服装装饰图案-第一节 概念、特性与分类
装饰形象课件
第一章
装饰图案概述
第一章
装饰图案概述
课后作业:
1、广泛通过图书馆、网络等途径进行植物、动物、人物、风景等各类图案资料收集。 2 、临摹传统图案一幅(题材不限),规格15X15cm 3 、纸张及工具:白卡纸、拷贝纸、铅笔、针管笔、毛笔、直尺、曲线板、圆规 4、本周五课堂上检查。
装饰图案基础
课程名称:装饰形象
第一章
装饰图案概述
第一节 装饰图案的概念 、类别
一、装饰图案的概念
具有特定的装饰性和实用性,是与工艺制作相结合、 相 统一的一种艺术形式。
广义: 指对某种器物的造型结构、色彩及图形构成的设想, 并依据材料要求、制作要求、实用功能、审美要求所创作的设计 方案。 狭义: 是指器物上的装饰图形。
第一章
装饰图案概述
第一章
装饰图案概述
五、理想化的景象
在装饰图案中经 常可以看到一些不符 和自然规律 、 非现实 的景象,这主要是为 了表达一种对美好事 物的向往和追求
Hale Waihona Puke 第一章装饰图案概述
第一章
装饰图案概述
六、吉祥寓意
吉祥寓意是装饰图案中一种特有的装饰形式,具 有民族的民俗特点
第一章
装饰图案概述
第一章
装饰图案概述
6、从装饰图案按形态特性可分为
具象形:以描摹生活中客观事物的外形特征为基础,具有丰
富的感性外观
抽象形:以点、线、面等基本形式要素构建的形态,无须与生活
中的客体事物有一一对应的关系。
第一章
装饰图案概述
三、装饰图案与装饰画的异同
1、装饰图案与装饰画并非同义语 2、两者都是以装饰的手法表现自然物象
第一章
装饰图案概述
服饰图案设计课件完整版
平稳、起伏 等。
四、对比与调和
对比是变化的方法, 调和是统一的具体表 现,它们始终相互依 存、相互依赖、相互 促进
五、比例与分割
比例具有尺度的概念, 自然界中的一切形体, 均含有合理的比例数值
分割是比例的手段。图 案的分割处理,是指将 图案外轮廓线内的整体 块面几个明显的区域和 比例安排。
服饰图案设计
第一章 服饰图案的概念
一、 服饰图案的含义: 图案在我国民间或传统中称: ”花样” ”图样” “模样” “纹样”等 图案 是一种装饰性很强的艺术,具有装饰性和实用性相结合的一种美术形式
服饰图案 是以装饰、美化为主要目的。一般是指服装与服装相配套的附 件、配饰上的装饰。
染织品图案,如各种纹样的服装面料
象的审美或工艺制作的要求,也不能直接用到服装或器物的装饰上,必 须将它进一步提炼、加工、组合为装饰形象,以适应实用、经济、工艺 制作的特点。
? 二、图案变化的依据
? 图案变化是着重于主观意识的加工,是把复杂的自然形象中有碍于图案 造型与构图的部分加以简化、提炼和概括。
? 三、图案变化的内容 ? 1、变形
? 二、人工资料 ? 人工资料是指人造形态。如建筑等 ?三、纯形态资料
?指构成形象的基本形态与要素。包括 点、线、面和规则与不规则的几何形体 等。
?服装图案装饰素材丰富多彩,是图案 设计取之不尽,用之不竭的源泉。
第二节 装饰图案的写生
? 写生是记录自然物象的一种方法,经过加工、润色以后,就是图案作品 了。写生是图案基础,是图案创作的重要环节。写生也是一种美术形式, 需要运用多种技巧来完成。
三种。 ? (1)花卉植物 ? 自然界中的花卉植物是图案创作中应用最广的一种,在服装图案中占有
服装的图案设计
第二节 服装图案的工艺特点
四、编结工艺
编结是以各种质地的绳为主要材料,通过几个基本结的组合、 盘绕、编缝制作出的具有不同特点的纹样。这些基本纹样大 多都是我国传统的具有美好寓意的绢,如藻井结、如意结、 琵琶结等。编结具有一定的规律性,且有凹凸、薄厚、镂空 的丰富变化,是服装、饰品的重要组成部分(图6-11)。
