浅谈钢琴即兴伴奏能力的培养

浅谈钢琴即兴伴奏能力的培养
浅谈钢琴即兴伴奏能力的培养
摘要：钢琴即兴伴奏隶属于钢琴表演艺术，它是一项运用面广、实用性强的音乐类技能，无论是在专业音乐教育中还是社会音乐活动之中，钢琴即兴伴奏都占据重要的地位。

钢琴即兴伴奏要求演奏者具备较高的演奏技巧以及综合的音乐素养，本文通过对钢琴即兴伴奏过程中所涉及到的各根本要点进行详细说明，并提出即兴伴奏的相关训练方法，以便学习者能更好、更快的掌握好钢琴即兴伴奏这项综合性的音乐技能。

关键词：钢琴即兴伴奏和声能力培养
钢琴学习活动在当今社会日益普及，而钢琴即兴伴奏作为一种实用的钢琴演奏技能，无论是在专业的教学表演活动中还是人们业余文化生活中，都较为频繁的被运用到。

钢琴即兴伴奏是演奏者根据即时指定的旋律，通过采用适当的和声、音型织体、作曲手法等，为此旋律即兴编配伴奏使之成为一首具备完整形式的音乐作品，这一过程可看做是对音乐的再度创作，考验伴奏者演奏能力和即兴编曲能力的考验，需要其手脑并用。

钢琴即兴伴奏的效果受钢琴伴奏者弹奏水平、伴奏音型织体的选择、和声乐理知识、作曲理论知识以及实践经验等众多因素的制约会呈现出不同的差异，而在开始钢琴即兴伴奏之前，演奏者必需具备一定的钢琴演奏技巧并熟悉掌握相关的和声、作曲等音乐理论知识。

掌握一定的钢琴演奏技术是进行即兴伴奏的根底，只有具备根本的演奏技术，才能让手指“舞动〞在键盘上以编织出动听的音乐，可见钢琴演奏技能的上下是制约即兴伴奏音响效果优劣的首要因素，具备扎实的技巧以及良好的手指跑动能力对刻画塑造音乐形象有积极的辅助作用。

作为即兴伴奏者必须熟练掌握根本的音型技巧类型包括：音阶、琶音、分解和弦、和弦等，这四种音型是编配常见音乐风格伴奏的根底构架，掌握这几种根本音型的弹奏要领便根本能满足常见风格乐曲的音型织体形式要求。

此外，这些根本音型技术点的训练必须扩展到键盘上24个不同的大小调上练习，使得演奏者分别熟悉每个调性上的键盘地形，可在不同的调上流畅完成这些技术织体的弹奏，以应对实际伴奏中可能出现的各种调性或转调情况的发生。

具备根本的弹奏技术和手指跑动能力只完成了钢琴即兴伴奏中技术要求的准备，接下来需要理论方面的准备――掌握相关的和声理论知识。

和声在即兴伴奏中具有相当重要的地位，和声在音乐进行中起着支架作用，支撑着旋律的开展，使音乐具备立体的音响效果，因此和声运用水平的上下会直接影响到音乐的表现力和旋律的音响效果，决定着一首乐曲是否动听、是否具有“美感〞。

对于和声理论的掌握，我们需要充分了解不同类别的和弦，包括正三和弦、副三和弦，其次是七和弦、副属和弦，再深入可以涉及到变和弦、和弦外音等等，要知晓这些和弦的性质以及熟悉各和弦前后常用的连接、搭配方式。

音乐作为一门听觉的艺术，因此“听〞是音乐学习中不可无视的重要环节，对不同和弦的音响效果的掌握是十分非常重要的，平常需对不同性质的和弦多听多分辨，在脑海中记住每种和弦的音响效果，这对在即兴伴奏时进行和弦选用能起到很大的帮助。

在掌握和弦的类别后需要熟悉和声进行中的一些固定搭配，比方“主―下属―属―主〞或者“属七―主〞的和声进行方式，并且将其运用到各个调性之上分别练习。

在和弦连接时要尽量采用和声连接的方式，具体的某一种和声进行也
可采用多样的排列形式以应对实际伴奏中可能出现的变化，比方右手和弦可以使用不同旋律音位置的排列、左手可以使用六和弦来丰富低音线条等等。

另外针对一些特定的变化音或是特定的旋律音组合也可练习固定的和声进行模板来，这样在即兴弹奏中碰见相似旋律走向的音组可以下意识迅速选用符合音乐开展规律的和声进行方式。

在具备根本的钢琴演奏技巧以及和声理论知识后便可进入到为音乐旋律即兴伴奏的环节。

当我们拿到一首陌生的曲子，首先需要对音乐文本分析做个整体分析，确定作品的音乐情绪、体裁风格、调式调性、节奏速度等，到达对乐曲宏观面貌的理解和把握。

然后要选择与作品情绪、风格相适应的音型织体和节奏型来编配钢琴伴奏，比方说进行曲风格的乐曲需采用和弦织体和均匀的节奏形式；抒情歌曲采用琶音或分解和弦的形式；欢快热烈的乐曲可以采用附点切分的节奏形式配以跳跃的和弦织体等等，总之音型织体及节奏的运用要符合音乐的面貌及情绪特征。

