美国留学平面设计专业介绍

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艺术留学之平面设计专业

艺术留学之平面设计专业艺术留学近年来越来越火，其中平面设计专业作为其中一个非常成熟的专业，课程设置合理、教学方式先进、就业前景好，因而也得到了广大艺术留学生的厚爱。

而平面设计专业在国内也比较多，因此，可以顺利过度到国外的学习中。

下面，创艺典艺术留学专家将为大家解读平面设计专业的课程设置、专业解读、申请要领等，让大家对平面设计专业有一个全面的了解。

一、平面设计专业解读平面设计专业是一个比较传统的专业，从专业的角度将，该专业主要研究视觉沟通如何被创造和被感知。

具体来说，平面设计师设计的产品类别包括书本、多媒体产品、CD外包装、电影标题的设计、图标网页等等。

受功能主义、理性主义设计风格的影响，德国的平面设计趋于理性。

德国的设计师追求的是欣赏者能在最短的时间内阅读平面设计的文字或图形，以获得最高的准确性和最低的误差率。

它的色调以灰白占较多面积，整体看来具有明快、直接、简单、明确、高度理性化的特点。

所以，不少人认为，德国的平面设计如同渴了，喝杯白开水，明确、直接。

在德国平面设计中，设计师的思维极其广阔，一些设计师往往利用再平常不过的书本、灯泡、铅笔等素材，经过组合、分割等手段——设计师调动一切可以调动的思维手段表现自己强烈的意念追求，进而演绎出具有强烈的视觉冲击和深刻的寓意的新形象。

在加拿大，平面设计也被称为商业美术设计，该专业涉及面十分广泛。

对应的职业范畴包括：商业环境艺术设计、商业展现设计、服装设计、工业产品设计、商业插画、商业广告设计、书籍装帧设计、包装构造与装潢设计、标志设计、企业CI设计、网页设计等。

在英国，平面设计专业可细分为多个方向：比如平面设计、多媒体设计、网页设计、3D设计、动漫设计和平面宣传等。

因此，在申请之前，一定要先了解学校的课程设置，再决定自己的申请方向，这对广大艺术留学生来说非常重要。

美国平面设计专业主要培养学生两方面的能力。

一方面是学生的研究能力，相应的课程是艺术历史、理论、批评和方法论等；另一方面是培养学生的动手能力，学校通过PROJECT的方式来进行。

想学设计美国留学前十设计学院有哪些

想学设计美国留学前十设计学院有哪些众所周知，美国的知名设计学院众多，在国际上受多个国家认可，且美国设计专业毕业的学生是各大设计公司青睐的对象，因此国内很多艺术生会选择去美国留学设计专业，那么想学设计专业去美国有哪些比较好的院校推荐？一起看小编给大家整理的内容吧。

欢迎参考阅读！美国设计学院前十名1、罗德岛设计学院（RISD）罗德岛设计学院建校于1877年，至今已有近140年的悠久历史，位于美国最小的州罗德岛州（Rhode Island）的首府普罗维登市。

2、帕森斯设计学院（Parsons）帕森斯设计学院在1896年成立，是享誉世界的设计学院，是美国最著名的服装设计学院。

1970年Parsons正式与纽约的NewSchool 合并，从那时候开始，Parsons开始稳定的成长为全美最大的艺术与设计学校之一。

Parsons是时尚的殿堂，它的毕业生名单足以让你尖叫，Tom Ford，Donna Karan，山本耀司，Marc Jacobs，Alexander Wang，Anns Sui等设计大师都毕业于Parsons。

3、艺术中心设计学院（ACCD）艺术中心设计学院于1930年成立，是一所非营利的私立艺术学院，是美国著名的设计学校之一，座落于美国加州的帕萨迪纳，是美国目前在设计上最权威的学院。

该大学是目前美国设计方面最权威的学院。

其汽车与交通设计、数字设计、插画、平面设计和娱乐设计等部门在世界上处于领先地位。

4、弗吉尼亚州立邦联大学（VCU）大学为美国南部大专院校联合会所承认。

该大学的绘画、雕塑、平面设计等专业列入全美前10。

5、加州艺术学院（CalArts）CalArts共包括五个学院：音乐、戏剧、舞蹈、电影和美术，并且是美国高等艺术学院中拥有艺术评论系的极少数院校之一。

芝加哥艺术学院（Art institute of chicago）成立于1866年，是当时艺术院校中的改革者，是美国最负盛名、评价最高的艺术院校之一，享有国际荣誉和尊重。

CMU交互设计(世毕盟留学)

CMU交互设计（世毕盟留学）一、申请CMU交互设计的可能性直接申请研究生是可能的。

如上所说，交互设计会涉及到一部分平面设计专业的内容，所以美国学校在招生的时候，一般会将平面设计专业也视为与交互设计相对对口的专业之一。

但也正如上面的答主说到那样，卡梅的交互总共分3个学位，MA/MPS/MDes，MPS和MDes学位需要学生的本科专业与设计相关专业经验，MA对学生的本科专业不作要求。