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第二节 服装图案的工艺特点
2.扎染、蜡染 扎染、蜡染在我国云南、贵州等少数民族地仄广为流传。两
种染色都是利用了防染手段。蜡染是将蜡涂按照图案勾画在 布上,待蜡冷却后染色(染料一般都为蓝髓色),最后将蜡 脱去,形成蓝白花纹。在作曲时,不用打稿一气呵成,线条 极其细腻,图案夸张古朴。蜡染装饰于服装上,具有浓烈的 民族韵味。扎染是按照设计方案,通过针缝、捆扎的方法进 行防染,经煮制后形成花纹,具有偶得的斑斓效果,还可以 进行多色套染。扎染具有水色推晕的效果,有朦胧、自然的 美感(图6-7)。
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第一节 认识图案
3.按工艺制作分类 按工艺制作可分为印染图案、编制图案、拼贴图案、刺绣图
案、手绘图案等。 4.按装饰部位分类 按装饰部位可分为领口图案、袖口图案、门襟图案、下摆图
案、裙边图案、背部图案等。装饰的部位是设计师要强调的 重点,装饰的位置、图案的大小、图案的风格形式都要与服 装风格相匹配。 5.按装饰对象分类 按装饰对象可以分为旗袍图案、运动衫图案(图6-1)、礼 服图案等。
第一节认识图案第二节服装图案的工艺特点第三节服装图案的题材第四节服装图案的装饰形式服装与图案是密不可分的无论在中国服装史上还是在外同服装史上服装图案已经成为每个朝代的重要典型特征了图案是设计师制胜的法宝
第六章 服装的图案设计
服饰图案设计与应用
二方连续图案在服装中的应用
横式 纵式 斜式 边缘连环式
四方连续
四方连续的骨法
散点式 连缀式 重叠式
四方连续的设计要点
纹样位置的变化 纹样方向的变化 整体设计 图案设计与营销的关系
四方连续图案在服装设计中的应用
第 5 章 服饰图案的色彩
第一节 服饰图案色彩基本知识
刺绣 手绘
设计构思 手绘工具的准备
手绘颜料 笔 固色剂 吹风机
绘制要点 手绘的特殊方法
棒针编织 钩针编织
基础针法 变化针法
珠片绣
珠、片的点状装饰 珠、片的线状装饰 珠、片的面状装饰
第 9 章 服饰图案的应用
第一节 服饰图案的装饰部位与装饰形式
胸背部装饰 衣边装饰 满花装饰 局部装饰
色彩的基本特性
色相 色相 纯度 色性
图案色彩的配置
图案基本色调的设定 调和色的配置 对比色的配置
降低纯度 面积调和 无彩色调和 色彩系列化过渡
其他艺术作品色彩的提取配置 自然色彩的提取配置
第二节 服饰图案的配色方案
色彩心理 色彩配合
对象 时间 环境
色彩呼应 色彩重点
埃及纹样(Egyptian Pattern) 印加纹样(Inca Design) 印度纹样(Indian Design) 朱伊纹样(Jouy Design) 莫里斯纹样(Morris Design)
第三节 中西方服饰纹样的差别
第 3 章 服饰图案的形式美法则
第一节 变化与统一
变化与统一的内涵 变化与统一的方法
蓝印织物纹样
第二节 外国典型图案
佩兹利纹样(Paisley Design) 康茄纹样(Khange Design) 基坦卡纹样(Kitenge) 基高纹样(Kikoy Design) 博戈朗纹样(Bogelong Design) 塔帕纹样(Tapa Design) 夏威夷纹样(Hawaii Design) 友禅纹样(Yuzen Pattern) 波斯纹样(Persian Pattern)
第一章 图案与服饰图案
D、从表现形式上分:写实、变形、具象、抽象图案. E、构成形式:独立、适合纹样和二方、四方连续. F、以题材分:花卉、动物、风景、人物、几何. G、从地域上分: 中国图案、外国图案.
