曲艺牡丹奖终身成就奖

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评书大师单田芳

评书大师单田芳

评书大师单田芳作者:林奕锋来源:《七彩语文·画刊》2019年第01期醒木一拍,白纸扇一抖,“咱们言归正传!”同学们,你们也许常在電视里看到这样的画面:一桌,一椅,一位身穿长衫的人正声情并茂地表演。

此人说的正是评书。

评书是什么?评书又称说书、讲书,是中国一种古老的艺术表演形式。

今天,要给大家介绍的人物,就是著名的评书大师单田芳(1934年12月-2018年9月)。

50年间,单田芳独特的沙哑的嗓音陪伴了几代中国人。

不仅如此,他的评书还走出国门,受到外国听众的热烈欢迎。

单田芳评书以其独特的魅力,成为传承中国传统文化的重要符号。

单田芳先生出生于曲艺世家,外祖父和父母都是民间艺人。

21岁时,单田芳正式拜师,学习说评书。

他聪颖过人,迅速走红。

慢慢地,他感觉单靠老师口传心授,不能满足听众的需求,必须多了解历史,要创新。

于是,单田芳报考了辽宁大学历史系函授班,学习了3年。

一个评书艺人获得大学文凭,这在当时是难以想象的,而单田芳做到了。

1966年到1975年,单田芳一直待在农村。

他一边和农民一起劳动,一边用空余时间默默地背着《三国演义》《水浒传》《聊斋志异》……古书背完了,就背新书,还从老乡们那里搜集民间故事,作为创作的素材。

之后,单田芳重新回到了舞台,又举起了心爱的醒木,说起了评书。

他淋漓尽致地表演,观众听得如痴如醉。

一时间,单田芳的评书“说”遍全国,被誉为“永不消逝的电波”。

在创作评书《乱世枭雄》时,单田芳专门召开座谈会,采访熟悉书中主人公张作霖的人。

他收集各种素材,然后再进行艺术创作。

就这样,一个个生动鲜活的评书故事呈现在观众的面前。

单田芳的牙齿受过重创,不仅常常牙疼,还影响演出效果。

他总是忍着牙疼说书,演出结束后,才去医院打镇痛剂。

即使这种情况经常发生,他的演出也从未间断过。

后来,他一狠心把剩下的牙都拔掉了,换了一口假牙。

一次,单田芳在一个露天的体育场演出,全场座无虚席。

演出中忽然下起了大雨,但观众却不肯离去。

单田芳:上回书还曾说到,下回却无分解

单田芳:上回书还曾说到,下回却无分解

单田芳:上回书还曾说到,下回却无分解作者:梁霜来源:《廉政瞭望》2018年第09期11日下午3点30分,著名评书表演艺术家单田芳因病去世,享年84岁。

单田芳先生走了,和他铿锵而沙哑的嗓音一起去了,一代大师的故事就此落幕。

所幸,艺术的微光足以穿透悠长岁月,呕心沥血录成的作品还在世人耳畔回响。

未来,它们还将在一代又一代的灵魂里绽放光芒。

单田芳出身曲艺世家,母亲王香桂是大名鼎鼎的西河大鼓艺人,父亲单永魁是弦师,人称“八岁红”。

但家人的耳濡目染没能让单田芳走上曲艺之路,因为在旧社会,艺人没有地位,甚至被列为“下九流”。

他心里觉得,说书和要饭有什么区别?要是能当医生,不受风吹日晒才美。

然而,一切冥冥中自有定数。

一场大病断了单田芳的求学路,接着父亲入狱、父母离婚,为谋生计,孤立无援的单田芳考虑再三,最终听从鞍山曲艺团名家李庆海的劝告,弃文从艺,开始说评书。

谁也不曾预见,原本对评书心存抵触的少年,却在余生的滔滔六十余载,嗓音都说得嘶哑了,也不舍得丢开评书。

他曾回忆自己第一次上台的经历,来解释自己如何变了态度:“21岁我第一次在鞍山市内的茶社说《明英烈》,紧张得手心全是汗,幸好反响不错,大受鼓舞,越发勤奋。

”评书是一个人的艺术,讲得好坏全看个人功夫。

如何把故事讲扣人心弦?非得钻研琢磨透了。

倾注了感情,自己也就爱上评书了。

凭借独特的嗓音和风格,单田芳逐渐有了大批听众。

但他不骄不躁,勤奋刻苦,仅在1955—1956年间,就先后演出或者新说传统评书《三国》和《隋唐》等十多部,创作速度惊人。

在鞍山远郊农村劳动改造的四年,是单田芳记忆里的煎熬岁月。

看不到希望、寻不着出路,评书成了他忘却烦恼的精神寄托。

那时候,天还没亮就得集合下地,铲地、送粪、割草、积肥,黑透了才收工。

从小在城里长大的单田芳,苗草不分,如何适应得了?干得常常不如妇女小孩利落,大队人员张嘴就骂:“你他妈的,你连个好老娘们都赶不上?你的手没分瓣?瞅你那个笨!”满腹委屈无处申诉,单田芳就寄情评书,有时做着农活,说过的故事就像电影一样在脑子里回放,竟也不觉得累了。

影视明星

影视明星

影视明星作者:刘芹来源:《作文周刊(中考版)》2012年第16期唐杰忠获终身成就奖深感惭愧第六届中国曲艺“牡丹奖”在南京正式揭晓。

王丽堂、花五宝、苏文茂、杨华生、黄少梅、唐杰忠、耿瑛获得终身成就奖。

曲艺牡丹奖是中国曲艺艺术最高奖,包括终身成就奖、曲艺理论奖、文学奖、表演奖、节目奖、新人奖。

著名相声表演艺术家唐杰忠获得终身成就奖。

他在接受媒体采访时说,在网上得知了自己获奖的消息,“这个奖项分量特别重,是中国曲艺人的最高荣誉。

我能获得终身成就奖既激动,又惭愧。

比起同行、前辈、老师,我自愧不如。

看看往届的获奖者马季先生、李文华先生,我跟他们比真是差得太远了。

”唐杰忠说,本届“牡丹奖”能够吸引这么多的名家及他们的弟子积极参与,是件大好事,说明曲艺艺术薪火相传、人才辈出,他要向获得表演奖的曲协主席刘兰芳表示祝贺。

运用解读获奖本应高兴才是,而唐老师却深感惭愧,这实在值得我们深思。

唐老师的惭愧是因为他与同行、前辈、老师们相比感觉自愧不如。

这是多么的虚怀若谷啊。

谦虚是一种美德,是一种难能可贵的品德。

没有一个人能说自己在某一方面的造诣很深,甚至把自己说成是全知全能的。

“生命有限,知识无穷”,任何一门学问都是无穷无尽的海洋,都是无边无际的天空。

所以,谁也不能够认为自己已经达到了最高境界而停步不前、趾高气扬。

如果那样的话,必将很快被同行赶上,很快被后人超越。

适用话题谦虚是一种美德“惭愧”的品质敬业与乐业榜样孙俪“平淡”进军好莱坞2001年,电视剧《永不瞑目》的热潮刚过,人们就把目光投向海岩的新作《玉观音》,并由此引发了一轮不小的“选角热”。

