音乐课教学中的语言交流

音乐课教学中的语言交流
【摘要】在音乐课堂里，再高新科技的人机对话也无法替代人与人之间的互动。

语言交流就成为了课堂师生间相互交流的最重要的手段。

语言艺术的目的是使这一交流达到最理想的状态。

课堂语言艺术直接关系到课堂教学这一双边活动的效果。

【关键词】音乐课；交流
【Abstract】At music classroom inside, again Gao Xin science and technology of person machine dialogue can’t also act for in terpersonal of interaction.The language exchanges became classroom teachers and the students exchanges mutually most importance of means.The purpose of language art make this exchanges attain the most ideal appearance.The art direct relation of the classroom language arrive classroom teaching the effect of this bilateral activity.
【Key words】Music lesson；Exchanges
从社会学的角度讲，课堂教学的本质是人际交往作用的过程。

教学过程中传递的信息要为学生接受、加工、顺应或同化，需要教师与学生、学生与学生相互间展开平等而充分的多向交往。

只有当师生间的垂直交往与学生间的水平交往的渠道都畅通无阻时，学生的认知主体性才能充分的发挥，教学才能取得良好的效果。

交往能否顺利与和谐，与交往技能相关。

随着新课程改革的发展，教育领域各项设施在不断地改进，DVD、投影仪、多媒体电教平台……越来越多的教学媒体乘着素质教育改革的春风步入我们的教室，使我们教学过程中的许多环节一改过去的繁琐与拖沓，而只需轻轻触摸按钮，便可由电脑等多媒体辅助完成，教学效率提高了，学生的学习兴趣被激发了，其学习积极性更是被调动了起来。

一时间，课堂里奏出了音乐与画面的交响，唱出了智慧与创造的欢歌。

然而，在音乐课堂里，如果电脑课件代替了板书与演示，教学光盘完成了范唱与伴奏，那么，师生间的交流靠什么来实现呢？事实证明，再高新科技的人机对话也无法替代人与人之间的互动。

语言交流就成为了课堂师生间相互交流的最重要的手段。

语言艺术的目的是使这一交流达到最理想的状态。

课堂语言艺术直接关系到课堂教学这一双边活动的效果。

音乐课不同于其他文化课, 音乐教师的课堂语言艺术也应有其独特的艺术魅力。

因此，我认为音乐课堂教学语言可以分为以下三个方面：一、音乐语言；二、口头语言；三、形体语言。

1．音乐语言
音乐语言指的是在教学过程中使用的有一定指向性的点缀性音乐，其中包括音乐课中的师生问好、起立坐下、鼓励、过渡、情绪渲染等。

音乐特级教师刘德昌老师曾说过这样一句话：“一堂音乐课如果过了十分钟也不出现音乐，这堂音乐课不能算是一堂成功的音乐课。

”因此，音乐课中决不能缺少音乐，音乐语言应贯穿于整堂音乐课，使学生沉醉于音乐气氛之中，如：让学生听着节奏鲜明的音乐律动进教室；用连续弹奏几个音区的分解主和弦表示起立和坐下；全体学生有表情地唱师生问好歌；回答问题后，让学生用鼓掌拍击节奏表示鼓励；在学生演唱或演奏前，根据不同的歌曲和乐曲进行不同的前奏提示。

让学生潜移默化地感受和欣赏音乐，从中受到教育。

对于音乐课中的过渡，说上一段很长的过渡语，倒不如弹一段过渡性的音乐，既能起到承上启下的作用，又能突出音乐学科的特点及优势，作为一名音乐教师，我们要充分利用音乐语言体现音乐的审美性与音乐性，这样，才能更好的表现出音乐独有的艺术魅力。