织 物 图 案
图案来源于生活,来源于人类长期的 生产实践和艺术实践
部分品牌的标示图案被用于服装,已成为装饰性的服饰图案。
2.宣传
(四)情感表达
四方连续图案在服装中多以面料图案形式出现,在服装上应用面料图案有三种情况: a. 整个款式都采用四方连续图案面料裁制; b. 以局部四方连续与单色面料相搭配使用; c. 与二方联系搭配使用。
散点式
Keita Maruyama
①散点连续:以一个或几个装饰元素组成基本单位纹样,作分散而有规律 的点状排列的四方连续。
绘图仪器:圆规、三角尺、曲线板
颜料:水粉颜料、丙烯颜料或纺织颜料
辅助工具:画板(4开)、裁纸刀、橡皮、水胶带、调色盘、涮笔筒
第一章 概述
第一节 服饰图案的概念和分类
一、服饰图案的概念 二、服饰图案的分类
第二节 服饰图案的审美与功用
一、服饰图案之美 二、服饰图案之功用
第一节 服饰图案的概念和分类
如图所示:
折线式: 它与波浪式骨格相反,波浪式是由曲线组成,而 折线式由直线组成。这种形式比较活泼,运动感 强,在中国传统图案中经常见到这种形式。
如图所示:
波浪式: 骨格是由波形的曲线组成,有单线波纹和双线 波纹两种。纹样可以安排在波线上,也可以处 理在波肚内。这种形式比较活泼,运动感强, 在中国传统图案中经常见到这种形式。
一、服饰图案的概念 (一)图案
服装图案设计概论
宣德忍冬纹
缠枝纹
乾隆青花缠枝灵芝图
构图机理是以波状线与切圆线相组合,作二方连续或四方连续展开, 形成波卷缠绵的基本样式,再在切圆空间中或波线上缀以花卉,并点 以叶子,便形成枝茎缠绕、花繁叶茂的缠枝花卉或缠枝花果纹。缠枝 莲、缠枝菊、缠枝牡丹、缠枝石榴、缠枝灵芝、缠枝宝相花均属此类。 其中以二方连续形式的缠枝纹尤为常见,其构图循环往复,变化多端 且婉转流畅,节奏明快。
平面图案——二维
从装饰纹样依附的 背景、空间维度来讲
立体图案——三维 平面图案——平面化的二维装饰,侧重构 图、形象、色彩
从表现效果来讲 立体图案——侧重于立体效果、空间感
1.1.2按构成形式分类
自由服饰图案 单独服饰图案 平衡式图案 适合服饰图案 散点式 服饰图案 二方连续图案 直立式 均齐式图案
连续服饰图案
四方连续图案
倾斜式
波浪式 折线式
连缀连续
重叠连续
剖整式
1.1.3形象特点分类
按形象特点可以分为具象图案和抽象图案。 具象图案传达的图形直观、明了,往往给人带来具 象的联想,容易引起视觉上的认同。 具象图案:花卉、动物、风景、人物、人照器物。
抽象图案单纯、丰富,有较强的视觉冲击力,符合 现代人的审美取向。 抽象图案:几何图案、随意图案、文字图案、肌理 图案。
民族民间图案:指来源于民众中间广泛的被运用 和流传的图案造型。如苗族的刺绣、黎族的织锦 图案。 传统图案:也称为古典图案,指世代相传的图案 造型,如中国的喜相逢、龙纹,龙凤纹,卷草纹 , 缠枝纹,忍冬纹)
苗 族 刺 绣
卷草纹
又称“卷枝纹”、“卷叶纹”,一种典型的瓷器装饰纹 样,由忍冬纹发展而来,以柔和的波曲状线组成连续的 草叶纹样装饰带。唐代已十分流行,日本人称之为“唐 草”。构图机理似缠枝纹,以植物枝茎作连续波卷状变 形,以波状线与切圆线相组合,经处理后作“S”形波状 曲线排列作二方连续展开,形成波卷缠绵的基本样式, 再以切圆线为基干变化出有规则的草叶或茎蔓,形成枝 蔓缠卷的装饰花纹带
装饰图案—装饰图案基本知识(幼师美术技能课件)
第一节 装饰图案基本知识
三、装饰图案的形式美原则与法则:
●变化与统一
色彩的变化主 要指颜色在色相、 明度、纯度及冷暖 上的区别;
色彩的统一则 是强调画面要有一 个总的色调,使各 种颜色有一个和谐 的搭配。
第一节 装饰图案基本知识
三、装饰图案的形式美原则与法则:
●变化与统一
处理手法是实现图案变化与统一的重要途径,图案可 以通过统一的处理手法,使多变的内容达到协调 。
图中的天鹅从形状、大小到方向、动势均不相同,通 过运用相似的曲线弧形将画面统一起来。
第一节 装饰图案基本知识
三、装饰图案的形式美原则与法则:
●对称与均衡
对称与均衡是图案形式美的基本法则之一,也 是图案中求得重心稳定的两种结构形式
第一节 装饰图案基本知识
三、装饰图案的形式美原则与法则:
●对称与均衡
装饰图案的性质来分: ●基础图案
如花卉图案、风景图 案、动物图案、人物图案
等
●专业图案
如染织图案设计、陶 瓷图案设计、建筑图案设 计