在众多“岩女郎”中,《玉观音》女主角安心被海岩称为“最理想的女性形象”,结果这个有点神化的女性角色的饰演者落在一个年仅19岁的无名女孩——孙俪身上。

凭借《玉观音》,孙俪一鸣惊人,成为“海岩造星梦工场”的最好注解之一。

之后,从《大染坊》里风情万种的沈远宜,到《一米阳光》里内敛的伊川夏与活泼的伊爱源,《红粉世家》里至情至性的桃枝,再到《幸福像花儿一样》里一根筋的杜娟……凭借所出演的一个个生动的角色,孙俪迅速跻身国内一线女星的行列,被内地观众捧为演艺圈“新四小花旦”之一,走红度直逼“四大花旦”里的周迅、赵薇等人。

2019年高考备考 素材积累 之单田芳 第一部分

2019年高考备考  素材积累   之单田芳   第一部分

2019年高考备考素材积累之单田芳要求:梳理人物的经历可以按年代顺序,请同学们勾画出年代+事件,对单田芳大师的经历有个简单回顾。

单田芳的简历著名评书艺术家单田芳11日下午3点30分因病在中日友好医院去逝,享年84岁。

单田芳先生一生投入的评书事业,也随着这位大艺术家的去世,从当年的万人空巷走到了“落寞”。

据北京青年报报道,著名评书艺术家单田芳11日下午3点30分因病在中日友好医院去逝,享年84岁。

代表作品有《三侠五义》、《白眉大侠》、《三侠剑》、《童林传》、《隋唐演义》、《乱世枭雄》、《水浒外传》等评书。

单田芳先生于1934年12月17日出生于天津,1953年毕业于沈阳二十七中学,本应继续攻读东北工学院,但因家庭变故未能完成学业。

而后,单田芳先生拜评书演员李庆海为师,走上了说书之路。

期间在辽宁大学历史系(函授)学习,是当年少有的“秀才级”评书演员。

1955年加入鞍山市曲艺团,并在此崭露头角。

文革时期,先生遭受迫害,但仍未忘记评书事业,在改革开放后,他的艺术重焕新生。

1995年,单田芳先生成立北京单田芳艺术传播有限责任公司,开评书艺术走向市场的先河。

2000年,单田芳先生罹患胃癌,接受手术治疗后,先生仍然不放弃自己热爱的评书事业,毅然继续创作并录制了后续的20余部电视和广播评书作品,其中大多数为经过重新创作和修改的新式评书,如《贺龙传奇》、《血色特工》等红色经典系列评书。

2004年,单田芳先生被北京曲艺家协会特聘为名誉主席;2010年被评为国家级非物质文化遗产代表性继承人;2012年,荣获中国曲艺牡丹奖终身成就奖。

单田芳先生博采众长,勇于创新,探索前人不敢涉足的评书题材,形成了独特的“单式风格”。

从艺六十余年来,单田芳先生共录制了广播和电视评书110部,共计12000余集,节目时间约6000余小时,演播内容包罗万象,纵横古今,既有脍炙人口的传统评书《隋唐演义》、《大明英烈》、《三侠五义》、《白眉大侠》等等,又有根据研究创作的历史演义评书《百年风云》、《乱世枭雄》等脍炙人口的做作品。

论周良的苏州评弹研究

论周良的苏州评弹研究

论周良的苏州评弹研究潘讯【摘要】周良先生从事苏州评弹研究近四十年,他的研究从搜集整理史料入手,进而探索评弹的艺术特征,撰述苏州评弹史,对作为"非遗"的评弹传承保护形成了系统思考,并以多方位的贡献与成就,荣膺中国曲艺牡丹奖"终身成就奖".【期刊名称】《苏州教育学院学报》【年(卷),期】2017(034)001【总页数】8页(P53-60)【关键词】苏州评弹;周良;史料;艺术特征;艺术史【作者】潘讯【作者单位】中共苏州市委研究室,江苏苏州 215004【正文语种】中文【中图分类】J80从20世纪80年代初开始,周良先生先后出版了《苏州评弹旧闻钞》《苏州评弹艺术初探》《论苏州评弹书目》《弹词经眼录》《苏州评弹史话》《话说评弹》《苏州评弹艺术论》《苏州评话弹词史》等十余部专著。

1984年至今,他在极其困难的条件下,呕心沥血,主编《评弹艺术》专刊,至今已至51集。

为抢救和保护苏州评弹传统书目,20世纪90年代以来,周良主持了《苏州评弹书目选》的选稿和编辑工作;近年来,他又投入很大精力主编《苏州评弹书目库》,现已出5辑,内含传统长篇书目二十余部,总字数逾五百万言。

为抢救、记录评弹艺术家宝贵的艺术经验,周良先后主编了《艺海聚珍》《书坛口述历史》《演员口述历史及传记》等。

近年来,面对新的形势变化,为保护与传承苏州评弹这一国家级非物质文化遗产的原真性,周良又先后编撰《苏州评弹研究六十年》《保护好苏州评弹》等书刊。

卅载辛苦不寻常,周良以其多方面的贡献与成就,荣膺中国曲艺牡丹奖“终身成就奖”。

《苏州评弹旧闻钞》(以下简称《旧闻钞》)是周良的第一部评弹研究专著,出版于1980年。

“旧闻钞”体例源于鲁迅,鲁迅先生有《小说旧闻钞》,其价值堪与《中国小说史略》相为呼应表里。

鲁迅曾于该书再版序言中写道:“废寝辍食,锐意穷搜,时或得之,瞿然则喜,故凡所采掇,虽无异书,然以得之之难也,颇亦珍惜。

全国各类文艺奖项简介

全国各类文艺奖项简介

全国各类文艺奖项简介五个一工程创办于 1992年,主办单位是中共中央宣传部。

由中共中央宣传部组织的精神文明建设“五个一工程”评选活动,自1992年起每年进行一次,评选上一年度各省、自治区、直辖市和中央部分部委,以及解放军总政治部等单位组织生产、推荐申报的精神产品中五个方面的精品佳作。