因此，在申请的时候，你需要考虑自己要申的是MPS还是直接申难度更高的MDes。

根据你的情况与卡梅的要求，你在卡梅的学习发展方向主要有以下3个：A.申请入学MPS学位的交互设计，学制1年；B.申请入学MDes学位的交互设计，学制2年；C.或者你想求稳的话，可以申请学制1年的MA交互设计，在顺利获得学位之后继续攻读MPS学位或MDes学位的交互设计。

其中MA学位是为没有设计基础的学生准备的，学生在学习完这个专业的课程之后，可以再继续申请MPS 或者MDes的专业学习。

CMU 交互设计专业的介绍是：它关注的是人与人之间相互作用的关系和人与被设计的世界和自然之间的关系。

它涉及产品语义学、品牌体验、多媒体、智能设备、城市道路、大型信息系统等等内容。

设计师可以在医疗保健，零售，电信，交通系统，食品系统，环境监测等领域工作。

这些新领域在过去十年中已经出现并为设计师提供了大量新的市场机会。

学校在这些领域内的项目和课程往往会与企业和社区/非营利客户进行合作。

CMU的交互设计专业框架分成3个方向，Design For Service服务设计, Design For Social Innovation社会创新设计, Transition Design过渡设计.。

1.Design For Service“Design for service represents design within existing paradigms and systems in which moderate positive change can be achieved.”在现代的社会中，设计师需要具备的是用更好的方法来管理、预测和设计用户对于产品服务的感受，使用产品服务的体验以及使用之后产生的口碑，这也许就是交互设计的意义和目的。

美国四大交互设计学院

美国四大交互设计学院交互设计专业是美国艺术留学的热门专业。

美国的交互设计课程相对完善，是交互设计留学很好的选择。

今天，美行思远小编就来给大家介绍一下美国四大交互设计学院，供大家参考。

一起来看看吧！一、艺术中心设计学院（ACCD）艺术中心设计学院(Art Center College of Design)简称ACCD，1930年成立是一所依托现代设计为基础的和艺术设计行业紧密相关的艺术学院。

Art Center致力于培养以视觉艺术为职业的工作者以及艺术家。

是美国最著名的设计学校之一。

该大学是美国目前在设计上最权威的学院，其汽车和交通工具设计系、数码设计专业、插画系、平面设计系、娱乐设计等，在全世界具有领先水平。

课程设置：专业名称：交互设计开设阶段：只开设本科阶段学习时长：8个学期涉及内容：平面设计、交通设计、娱乐设计、工业设计、媒体设计等ACCD该课程的设置，旨在培养学生创造革新力、职业领导力。

强调同学们对核心方法、工具、程序的学习。

专业方向：该专业并非以技术为王道，同时要求关注用户体验，研究人类使用产品时的思维、情感、行为习惯。

通过思考人的思维、认识习惯、心理，学习设计凝聚体系对人类生活的深刻影响。

教学内容侧重方面：ACCD注重培养同学们建立使用者为中心的设计理念。

通过相关设计实践，交互产品制作，培养预见市场需求、交互风格发展、使用模式变化的能力。

让同学们形成批判思维的完整体系，灵活应对各种技术障碍。

培养推理能力，拓展想象思路，得出创新结果。

让同学们掌握研究方法。

围绕用户为中心的设计理念，展开交互设计，理解各种研究方法，实现设计与项目开发、展示、时间的均衡。

ACCD在交互设计领域拥有丰富的经验，往届毕业生大多都进入苹果、谷歌、微软、IDEO 等大公司工作。

二、卡内基梅隆大学（CMU）美国卡耐基梅隆大学（Carnegie Mellon University），简称CMU，坐落在美国宾夕法尼亚州的匹兹堡(Pittsburgh)，是一所拥有13,600名在校学生和1,423名教职及科研人员的世界著名学府。

平面设计大师大卫

平面设计大师大卫•卡尔森创艺典艺术留学专家李异同介绍说，在美国艺术留学的学生当中，有相当大一部分是想要学习平面设计专业。

对于美国平面设计大师你又了解多少呢?对于美国艺术留学平面设计的学生来说，大卫•卡尔森可谓是出了名的大人物。

大卫•卡尔森在设计领域中努力打破旧有的规律，寻求新的解决视觉问题的办法。

在新的视觉语言中，字体的表情化处理和样式的重组成为大卫•卡尔森的一大特色，他社会学的专业背景、极其丰富的创造力和独特的设计语言，使他成为当今美国设计界的先锋人物。

很多评论家把卡尔森的风格称为"激进设计"(Radical Design)，但也有人认为他继承了传统平面设计中的精髓，他把字体看成平面设计最古老和最基本的要素，因而形成字体古朴、简洁、富有几何线性美感，并把时间的腐蚀、历史的文脉和个人的意气融于其中。

