奇特的艺术灵感_洪三泰

湛江日报/2010年/5月/16日/第A03版
文化
奇特的艺术灵感
──论徐江月的雕刻艺术
洪三泰
广东省文史馆馆员徐江月是湛江市遂溪籍人，一位集雕刻、绘画、书法等多种艺术门类于一身的艺术家。

他的雕刻作品艺术精湛，个性独特，能显示出奇特的艺术灵感，深受人们的喜爱。

他对自然有着惊人的亲和力和想象力。

数十年来，他十分认真地探索着自然和艺术的密切关系。

他的艺术灵感总脱胎于大自然的神奇。

灵感，往往觉醒于自然的暗示。

这是徐江月的感悟。

他出身在雷州半岛的穷乡僻壤，几岁就放牛，浸润在自然的氛围中。

每天，他都拉回一些小木头给母亲烧火。

他发现小木头千姿百态，形似各种动物，便顺手刀削斧砍，竟使动物生猛灵动。

自然中的奇异现象，让幼小的心灵萌生了最初的艺术灵感。

一见到木、竹他就想着要雕刻，渐渐地就上了瘾。

甚至在晚上，父老入屋聊天，木屐放在门外，他见木屐平滑，即悄然起刀，嚓嚓几下，便有花开鸟鸣屐上。

父老称奇。

他见家里邻舍的泥墙，手便痒痒的，趁大人不在意，即三下五除二，画出一幅山水画或人物画。

尔后，他认真临古帖、古碑，收集书画，夜以继日地写字、画画和雕刻，从不叫累。

读小学时，他就被称为小画家。

成年后，徐江月的艺术创作渐渐成熟。

他曾经商，有过辉煌业绩，过着优厚的生活。

但因酷爱文化艺术，便毅然放弃这种生活，沉醉于自然与艺术之中。

在广州，他曾与多位名家结交，彼此尊重，探讨艺术，相互学习技艺。

他认为只要是好作品，不管出自名家或一般作者之手，他都十分喜爱，并一一搜集，反复揣摩研究，取其精华，熟记于心。

经过自然的熏陶、村野的劳作和斗室的磨砺，徐江月默默地练就了一身过硬的本领，显示了出众的独特艺术才华。

他用荔枝、龙眼、樟木、檀香雕刻的千百件大小艺术品，很快买走。

有些艺术精品还被外国人士、侨胞购买收藏。

上世纪九十年代，作为孝子的徐江月，在老家服侍年迈的父母亲。

在三年时间里，他雕刻的大小荔枝树头，就有近百个。

大至鹿、马、象、鹤、鹰，小至花、鸟、草、虫，随时出现在江月的刀下。

爱好艺术的农民说：“朝见口晚见鼻的飞禽走兽，一经江月的手就有了灵气，就不是俗物了。

江月的艺术超凡脱俗，让人也神气十足了。

”而名家也常惊叹说：“江月把自然中最有灵性的生命表现得很灵动；作品充满自然气息和精神。

”他大度慷慨，友人喜欢的，多常送给他们收藏。

众多艺术品很快就从徐江月的手上“流失”。

而江月并不感到惋惜。

他说：“艺术灵感在我的心上，艺术技能在我的脑子和手里，作品在社会上，是永远也不会流失的。

”
徐江月崇尚自然，醉心于自然所赋予的千姿百态和万种风情。

他说他作品的灵感都是从自然中来。

老子说：“道法自然。

”徐江月坚信：“艺法自然”。

他认为，真、美在自然，和谐在自然，灵动也在自然。

艺术家的艺术生命完全是大自然给予的。

自然中蕴藏的美，是不张扬的整体结构之美，和谐之美，是日月星辰照耀下的美，是雪雨风霜鞭打过的美，是静默的纯美，是漫长岁月中的沧桑美。

徐江月是自然之子，深知自然美的真谛。

他在雕刻实践中，强调尊重自然的本来形态，遵循自然的发展规律，发挥合乎自然发展趋势的想象。

艺术规律与自然规律的巧妙结合，让他的绘画、雕刻技法丰富多彩。

自然之美，必须自然地升华。

这是徐江月的自然观和艺术观相结合的一种意念。

面对各种木料，徐江月首先细察其状，熟知其原本之美。

面对一根檀香木头，徐江月发挥丰富的想象力，发现此木禅意十足，可以雕刻禅意茶几。

经过精心的雕刻，荷叶、蓮子、藕、鱼等便依次构成自然
的整体。

荷叶为几面，藕从底部斜出，蓮花出污泥而不染，蓮子仰首挺立，鱼跃莲上，充满清静淡雅的禅境美。

这便是江月的《荷香陣陣》，作品一出，即被收藏。

一个大荔枝木头，徐江月发现有隐船、隐蝙蝠两种造型。

就船的形象，创作出船头、船尾、船底，群鱼追逐嬉戏，水拍船沿，寓一帆风顺之意。

侧看是蝙蝠形象，以船头和船尾作为两翼，中间是头嘴。

一木兩形象，构成了和谐的整体。

又如一块小黑木带着橙黄皮，在江月的眼里竟是方寸小园地：兩小南瓜连藤带叶，自然幽静，小螳螂在旁欣赏着，其态悠闲，可爱至极。

