吴冠中谈艺术读后感

吴冠中谈艺术读后感
吴冠中一生独钟艺术一件事，他视绘画的形式之美高于一切。

他也是我喜欢的艺术家之一。

——艺术就是真性情。

真正的艺术家都是在苦难中成长的。

我说社会不养诗人、画家，艺术家没有吃过苦没有感情和心灵的波动成长不起来。

情生艺，艺需技。

而技与艺其实不是一-家人，血统各异。

所以谈创新，基本立足点是意境之创新，思想之创新。

人情各有不同，作品千变万化。

西方艺术重视个性独特，以模仿和近似为耻。

艺术是野生的，艺术家的要害在个性，拒绝拳养，自生自灭，饿死首阳而不失风骨。

美术属视觉范畴，美不美的关键存在于形式之中，形式如何能美有它自己的规律。

不通过学习和熏陶，审美是不会自己提高的。

漂亮和美不同，漂亮讲得是那个质感-细腻，美往往是造型艺术里面的独特性、构成美，这两个不一样。

我觉得张大千的作品就是漂亮，像《飞萧楼》，潘天寿的作品是美，感人。

代沟不是以时代来划分的，而是以思想来划分的。

我不喜欢专业画匠，如郎世宁之流，我只爱在形象语言中表达独特情的画家，如梵高和石涛。

艺术就是把你感情深处的秘密，没办法的，拿出来，用艺术来给你传达出来。

要生存，还要我的艺术能够发展，因此我就找秀丽的办法。

用水彩画，抒情的，因为这样的东西轻松愉快，大家能接受，非
常受欢迎，那么这样就推着我向这边走，就是说怎么样能与人民结合，他也能够喜欢，但我也不说假话。

中国的艺术教育功能，一-直藏在大学里边，没有跟社会生活发生关系，与民众产生互动和沟通。

我们生活中的美感很少，缺少美的环境熏陶，我们应该拉近生活和艺术的关系。

美术是视觉的，画眼看沧桑，沧桑入画，须由造型的规律来剖析、组织创造赏心悦目或触目惊心的美术作品。

能深入理解、体会绘画语言的人不多。

人们大都只查问画的是什么，表现的是什么意思，而不易区分美之品位。

当人们掌握了技巧，技巧就让位于思考。

画中思或思中画，从不同方面予人美感。

我在画之余写文，倒在文中寄寓了画中所难尽的情思。

这就是我断断续续写起散文的缘由。

我想会有一二知已或知音在我的文与画中探寻到隐秘的通途，看两岸景色，其实是一番风光。

艺术就是真性情。

我的理解格调是真实、自然的，美的，艺术就是这样有的人讲真话，这个人格调高。

这个人讲的都是虚伪的话、客套话假话，这个格调就低了。

艺术的高境界就是感情的真实，就是情怀。

一个人内心的真实，一个人的智慧的体现，他多年思考和多年的积累的结果。

技术只是一个手段，学到技术是比较容易的。

情怀是多年的人格、多方面姻缘修来的结果，这个是最重要的。

艺术的高级品质就是这样成长出来的。