第一节 装饰图案基本知识
二、装饰图案的分类:
陶瓷图案设计
书籍装帧设计
第一节 装饰图案基本知识
三、装饰图案的形式美原则与法则:
●变化与统一 ●对称与均衡 ●对比与调和 ●节奏与韵律
第一节 装饰图案基本知识
三、装饰图案的形式美原则与法则:
●对比与调和
对比与调和是自然界随时随地存在的生态现象,紫花 在黄花中的强烈色彩反差,与极为相似的花叶外形达到调 和。
第一节 装饰图案基本知识
三、装饰图案的形式美原则与法则:
●对比与调和
对比是指两种或两种以上性质相反、差异较 大的形象要素的配合,如:黑与白、方与圆、直 与曲、软与硬、红与绿、浓与淡,疏与密等。对 比使画面产生鲜明、生动、丰富的艺术效果。
服饰图案概述
二、图案的特征
1、工艺性与实用性
2、艺术性和装饰性
3、物质性和精神性
4、从属性和适合性
三、图案的分类:
图案的实用性与物质性特征决定了人们的日常生活的衣、食、住、行都离不开图案的影响。方方面面的图案形成庞大的图案类别,这就必须对其有一个分类方法。
6、以题材分:花卉、动物、风景、人物、几何
7、从地域上分:中国图案、外国图案
第二节 服饰图案的概念和类别
一、概念
1、服饰:服饰有两层意思,其一是指衣服上的装饰,如图案、纹样等;其二是指服装及其配饰的总称,包括衣服及首饰、包袋、鞋帽等。
“服”与“饰”的关系:“服”即服装,是主体;“饰”即烘托、陪衬“服”的饰品。饰依附于服,又衬托着服。
1、以空间关系分:
平面图案(印花布料、服装、书封皮、广告设计稿等等)
立体图案(建筑模型、木雕、陶瓷的母型、浮雕、透雕、圆雕图案)
2、以用途分:
实用图案(衣食住行等方面的设施、器材设计,如服装、建筑、家具、工业造型等)
玩赏图案(眼观赏、手把玩的器物、装饰物,如玩具、玉器、壁挂等)
3、从理论研究与实践角度分
第一节 图案的概念与分类方式
一、图案的概念
“图案”这个概念是20世纪前期从日本引进的,是英文Design的日译,有“模样”、“样式”、“设计图”等含义。 一方面,“图案”是以产品前期设计规划的形式出现的,其目的在于为具体产品(如建筑、纺织等)绘制精确的图纸;另一方面,是从满足装饰目的而进行考虑的,主要指器具外表装饰图形的形状、样式、色彩等等,对装饰原理进行研究。由此,我们得到图案的概念:
装饰图案设计全套 第一章——第六章 国家级课程课件(69页)
第六章 装饰图案的组织
一、装饰图案的构图 1、 图案构图的意义和特点 2、 平面图案构图的要点
二、装饰图案纹样的组织形式 1. 单独纹样 2. 适合纹样 3. 连续纹样
第一节 装饰图案的构图
1、图案构图的意义和特点
构图是图案的组织形式,必须运用图案的 法则,对图案的形象、色彩、组织进行反复, 认真地推敲和琢磨,妥善地安排处理
7、求全法
是指不完全依照素材的本身形态结构,根 据自身的要求和理解刻意添加原本不可见 的物象,使图案更加的完整和充实。
8、寓意法
是指通过谐音、特点等方法,给原本的自 然物象赋予一定的象征性和寓意,是其表 现出丰富的艺术语言和吉祥寓意。多用于 民间图案和吉祥图案。
9、文字法
是指将文字形态特征和自然物象特征相近 的部分结合在一起,通过变形、夸张等方 式进行设计,广泛应用于平面设计的各个 领域。
第三节外国图案
亚非地区图案:波斯、日本、埃及、刚果等 国的影响较大;欧美地区图案:包括希腊、墨 西哥等国的影响较大。
第三章 装饰图案的形式美法则
一、 二、 三、 四、 五、 六、 七、 八、
变化与统一 对称与均衡 对比与调和 节奏与韵律 安定与比例 动感与静感 渐变与突变 统觉与错觉
第二节 图案的实用性与装饰性
装饰性必须属于实用性。两者相互制约而 又相互统一,有时根据具体情况,又各有 侧重。在装饰性的表达,又有相对的独立 性,它应建立在功能效用、材料特点、工 艺技术、销售对象的根本基础上。
第三节 图案的适应性
图案就其使用范围,是对各种立体、平面造型 物体的设计,以及在各种立体、平面物象上进行装 饰,这样就产生了其“适应性”。这种适应、审美、 环境的要求,产生了图案的适合规律。
服装图案设计15
图4
图5 图3
按基本骨式变化分类:
四方 连续
散点式 连缀式 重叠式
1
散点式
图6
散点式四方连续纹样是一种在单位空间内均衡地放置一个,或多个 主要纹样的图案。
(1)规则排列
图7
(2)不规则排列
图8
图9
散点排列方法有平行排列与梯形排列两种。 • 1.平行排列
