书法生命线---“提按”

书法生命线---“提按”
提按是书法笔法发展成熟的重要标志。

从殷商时期的甲骨文，到西周金文大篆，再到秦朝小篆，书法运笔基本上都是平移，所以人称“篆只一笔”；秦汉之际隶书出现以后，书法行笔开始有了波挑，即“隶有波磔”；魏晋时期，楷书发展成熟，书法笔法进一步丰富，尽现于“永”字八法之中。

唐代张怀瓘《玉堂禁经》中说:“大凡笔法，点画八体，备于‘永‘字。

”至此，书法用笔形成了平移、使转、提按三大笔法系统，而其中的提按赋予了书法点画的万千变化，赋予了书法线条的风骨血肉，赋予了书法笔墨的生动灵气。

因为，在平移、使转、提按三大笔法系统中，唯有提按是由两个相互对立的元素所构成，它类似自然之道的阴与阳，彼此相生相克，把毛笔柔软弹性所产生的丰富表现力，发挥到极致，带来了书法无限可能的审美表现力和迷人的神采气韵。

在书法家运笔的过程中，提与按交换进行，贯穿于一点一画一字乃至全篇的始终。

祝枝山草书（福建博物馆藏）
不过，书写时提笔行走，书法自出灵气，但是若不注意停蓄按锋，则线条必然轻漂浮滑；而驻笔按锋时，书法顿挫厚重，但是若不及时提笔，则线条必然板滞臃肿。

所以，提与按是紧密联系的，它们之间的转换交接必须在瞬间完成，而且要恰到好处，看起来就像是江河行地，行于所当行，又止于不可不止。

要做到这样，一定要经过长期练习，绝不可能一蹴而就。

赵孟頫说“用笔千古不移”绝非虚语。

张旭草书《古诗四帖》（辽宁省博物馆藏）
古今书法大家无不精于提按，对提按细心琢磨，行笔时十分讲究，
哪怕是写草书也是要“作草如真”，“点画分明”，决不拖泥带水。

你看，明代祝枝山的草书《唐人诗卷》的运笔，平移时匀净均衡，提按时轻重分明，使转时流畅迅疾，绞动时盘桓虬曲，带来书法的生动气韵。

而且，每一位书法家处理提按的方式和偏好各有不同，有的轻灵，有的沉重，有的平顺，由此形成与众不同的艺术风格。

褚遂良提按灵活，他的《阴符经》也就生动活泼；颜真卿提按鲜明，他的《勤礼碑》便是刚健雄秀；赵孟頫提按平顺，他的《仇锷碑》也就丰润婉通。

不仅如此，提与按调节着行笔的快慢、用墨的浓淡、线条的粗细、字势的收放，就像是跳动的脉搏和呼吸的节奏。

正因为这样，提按往往超越一般笔法的意义，成为书法家表达性情的阀门。

当他情感激荡时，提笔行走，直抒胸臆，但是又寓按锋于起、收、转、折之间，避免平铺直叙，例如张旭《古诗四帖》；当他心情沉重时，按锋蓄势，稍加思索，提笔再起，点画铿锵，准确到位，例如苏轼《黄州寒食诗帖》。

好的书法就是这
样笔随意转，得心应手，心手双畅。

1、过分“提”会导致作品“飘”，过分“按”导致作品“坠”。

不“提”不“按”作品不是僵直、就是呆板。

2、书法创作不注意笔画的“提按”、“使转”等技法的细微变化，就会使书法作品的线条质量不过关，达不到审美要求。

3、线条是书法创作最鲜活的独特艺术语言，也就是笔下的提按动作所产生具有丰富变化的线条。

提按犹如文学作品里面有的“细节”，有了这些“细节”作品才有看头，作品自然就会生动感人。

反之作品就很假很空，很不耐看，书法作品尤其如此。

4、一副好的作品，应具备合理而完美的提按的技法艺术品格，从笔画的细小处着手，严格按照“提按”的审美需求，画龙点睛，用小“提按”促成审美大效果；而这些审美要素，都是直接靠毛笔书写中
的提按技巧动作来实现的。

5、毛笔书写运行过程中若没有提按的参与，书法线条将是直来直去，僵硬呆板，线条质量就很差，甚至达不到书法艺术最起码的要求。

6、要最大限度的使用“提按”技巧，最终达到笔笔提得起，笔笔按得下，这也是作品创作的基本技法所要求的。

7、提和按是相辅相承的，也是相互统一的，在书法创作中片面强调提或按，都是错误的。

8、提按说起来似乎很简单，但实际的操作却很难。

9、忽略了提按的线条粗细变化，就给作品造成不成熟的感觉。

可以说提按是书法作品成功的最基本的要求。

10、刘熙载（书慨）曾经这样强调书写中的提与按“凡书，要笔笔按，笔笔提。

辩按尤当于起笔处，辩提尤当于止笔处。

书家于提按两字，有相合而无相离。

故用笔重处，正须飞提，用笔轻处，正须实按，始能免坠、飘二病。

”
11、在书法的用笔技法中，“提按使转”是最基本也是最重要的笔法，可以这么说，不知道提与按，将不能成就一幅真正意义上的书法作品。

12、提与按非常重要，只要合理、正确的使用，它能够带给你审美感官以丰富的线条粗细变化，产生立体的美感，而缺少提与按的书写效果则给你以厌倦的感觉。

13、我们只要用心去注意一下，目前从（报纸、媒体、网络等）可以看到很多缺乏提按的作品，将行笔简单化、直白化，很多笔画就像是用刷子刷出来的感觉一样，毫无含蓄的韵味可言。

这是一个用笔技巧差的现状，导致其作品质量差。

14、要重视用笔，用笔是书法创作的最高境界，忽视用笔，线条质量就会降低，直接导致作品不耐看，我们必须要将用笔的好坏做为作品是否成功的一个重要技术要求来看待才行。