这五个方面是:一部好的戏剧作品,一部好的电视剧(或电影)作品,一部好的图书(限社会科学方面),一部好的理论文章(限社会科学方面),一首好歌。

并对组织这些精神产品生产成绩突出的省、自治区、直辖市党委宣传部和部队有关部门,授予组织工作奖。

对获奖单位与入选作品,颁发获奖证书与奖金。

1995年度起,将一首好歌和一部好的广播剧列入评选范围,“五个一工程”的名称不变。

中国文化艺术政府奖创办时间: 1991年。

主办单位: 中国文化部。

子项为文华奖、群星奖2个。

群星奖是中华人民共和国文化部为繁荣群众文艺创作,促进社会文化事业的繁荣与发展而设立的全国社会文化艺术政府奖。

从2004年开始每三年举办一届,分7个门类和3个组别,7个门类分别是美术、书法、摄影、音乐、舞蹈、戏剧和曲艺,每个门类分成成人、少儿、老年三个组别。

每门类设15个奖,每组各设5个奖,获奖作品授予“中华人民共和国文化部群星奖”荣誉称号并颁发证书、奖牌。

群星奖的奖励对象是由群众文化工作者和业余文艺爱好者辅导并创作的美术、书法、摄影作品;由群众文化工作者和业余文艺爱好者创作、编导、辅导并表演的音乐、舞蹈、戏剧、曲艺作品。

为了鼓励演员,鼓励话剧创作,鼓励戏剧团体的集体创造,总之,为了促进中国戏剧事业的发展繁荣,政府和戏剧团体设立了不同层次、不同种类的戏剧奖。

文华奖:此为中国文化部设立的,专门用于奖掖专业舞台表演艺术的,目前说来是最高的政府奖。

它的奖项是固定的,包括文华大奖和文华新剧目奖,单项奖有表演、导演、编剧、舞台美术等。

自1999年第八届开始,历届文华奖评选中最为人瞩目的文华大奖,开始不再评选,而将在2000年的第六届中国艺术节上评出,同时将每年一次的评奖改为两年一次。

高中必修二《说书人》教学实录带反思

高中必修二《说书人》教学实录带反思

高中必修二《说书人》教学实录带反思苏教版高中必修二《说书人》教学实录(带反思)教学目标1.学会根据文体特征解读文本。

2.概括人物形象,体会细节描写的作用。

3.品鉴作者情感,思考个体命运与社会必然的联系,从而热爱生活,关心社会。

教学过程一、导语设计听单田芳评书。

【屏显】单田芳,著名评书表演艺术家、国宝级评书大师。

获中国曲艺牡丹奖“终身成就奖”。

师:这个以评书为生的艺术家获得了极高的荣誉,但并非每个像他一样的人都是这么幸运,今天我们就一起学习师陀的《说书人》,看他有怎样的命运。

这篇文章属于“珍爱生命”这一专题中的“陨落与升华”板块,到底是什么陨落了,又是什么升华了呢?二、预习检测师:请哪个同学来给大家介绍一下你所知道的作者。

生1:师陀,原名王长简,笔名芦焚。

河南杞县人。

生2:著有短篇小说集《谷》《果园城记》,长篇小说《结婚》《马兰》,1937年因艺术风格独特而获《大公报》文艺奖金。

生3:这篇《说书人》就选自《果园城记》。

师:这告诉我们这篇文章的体裁是什么?生:小说。

师:小说的三要素是什么?生:情节,人物,环境。

【反思:此处的作者简介略显生硬,这个环节不一定要放在开头,在课堂必要地方自然呈现出来可能效果更好。

】三、整体感知师:这篇小说题为《说书人》,请按照我眼中的说书人不同的形象来梳理情节。

【屏显】生1:1-4段,写我第一次见说书人。

5-7段,写我第二次见说书人。

8-28段,我最后一次看见已经死去的说书人。

尾声我不知道。

师:小说的结局是情节发展的必然结果,矛盾得到解决,人物性格得以完成,主题思想得到充分展现,而尾声则是升华主题。

生2:尾声应该是我看见说书人死去,心里的感受,就是第28段。

生3:《说书人》没有追求人物一生跌宕起伏的命运,而是通过“我”这个游子回乡去听书的所见所闻,展现了说书人大半生的苦难历程,并抒发我的情感。

师:这篇文章淡化情节叙述,强化“我”的感受,不同于一般小说的追求完整情节。

【反思:小说离不开情节,所以通过梳理情节来感知文本,但这篇小说又不同于一般的小说,是散文体小说,不以情节见长,所以通过情节让学生初步感受散文体小说的特征。

记忆中的十大最著名评书表演艺术家都有哪些?

记忆中的十大最著名评书表演艺术家都有哪些?

记忆中的⼗⼤最著名评书表演艺术家都有哪些?袁阔成,单⽥芳,陈青远,连阔如,王少堂,刘兰芳,⽥连元,连丽如,张少佐,⽥战义。

1.袁阔成:1929年出⽣,辽宁营⼝⼈,评书艺术⼤师,享誉海内外,有'古有柳敬亭,今有袁阔成'之说。

袁先⽣的现代评书,可以说内容新、风格新、语⾔新,给听众流下极为深刻的印象。

他也是评书艺术改⾰的带头⼈,他勇跃雷池,⾸先撤掉书桌,使评书由⾼台教化的半⾝艺术,变为讲究⽓、⾳、字、节、⼿、眼、⾝、法`步的全⾝艺术,为弘扬民族⽂化艺术做出了可贵的贡献。

代表作《三国演义》《西楚霸王》《⽔泊梁⼭》等,语⾔⽣动幽默,内容新、语⾔新,风格⾃成⼀体,已于2015年去世。

.2单⽥芳:中国著名的评书⼤师,国家⾮物质⽂化遗产传承⼈,从艺半个多世纪,录制了很多⼤家都很喜爱的作品,2012年,在第七届中国曲艺牡丹奖颁奖典礼上获得终⾝成就奖。