图10
2.梯形排列
图11
图12
图13
2
连缀式
阶梯连缀 波形连缀 几何连缀
(1) 阶梯连缀
单位纹样中的主纹样沿斜线方向反复出现,又称阶梯错接法或移位排列法。
图
图17
缠枝式图案常用的设计方法:
1.先确定主花位。 2.先确定枝干走向,确保相连,然后再安排主要纹样。
一、连续纹样
是根据条理与反复的组织规律,将单位纹样作重复排列,构成无限循环的 图案。也就是以一个或几个基本单位纹样上下或左右,四面循环持续的排列构 图,并可以无限延长和扩大。
艺术特色:节奏感、条理性、秩序性和连续性。
连续纹样
二方连续
四方连续
图1 图2
二、四方连续图案
是根据条理与反复的组织规律,将单位纹样作重复排列,构成无限 循环的图案。也就是以一个或几个基本单位纹样上下或左右,四面循环 持续的排列构图,并可以无限延长和扩大。
图18
图19
图20
(3) 几何连缀
图21
图22
图23
3
重叠式
图24
浮纹 地纹
(1)同形重叠
(2)不同形重叠
图 25
图 26
一、角隅适合纹样
(一)概念 角隅纹样是适合纹样的一种特殊形式。它因常用作角的装饰,
第一章 服饰图案设计.ppt
放置云雷纹和奴隶主、青铜器的图片
(一)中国历代服饰图案介绍
范 思 哲
(一)中国历代服光明之意 龙,取其应变之意
山,取其稳重之意
华虫,一种雉鸟,取其文丽之意 火,是取其光明之意
宗彝,一种祭祀礼器,取其忠孝之意
藻,水草,取其洁净之意 粉米,即白米,取其滋养之意 黼,绘制成斧的形状,取其决断之意 黻,绘制成“亞”形,或两兽相背形, 取其明辨之意。
汉代官吏袍服
(一)中国历代服饰图案介绍
云气纹图片 长寿秀图片
以表现茱萸纹和如 意云纹为主
(一)中国历代服饰图案介绍
马王堆汉墓出土
信期绣图片 ——以云彩、花草、 写意的燕子 乘云绣图片 ——以表现五彩祥云 变幻造型为饰
(一)中国历代服饰图案介绍
4、魏晋南北朝时期服饰纹样
此时期的两个特点:
a 继承秦汉以来的艺术风格 b 由于频繁的战乱吸收了外来的文化 服饰和服饰图案的特点 a 服饰趋向于整体线条美、飘逸美,造型设 计上趋于粗犷、肥厚 b 由于佛教的盛行和丝绸之路的对外交往, 服饰图案的题材极其丰富。有圣树纹、天王 化生纹、几何纹、忍冬纹,共同特征是对称 排列、动势不大、装饰性强。
(一)中国历代服饰图案介绍
联珠团窠纹 -- 波斯萨珊朝式的那种 以联珠缀成的圆圈做为主纹的边缘, 圆圈内常填以对马纹、对鸟纹、对 鸭纹,也有填以波斯式的猪头纹和 立鸟纹的纹样图案被称作联珠纹。 它是 3 世纪兴起的萨珊波斯王朝流 行一种装饰性程式化倾向的纹章艺 术,唐代很是盛行。到了唐代成为 唐锦中最具特色的纹饰,数量也最 多,它比同时期其他纹锦类织物的 总和还要多,大量外销,畅销一时
第一章 服饰图案的概念
(7)按加工材料和工艺技术特点分,有纺织图案、陶瓷图案、漆器图案、工业造型图案、 商标图案、服饰图案、建筑设计图案、家具图案和书籍装帧图案
第一章服饰图案概述
南阳五职专 赵晨曦
第一节:图案概述
“图案”一词源于日本,19世纪70年代,日 本人从西方引入“Design”一词,将它翻译成 “图案”。其含义主要是指有关装饰、造型的 “设计方案”。就汉语的字义来讲,“图”有 “形象”“谋划”之意,“案”有“文件”“方 案”之意,所谓“图案”即可理解为“谋划或形 象”的“方案”。 将“图案”具体的应用到美术领域,可以从 广义和狭义两方面来理解。从广义上讲,图案是 从美术角度对物质产品的造型、结构、色彩、肌 理及装饰纹样所进行的营构或方案设计;从狭义 上讲,图案是指某种纹饰,具有一定程式性和秩 序感的图形或者表面装饰。即某种实体造型上的 装饰纹样和色彩。
专业图案 (从属性)
第二节:服饰图案的 概念、特性与分类
服饰图案的概念
服饰之意为衣着、穿戴和 衣服的装饰。服饰图案,顾名 思义即针对或应用于服装及配 饰、附件的装饰设计和装饰纹 样。一般而言,服饰图案即人 们通常所说的衣服或穿戴物上 的花纹。
服饰图案设计与服装设计的区别
服饰图案与服装设计是有区 别的,服饰图案侧重于服装的装 饰、美化,要求从属于既定的服 装样式和结构。而服装设计侧重 于围绕“人体”这一中心对服装 的总体进行全面规划,其中包括 结构、式样、用途的构想及实现 的途径。两者是相通一致,主、 密不可分的。服装设计包括了服 饰图案的设计,而服饰图案设计 也必须考虑到服装的整体设计。
