些颇有造诣的演员因年事已高逐步退出舞台，有的相继谢世，目前活跃在文艺舞台上的胶东大鼓演员屈指可数。

三是随着科学技术的进步和市场经济的发展，人们文化生活日益丰富，审美需求提高，胶东大鼓的发展举步维艰，濒危状况
难以改变。

正因如此，如果不抓紧培养新人，这项国家级非物质文化遗产就要成为看不见、抓不着的遗产了。

（刘进强）
龙口市成立盲人宣传队，经过一段时间筹备，开始下乡演出。

（如何组织，如何排练，他们的生活工作环境，在当时起到的作用，他们的创新、聪明才智、闲闻趣事，大概16年由烟台申遗成功，名字就是“胶东大鼓”，中国四鼓之一。

目前现状，存世不多，缺乏影像资料，缺乏后继之人，渐行渐远渐无书，龙口是这样的。

其他县市有发扬趋势。

）儿时听到的是“瞎子说大鼓书”，每逢到了秋后挂锄，就有了听“大鼓书”的机会。

看到的是前面一个人领路，后面盲人一个挨着一个，后面的搭着前面人的肩膀前行。

看到的主要乐器：鼓板坠琴二胡等，现在有印象的就是这些，记忆中有雷琴独奏表演，附加现场发挥，和人交流，还能模仿各种动物、人声等大自然的声音。

一般的演出地点都是在大队院里。

得到消息后（一个村子来讲，那时的消息传播速度靠人力也不算慢），大家拎着马扎、板凳老早占地方，天没黑呢，大队院子基本满了，稍晚点的只能挤地方站着了。

记得小孩子都会找个树棍画圈占地方，基本也没什么争执，占了就是占了，毫无争议。

汽灯挂起，演出开始，非常简单，也没有主持，有时说话，有时甚至上来就开唱。

观众很安静，都聚精会神听，每唱完一段都奉以雷鸣般的掌声。

一般都是一个小时左右就结束，然后大家熙熙攘攘的散去，回到家就这热忽热炕头进入梦乡。

现在看来那是一种最淳朴的演出，而且幽默滑稽，不拘一格，唱功、伴奏都具有一定的水准，不是下来骗吃骗喝骗感情的，是真下了功夫。

70年代，老百姓的文化生活构成比较简单：电影、秧歌、小型话剧，再就是大鼓书。

农忙季节（注意，是农忙，没错），我们村子里会进驻农机队，像耕地、播种、收割、脱粒，这些在单干以前都是由公社进行统一调度，集中机械化力量来完成。

在这个时候，农机队会安排到某一个农户家进行招待，当然这个农户家必须要根正、苗红，还要能干、手巧，反正当时能派到谁家招待，那是无上光荣的。

我记忆中一般都是在我们老屋对面邻居那里招待，所以到了傍晚，爱赶热闹的人都会自觉不自觉的凑过来，这么说吧，基本上属于“包围”状态。

人多了，凑起来了，接下来节目就来了。

这时候大家都在等一个人——农机队的大厨。

这个厨师是农机队安排的，我记不住名字，只记得是洼后田家人，中等身材，略瘦，长脸，头发不多，眼眉很秀气，在当时那个环境下有一种很怪异的感觉，因为他说话“娘娘腔”，可是却非常招人喜欢。

等到他把一切的杂活忙完，摘下围裙走出来的时候，外面的喧闹瞬时安静下来。

他微笑的冲着大家点点头，轻声细语的说道：“今天来什么？”“——《小姑贤》，‘大姑娘’（这里有对他的一个称谓，好像是“大姑娘”很女人，我记不准，等我回家问老爸），“行！”他掩嘴一笑，冲着我爸一点头（我爸爸当时也算是文艺界的精英了，毕竟他属于国营单位的文艺宣传队的首席二胡，在周边村子也是首屈一指的，所以这个‘大姑娘’的专职伴奏师非我爸莫属了。

）当二胡想起的时候，大厨马上进入了角色，优雅的身段，如花般的手势，妩媚的眼神，清亮的嗓音，不知道为什么，直到现在这段影像还存在我的记忆深处，只是具体唱的什么我根本无法想起。

此时此刻，整个空间都被美妙的音乐所充斥，现场听不到一丝杂音，即使从远处赶过来的人也刻意的放缓脚步，唯恐打破这个梦境......“好！”一曲唱罢，掌声雷鸣，真正的是用十足的力气拍巴掌，小孩子的手都拍的通红，每个人脸上都是那种激动、崇拜的表情，没有一丝做作，没有一丝的虚假，真实、淳朴。

本来想整点“大鼓书”的，记忆中的真的不多，却想起了“大姑娘”这一段，太随意了。