1954年⾛上评书舞台。

1979年5⽉1⽇,单⽥芳重返书坛。

1995年,单⽥芳成⽴了北京单⽥芳⽂化传播有限公司。

2007年1⽉26⽇,单⽥芳宣布收⼭,《⽼店风云》是他的收⼭之作。

2011年,出版了⾃传《⾔归正传:单⽥芳说单⽥芳》。

其作品《隋唐演义》《三侠五义》《乱世枭雄》等,开创了评书⾛向市场的先河。

就在2018年九⽉,单⽥芳于11⽇下午3点30分因病在中⽇友好医院去世,享年84岁。

3.陈青远:沈阳城南红菱堡⼦⼈。

诞⾠:1923年,农历癸亥年⼆⽉。

逝世:1988年8⽉28⽇。

六岁起即随⽗亲陈仲⼭学唱东北⼤⿎,九岁开始登台,⼗五岁起正式挂牌,⼗六岁起⾏艺遍及东北三省。

1987年10⽉,带病进京出席全国评书座谈会。

陈青远曾为中国曲艺家协会会员、曲协辽宁分会常务理事、锦州市曲协副主席,曾当选辽宁省和锦州市政协委员,辽宁省⽂联委员。

锦州市⼈民政府授予他“著名评⿎书表演艺术家”的荣誉称号,称他“雅俗共赏,德艺双馨”。

4.连阔如:出⽣在⼆⼗世纪初,是评书演员连丽如的⽗亲,王玥波的师爷。

一副简板翻杨柳新声两段檀木铸铮铮曲魂 “赵派”河南坠子创始人赵铮的艺术人生

一副简板翻杨柳新声两段檀木铸铮铮曲魂 “赵派”河南坠子创始人赵铮的艺术人生

一副简板翻杨柳新声两段檀木铸铮铮曲魂“赵派”河南坠子创始人赵铮的艺术人生 2006年12月02日07:51 大河网-大河报□首席记者张体义12月1日,著名曲艺表演艺术家、曲艺教育家、国家一级演员、“赵派”河南坠子创始人赵铮走了,离开了热爱她的观众和她痴爱的坠子艺术。

她的一生和河南坠子艺术紧紧地联系在了一起。

祖籍河南项城的赵铮1925年农历三月二十一出生于河南开封的一个书香门第。

从小受父兄影响,爱好京剧、歌舞,常听曲艺,曾粉墨登场演唱京剧、歌舞剧。

12岁参加学生流亡剧团在中原进行抗日宣传。

1950年考入开封艺术学校戏剧专修科,在校内自己设计唱腔,自导、自演豫剧。

留校任教后讲授地方戏曲课,开始磨唱片,钻书棚,学习豫剧、河南坠子等民间戏曲。

1953年创作并演唱河南坠子《摘棉花》,开始向曲艺工作者转变。

1956年8月参加首届全国音乐周,赵铮就以《摘棉花》引起极大的轰动,受到毛主席、周总理等老一辈党和国家领导人的亲切接见,中国音乐工作者协会、中国曲艺研究会联合召开座谈会进行研讨。

赵铮也由此而声名大振,同郭兰英、黄虹三人被誉为音乐周上的“三条辫子”。

之后,赵铮积极投身曲艺创作和演出,创作演出了许多脍炙人口的优秀曲目,同时也开始了她曲艺教育家的生涯。

1957年,在全省曲艺、木偶、皮影会演中,她创作并演唱的河南坠子《晴雯撕扇》(沈彭年作词)获优秀演员奖。

同年,李小娟、周小惠、吴姗、郑兰等考入省曲艺组,她担任这批学生的启蒙教师,教她们演唱,给她们排练,还陪她们一起登台演出。

就在她的事业蒸蒸日上之时,1958年5月因批评河南曲艺工作中的一些问题、提出发展河南曲艺事业的一些建议而被划为右派分子,被迫离开河南省曲艺队,下放郑州北郊农村监督劳动改造。

“改造”不忘坠子,生活愈加坚强,她劳动之余依然进行创作,写了《巧手二大娘粗粮细做》等表扬好人好事的唱段,并带上自备的简板,唱遍改造所在地郑州北郊老鸦陈公社。

1960年,赵铮调入郑州市说唱团,继续从事河南坠子的专业演唱和研究,创作、演唱《甜甜和圆圆》,整理演唱传统坠子《玉堂春》、《黛玉悲秋》、《草船借箭》,从文字到唱腔进行了较大的加工、修改和提高,取得了很好的演出效果。

梅花三弄,空谷绝音——非遗传承人、梅花大鼓名家杨菲

梅花三弄,空谷绝音——非遗传承人、梅花大鼓名家杨菲

北京纪事62人在京城——非遗传承人、梅花大鼓名家杨菲文·图◎ 代明梅花三弄,空谷绝音杨菲,在2008年曾获得曲艺界最高奖项“牡丹奖”,在全国曲艺圈都有一号。

这一天,她是在百忙之中抽个空来给群众做曲艺的普及工作。

按大白话说,就是上课来了,算上上个星期六,这已是第二次来陶然亭公园。

那么,大家可能就要问了,我听说过骆玉笙的京韵大鼓,关学增的山东琴书,刘宝全的京东大鼓,什么是梅花大鼓?一弄梅花,管急弦繁拍红波“上节课说到,我们曲艺中有两个重要曲种:单弦和京韵大鼓。

这节课,我们就着重讲梅花大鼓。

关于梅花大鼓为什么叫‘梅花’?有两种说法。

一种是说过去京城有个叫玉瑞的八旗子弟,首先创造了这种鼓曲形式,因为他自号‘梅花馆主’,故此叫梅花大鼓。

还有一种说法,是这种鼓曲有五种乐器伴奏,鼓板、三弦、四胡、琵琶、扬琴,合起来形似梅花五瓣,因此得名……”上课时,杨菲老师说到了她的经历:“我上大学学的是声乐,这个大学没有曲艺专业,我只能学声乐。