2．口头语言
2．1普通话。

音乐课上，音乐语言不能指示或表达时就采用课堂语言，即普通话。

尤其是音乐教师在教学中要做到能讲一口标准流利的普通话。

因为，教师字正腔圆的发音，能准确诠释歌曲和乐曲所表达的思想感情，使学生既加深了对教学内容的印象，又烘托了音乐艺术的美，使学生终身受益。

记得上初中时, 音乐课的内容就是学歌, 而且只是一遍遍的教唱,并不展示歌词。

有一节音乐课学《游击队歌》，音乐老师普通话不标准，教唱起来让我们很是不解, 却又不敢提问, 直到后来才明白老师是因为发音不准，把“每一颗子弹消灭一个敌人”中的“子”音发成了“鸡”音，成了“鸡蛋”，同学们不仅对内容不理解，而且对歌词创作者大加不满。

由此可见，音乐教师的课堂语言必须标准、字正腔圆才能很好地诠释作品的思想内容。

2．2教师组织语言组织有序。

一堂成功的音乐课，从激发学生的兴趣，到带领学生遨游于音乐的海洋，教师的语言应该组织有序、环环紧扣音乐逻辑、引人入胜，这样才能吸引学生的眼球，如果语言组织语无伦次、内容东拉西扯，像这样的音乐课堂教学，将破坏音乐作品本身的完整性，削弱艺术魅力。

因此，这就需要教师认真细致地钻研教材，在课前就做好精心的准备工作。

特别是在备课时就要有组织课堂语言的准备，并选择最好的表达方式。

例如：平时我在备课时，把课堂上所讲的每一句都进行仔细、认真的揣摩，使每一句话都达到精练、概括的效果，组织课堂教学时，尽量以概括性的语言、精炼的词汇引导学生。

我想只有这样才能优化音乐教学质量，提高教学效率，顺利完成教学任务，同时也提高了自己的语言水平！
2．3教师语言应生动、富有感染力、表现力。

我们知道，音乐本身具有极强的表现力和感染力。

因此，教师的课堂语言也相应地要生动形象、精辟提炼。

课堂之中应以语激情，以情动情，以情感人，以情激思，让学生情不自禁的参与教学中，和谐自然的表现音乐，真正的融入音乐作品中，这样既提高学生学习的兴趣，又达到美育的教育目的。

一位老教师这样向我讲过：年龄较小的学生理解问题比较困难，所以这需要我们在上课过程中，语言要生动、形象、儿童化、事例贴切实际、趣味化，这样他们才会喜欢你！
例如：在教学一年级下册“春天来了”单元时，教师可以边放映春天美景的图片，边动情地朗诵：“春天，万物苏醒，报春的燕子往来梭巡，空中充满了它们的呢喃的繁音；无数嫩绿的新芽像针尖似的探出头来，仿佛张着小嘴在那里呼吸，在阳光下闪闪发亮；杨柳开始发芽，在春风中摆动着柔和的枝条；金灿灿的迎春花像一张张笑脸，兴高采烈地向人们报告春天来临的喜讯……”这时，你会发现：学生个个翘首凝视，赞美之情不约而同地油然而生！这样，自然就把学生带到一个美好春光的情景之中。

2．4语速、语调、节奏。

一首好的音乐作品，少不了旋律、节奏、力度、速度的完美结合，同样，语言表达的思想感情，创设的情景，烘托的艺术氛围很大程度要依靠语速、语调、节奏来表现。

当然，不同的音乐就需要相应的语速、语调和节奏。

在课堂中教师要让语言随教学内容的变化而变化，恰到好处地表达教学意图，创设音乐氛围，使教学意图与音乐的氛围相互交融，浑然一体。

例如：在学唱歌曲六年级上册《友谊地久天长》时，为了让学生深深地感受到即将分别的人们对友情的不舍、依依惜别时，我采用了较慢的语速，低缓而激动情绪去朗读歌词时，从学生中的眼神中看到了思念、惆怅，从而使课堂的气氛产生了极好的效果。

因此，教师抑扬顿挫，感情充沛，变化有效的语言，能让学生把握住音乐的脉搏，从而全身心的感受音乐所带来的无穷魅力。