在当代社会中，技术的不断创新在拓宽人类视野的同时，也在某种程度上泯灭了人的个性和多样化，使人的许多精神活动变成了成篇累牍的统计数字，生活被量化成各种各样的标准。

1995年，大卫·卡尔森出版了一本个人作品集，取名《印刷的终结》。

可以说这是对现代印刷工业的一种挑战。

他的即兴色彩，他对现代印刷工业的挑衅和对标准化社会的反叛，都获得了这个时代的响应。

他的设计既是一个终结，同时又是一个开始。

这个开始实际上是螺旋式的：它回归到原始的印刷，但又更高地超越了它。

《印刷的终结》一书至今在全世界已卖出125000多册，它是目前最畅销的平面设计专业书藉。

以上就是创艺典艺术留学专家李异同为大家介绍的美国艺术留学平面设计大师大卫•卡尔森的设计风格和设计领域的贡献，想要学习平面设计的学生可以从大师的事迹中也能够有所启发。

2022最新美国留学艺术类专业课程详情介绍

2022最新美国留学艺术类专业课程详情介绍【专业课程】音乐专业音乐课程的主要领域是钢琴、声乐、管弦乐、木管乐器或打击乐。

学生每学期参加大型合唱或合唱，如乐队、管弦乐队或合唱团。

此外，学生还应学习音乐理论、音乐史、听觉技能等传统音乐理论知识。

美术专业本专业分为陶瓷制作、绘画、艺术、摄像头、金银加工、媒体艺术、油画、版画、雕塑和声音效果等方向。

学生可以根据自己的需要选择一个方向。

课程包括：专业课程、合作实践、实习项目、公共艺术、和理论、项目工作、艺术家和作家参与的论坛。

设计专业本课程主要涉及艺术基础、设计基础、计算机基础、、设计概论、设计传播、设计思维、营销与调查、图形创意、布局设计、图像设计、图书设计、插图设计、展示设计、、印刷材料与工艺等。

传媒专业本专业课程允许学生适应广播、报纸、公共关系、商务等广泛的就业方向。

本专业注重理论教学与实践相结合。

这些包括学生电视、广播电台和大学报纸，以及与组织媒体和公共关系相关的活动和组织。

广告专业广告是一门以学术方式教育和研究广告的学科。

许多大学都开设了这门学科，通常被列入传播学院，是传播学下的二级学科。

广告的两个支柱是传播和营销。

新闻专业新闻是研究新闻和新闻工作规律的科学。

主要研究新闻与社会的关系、各种新闻媒体的特点、功能及其应用、历史、现状及其发展规律、新闻管理等。

【申请条件】一、官方成绩官方成绩一般分为高中成绩单和大学本科成绩单，由学校开具的、反映学生在校学术表现的官方文件。

通常包括各个学期主要课程的名称和成绩。

国内的大学生都可以在申请后拿到官方成绩单，但某些学校需要学生自己通过学生账户上网打印，再去学生办事处盖章。

所有中文成绩单必须翻译成英语版本，并经过公证处公证。

成绩单在申请艺术类院校也能起到很重要的参考作用。

很多学校要求平均绩点GPA高于3分（相当于平均分78-81分）。

此外，如果GPA较高，还有助于申请到奖学金。

二、语言成绩英语非母语的申请人必须提交相应的英语考试成绩，即托福TOEFL或雅思IELTS成绩。

平面设计专业主修课程

平面设计专业主修课程
平面设计专业的主修课程通常包括以下几个方面：
1. 基础课程，这些课程包括平面设计基础、色彩原理、造型基础、设计史、美术史等，旨在帮助学生建立对设计基本原理和历史
背景的认识，打下坚实的理论基础。

2. 创意设计，这些课程着重培养学生的创意思维和设计能力，
包括创意设计理论、创意构思、设计方法论等，帮助学生培养独特
的设计理念和风格。

3. 平面设计软件应用，学生通常会学习Adobe系列软件如Photoshop、Illustrator、InDesign等的使用，这些课程旨在让学
生掌握专业的设计工具和技能，能够熟练运用软件进行设计工作。

4. 布局与排版，这些课程主要教授平面设计中的版面设计原理、排版规范、文字与图像的处理等技巧，帮助学生掌握良好的设计布
局能力。

5. 平面广告设计，学生将学习如何设计各种类型的平面广告，
包括海报、宣传册、广告画等，培养学生对市场需求的理解和应对能力。

6. 包装设计，这些课程主要教授包装设计的原理、技巧和实践操作，帮助学生了解包装设计在产品营销中的重要性。

7. 品牌形象设计，学生将学习如何通过平面设计来打造和传达品牌形象，包括标识设计、VI设计等内容。

总的来说，平面设计专业的主修课程涵盖了设计理论、创意能力、软件应用和实际操作等多个方面，旨在培养学生全面的设计能力和专业技能。

RoSSo：盘点2425学年英美艺术留学(附奖学金信息)