我不是中专毕业去的天津曲艺团吗?十七八岁又在天津考上了师范大学音乐教育专业,那时,我就知道以后得教课(众笑)。

毕业后,同班同学都忙着考试,这个考外语学院,那个考中央音乐学院,我一想我也得考呀,索性报一个最难的,就是中央民族学院,这一考就考了个第一名,就因为我唱了梅花大鼓。

人家考试5分钟就完了,我整考了半个小时,这招生的就跟我聊哇,说你唱的是什么呀?怎么那么好听呢?这是谁发明的?谁是最有名的人物?它起源于哪个年代?就跟我聊了有半个小时,那我肯定把他们侃晕了(众唱含灯大鼓的剧照人在京城63笑)。

结果,把我给录取了,这是千军万马过独木桥,那时天津的名额只有一个,那就是我(众鼓掌)。

“两年专接本,我从地方就到了中央。

正好还没毕业,北京曲艺团就招生了。

对,其实这招生还是为了我。

当时中央有一个政策,要招收戏曲界的人才到北京来,给他们户口,给贷款,招收进来以后,北京戏校组织了一个尖子生的进修培训班,是定向培养。

2018-2019-单田芳的个人资料成就背景_单田芳个人生活-word范文 (3页)

2018-2019-单田芳的个人资料成就背景_单田芳个人生活-word范文 (3页)

本文部分内容来自网络整理,本司不为其真实性负责,如有异议或侵权请及时联系,本司将立即删除!== 本文为word格式,下载后可方便编辑和修改! == 单田芳的个人资料成就背景_单田芳个人生活单田芳,1934年年12月17日出生于营口市的一个曲艺世家,是中国评书表演艺术家、作家。

201X年,在第七届中国曲艺牡丹奖颁奖典礼上获得终身成就奖。

以下是小编为大家整理的单田芳的个人资料成就背景,给大家作为参考,希望对你有帮助!单田芳人物简介单田芳出身曲艺世家,外祖父王福义是闯关东进沈阳最早的竹板书老艺人;母亲王香桂是三四十年代著名的西河大鼓演员,人称“白丫头”;父亲单永魁是弦师;大伯单永生和三叔单永槐分别是西河大鼓和评书演员。

单田芳六岁念私塾,七八岁即学会了一些传统书目。

上学后,边读书边帮助父母抄写段子、书词,评书中丰富的社会、历史、地理和生活知识及书曲协作、表演技巧都使他获益匪浅。

十三四岁时就已经能记住几篇大书。

单田芳的爷爷是山东省德州市临邑县人,家境贫寒,是背井离乡的小商贩。

河北省保定市涞源县有个杨姓人家,家境相对富裕,杨家人相中了这位山东后生,单田芳的爷爷便到了河北省保定市涞源县做了倒插门女婿。

奶奶生了三个儿子,单永生、单永魁、单永槐,单田芳的父亲单永魁行二,三个儿子的出生吃黄了爷爷的小买卖。

只有老大单永生从事西河大鼓,人称“八岁红”,擅长三弦、书鼓、鸳鸯板,十四五岁就已经红了。

后来奶奶说让单永魁、单永槐从长子的道路,从事曲艺。

老三单永槐表演评书。

单永魁从事三弦伴奏,后与唱西河大鼓的王香桂结婚,就是单田芳的母亲。

单田芳的外祖父王福义是闯关东进沈阳最早的竹板书老艺人;王香桂是三四十年代著名的西河大鼓演员,人称“白丫头”,单永魁是她的弦师,夫妻俩妻唱夫奏,先在天津的茶楼演出,乘船后到营口市。

1953年单田芳高中毕业后,考入东北工学院,但因病退学,拜李庆海为师,正式说书。

其间在辽宁大学历史系(函授)学习。

1956年成为辽宁省唯一具有大学文凭的评书艺人,即使在全国也是凤毛麟角。

全国各类文艺奖项简介

全国各类文艺奖项简介

全国各类文‎艺奖项简介‎五个一工程‎创办于 1992年‎,主办单位是‎中共中央宣‎传部。

由中共中央‎宣传部组织‎的精神文明‎建设“五个一工程‎”评选活动,自1992‎年起每年进‎行一次,评选上一年‎度各省、自治区、直辖市和中‎央部分部委‎,以及解放军‎总政治部等‎单位组织生‎产、推荐申报的‎精神产品中‎五个方面的‎精品佳作。

这五个方面‎是:一部好的戏‎剧作品,一部好的电‎视剧(或电影)作品,一部好的图‎书(限社会科学‎方面),一部好的理‎论文章(限社会科学‎方面),一首好歌。

并对组织这‎些精神产品‎生产成绩突‎出的省、自治区、直辖市党委宣‎传部和部队‎有关部门,授予组织工‎作奖。

对获奖单位‎与入选作品‎,颁发获奖证‎书与奖金。

1995年‎度起,将一首好歌‎和一部好的‎广播剧列入评选范‎围,“五个一工程‎”的名称不变‎。

中国文化艺‎术政府奖创办时间: 1991年‎。

主办单位: 中国文化部‎。

子项为文华‎奖、群星奖2个‎。

群星奖是中‎华人民共和‎国文化部为‎繁荣群众文‎艺创作,促进社会文‎化事业的繁‎荣与发展而‎设立的全国‎社会文化艺‎术政府奖。

从2004‎年开始每三‎年举办一届‎,分7个门类‎和3个组别‎,7个门类分‎别是美术、书法、摄影、音乐、舞蹈、戏剧和曲艺‎,每个门类分‎成成人、少儿、老年三个组‎别。

每门类设1‎5个奖,每组各设5‎个奖,获奖作品授‎予“中华人民共‎和国文化部‎群星奖”荣誉称号并‎颁发证书、奖牌。

群星奖的奖‎励对象是由‎群众文化工‎作者和业余‎文艺爱好者‎辅导并创作‎的美术、书法、摄影作品;由群众文化‎工作者和业‎余文艺爱好‎者创作、编导、辅导并表演‎的音乐、舞蹈、戏剧、曲艺作品。

为了鼓励演‎员,鼓励话剧创‎作,鼓励戏剧团‎体的集体创‎造,总之,为了促进中‎国戏剧事业‎的发展繁荣‎,政府和戏剧‎团体设立了‎不同层次、不同种类的‎戏剧奖。

文华奖:此为中国文‎化部设立的‎,专门用于奖‎掖专业舞台‎表演艺术的‎,目前说来是‎最高的政府‎奖。

单田芳:世间再无下回分解

单田芳:世间再无下回分解

单田芳:世间再无下回分解作者:来源:《人民画报》2018年第10期“咱上回书说道”“且听下回分解”“将军额前跑开马,宰相肚里能撑船”……从1954年走上评书舞台到2018年辞世,单田芳在书坛耕耘60余年。