徐江月让美在木头中升华，散发出浓郁的芬芳。

自然之美，在艺术家的眼中并非是最完善最理想之美。

艺术家必须以天才、智慧和大胆的艺术想象，创造崭新的保持自然风格之美。

这样，自然之美才有真正的审美价值。

随形赋神，神形兼备。

徐江月独特思维方式的目标是在神形的关系上。

徐江月说，不管何种木料，都可找出其形，即表形、隐形。

而形出不一定神现。

只见形不见神，是思维的缺陷。

只停留在形上，是不能成为真正的艺术品的。

形神脱离则空有其形，是艺术的大忌。

从形中跃出神来并不易事，需要艺术家的再创造。

徐江月的艺术风格是：注重简洁、朴实、传神，以传神为最重要。

艺术手法上，既写实，又常用玲珑剔透、巧夺天工的镂雕技法。

只有这样，其形也准确无误，其神也逼真活现。

《龙欲腾》这件精品，选取龙眼木头为料。

他发现此木头所伸出的一大根弯曲有势，跨度很大，酷似天龙俯冲又欲腾空，十分惊喜。

于是把许多杂根削掉，保留“天龙”这一天然大根。

这大根显示出龙身的沧桑美、扭曲美，龙眼的明晰美，龙尾的摇摆美，龙须的勇猛灵动美，俯冲待腾的发力美。

他看到该自然龙神彩的肃穆和威严美──曲而蓄力是腾飞意象；眼睛明晰是灵动意象；尾之大摆是奋发意象，龙须摆动、卷扫传递着勇猛意识；俯冲之状是腾飞的暗示。

更让人过目难忘的是龙背──沧桑感教人受到巨大震撼。

你看，树因经虫咬和风雨霜雪的剥离，伤残之迹历历在目。

徐江月捕捉到龙身受创、其鳞残缺的沧桑美，故意随其自然，权作龙身。

而整体上是苍龙腾跃，有龙卷残云之势，特显舍身勇保四方平安的高远立意。

徐江月就这样刀砍斧削保留天然。

在他的精心创作下，天然奇妙的巨龙定格在渺渺寰宇，飞驰于云水之上，真是气势磅礴，动人心魄。

人们赞不绝口。

都说，这龙眼木上的自然龙，难求也难遇，出自江月之手，便有威武无比的龙神诞生。

百木纹理，百样形神。

徐江月很熟悉各种木的纹理特点，并根据纹理用多种技法，求得形神兼备。

纹理走向是木头内部结构的自然走向。

形顺之，则神态自然；纹理传神，是真正的神。

这种艺术灵境，常与徐江月的心灵相通。

一个黄花梨木头，木质坚韧，纹理细腻织细浮动、变化无穷，色彩庄重。

徐江月按照自然形态取材，察其走向，断定可以创作一条龙。

龙头结构复杂，他便取复杂纹理，刻眼、须、口、角，龙身卷曲部位也随纹运刀，几经刻磨，终得佳品。

一块荔枝木头，纹理卷曲，其色呈红。

江月见形若鹰，便取其曲纹为羽翼，鹰毛逼真至极。

此鹰头高仰，双脚火速前行，如一勇士即赴战场的形象。

这便是《鹰》。

徐江月的木雕，部分是陈设工艺品。

其表现题材内容广泛，有花卉、飞禽、走兽、仕女等。

他的木雕也有实用工艺品，就是指利用木雕工艺装饰的实用与艺术相结合的艺术品。

他重视木的纹理作用，追求画意与纹理相生，以新颖鲜活为重；意境与纹理相映，以幽深清晰为上；风格与纹理相衬，以典雅古朴为妙。

自制刀具，鬼斧神工。

徐江月在木雕和根雕创作中，十分注意运用丰富的表现形式。

熟练地运用浮雕、阴雕、透雕、圆雕和镂空五种表现技法。

如浮雕，力求造型朴素、古拙优雅、栩栩如生的艺术效果。

他的阴雕也很利索，与浮雕相反，如篆刻的阴文（白文）印，刻得很深，颇具中国画的艺术特色。

他的阴雕表现内容多以花卉中的梅、兰、菊、竹、吉祥语句和名言、对联、警句为主，分外雅致、清朗。

徐江月还常用透雕技法，把花板底子镂空。

刀透木心，花草活现。

徐江月使用的刀具，全靠自己亲手磨制。

多种表现形式，需要多种刀具，江月就利用废钢条磨打。

如半月形和半椭圆形小凿和斜凿、三角凿、平凿、圆凿、中钢凿、反口凿、翘头凿、针凿等均是自制。

刀具的样式表现出他的艺术个性。

使用起来就得心应手。

如雕梅花，用自制半圆凿雕花最妙，立体而灵动。

木洞深处则用小凿按上长柄，就更为方便灵活。

修光和细润的用具，也见其独创的匠心。

作为广东省人民政府文史研究馆馆员，徐江月常常勉励自己，要加倍钻研，努力创作。

祝愿徐江月，在永恒的辛勤创作中，有更多丰富多彩的绘画、书法和雕刻艺术珍品问世。