在确定乐曲的整体风格后，还需要对音乐内部结构进行划分，任何一首音乐作品都会经历：开始――高潮――结尾三个开展阶段，音乐的每个阶段在音响效果和音乐情绪都会存在一定的差异和比照，这要求演奏者在即兴弹奏前对全曲的速度、力度、音型织体等方面做出合理的布置安排，使得音乐的表现力具有层次感。

在把握音乐情绪确定好音型织体之后接下来是对旋律进行和声的编配，和声的编配可谓是即兴伴奏最重要的一个环节，如果说音乐的旋律是灵魂所在，那么和声那么是这首曲子的骨架结构，和声运用的优劣会直接影响到乐曲的音响效果。

在配和声之前我们可对旋律进行哼唱，从整体握作品中的旋律特点，将音乐作品划分出起、承、转、合等结构，并依据旋律音特点确定大框架的和声进行，划分成主、下属、属三个大的功能组，当确定大的功能组后在音乐首尾局部可保持正三和弦的使用以突出调式调性及明确的和声功能性，而音乐的中间局部那么可以考虑运用副三和弦、七和弦、副属和弦等来进行功能的替代，或是合理运用和弦外音，让音乐色彩及音响效果得到极大丰富。

和弦的选用是即兴伴奏中的难点与关键所在，这首先需要演奏者具备较高的音乐审美水准，对音乐色彩与和弦特点具有较强的辨析能力，可依照旋律进行的特点在脑海中立刻形成一种多声部的音响效果，只有脑海中有了这种具体的和声效果，才能确定选取何种和弦来编配旋律的开展，而这种音乐审美能力的培养源自于日常大量地聆听、分析音乐作品，并且熟悉各类和弦的性质与音响效果。

在即兴伴奏中和弦的运用能力可采取循序渐进的练习方法进行提升：对于同样的一首音乐，首先可以选用单音伴奏的形式，即用一个音进行伴奏，比方弹任意的音程，在此过程中要仔细体会不同音程对旋律色彩的支撑作用；其次，只用Ⅰ、Ⅰ、Ⅰ级来为旋律配伴奏，这种方式有利于演奏者更好的掌握主、下属、属这三大功能的和声感觉，同时也促使演奏者将所有旋律音合理的分配到主、下属、属的和声功能框架中，这样对每个旋律音所需使用的和弦性质有了方向性的把握；最后，对框定了大的和声功能组的旋律音可以依照旋律开展要求可进行同功能组和声的替代，由此参加副三和弦、七和弦、副属和弦等，当然也可以在根底和弦结构外参加和弦外音，以丰富旋律线条，这些和声手法的逐步扩充，将大大提高音乐作品的表现力。

和声运用通过循序渐进的训练，使伴奏者做到更明确、更合理、更迅速地为旋律选配出和声进行，让伴奏者真正通晓如何钢琴即兴伴奏。

最后，钢琴即兴伴奏的练习需要丰富的实践练习，只有在实际弹奏过程中才能认识到配弹中的缺乏之处，或者从中发现更好音效的弹奏形式。

钢琴即兴伴奏水平的提高还可以通过对已有的优秀、经典钢琴正谱伴奏谱进行分析研究，因为这些伴奏谱子都是经过作曲家精心的
规划与设计，无论是和声还是音型织体等方面对旋律与音乐气氛的衬托都有独到的作用，通过大量的作品分析，学习和借用作曲家在编配伴奏过程中的优秀手法，从而可有效促使自身即兴伴奏手法的丰富和水平的提高。

综上所述，钢琴即兴伴奏作为钢琴表演艺术的分支，它要求伴奏者必须具备一定的钢琴演奏能力，能熟练掌握常见音型织体的演奏技巧，与此同时还要求拥有包括和声知识、作曲理论、音乐美学在内的音乐综合素质能力，在具备这两个前提前方可正式为音乐作品进行即兴伴奏。

在钢琴即兴弹奏时首先做到对音乐情绪的把握，选择适宜的音型织体为旋律编配伴奏；其次选配正确的和声进行来衬托音乐旋律的开展，而和声运用能力那么可采用循序渐进的方式来培养。

总之，只有通过有针对性的科学训练、频繁实践演练和对经典音乐伴奏实例的大量积累运用，才能使钢琴即兴伴奏能力得到不断提升。

参考文献：
【1】刘冬云.钢琴即兴伴奏配弹[J].钢琴艺术，2006，.
【2】刘聪，韩冬.钢琴即兴伴奏教程新编[M].北京：人民音乐出版社，1998.
【3】孙维权.钢琴即兴伴奏入门教程[M].上海：上海音乐出版社，2021.。