他的《隋唐演义》《三侠五义》《白眉大侠》《三侠剑》《童林传》《乱世枭雄》《水浒外传》等评书,是一代代中国爱评书人的念想。

有统计说他的听众有2亿,还有说法称是近7亿。

不管数字多少,“有井水处,听单田芳”的说法绝不夸张。

现在打开某音频类APP,单田芳的《白眉大侠》播放量是3.2亿。

《纽约时报》评价单田芳:“他对中国古典小说和历史事件做出充满激情的演绎,将古老的评书传统推向现代,让几代中国人得以欣赏。

”“有井水处,听单田芳”单田芳原名单传忠,1934年出生于天津。

外祖父王福义是最早闯关东的那批民间艺人,母亲王香桂是西河大鼓的知名艺人,父亲是弦师,叔伯、舅舅都是曲艺行当中人,他可谓出生在一个曲艺世家。

从记事起,单田芳就混在书场,耳濡目染,七八岁就能表演,十三四岁时已能记住几部长篇大书。

但当时,艺人的社会地位是极低的,所谓三教九流,曲艺行当是下九流的活,一般都是迫于生计才会去从事的行业。

时代的变化、家庭的离合,年少的单田芳早早扛起家庭重担,也走上了说书的道路。

1955年,单田芳加入辽宁鞍山曲艺团,崭露头角。

“依靠说书有了经济收入,也有了社会地位”,单田芳形容这是他的第一次新生。

“文革”时期,单田芳的说书曾经一度中断。

直到1978年,单田芳重返舞台,他所播讲的评书通过“话匣子”风行大江南北。

单田芳说,这是他的第二次新生。

独特的嘶哑嗓音是单田芳说书的标志性特點,业内称这嗓音为“云遮月”,就好像明月被云彩遮住了,不透亮。

但一人一桌一醒木,单田芳用抑扬顿挫的语调,将人物和故事说得栩栩如生,留下了《三侠五义》《白眉大侠》《三侠剑》等代表作品。

文学评论家孙郁曾评论单田芳的评书:“通俗而不庸俗,广博而不浅薄,有时苍凉悲苦,但善意绵绵,如日光流泻。

江苏盛开“牡丹花”——中国曲艺“牡丹奖”江苏喜获大丰收的背后

江苏盛开“牡丹花”——中国曲艺“牡丹奖”江苏喜获大丰收的背后
苏韵悠 扬IU U Y Y G Y N OU AN S
江苏盛开 “ 牡丹花’ ’
— —
中国曲艺 “ 丹奖 ” 苏喜获 大丰收 的背 后 牡 江
■ 管若松
王 丽 堂— — 终 身 成 就 奖
第 六 届 中 国 曲艺 “ 丹 奖 ”经 过 4个 多 月 牡 的评选 ,最终 的获奖结 果 日前在 南京揭 晓 , 6大
江苏 曲艺界 已连 续三届取得 了不俗 的成绩 , 喜 获丰 收 , 奖数 都名 列全 国前列 , 获 江苏 省文联
党 组 书 记 王 慧 芬 对 此 更有 着 切 身 的 感 受 : 国 曲 中
他 已先 后 出 版 了 四十 多 部 专 著 。获 得 “ 目 节 奖 ”的现 代 苏 JI 篇 弹 词 《雷 雨 》, 根 据 曹 、中 『 、 是
活动长 期落户江 苏后的 第三次评 选 。
奖”, 两年评选一 次 , 每 至今 已举办 了三届 。 过 通
这 三届 “ 芦花 奖 ”的评选 , 我省 曲艺事 业的 发 对 展, 尤其 是新作 品、 新人 才的不断涌 现 , 起到 了积 极 的推动作用 。 在近 三届 “ 牡丹奖 ” 评选 中 , 省 我
种 地方 曲艺参加 , 曲种之多创 历届之最 。江苏在
强 手如 林 的竞争 中 ,能继 续保 持 良好的 创作 势
头 并 再 创 佳 绩 , 属 不 易 。有 人 说 , 是 江 苏 占 实 这
国非 物 质 文 化 代 表 性 传 承 人 。她 从 艺几 十 年 来 , 仅 有 丰 富 的舞 台艺 术 实践 , 有 四 部 几 不 还
了天时 、 地利 、 人和 的综 合 因素 。对此 , 中国曲协 分 党组 书记 姜 昆认 为 : 苏 的每一 项获 奖 , 江 应该 都 是众望所 归 。江苏 的曲艺人才 、 曲艺优秀作 品 实 在是 太多 了 ,还有 很多 艺术 家都有 资格 获得 奖 项 , 在是 因为 名额所 限 , 终只 能是 忍痛割 实 最

曲艺回报百姓爹娘

曲艺回报百姓爹娘

淮 安
多云
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苏 州
晴转多云 2 9 0 ℃~ 2 ℃

盐 城

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杭 州

2 8 9 ℃~ 1 ℃


晴转多云
2 8 0 ℃~ 2 ℃
江 苏 省 气 象 台 9月 2 3日 发 布
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唐国强笑谈兄弟关系
昨天下午彩排时 ! 很多大腕热热闹闹在台上排练 ! 身着白衬衫的唐国强 却安静地坐在台下 ! 并不显眼 $ 原来 ! 他晚上不表演具体节目 ! 只担任开奖 佳宾 $ , 我是中国电视艺术家协会的 ! 与曲艺家协会是兄弟关系 ! 跟姜昆也 是好朋友 !& 他说 ! 此次抽空来南京 ! 就是艺术家之间的互相支持 $ #$$% 年 ! 唐国强因为出演 ' 绝对权力 ( 里 面 的 市 委 书 记 齐 全 盛 ! 从 而 获 得金鹰奖有始以来的第一个终身成就奖 $ 对于曲艺牡丹奖今年设终身成就 奖 ! 他非常赞同 % 这是给那些干了一辈子曲艺的艺术家的一个肯定 ! 同时对 年轻的曲艺家也是个鼓舞 ! 曲艺事业才能后继有人 $ 得奖的人是幸 例 ! 比方说传统段子 运的 ! 而整个曲艺事业也由此获得一个发展的良机 $ 有记者问%现在央视又在重拍'三国演义(!您当年曾在'三国演义(中 ' 八扇屏 (! 你可以演 ! 我也可以演 ! 咱们这 出演诸葛亮!此次还会出演一个角色吗* 唐国强笑了笑%,诸葛亮出山时才 是两个版本 $ 但搞创 &! 岁$ &言下之意!自己年纪已不太适合$ 不过!他建议%重拍三国!可以围 作不行啊 ! 你不能说 绕三大战役拍!一是官渡之战!二是赤壁之战!三是彝陵之战!这三场战役 张粉琴 我也写个 ' 八扇屏 (! 既可独立成章!又可连成一体!重点拍出来一定好看$