按构成形态分类
可分为点状服饰图案、线状服 饰图案、面状服饰图案及综合式的 服饰图案。
按工艺制作分类
可分为印染服饰图案、编 织服饰图案、拼贴服饰图案、 刺绣服饰图案、手绘服饰图案 等。
按装饰部位分类
可分为领部图案、背部图案、袖口 图案、前襟图案、边缘图案等。
第一章 服饰图案概论
2.色彩的吸热和散热
明度低的色吸收光热的能力强,黑色最强。
明度高的色反射光热的能力强,白色最强。 因此穿浅色服装较凉快,穿深色服装较暖和。
3.服装的色彩组合
方法有统一法、呼应法、衔接法、点缀法、 缓冲法、分割法和衬托对比法等。 通常采用同类似色;间色、补色的配色方 法。此外还采用无彩色系的配色方法。
第一章
服饰图案概论
第一节 第二节 第三节 第四节
服饰与服装 服饰与设计 时装与时尚 图案和纹样
第一节
服饰与服装
一.服饰概念
服饰:服装及首饰。
泛指各种人体妆饰。包括冠巾、发式、妆 饰、衣服、裤裳、鞋履、饰物等。
二.佩件
配件是具有装饰作用的着装配饰物。
包括头饰、领饰、胸饰、腰饰、臂饰、胫 饰以及其他饰物。
3.服装5中基本廓型
A型;V型;H型;O型;X型。
(三)视错
1.又称错视
人的视觉对造型中的点线面体及色彩等所 产生的与事实不符的错觉。
2.利用或矫正的方针
在服装造型中对视错采取利用或矫正的 方针。
3.视错可分为
线段视错、角度视错、面积视错、透视视 错、分割视错、位移视错、重叠视错、对 比视错、高低视错、变形视错、立体视错 等。
二.设计概念
(一)概念范畴
1.服装设计的概念
服装设计以人体为对象,构思服装并加以 形态化的创作过程。
2.属于工业造型设计范畴
涉及科学、技术、艺术等领域和物质、精 神诸方面。
3.“人-服装-环境”协调统一
服装设计除了实用性、审美性和经济性之 外,还必须适应人的生理、心理需要,使 “人-服装-环境”协调统一。
第三章服饰图案概述第一节服饰图案的内涵
服饰图案的分类 1、按空间形态分类:立体、平面
服饰图案的分类2、按构Fra bibliotek形式分类:点状、线状、面状、综合式
3、按工艺制作分类:印染
服饰图案的分类
3、按工艺制作分类:编织
3、按工艺制作分类:拼贴
3、按工艺制作分类:刺绣
3、按工艺制作分类:手绘
4、按装饰部位分类
5、按对象分类
衣物的类型分
1、图案是力量与等级象征的载体
第二节 传统服饰图案传达的思想观念 一、中国传统服饰图案传达的思想观念
1、图案是力量与等 级象征的载体
第二节 传统服饰图案传达的思想观念 一、中国传统服饰图案传达的思想观念
1、图案是力量与等 级象征的载体
第二节 传统服饰图案传达的思想观念 一、中国传统服饰图案传达的思想观念 2、图案是对生命信仰的追求 3、图案传递爱情 4、图案是人们对吉祥平安的 寄托 5、图案是人们道德教育的表 现
按着装者的类型分 5、按对象分类
6、按题材分类
按题材分类
服饰图案的属性
—实用性
1、加固作用 2、弥补人体缺陷 (1)体现在图案的位置上 (2)体现在图案构成形式上 (3)体现在色彩上 (4)转移作用的表达
服饰图案的属性
—实用性
1、加固作用 2、弥补人体缺陷 (1)体现在图案的位置上 (2)体现在图案构成形式上 (3)体现在色彩上 (4)转移作用的表达
第三章 服饰图案概述
第一节 服饰图案的内涵
服饰图案
教学目的:
服饰图案是服装设计专业的专业必 修课。
主要目的是培养学生的设计识、装 饰技巧和广泛的适应能力:帮助学生学 会学会给”人的包装”进行装饰,使同 学们能够深刻理解图案与服饰的关系, 掌握服饰图案特有的规律和形式特征, 具备独立设计、灵活应用服饰图案的基 本素质和能力。
探究服装中的图案设计
探究服装中的图案设计关键词:服装;图案;艺术一、服装图案的内涵及类型1、服装图案的内涵(1)服装图案的时代感。
经济水平的提高及消费者心理变化,服装图案不断出现新形象。
(2)服装图案的审美功能。
体现审美功能,导向流行。
(3)审美图案的文化特色。
表现一个地区或民族特色、传统文化特征的图案。
2、服裝图案的分类从创作素材的角度可以根据取材的不同划分为动物图案、植物图案、人物图案、几何图案、风景图案等;按构成空间可分为平面图案和.立体图案(立体图案是指利用面料做成蝴蝶结、立体花、立体纹饰、纽扣、摆线装饰等,主要通过材料的材质和制作工艺来实现。
