浅析潮尔乐曲《乌云珊丹》的艺术特色

浅析潮尔乐曲《乌云珊丹》的艺术特色
刘婷婷
【摘要】潮尔是蒙古民族早期的多声部音乐,在蒙古语中有两个含义:一个是指能够演奏出两个或者两个以上合音的乐器;另一个是指两个或者两个以上的合音.潮尔分为多种,有冒顿潮尔(即胡笳)、浩林潮尔(即呼麦)、潮尔道(长调与持续低音)弹拨潮尔(即图布秀尔)、弓弦潮尔(即潮尔乐器).本文主要阐述弓弦潮尔乐曲《乌云珊丹》的艺术特色.
【期刊名称】《黄河之声》
【年(卷),期】2015(000)015
【总页数】2页(P84-85)
【关键词】潮尔;色拉西;《乌云珊丹》;艺术特色
【作者】刘婷婷
【作者单位】内蒙古师范大学音乐学院,内蒙古呼和浩特 010022
【正文语种】中文
潮尔是蒙古民族早期的多声部音乐，在蒙古语中有两个含义：一个是指能够演奏出两个或者两个以上合音的乐器；另一个是指两个或者两个以上的合音。

潮尔分为多种，有冒顿潮尔（管乐潮尔，即胡笳）、浩林潮尔（喉咙潮尔，即呼麦）、潮尔道（长调与持续低音）、弹拨潮尔（即图布秀尔）、弓弦潮尔（即潮尔乐器）。

本文里主要阐述的是弓弦潮尔。

弓弦潮尔是蒙古族特有的乐器之一。

元朝时就已在科尔沁草原上广为流传，并成为
宫廷音乐的主要演奏乐器之一，是说唱蒙古英雄史诗的伴奏乐器，它的音色低沉浑厚又抒情苍劲。

近代常用于独奏，现代潮尔已经成为蒙古族原生态组合里必不可少的乐器之一。

潮尔虽然有着千年历史，但是由于当时社会发展落后等问题，它的传播面临着失传的危机。

在这个过程中一些民间艺人利用口传心授的教学方法，潮尔艺术才没有完全失传，但是从现有资料来看，潮尔的保留曲目和传播下来的曲目少之又少。

说起潮尔，那么不得不说潮尔大师色拉西。

色拉西（1887-1968），出生在内蒙
古科尔沁大草原的一户牧民家里。

6岁开始学习潮尔，9岁时第一次登台演出，21岁被迫出家，出家3年在寺庙里结识了许多民间艺人，还俗后成为一名职业民间
潮尔艺人。

色拉西不仅仅是著名的潮尔大师，同时又是马头琴演奏家、音乐教育家。

在他一生的职业生涯当中为蒙古族音乐做了许多重要的贡献，他培养了新一代的年轻潮尔和马头琴演奏家，桑都仍、白达瓦、敖特根巴雅尔等都是色拉西的亲传弟子。

色拉西是潮尔的继承者和完善者，同时又是传承者，为我们留下了许多宝贵的音乐文化遗产。

他演奏的《朱色烈》、《孤独的白驼羔》、《天上的风》、《嘎达梅林》等至今流传在科尔沁草原，同时也成为潮尔学习的必奏曲目。

潮尔的演奏曲目大致分为五类：1.蒙古族古代英雄史诗曲牌：《叙述调》、《打仗调》等；2.古老的科尔沁长调民歌：《腾格里莫图》、《朱色烈》等；3.科尔沁短调民歌：《嘎达梅林》、《英雄陶克图》；4.民歌演变为民间器乐曲：《玛莫德烈》、《荷英花》；5.蒙古民间流传的汉族音乐：《八音》、《得胜令》等。