曲艺牡丹奖终身成就奖

曲艺牡丹奖终身成就奖

中国曲艺“牡丹奖”是由中国文联与中国曲艺家协会主办的曲艺艺术奖项,也是曲艺艺术界的中国国家级最高奖项。

该奖项于2000年起举办,每两年评选一次,至今已举办七届。

自2 006年第四届起,牡丹奖长期落户江苏省。

其中终身成就奖的评选标准为1、70岁以上2、本门类的绝对代表性人物3、在国际国内产生广泛影响4、仍旧健在2010年第六届中国曲艺“牡丹奖”,92岁高龄的上海滑稽演员杨华生、87岁的天津梅花大鼓演员花五宝、81岁的天津相声演员苏文茂、79岁的广东粤曲演员黄少梅、78岁的中国广播艺术团相声演员唐杰忠、77岁的曲艺理论编辑耿瑛、73岁的扬州评话传人王丽堂获得本届牡丹奖终生成就奖。

2008年第五届中国曲艺“牡丹奖”,马力(女)、1935年生。

从事曲种二人转王兆一(满族)1925年生。

著名二人转理论家,王毓宝(女) 1926年生,一级演员。

从事曲种天津时调、朱光斗、1932年生,一级编剧。

从事曲种快板李文华、1927年生,相声演员刘宗琴(女)1928年生,河南坠子演员杨乃珍(女)1937年生,弹词女演员郭文秋(女)1935年生,河南坠子演员徐勍、1936年生,四川评书艺术家黄枫 1932年生,山东快书表演艺术家2006年第四届中国曲艺“牡丹奖”,土登,1934年生藏语相声,西藏曲协,马季,1934年生相声,中广关学曾,1922年生北京琴书,北京曲协罗扬,1929年生理论,中国曲协从事理论研究、编辑和组织领导工作邹忠新,1923年生四川金钱板,四川曲协周良,1926年生理论,江苏曲协从事曲种苏州评弹周柏春,1922年生独脚戏,上海曲协赵铮,1925年生河南坠子,河南曲协袁阔成,1929年生评书,中国曲协常宝华,1930年生相声,解放军2012年9月15日晚,第七届中国曲艺“牡丹奖”颁奖晚会在南京拉下帷幕。

76岁的中国广播说唱团单弦演员马增蕙,71岁的辽宁评书演员田连元,87岁的评弹理论家吴宗锡,78岁的评书传承人单田芳,82岁的苏州评话演员金声伯,83岁的“常氏相声”传人常宝霆获得本届牡丹奖终生成就奖。

常宝华:沧海一声笑

常宝华:沧海一声笑

常宝华:沧海一声笑作者:来源:《人民画报》2018年第10期2018年9月7日10点46分,著名相声表演艺术家常宝华,走完了他的一生,享年88岁。

常宝华的长孙、演员常远的工作室发布了讣告,如此表示:“常宝华先生临终之时神态安详,宛若熟睡,家人徒弟等皆随侍在侧,福满归去,未曾留有遗憾。

”“相声界又走了一位元老,欲哭无泪。

”中国曲艺家协会主席、著名相声表演艺术家姜昆表达哀思,“常宝华先生一辈子追求相声的传承与创新,他留下的作品将永远地留在亿万观众的心里,他播撒的欢笑将永远地愉悦人们的生活。

”著名作家冯骥才如此评价常宝华:“一个永驻文艺史上的人物,感谢他留下有益于人们心灵健康的财富。

”走上相声之路在中国的相声界,常家、马家、侯家,是三大世家。

其中,常家从事相声行业的人数最多,高峰时曾有14位活跃在相声舞台。

常宝华的父亲常连安,是“常派”的家长。

大哥是常宝堃,艺名“小蘑菇”,常宝霖、常宝霆、常宝华三兄弟被称为“二蘑菇”“三蘑菇”“四蘑菇”。

常宝华出生于1930年的天津,于8岁时走上相声之路。

那年,以卖艺为生的父亲常连安要常宝华弃学学艺。

当时家里正赶上老人过生日,常宝华不下跪不磕头,叫着:“我想读书,我要上学。

”父亲一个大耳刮子扇了过来,去厨房拎出空面口袋,让常宝华看:“老四(家里兄弟排行老四),咱得吃饭,难不成让你姐姐妹妹去挣钱养家糊口?”刚上了一年学的常宝华,从此辍了学,到父亲创办的“启明茶社”当学徒,随父亲和兄长常宝堃学习相声,并于次年登台表演。

