中国国产动画电影的发展历程及未来展望

中国国产动画电影的发展历程及未来展望
一、国产动画电影的发展历程
以电脑技术绘制的《宝莲灯》是我国首部电脑动画电影，《宝莲灯》将我国动画电影发展历程分为两个阶段：前数字动画电影时代（1926～1998年）和数字动画电影时代（1999年至今），下文主要梳理数字时代我国国产动画电影的发展历程。

（一）1999～2014年，低幼向動画电影迅速发展
1999至2014年，为了扶持国产动画电影的发展，国家陆续以政策补贴和税收优惠等形式出台动画电影扶持政策。

2008年上映的香港林超贤导演的《风云决》刷新首日、首周国产动画电影票房纪录，最终收获2786万元票房收入。

2005年7月以来，全国各大电视台强势播映国产动画片《喜羊羊与灰太狼》，受到全国儿童观众的普遍喜爱，知名度和观众基础得到明显提高。

在此基础上，2009年1月上映的《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》累计票房收入突破亿元，开创国产动画电影票房新纪元，也使低幼向动画电影电视剧联动商业模式取得新进展。

2011年～2014年，国产低幼向动画电影票房从2.3亿元增长到8.1亿元，年均复合增长率达到52%。

（二）2015年至今，成人向动画电影取得突破，新生代动画工作室崭露头角
2015年，国产动画电影在毛发渲染、灯光渲染等多项技术上获得突破，以上技术被成功运用到《西游记之大圣归来》动画电影中。

《西游记之大圣归来》最终以9.65亿元的票房成绩成功打开国产动画电影的票房天花板，并打破动画电影只有走低幼风才可以盈利的魔咒。

从此以后，经过了迷茫期的中国动画电影产业带给人们全新的观影体验，让我们看到了国产动画的未来。

在成人向动画电影取得突破的同时，很多新生代的创意工作室开始打造原创IP，如彼岸天的《大鱼海棠》（5.64亿元）、追光动画的《小
门神》（0.78亿元）等。

参与以上大部分动画作品创作的动画工作室是成立于2009年以后的新生代工作室。

二、国产动画电影市场现状分析
目前，国内动画电影市场的成熟度不断上升，低幼向动画电影已形成以“熊出没”为代表的成熟的系列化作品，国风动画电影主要以光线传媒—彩条屋影业为代表，进口动画电影以美国好莱坞的合家欢动画电影和日漫动画电影为代表。

（一）规模：数量和票房占比仍然较低
动画电影整体行业规模较小，2011～2017年，上映动画电影数量占比均在10%以下，2018和2019年，动画电影上映数量有所回暖，占全年上映影片数量比例超过10%，分别达到11.47%、14.46%。

受爆款动画电影的影响，动画电影票房占比波动较大，最低票房占比仅为6.87%，最高票房占比则达到17.45%。

2019年，在《哪吒之魔童降世》等头部内容带动下，动画电影数量和票房占比均实现大幅增长，达到近10年来的最高水平。

和2018年相比，数量占比同比提升2.99个百分点，达到14.56%，票房占比同比提升10.58个百分点，达到17.45%。

（二）结构：国产动画电影数量较多，票房偏低
从动画电影的结构来看，2011年以来，国产与进口动画电影的票房差距在不断缩小，变动较大的是2016、2017和2019年。

2016年，受《疯狂动物城》和《功夫熊猫3》的影响，进口动画电影票房达到47.04亿元，票房占比达到63.9%。

2017年，受《寻梦环游记》和《神偷奶爸3》和国内动画电影缺乏爆款作品的影响，进口动画电影票房占比达到73.7%，创历史新高。

2019年，国产动画电影《哪吒之魔童降世》以50.01亿元的票房成绩创下中国动画电影市场票房最高纪录，并成为国内首部票房突破20亿元、30亿元、40亿元、50亿元的国产动画电影。