《乌云珊丹》是流传在科尔沁的短调民歌，潮尔演奏的《乌云珊丹》是色拉西老师演奏、布林老师记谱而保留下来的。

（一）创作背景
单看名字，就能猜到这个民歌是以人名命名的。

讲述了乌云珊丹姑娘和金平哥哥之间的爱情故事。

乌云珊丹和金平深深相爱，但由于当时旧社会的陈规陋习，封建社
会包办婚姻的缘故，二人最终没能在一起。

嫁到远方的乌云珊丹想念金平哥哥，唱起了感人的歌曲。

歌曲旋律悠扬、舒缓，让人听了美妙无限。

该曲反映了旧社会时追求自由婚姻，年轻男女对自由爱情的渴望与向往的审美情感。

（二）艺术特色
《乌云珊丹》这首乐曲是悲情的叙事民歌。

其结构是单二部曲式，由A、B两个乐段构成，每个乐段由两个乐句组成，即A乐段包括a和a1、B乐段包括b和b1，每一个乐句又都是完整的4小节。

规整的二部曲式体现了早期蒙古人民就已有结
构的概念。

该曲用了蒙古族常用的五声调式，A乐段建立在C宫调上、B乐段建立在G徵调上，二者是同宫系统调式调性关系。

宫调式和徵调式都具有大调性的明
亮色彩，而徵调式的三个功能音齐全，因此该曲调式明确而又稳定。

其节奏、节拍非常规范，为慢速的4/4拍，蒙古民歌常用4拍子，体现抒情优美。

A、B两个乐段的旋律声部和低音声部是由“1 2 3 5 6”五个音构成的五音列，为完整的五声
调式音阶，这体现出全曲的高度统一与平衡。

a乐句开始没有出现主音，而属音则是以装饰音的形式出现，不能够马上明确调式调性，第二小节结束在主音上，明确了C宫调式，第三小节更多的是主音与属音
的结合，最后一小节的结束音是1，更加确定了C宫调式。

a1乐句与a乐句基本
相同。

b乐句和b1乐句结束在5，徵调式的主音，整曲和声结构是Ⅰ—Ⅰ—Ⅰ—Ⅰ，使全曲体现了高度统一的音乐发展逻辑。

该曲旋律线条起伏大，情感丰富，体现了两个主人公的情感思想。

低声部基本为一拍一音，是衬托性的主音持续，A乐段中出现了主音与极个别的属音，B乐段中只出现了主音，而主音持续使整首乐曲的稳定性更加强烈。

全曲两个声部出现了纯四度、纯五度、纯八度、大二度、大六度等音程，除大二度为不协和音程，其余均为协和音程，因此，全曲听起来十分协和动听，非常感人。

和声结构：
C宫：Ⅰ Ⅴ Ⅰ Ⅵ|Ⅰ ———|Ⅰ Ⅴ Ⅴ Ⅰ|Ⅴ —Ⅰ —|
Ⅰ Ⅴ Ⅰ Ⅵ|Ⅰ ———|Ⅰ Ⅴ Ⅴ Ⅰ|Ⅴ —Ⅰ —|
G徵：Ⅳ Ⅴ Ⅰ Ⅳ|Ⅰ ——Ⅵ|Ⅳ ——Ⅵ|Ⅴ Ⅰ Ⅵ Ⅰ|
Ⅳ Ⅴ Ⅰ Ⅳ|Ⅰ ——Ⅱ|Ⅳ Ⅰ Ⅴ —|Ⅰ ———|
从上图可以看出该乐曲的和声进行的轮廓是很清楚的，从和声功能序进角度看，A、B两个乐段都运用了收拢性的正格进行（D-T）。

而正格进行是最稳定，支撑力度最大的一种进行。

该曲无论是曲式还是和声，都十分规整，体现了蒙古族先人早期的音乐概念、多声部音乐思维方式和审美追求。

潮尔这古老的乐器，在2014年12月被列入第四批国家级非物质文化遗产名录。

历经千年走到今天，潮尔的发展不容乐观，从前是伴奏史诗，在空旷的草原上奏起苍凉的潮尔。

而现在人们的审美情趣不断变化，生活也都城市化，人们不习惯也不喜欢这样苍凉悲壮的音乐，所以我们发现潮尔艺术不适合现在人的审美，潮尔音乐在现代化的城市中艰难的发展。

当然，如果没有国家大力保护非物质文化遗产，那么古老的潮尔也许就销声匿迹了。

作为年轻一代的我们，更应该承担起保护潮尔艺术的责任，让更多不了解潮尔的人认识潮尔、了解潮尔；让那些已经了解潮尔的人再更加深入的研究潮尔，发展潮尔来保护蒙古民族这古老的艺术。

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【相关文献】
［1］乌兰杰.蒙古族音乐史［M］.内蒙古人民出版社，1999.
［2］呼格吉勒图.蒙古族音乐史［M］.辽宁民族出版社，2006.
［3］纪念潮尔艺术大师色拉西诞辰120周年暨潮尔艺术研讨会论文汇编［C］.内蒙古大学艺术学院校庆学术组，2007.。