从表现效果来讲,服饰图案具有立体效果,表现一定空间感)3、服装图案构成形式点是造型的基础,它的视觉形态单位最小,通常也是最活跃的元素之一,其形状有三角形、圆形、方形等。
点在服装设计中能够起到凝聚视线和点缀的作用,点的图案往往能够成为视觉中心的位置,在服装运用的形式也很多样,如单一式,这个图案随便装饰在哪里都将是视觉亮点;重复式点的运用由于位置不同而产生均衡、活泼、跳跃等不同的视觉效果;演绎式构成又称焦点式构成,主导形象醒目其他形象呼应陪衬;由于多元式是几个在内容、色彩、形式上不同的形象共存,往往使人产生跳跃不安定的感觉。
线是点的轨迹,其特性表现在长度、方向、形状,线的紧密排列能产生面的感觉。
服装造型中的线有宽度、厚度和面积感也有不同的色彩、形状、质感,有平面的线也有立体的线,具有勾勒边缘、分割块面、加宽重复的效果。
面是线的轨迹,其特性表现在长宽、位置、形状。
曲线形的面具有柔软、典雅的视觉效果,具有女性化的风格特征;直线形的面具有平静、力量的视觉效果,具有男性化的风格特征。
面的运用体现在组合拼凑、不均匀分布和均匀分布三种。
二、服装图案的研究范围首先,图案在服装设计中所装饰的位置十分重要。
(图案通常会装饰在服装比较显眼的位置,如服装的领口、胸部、肩部、背部、腰部、袖口、衣边等)胸部、背部装饰面积较大,用任何图案装饰都会比较夺目、突出,但是由于这种视觉冲击太大,装饰图案若过大会让人感觉突兀不自然,而精致的图案效果更好。
服饰图案概述
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连续形有二方连续和四方连续之分,前者多用于服装 的边缘部分;后者是纺织品面料装饰的主要形式。
(三)按工艺分类
按工艺分类,可以分为印染图案、编结图案、镶拼 图案和刺绣图案、服装制作工艺形成的图案和饰物点缀 图案等。
(四)按素材分类
服饰图案的素材,可以分为花卉图案、风景图案、 动物图案、人物图案、几何形图案和传统图案等。
从服饰作为商品的角度看,制作者不能不考虑成本, 消费者不能不考虑售价。因而,在设计中我们必须对材料 和工艺进行适当选择,并使设计的图形适于制作,才能最 大限度地降低成本,在此基础上使其图案装饰达到最完美 的效果,因而图案要从属于服饰的商品性。
三、审美性
人们穿着服装除了实用功能以外,就是对美的追求, 从这一意义上说,装饰的目的是为了美观。服饰图案正是 为了增强审美的效果。本节开始阐述的服饰整体美,包括 多样统一和外在美与内在美的统一,是服饰图案的审美内 涵。服饰图案的形式美,如对称美、比例美、韵律美、色 彩美、流行美等等,这些美的形式,可以说是服饰及包含 服饰图案在内的审美特点,也是服饰在形式美方面追求和 研究的课题。这些问题将在以下相关章节中讲述。
第四节 现代服饰图案的发展
几千年来,人类服饰一直在变革发展。由于人体的结构 不变,上衣下裤(裙)、长披短围的基本形也不变,服饰的 款式、面料、色彩往往呈周期性的流行,出现周而复始的现 象,但都渗透着时代的影响,注入了新的时代气息,这里服 饰图案是重要的标志和符号之一。
sxs在当今和未来的一段时间内艺术设计将趋于环保、 回归自然、复古风三个主导潮流,服饰图案的设计趋向也必 然如此。
服饰的对象是人,人的形体本身就是比例恰当、结构匀称 的立体。但在现实生活中,并非人人都是神话中亚当和夏娃的 化身,时尚也会在不同时期推崇不同的体型。要使并非标准、 并非时尚的体型者的服装也能产生和谐的光辉,其办法就是在 设计中按照扬长避短的原则,弥补失调的人体比例。
服装图案设计概述_OK
二方连续图案(学生课堂作业)
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学习服装图案设计的意义
服饰图案设计是一门通俗易懂、与设计结合、技术性强、锻炼手头功夫的 现代艺术类学科。有着无穷的吸引力和特殊空间,图案的黑白世界和色 彩世界都是无法言喻的奇妙空间。学习服饰图案设计,能够提升个人的 欣赏水平和造型能力,能够自己设计并制作各种图案,并且可以把设计 的图案运用到设计的服装中。为了进一步适应现代社会的需要,本课程 以教学讲义、课件和服装界大师的优秀作品为基础,参照界内相关资料, 并结合我院现阶段的教学思路和学生的实际水平进行授课。
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服饰图案概述