RoSSo：盘点24/25学年英美艺术留学（附奖学金信息）近年来，艺术留学已成为越来越多中国学生的选择。

英美等国家的艺术&综合院校以其优质的教育资源、丰富的文化底蕴和卓越的师资力量吸引着全球学生。

然而，随着留学人数的不断增加，留学费用也水涨船高，成为许多家庭的重要负担。

因此，了解英美热门院校的学费变化和寻求能够减轻留学费用负担的方法是学生和家长的焦点。

本文旨在提供最新的学费信息和奖学金信息，帮助学生和家长做出更明智的决策。

一、24/25学年英美热门院校学费变化概览（一）美国院校麻省理工学院：蝉联13年QS世界大学排名TOP1的麻省理工学院，在2024-2025学年的本科学费从$59,750上涨至$61,990，折合人民币约为45万元。

此外，学生还需考虑生活费、住宿费、餐饮费等其他费用。

图源麻省理工官网康奈尔大学：作为世界顶级研究型大学，康奈尔大学的学费一直较为昂贵。

2024/25学年，该校建筑、艺术与规划学院的学费由上一年的$65,204调整至$68,380，涨幅约为5%。

换算成人民币约为49万元，这对于许多家庭来说是一笔不小的开支。

2023—24年康奈尔大学学费2024—25年康奈尔大学学费明细罗德岛设计学院：作为设计领域的佼佼者，罗德岛设计学院的学费也相对较高。

2024/25学年，本科生和研究生的基本学费从上一年的$58,690调整至$61,564，涨幅约为5%。

整体预估成本（包括学费、住宿、生活费等）本科生约为$85,986（约合人民币62万元），研究生约为$91,884（约合人民币67万元）。

2024-25本科生、研究生预计费用帕森斯设计学院：作为全美第一所设有服装设计、室内设计、平面设计课程的艺术设计学院。

该校的学费根据专业不同而有所差异。

2024/25学年，本科阶段大部分专业费用为$2,334/学分，每年约合26万人民币。

研究生阶段学费涨至$29,730（约合人民币21万元）。

美国平面设计的发展

索尔巴斯（Saul Bass） • 1946年迁移洛杉矶，主要兴趣在于为好莱坞电影工业从事平面设计，设计了一系列的电影片头和电影海报 • 设计特点：从具象的图形中抽象出象征性的简单、明确的特点，利用电影公司的标志、抽象形象、字体等因素为中心作设计，改变了好莱坞电影的传统——以电影演员的肖像为设计的中心。
第七章: 美国平面设计的发展
一、前言
20世纪初，现代艺术和设计主要在欧洲发展起来,在30年代达到了非常高的水平 • 现代艺术——法国印象派、野兽派、立体主义等等 • 现代主义设计运动—— 荷兰（风格派运动）俄国（构成主义）、德国（包豪斯）
美国：
• 美国对此基本一无所知，基本落后在陈旧的欧洲体系中，例如维多利亚时代的风格； 30年代末期，才开始逐渐发展起来。两个途径：１、通过阅读欧洲的报刊杂志认识到欧洲的现代主义运动；２、30年代末欧洲二战爆发，导致大量欧洲知识分子移民美国，其中有不少杰出的设计家，通过他们欧洲的现代主义设计直接进入美国。
赫伯卢巴林（Herb Lubalin）
乔治罗依斯（George Lois）
• 60年代末，美国经济进入萧条时期，而电视逐渐成为美国人民的主要娱乐，人民关注点转移到越南战争、民权运动上，杂志和刊物的发行量逐渐衰退，依附这种媒介的平面设计自然也逐步衰退，美国纽约平面设计风格逐渐被更加注重内容的简单平面设计所替代。
阿列克斯斯坦维斯（Alex Steinweiss）
• 纽约平面设计派的另外一个重要代表人物美国哥伦比亚唱片公司的设计指导（Columbia Records）
• 在设计中不断寻求利用视觉语言表达音乐的方式，在设计中广泛运用生动的布局和图形，加上比较有理性的欧洲现代主义平面设计结构。

平面设计大师保罗·兰德风格探析

平面设计大师保罗·兰德风格探析平面设计专业也是美国艺术留学的热门专业，美国也是平面设计大师的聚集地。

保罗·兰德就是美国有名的平面设计大师之一。

跟随创艺典艺术留学的指导老师李异同一起来探究一下保罗·兰德的平面设计风采。

创艺典艺术留学专家李异同介绍说，保罗·兰德是当今世界上最杰出的平面设计师，以其独特的想象力契合着商业和艺术的两大领域，给消费者开拓了新的设计文化风貌。

美国艺术留学：平面设计师保罗·兰德的设计风格创艺典艺术留学专家李异同介绍说，保罗·兰德创立了极简主义的艺术手法，“简化”的反义词是“复杂”，在平面设计领域中，简化是指设计师用精练的设计语言，略去具体细节而抓住主干，形神兼备地传达出形象或意念的大致轮廓与内在精髓的构思方式。

