江苏省宿迁市马陵中学2014高中语文 雨霖铃教学案 苏教版必修4
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某某省宿迁市马陵中学2014高中语文雨霖铃教学案苏教版必修4
【设计理念】
诗眼是理解诗歌的一把钥匙,围绕“诗眼”做文章,是鉴赏诗歌行之有效的方法。
本设计抓住“多情自古伤离别”这一诗眼,设计问题,解决问题,体会情感和艺术特色,对学生诗歌鉴赏能力的提高有一定指导作用。
诵读在诗歌教学中有着不可替代的作用。
本设计通过“自读、X读、研读、赏读、美读”的层进诵读,引导学生与文本亲密接触,将本词读懂、读熟、读美。
【教学目标】
1、反复诵读,体会词情感美和艺术美。
2、分析意象、意境,品味词句,充分感受词人伤离别之情。
3、体会词寄情于景、虚实结合的特点。
4、体会词缠绵婉约的风格,领略柳永词特点及婉约词的风格。
5、了解一些鉴赏诗词的方法。
【教学重点】
1、分析意象、意境,品味词句,充分感受词人伤离别之情。
2、体会词寄情于景、虚实结合的特点。
【教学难点】
1、体会词缠绵婉约的风格,领略柳永词特点及婉约词的风格。
2、了解一些鉴赏诗词的方法。
【课时安排】一课时
【教学过程】
一、知人论世,激发兴趣。
1、柳永简介:柳永(约987年-约1053年),崇安(今某某武夷山)人,北宋词人,原名三变。
后改名永,字耆(qí)卿。
排行第七,又称柳七。
婉约派最具代表性的人物,北宋第一位专业词人,代表作《雨霖铃》。
2、柳永轶事:
奉旨填词柳三变
柳永词《鹤冲天》中有“忍把浮名,换了浅斟低唱”句,参加科举考试,宋仁宗闻其名,
笑骂:“此人好去‘浅斟低唱’,何要‘浮名’?且填词去。
”落榜后,柳永自称:“奉旨填词。
”
三秋桂子,十里荷花
柳永词《望海潮》称赞某某之美:“东南形胜,三吴都会,钱塘自古繁华……有三秋桂子,十里荷花”,据说金主完颜亮读罢“遂起投鞭渡江、立马吴山之志”,隔年以六十万大军南下攻宋。
群妓合金葬柳七
柳永为人放荡不羁,仕途更为坎坷。
于是流连于歌楼舞榭,沉迷于声色词曲,潦倒终生,死时一贫如洗,一班名妓念他的才学和痴情,凑钱替其安葬。
出殡时,东京满城名妓都来了,半城缟素,一片哀声。
每年清明节,歌妓都相约赴其坟地祭扫,并相沿成习,称之“吊柳七”或“吊柳会”。
二、抓住诗眼,指导朗读。
我们先来看一看《雨霖铃》这个词牌的来历。
“雨霖铃”,一作“雨淋铃”,原为唐教坊曲名。
相传唐玄宗入蜀,至斜口时,霖雨连日,栈道中闻铃声,为悼念杨贵妃,遂制此曲。
大家可以想见这一词调悲怆低回、凄楚欲绝的情味。
而当时的柳永由于仕途失意,心情十分压抑,决定离开京城到外地去。
从此将与心爱的人天各一方。
下面,我们走近文本,触摸一下柳永的情感脉搏吧!
1、自由朗读,圈画出你认为最能表达作者离别心情的一句话。
明确:多情自古伤离别。
这种能反映诗的主题和诗人想要抒发的情感,在诗歌中起点睛传神作用的句子,我们称之为诗眼。
2、从《雨霖铃》词牌的由来和本词的诗眼中能看出本词的感情基调是怎样吗?
明确:低沉悲戚。
3、指名朗读,教师从声韵、语调、节奏、重音等方面予以点评指导。
4、教师X读,学生在教师指导的基础上重读,用低沉悲戚的感情基调读出伤离别之情。
三、研读文本,体会手法。
(一)寄情于景
1、提问:“多情自古伤离别”这句词采用的抒情方式是什么,本首词主要抒情方式是什么?
明确:“多情自古伤离别”为直接抒情,本首词主要抒情方式为融情于景。
2、那么柳永和爱人离别时的情景是怎样的呢?诗歌中融入诗人主观情感的景物叫意象,自由诵读,边读边标示出词中的意象。
明确:寒蝉、长亭、骤雨、烟波、暮霭、楚天
教师点拨:如果我们在意象前加上词中的修饰词语,就更能品味出意象的特点和其中蕴含的情感了。
3、提问:这些景物有什么共同特点?
明确:秋后的蝉,命折旦夕,成为悲凉的同义词;长亭为别离地点的通称,是表现离愁别绪的常用意象之一;初歇的骤雨传达出悲凉、清冷;千里烟波、沉沉的暮霭、辽阔的楚天写江面烟波浩渺,一别千里,前途未卜,心境凄迷。
所有的意象都是那么凄清、凄凉、凄楚,这正是词人内心的写照,皆能触动离别之情。
4、使用这种手法有何效果?
明确:这些景物描写无一字言情,但字字凝情,所有景语皆为情语,使伤离别之情显得缠绵悱恻、深沉婉约,构成一种诗意美的境界,绘读者以强烈的艺术感染。
(二)虚实结合
1、提问:词中的意象都是作者眼前看到的实景吗?