第一节 服饰图案的概念 一、图案 1、图案的概念:图案是实用美术、装饰美术、建筑美术方面,关于形式、
色彩、结构的预先设计。在工艺材料、用途、经济、生 产等条件制约下,制成图样,装饰纹样等方案的通称. 2、图案的特性: 统一性 审美性 从属性 民族性 时代性
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统一性
审结构形态分类可分为单独式和连续式两种。 (1) 单独图案。图案构成的最基本的形式,完整性与独立性的特点。没有固定的外
形轮廓; 可单独应用。
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圆形的适合纹样
三角的角隅纹样
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(2)连续式纹样 具有无限反复、无限扩张的组织形式。这种组织形式特别适合于工业机器 生产。设计好一个循环单位,让它无限反复,便可生产出既有变化,又整 齐统一的大面积图案产品。连续式纹样包括二方连续纹祥和四方连续纹样。
时代性
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第二节 服装图案的类型
服装图案范围广,内容极丰富,分类较复杂。 一、按空间形态分类 可分为平面图案和立体图案两种。平面图案 包括面料、辅料图案设计,服装及附件、配 件的平面装饰。立体图案主要包括服装结构 形成的皱摺、折裥和附着其上的立体花、立 体纹饰、纽扣、蝴蝶结、各种有浮雕、立体 效果的装饰及挂式装饰等。此外,还有饰品 的造型和凹凸装饰也具有立体效果。
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• 狭义:指某种纹饰,即安形式美规律构成 的某种或拟形或变形、或对称或均衡、或 单独或组合的具有一定程式和秩序感的图 形纹样或表面装饰。
• 2、图案的特性:装饰性、从属性 • 装饰性:修饰、打扮物质产品,使本来具 有实用功能的对象更具审美功能。主要通 过“程式化”、“表面化”、“一般化” 等特点来表现。
纺织品图案
建筑图案
建筑图案
湖北省十堰市武当山
服饰图案
服饰图案
服饰图案
服饰图案
家具图案
漆器图案
漆器图案
漆器图案
装潢图案
广告图案
2)构成形式: 单独式、连续式、 群和式
单独式
连续式—二方连续、四方连续
二方连续
四方连续
存在形式: 平面图案、立体图案、平面用于立体的图案
• 平面图案:相对于立体而言,指一切应用于平面对象的美 术设计或模拟练习,表现形式是二维的,侧重于构图、形 象、色彩及材料、工艺的研究和设计。如:纺织、刺绣、 印染、印刷、广告招贴、商标、壁画等
• 立体图案——针对一切立体形态的美化造型设计,表现形 式是三维的,侧重于立体造型既结构的研究和设计。如: 陶瓷设计、家具灯具设计、日用器皿设计、室内外环境设 计,还包括结构图、三视图。
• 平面用于立体的图案——指立体造型的表面装饰,侧重于 解决纹样与立体造型之间的适应与谐调问题。如:服饰图 案、建筑图案、家具图案、各类器皿装饰等。是平面与立 匠:具象图案、抽象图案
• 具象图案——具有较完整具体形象,分为“写实”和“写 意”
• 抽象图案——由非具象形象组成的图案, 分为“几何形”和“随意形”。
教学进程:基础图案、专业图案 • 基础图案——主要研究图案的共性问题, 如:造型、结构、色彩、形式美法则、一 般规律、制作技法。
• 专业图案——结合应用产品设计的图案, 如:服饰、染织、金工、陶瓷等。
服装装饰图案
第一节 图案的概念、特性与分类
• 1、图案的概念:图案一词是本世界从日本 传入的,其含义主要是指——有关装饰、 造型的设计方案。
• 汉语字义: 图——形象、谋划 案——文件、方案
• 实用美术领域:广义、狭义 • 广义:从美学角度,对物质产品的造型、 结构、色彩、肌理及装饰纹样所进行的营 构或方案设计。
• 从属性:无论从广义还是狭义理解,都不 是最终的完整的产品本身。只有通过物化 或附属于物质产品后才能真正实现其价值。
• 3、图案的分类:设计领域广泛,服务对象 不同、应用领域各异,分类呈现多角度、 多层次的特点。 • 五种分类方法——应用角度、构成形式、 存在形式、造型意匠、教学进程 1)应用角度:纺织品图案、建筑图案、服饰 图案、家具图案、漆器图案、装潢图案、 广告图案