在兰德的众多设计作品中将简化这一艺术手法运用到了极致，笔者将其这一重要特征称之为“极简”。

美国艺术留学：保罗·兰德在艺术方面的贡献兰德的设计以其严谨的构图、线面简洁的几何图形，拒绝了无谓的形式而独求平面艺术的真谛，承袭着由包豪斯倡导的现代派设计理念和和美学原则。

为了将20世纪上半叶包豪斯倡导的设计哲学和理性之美，切实应用到商业美术中来，他付出了毕生的精力。

在设计艺术发历史上兰德的贡献不单是创作了一幅幅具有强烈现代感的平面作品，而是把一个新的设计文化提高到了理论上的高度，他在视觉设计方面的建树和前卫精神对整个平面设计领域而言，影响巨大而深远。

保罗•兰德的设计实践领域极其广泛，但其作品设计风貌却不拘一格，富于变化，且具有强烈的现代感。

在设计的创作过程中，兰德将出发点和归宿点都以人性的角度加以思考，坚持简洁洗练、自由和隽永的艺术表现之路。

色彩运用鲜明且强烈，作品独具清新诙谐的幽默感，使得兰德的作品思想蕴意丰富且韵味无穷。

兰德在设计领域的突破，给消费者开拓了新的设计文化风貌。

美国留学圣母大学介绍

美国留学圣母大学介绍
美国留学圣母大学介绍
圣母大学专业资讯艺术文学硕士课程设置
艺术文学硕士
MAinArt
学制：2学年
专业领域：创造性艺术，设计与传媒学
学费：39920美元/学年
课程层次：硕士学位课程(授课类)
申请费：65美元
入学日期：9月
专业描述：
该艺术文学硕士学位专业结合了当代以及经典的艺术理论，并培养学生的艺术素养，使他们能够发挥自身创造力。

学生从美国圣母
大学(/)基础课程开始，到技巧学习，直至可以在组合或单独表演中
展示自己的学习成果。

该课程旨在培养学生对艺术的.观察、分析和
概念化并把这种能力延伸到广泛的艺术范畴。

该硕士学位主干课程
主要有：艺术史，现代艺术，艺术家的视角，雕塑艺术，绘画艺术，艺术创作与媒体，数字成像，音频技术等。

就业方向：
完成该硕士学位学习的学生可以从事平面设计或美术教学工作。

还可以到广告公司广告设计师，影视数码制作人员;在印刷公司排版
人员;广告公司市场策划人员、企业市场部广告策划人员等。

入学要求：
学术要求：
本科毕业，获得本科学位证和毕业证;语言要求：
1.托福笔试600，或网考100;
2.无双录取;
其他要求：
提供GRE/GMAT成绩。

申请材料：
1.申请表;
2.本科学位证、毕业证和成绩单;
4.个人陈述;
5.资金证明。

平面设计专业介绍

平面设计专业介绍平面设计是艺术留学的热门专业，深受艺术留学生的青睐。

那么，今天，美行思远小编就来给大家介绍一下平面设计专业，供大家参考。

平面设计专业介绍专业简介：平面设计（Graphic Design），也称为视觉传达设计，是以“视觉”作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。

平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面（page layout）、电脑软件等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。

平面设计通常可指制作（设计）时的过程，以及最后完成的作品。

平面设计分类常见的平面设计，一般有以下十大类：1、VI设计（企业视觉识别系统）2、标志设计（logo设计，商标设计，企业标志）3、广告设计、广告创意设计4、海报设计、DM设计（宣传单设计）5、样本设计、宣传手册设计、画册设计（宣传册设计）6、楼书设计、年报设计7、包装设计8、插画绘制、贺卡设计、请柬设计9、报纸、书籍、杂志排版设计10、各类印刷品设计等等。