明确:不全是实写,“烟波、暮霭、楚天”、“杨柳岸、晓风、残月”包括离别后虚设的良辰好景是作者的想象语。
2、提问:作者把别时眼前的实景和想象中别后的凄楚情景结合起来,借以表达内心“离别”心情。
这样写有何效果?
明确:开拓了诗歌意境,为读者提供广阔的审美空间,将离别之情写得伤感缠绵。
四、赏读词句,深入体味
1、“大凡一首好诗或好词,都是诗中有画,具有自己独特的意境、风格。
”柳永词以白描见长,善于铺叙,通过意象的有机组合,让我们在脑海里呈现了一幅幅生动鲜活的画面,这一幅幅韵味无穷的艺术场景,就是诗歌的意境。
自由朗读,找出一个最能打动你的画面,然后用动情的语言把它描述出来,说说你喜欢的理由。
明确:“寒蝉凄切”句一个“寒”字点出了送别的季节,凄切的蝉鸣使人想到离人的哽咽:长亭长久以来被视作离别的象征,作者一开篇就勾起了读者阵阵离愁;骤雨初歇交代了送别时的天气,烘托出深秋的寒意。
“凄切”一词是关键,为全词奠定了悲凉的基调。
“留恋处兰舟催发”句以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理:一边是留恋情浓,一边是兰舟催发,这样的矛盾冲突何其类锐!
“念去去千里烟波”句,让人联想到烟波缥缈的江面,想到江面上的一叶孤舟;黄昏已过,暮色沉沉,诗人正像在黑暗中前行,却不知道下一步该走向哪里。
诗人的这种忧伤、无望、彷徨的复杂心情,跃然纸上。
“执手相看泪眼。
句生动地刻画了离别时两人恋恋不舍的情态。
“无语”明显要比互道珍重的效果好得多。
白居易有“此时无声胜有声”,苏轼有“相顾无言,惟有泪千行”,和这一句堪称有异曲同工之妙。
“今宵酒醒何处”句把杨柳、风、残月这三件最能触动离愁的事物集中成为一幅鲜明的画面。
这幅画面又是出现在一个特定时刻里──“酒醒”之后。
此刻,诗人的离愁之感可谓是达到了顶点。
“此去经年“句,恋人离开,百无聊赖。
有一种“知音少,弦断有谁听?”的无奈与孤寂在里面。
以问句作结,引人思考,余味无穷。
2、再一次动情放声朗诵这首词,读出柳永的那种“一寸相思一寸灰(李商隐《无题》)”的离别情和相思苦。
(先自由放声读,再鼓励学生个读,师生欣赏、点评)
五、拓展延伸,触类旁通
1、通过《雨霖铃》探讨柳永词作特点。
明确:形式上:柳永大力创作慢词,使之走向成熟,从根本上改变了唐五代以来词坛上小令一统天下的格局。
慢词篇幅较长,相应地扩充了词的内容,提高了词的表现力。
内容上:其词多有对都市繁华生活的描写,对自己羁旅行役感受的表达,以及政治上失意后的激愤与颓放的发泄,大大拓展了词的题材内容。
(词在晚唐、五代、宋初多是酒席宴前娱宾遣兴之作,故有“词为小道、艳科”之说,被称为“诗余”)。
经柳永后逐渐扩大了词的题材,至辛弃疾达到高峰,成为和诗歌同等地位的文学体裁。
艺术上:他一改文人词的创作路数,变雅为俗,雅俗共存,柳词以白描见长,多用铺叙,描写尽致,善于点染,情景交融。
让词重新走向市井,当时“凡有井水饮处,皆能歌柳词”(叶梦得《避暑录话》卷下)。
2、通过《雨霖铃》体会婉约词风格。
传说苏轼曾问一个善于唱歌的幕士:“我词何如柳七(柳永)?”这个人回答:“柳郎中词,只合十七八女郎,执红牙板,歌‘杨柳岸晓风残月’。
学士词,须关西大汉,铜琵琶铁绰板,唱‘大江东去’。
”这句话形象的概括了婉约词和豪放词的不同特点。
柳永是婉约派最具代表的词人之一,《雨霖铃》这首词的特点,也是婉约词共同的特点。
通过《雨霖铃》的学习,你对婉约词有着怎样的认识。
明确:婉约:委婉含蓄。
(《现代汉语词典》)婉约词:词的一种流派,这一类词修辞婉转、表现细腻。
在取材上,多写儿女之情、离别之情;在表现手法上,多用含蓄蕴藉的方法表现情绪。
代表词人有柳永、李清照等。
(《百度百科》)
六、总结方法,美读成诵
今天我们学了婉约词的代表作《雨霖铃》。
回顾学习过程,我们总结一下诗歌鉴赏的几个关注点。
明确:诗眼、情感、意象、意境、手法。
口诀:一看题目明含义。
二看作者悟情志。
三看背景知来历。
四看诗眼析主旨。
五看典故解用意。
分析意象与意境,鉴赏风格与手法。
时代、流派要牢记。
古诗源远一脉承。
多吟、多背、多深思。
愿这些方法对同学们的学习会有帮助。
课堂虽然短暂,我已经记住了这位才子词人、白衣卿相!愿我们能够沐浴在中国传统诗词中,含英咀华,快乐成长。
下面让我们全体起立,尝试背诵全词,感悟柳永词的特点,品味了婉约词的魅力。