受此影响，2019年，国产动画电影票房达到67.79亿元，首次超过进口动画电影票房。

（三）分布：头部影片票房份额集中度较高，两极分化现象严重中国动画电影市场票房集中度高，年度票房前三影片的票房占比
均在30%以上，年度票房前五影片的票房占比均在45%以上，头部效应显著。

2019年票房排名前三和前五的真人电影票房占比分别为22.7%、32.3%，不及动画电影集中度的一半，说明动画电影市场票房集中度超高，两极分化现象严重。

赢家通吃的局面对作品质量提出了更高要求，已经具备流程化生产能力的制作方以及积累有多年发行经验的发行方更为受益。

（四）题材：“合家欢”题材动画电影更具市场潜力
相对于“低幼向”和“成人向”动画电影，“合家欢”动画电影拥有更广泛的受众，这使得“合家欢”动画电影有着更高的制作标准、更严的制作要求。

目前，我国国产动画电影主流是“低幼向”动画电影，主要受众是儿童观众。

2019年暑期上映的票房突破50亿元的《哪吒之魔童降世》，成为国产动画电影创作的风向标。

随着动画制作技术的提高和导演、编剧等核心动画人才的成长，未来我国动画电影市场会涌现越来越多的“合家欢”题材动画电影。

三、中国国产动画电影的未来展望
（一）未来中国国产动画电影发展空间广阔
2018年美日TOP20电影中动画题材分别有4/5部，占比稳定在30%以上，动画产业发展成熟。

美国好莱坞动画电影的成功来自“合家欢”的剧本题材和精美的制作工艺，同时在制作过程中沉淀了丰富的IP。

日本动画电影源于成熟的动漫产业为其提供的充足IP，同时漫画改编动漫改编电影制作模式成熟。

目前，中国国产动画电影票房贡献度较低，但中国悠久的历史文化为动画电影的改编创作提供了丰富的IP资源库。

同时，中国动画电影的制作水平日益精良，《哪吒之魔童降世》的视觉效果和流畅度不输美日动画大片。

随着更多优质创作内容的上映及成功IP的持续迭代，预计国产动画电影的票房将持续增长，占总电影票房的比例也将稳步提升。

（二）动画电影政策扶持力度持续增大
作为文化创意产业的重要组成部分，中国政府十分重视发展动画行业。

在产业扶持方面，政府先后出台了《关于延续动漫产业增值税
政策的通知》《关于促进我国动画创作发展的具体措施》等多项政策，大力扶持动画行业发展，优先安排符合条件的动漫企业境内上市融资。

2019年8月，在《哪吒之魔童降世》研讨会上，中宣部表示将会在政策、资金、人才等方面进一步加大对动画电影的扶持力度，继续抓好动画电影的精品生产。

动画电影政策有边际改善倾向。

（三）动画电影生产模式的发展方向：神话故事+故事创造++高精制作
无论是2015年的《西游记之大圣归来》还是2019年的《白蛇.缘起》《哪吒之魔童降世》都遵循“神话故事+故事创造+高精制作”创作规律。

现有的神话和民间传说故事保证理论广泛的受众群体，在此基础上进行剧情和人物的再创造，剧情和设定新意可以吸引观众的好奇心和观影热情，最后用高精制作保证影片质量。

由于神话故事不存在IP垄断，以上规律会继续指导国产动画电影的创作方向。

由于合家欢电影能够在吸引小孩的同时也能打动成人，在题材上，国产动画电影低幼化倾向会有所改变，合家欢题材影片会越来越多。

（四）动画电影工业化发展势在必行
对制作方而言，在投资逐步走高、制作日渐庞大的背景下，“工业化”是确保各环节有序进行的保障;对观众而言，“工业化”意味着能够看到更多如《哪吒之魔童降世》这样兼具故事性与娱乐性的优质国产大片;对市场而言，“工业化”可以实现有效的风险控制，从源头有效遏制乱象。

因此，“工业化”是建立标准化的生产体系，从动画电影大国迈向电电影强国的必由之路。