平面设计还可以分为以下三大类：第一类：品牌基础相关的包括VI、SI设计、标志设计、字体设计、图形设计等等。

其中，VI设计系统包括企业名称、企业标志、企业造型、标准字、标准色、象征图案、宣传口号等。

第二类：品牌宣传相关的包括海报设计、活动海报、画册设计、宣传物料、VIP卡、DM设计、PPT设计，以及品牌产品的包装设计等等。

第三类：其他平面设计相关的包括书籍设计、杂志/报纸排版、信息图表设计以及其他的平面设计等。

平面设计专业就业前景：平面设计师，多媒体设计师，网页设计师，插图画家，展览设计师，广告代理，包装设计师，设计规划人员，印刷产品印前设计师。

基础性的编排和设计工作正在日益被外包出去。

在美国本土的需求将会倾向于为客户和公司提供策略性的设计规划。

网页设计和动画方面的平面设计师获得的机会是最多的，其次是在市场营销和商业方面有经验的平面设计师。

维欧艺术留学：申请美国耶鲁大学的平面设计专业有难度吗？

耶鲁大学（Yale University），建校于1701年，是一所坐落于美国康涅狄格州纽黑文的私立
大学。

八大常青藤名校之一，与哈佛、普林斯顿大学齐名，历年来共同角逐美国大学和研究
生院前三名的位置。

那么耶鲁大学艺术学院平面设计好申请吗？维欧艺术留学简单给大家介
绍一下：
耶鲁大学艺术学院平面设计专业申请要求：
1、语言成绩
研究生托福：100 雅思：7.0
IELTS成绩可作为附加或代替TOEFL、TSE成绩。

OEFL网考100分，每科不低于25分。

2、申请材料
1）个人陈述书（1页之内，词数不得超过500）
2）三封推荐信
推荐人必须来自与学生申请专业相关的学术领域，并能够证明学生在该专业上的能力与资历
学士成绩单和专业艺术学校的成绩单
3）作品集要求
学生须在作品集中放入自己最佳作品，作品集应展示学生的当前的创作方向以及专业能力素养，展示学生的能力。

要保证至少一半的作品是在最近一年内完成的，所有的作品应该是在三年内完成的。

作品按
照年代时间排序，这个顺序是不能修改的。

作品集中的一个作品可以作为“典型作品”，这个作品将会代表你当前作品的核心思想。

不要
在一个页面上放置超过一个图片，也不要嵌入其他出版物的图片或视频。

如果不是非常必要，请不要包含照片的细节。

在任何情况下，都不需要包含两组细节快照。

以上就是维欧艺术留学针对“美国耶鲁大学艺术学院平面设计好申请吗”的相关介绍，希望能
够帮助到对申请耶鲁大学留学感兴趣的小伙伴。

宾州州立大学帕克分校优势专业

宾州州立大学帕克分校优势专业学校名称：美国分校(得尔瑞欧)所在位置：美国宾州州立大学帕克分校本科留学专业有哪些?哪些专业是优势专业?下面就由店铺带领大家一起揭秘宾州州立大学帕克分校优势专业，希望可以帮助到您!宾州州立大学成立于1855年，有24个校区遍布在宾州，帕克分校就是最好的分校代表。

宾州州立大学帕克分校在USNews、普林斯顿评论、福布斯美国大学排名等各项排名中都有一定的地位，而在2012USNews 美国大学排名中更是挤进了TOP50。

对于想申请美国宾州州立大学帕克分校本科专业的同学来说，一定都很想了解学校的优势专业。

那么，宾州州立大学帕克分校到底什么专业好呢?下面，就有楷维留学指南小编为大家来介绍介绍吧：宾州州立大学帕克分校优势专业类别一：工程类专业具体如建筑工程Architectural Engineering、生物医学工程Biomedical Engineering、化学工程Chemical Engineering、土木工程Civil Engineering、工程学Engineering Science、采矿工程Mining/Mineral Engineering、核能工程Nuclear Engineering、石油工程Petroleum Engineering、电气工程Electrical Engineering、工业工程Industrial Engineering、材料工程Materials Engineering 等专业。

宾州州立大学帕克分校优势专业类别二：艺术设计与建筑类专业具体如建筑学Architecture、景观建筑学Landscape Architecture、视觉传播Design and Visual Communications、平面设计Graphic Design、剧场设计与技术Theater Design and Technology、艺术Art等专业。

宾州州立大学帕克分校优势专业类别三：教育类专业具体如农业及推广教育Agricultural and Extension Education、艺术师范教育Art Teacher Education、小学教育Elementary/Primary Education、外语师范教育Foreign Language Teacher Education、音乐师范教育Music Teacher Education、特殊教育Special Education、农业教育Agricultural Education等专业。

格拉斯哥艺术学院平面设计考研风格

格拉斯哥艺术学院平面设计考研风格一、格拉斯哥艺术学院研究生专业设置1、视觉设计专业视觉设计硕士课程为两年制，由格拉斯哥艺术学院视觉传播学院开授。

此硕士学习课程以实践为主，涉及广泛的设计实践。

课程致力于让学生掌握有关教育和商业背景下的传播设计理念准则。

课程为视觉和文字调查提供了缜密的方法，并提出了有关设计师在社会中的角色问题，以及有关个人和社会责任的重要问题。

2、平面设计、插画、摄影专业平面设计、插画、摄影硕士学位课程是从视觉传达2年制硕士课程中衍生出来的一年制硕士课程。

该课程共180个学分，分为三个专业方向。

本课程适合那些想要在以上任一专业领域进行深入研究、高度探索的学生。

学生在申请时需选好一个方向。

本科课程旨在通过个人辅导、研讨会、工作室实践、自主设计和项目研究来提升学员的专业技能，激发学员的创意设计实践能力。

学生能够掌握必备的学术、实践与思考能力，有效的在不同的社会、经济和技术背景下开展设计实践活动，并改变之前使用、依赖设计成品和服务的学术习惯。

课程的教学重点为现代视觉传播实践，结合理论性研究，在当代社会、技术和经济背景下的设计环境下实践巩固。

学员必须进行高标准的自我学习、研究和独立批判性反馈，同时积极参与到教学中。

3、纯艺术专业该课程为两年制多学科的课程。

两年制的学习课程给学员提供了珍贵的机会来深度总结他们在美术工作室的实践经验，并对这些实践经验进行有根据的修正和发展。

课程多学科的特点则保证了学员在学术实践中平衡发展。

二、格拉斯哥艺术学院研究生申请要求1、语言成绩IELTS（雅思）：6.0，每部分不少于5.52、作品集所有的申请人必须附寄作品集，除了建筑学及产品设计工程专业的申请人以外，当然对海外申请人而言，学院接受替代原作品的幻灯片、胶片。

同时，建议学生寄送至少一本写生簿。

作品集要求15-30张图片，以及500字左右的作品介绍。

3、申请材料大学毕业证书及学位证书复印件一份。

个人简历和个人陈述，表现你对艺术的个人看法。

留学美国室内设计专业的就业前景

留学美国室内设计专业的就业前景美国留学室内设计专业就业前景首先，室内设计专业就业缺口大室内设计师已经成为一个备受关注的职业，而被媒体誉为“金色灰领职业”之一!我国人才的培养起步晚，面对高速发展的行业，人才出现较大缺口!我国现有室内设计专业人员20多万，但人才缺口达70万!越来越多的人开始重视这个行业并参加室内设计师的课程培训，为自己赢取更多的就业和成功机会。

许多专业培训机构也为室内设计师就业提供了很好的平台!(立即咨询)其次，就业机会众多，选择余地大室内设计师行业选择余地大!房地产行业高速发展需要大量室内设计专业人才，专业室内设计师一直是招聘热门。

室内设计师发展空间广阔，就业机制灵活，关联行业均可可以，也便于兼职和创业。

整体来说，室内设计师属于朝阳职业，有很不错的就业前景。

最后，室内设计专业就业入门简单，收入高做设计师能力更重于学历!室内设计在国内还处于起步阶段，现有就业人员整体专业水平还有待提高，具备职业资格持证上岗的并不多一个合格的设计师收入水平属中上阶层。

收入****丰富，薪酬结构是“底薪+业务提成+设计提成”，年薪十万元简单实现!美国留学室内设计专业录取要求(1)室内设计专业要求申请者的托福达到90分左右，名校的要求多在100分以上，如：加州艺术学院等，其不仅要求申请者的托福成绩在100分以上，同时要求雅思成绩在7.5分以上，语言成绩一般的学生可以选择明尼苏达大学双城分校等，其托福要求仅为79分;同时，多数学校要求申请者的GPA成绩达到3.0(4.0满分)以上，名校的要求多在3.3以上，如：康奈尔大学等，GPA一般的申请者可以考虑佛罗里达大学等，其GPA要求为2.85。

(2)室内设计专业的学生需要提供作品集，虽然每个学校都有对作品集的特殊要求，但是总体来说，学校看中的是实际的专业素质，也就是作品的质量。

通常，学校会要求申请者递交15-25份作品，学生要将这些作品精心组织、制作成一份比较华丽的作品集，并且为每一个作品写上一段说明的文字。

我是肇庆学院美术学院09级平面设计班的一名学生,于2012年

我是肇庆学院美术学院09级平面设计班的一名学生，于2012年1月至6月有幸代表肇庆学院到美国特拉华州立大学以交换生身份交流学习了半年，在此做了一份简单的留学报告。

主要收获：1. 英文水平的提高。

2.了解美国教育的方式。

2. 思想上的收获。

3. 更进一步地了解美国的制度、文化、习惯。

4. 境外所涉及相关专业的学术水平以及教学方法, 该学校的强项专业研究水平及情况。

5. 了解的相关学科的发展新方向。

6. 当地的民风、民俗及与中国的交流关系由于我是黄种人，当走出中国国门的那一刻，我代表的是整个国家了，甚至是亚洲，从方方面面我都时刻提醒自己我是中国人，我要注意自己的言行举止，不容许有半点丢自己国家脸的事情发生在我的身上。

美国在当今的世界地位充当着一个比较重要的角色，在这里可以很明显的体现到这个国家方方面面的先进水平，以及机器化的时代。

其实上课时有些时候我都没有非常明白老师在讲什么，因为我是外国人，英文不是我的母语，整个语法就是倒叙，思想也转变得比较慢。

而且一些老师也是外国人，带着浓厚的意大利口音，或者是别的国家的口音就给学生们讲课，听得需然吃力，但是听得久了那就习惯了。

学校的每位教师基本有自己的个人主页，包括研究方向，发表的论文，正在进行的课题，教授的课程信息，包括给学生留下的作业、参考资料、课件等全部都放在网络上，学生可以随时通过网络与老师探讨问题，交作业，做测试。

学校的管理也非常值得称道，计算机化程度非常高，系里的日常管理都通过计算机实行，新入学时，学校统一给新生一个自己的邮箱地址，相关信息会发到每个人的信箱里，只要有网路就可以顺时查收，而且学校的到处都有无线网，只要有需要都可以很方便的用无线网查阅资料。

美国是个多民族、多元文化融合的移民国家，全民素质都比较高，人民生性淳朴，乐于助人，绝大多数人都很谦让有礼，很容易相处。

他们对于不同人种，不同文化采取包容、接受和融合的态度。

近些年随着华人移民的增加，中国及中华文化在美国也有着越来越深的影响力。

萨凡纳艺术与设计学院专业介绍

萨凡纳艺术与设计学院专业介绍萨凡纳艺术与设计学院是美国的一所高等艺术院校，很多艺术留学生都选择这所院校。

今天，美行思远小编给大家准备了萨凡纳艺术与设计学院的专业介绍，供大家参考。

院校简介：萨凡纳艺术与设计学院，位于美国佐治亚州的萨凡纳市。

萨凡纳艺术与设计学院现有学生5000多名，分别来自美国50个州和世界80多个不同的国家。

学院的目标是发现和培育每一名学生的独特才智。

萨凡纳艺术与设计学院是美国最大的高等艺术院校之一，它拥有四个分院，可以授予美术学、建筑学、艺术和电影、电视的学士和硕士等学位，课程几乎包括了当今艺术领域的所有专业。

萨凡纳艺术与设计学院专业介绍：1、建筑建筑专业有着很多的机会，学生能在亚特兰大蓬勃发展的市场实习、可以在拉科斯特感受欧洲影响、在香港体验世界城市建筑、也可以在萨凡纳的大本营学习历史和当代建筑。

2、家具设计家具设计系包括有工作室、设计室，焊接室、电脑室和素描室。

萨凡纳艺术设计大学的家具设计系和众多知名机构和品牌合作，例如意大利对外贸易委员会、美国高点国际家具及灯饰展览会的220 Elm、山核桃商务家具等。

3、室内设计室内设计系是与日常生活息息相关的一门艺术。

萨凡纳艺术与设计学院的室内设计课程既包括民居住宅设计，又包括商业室内设计，而且延伸到布景设计，甚至包括网络设计。

室内设计系的老师们来自世界各地，他们多才多艺，既掌握技术性的知识，又富有艺术性的灵感。

学生们也很积极，在优秀老师的引导下，都很有激情也灵感丰富。

4、广告广告专业会学习广告的各个方面：文案写作、艺术指导、数码制作和综合品牌营销。

毕业生大多在经营世界上的著名品牌。

合作的环境提供了完善这个高度发展的创新广告艺术的理想条件。

5、平面设计萨凡纳艺术设计大学的平面设计专业注重的是可持续性、环境保护、社会平等、文化活力、环境保护等，希望学生能用他们的技术去改变这个世界，给人们的生活色彩与活力。

6、插画萨凡纳艺术设计大学的插画系学生在每年的世界性插画比赛中都是位于前列，有些同学曾在第49届Illustration West Competition的纽约插画者社会获得奖学金。

美国留学罗德岛设计学院的专业设置及课程设置

美国留学罗德岛设计学院的专业设置及课程设置
美国罗德岛设计学院(Rhode Island School of Design 简称RISD)，1877年成立，是一所由实业家成立的私人艺术学院，最受欢迎主修为illustration插画，architecture建筑，graphic design平面设计，师生比为11：1，有13英亩校地，提供住宿和校网，4-1-4 system学制，离波士顿国际机场50里，国际学生比例约为15%， RISD是一所评价很高的艺术学校，并以多元化的六周冬季课程着名。

艺术类专业设置
陶艺、家具设计、玻璃、平面设计、珠宝和金属、油画、版画、摄影、雕塑、纤维、数字媒体、景观建筑、工业设计、艺术教育、建筑、室内建筑、艺术史。

RISD的研究生课程设置
MFA
Ceramics陶艺
Furniture Design家具设计
Glass玻璃
Graphic Design平面设计
Jewelry and Metals珠宝和金属
Painting油画
Printmaking版画
Photography摄影 (全美排名第一哟!)
Sculpture雕塑
Textiles纤维
Digital Media数位媒体
MLA - Landscape Architecture景观建筑
MID-Industrial Design工业设计
MA, MAT-Art and Design Education艺术教育
M.ARCH - Architecture建筑
MIA - Interior Architecture室内建筑
Art History艺术史。