那个时期,相声艺人的社会地位很低,对于年少的常宝华来说,也是阅尽了世间的刻薄、冷眼和侮辱。

有一次,13岁的常宝华与三哥常宝霆走进一家雕梁画栋的深宅大院里演出。

常宝华奇怪:“怎么没有观众?”旁边的人说:“让你怎么演就怎么演!你管他有没有观众!”常家哥俩面前没有观众,只是隐隐约约听到挂着竹帘子的屋内有“咯咯”的笑声。

小哥俩对帘而语,说得汗湿长衫,嘴角泛起白沫。

之后,他们得到的报酬是来自竹帘后的一个字—“滚!”1939年,常连安在北平(今北京)西單创办“启明茶社”,成为当时相声的大本营,在北平家喻户晓“。

人教版高三语文作文素材解读 大师已逝,记忆犹存

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人不是向外奔走才是旅行,静静坐 着思维也是旅行,凡是探索、追寻、 触及那些不可知的情境,不论是风土 的,或是心灵的,都是一种旅行。
——林清玄《玄想》
浪漫,就是浪费时间慢慢吃饭,浪 费时间慢慢喝茶,浪费时间慢慢走, 浪费时间慢慢变老。
——林清玄《人间有味是清欢》
爱的开始是一个眼色, 爱的最后是无尽的苍穹。 ——林清玄《不知多少秋声》
2、相声不是耍贫嘴,幽默不是出洋相;创作 相声,要有思想,要有生活,要有丰厚的内 容,才能使相声继承下去。
3、表演不起眼儿,混了大半辈儿,弄个半熟 脸儿。
4、什么人戴不上哪?凡是精腿抱得紧、报告 打得勤、谎话说得多、马屁拍的响的,都戴 不上。
单田芳辞世(2018.9.11)
单田芳是一位著名的评书大 师,他的评书伴随着无数人 的记忆和成长,他曾被定为 “评书”国家级非物质文化 遗产的传承人,和刘兰芳、 田连元、袁阔成并称为“当 今评书四大家”。 单田芳创 作了很多经典评书,如《三 侠五义》《白眉大侠》《三 侠剑》《童林传》《隋唐演 义》《乱世枭雄》等,
梁实秋先生曾这样评价“右手写 诗,左手写散文,成就之高,一时无 两!”
余光中的诗文中有一个主题是 永恒的,那就是抒写对故乡的浓郁的 相思之情。余光中热爱中国传统文化, 他说“中国,最美最母亲的国度”,
他说“要做屈原和李白的传人”。
经典语录:
1、人的一生有一个半童年。一个童年在自己 小时候,而半个童年在自己孩子的小时候。
1951年他拜相声大师马三立 为师,后奔赴朝鲜战场进行慰 问演出,此后进入了海政文工 团,一直都工作和生活在北京。 共创作相声、小品、快板等作 品170多篇,最出名的是跟常 贵田合说的《帽子工厂》,生 动刻画了“四人帮”的丑态, 成为当时相声介入重大社会生 活的代表作之一。

为人为艺 堪当典范

为人为艺 堪当典范

为人为艺堪当典范作者:***来源:《现代艺术》2020年第04期邹忠新出身苦寒,命运悲惨。

他一岁丧母,四岁丧父,孤苦伶仃乞讨于街头,后被养父邹熠之收养。

五岁时拜金钱板清派大家孙洪云(艺名土地)为师,之后又跟着“花、清、杂”各派老师杨永昌、闵桂庭、万年宽等学艺,这为他日后发展打下了扎实基础。

邹忠新天生“绊舌”,为学艺他把小石头含在嘴里搅拌,口不离石,牙龈磨破,感染化脓,鲜血直流,活生生把绊舌磨断。

学艺路上,他师法自然,听雨打芭蕉、风雨雷电、鸟鸣兽叫、风涌水流……皆悉心体会,化为我用,极大地丰富了金钱板表现的内容。

他虽然是个文盲,但有着惊人的记忆力和领悟力,学艺不久便学会了《武松》《乾隆下江南》等超长书和若千书帽,学会了“跑江湖”的卖艺本领。

抗日战争时期,他在永川民众教育馆馆长周竞成帮助下,演唱了不少抗日宣传新唱段,如《不忘六十年国耻》《失陷了的华北》《好男去当兵》《前方吃紧,后方紧吃》《日本小鬼子》……体现了一个民间草根艺人“愛国家、爱民族”的家国情怀和远大志向。

邹忠新取金钱板“花、清、杂”各派之长,再根据自身条件和追求,创立了打、唱、演程式和风格,开创了独具魅力的、集“花清杂”于一身的金钱板“邹派”。

探索之路并不平坦,他“转移多师是吾师”受到业内各种抨击。

但是,在他师父孙洪云和四川省委宣传部李亚群强力支持下,他坚定了“走变革之路”的信心,矢志不移,终于获得成功,成为金钱板艺术继往开来的大师。

1950年他被任命为成都市“实验书场”主任和成都市曲艺改进会第一副主任,同年被聘为成都市第二届各界人民代表大会代表,1951年被选为西南大区第一次戏曲,工作者大会代表,1954年成为成都市曲艺队(后为成都市曲艺团)专业演员和副团长。

邹忠新的代表作品,既有传统《岳飞》《武松传》中的《赶会》《闹庙》《十字坡》《打虎》《武大郎之死》《血溅鸳鸯楼》等曲目,又有《秀才过沟》《疑人偷鸡》《和尚认法》《耗子告猫》等言简意赅的书帽,更有《杀赵尔丰传奇》《借东风》《火车开到川西坝》《冷枪战》《双枪老太婆》《断头山》《激浪丹心》《焦裕禄》等新创作的现代曲目。

评书套餐七大名家

评书套餐七大名家

评书套餐七大名家一,刘兰芳。

刘兰芳,1944年生于辽宁省辽阳市。

六岁学唱东北大鼓,后拜师学说评书。

著名评书表演艺术家,国家一级演员,享受国务院特殊津贴。

中国文学艺术界联合会第十届荣誉委员。

全国政协委员、中国曲艺家协会名誉主席。

1979年开始,先后有百余家电台播出她播讲的长篇评书《岳飞传》,轰动全国,影响海外。

后又编写播出《杨家将》《红楼梦》等30多部评书,多次获国家级文艺大奖及全国“五一劳动奖章”、“三八红旗手”等称号。

2019年10月31日,获评“70年70人·杰出演播艺术家”。

2019年12月29日,当选为二〇一九“中国非遗年度人物”二,袁阔成。

出身评书世家,伯父袁杰亭、袁杰英和父亲袁杰武号称“袁氏三杰”,以擅说《五女七贞》而著名。

自幼随父习艺,后拜金杰立为师,并得到陈士和的指点。

14岁登台,长期在唐山、天津、哈尔滨、营口、北京等地献艺,18岁即以短打书《十二金钱镖》、《施公案》享名。

1949年后带头说新书。

新中国成立后的"新书"即革命题材书,袁阔成更有开拓之功。

《红岩》、《赤胆忠心》、《暴风骤雨》和《林海雪原》等一系列新书,成为几代人的精神享受。

在艺术表现上,袁阔成率先撤掉桌案全身表演,借鉴话剧、电视、音乐等多种艺术,丰富了评书的表现力,为探索古老的评书艺术在现代生活中的道路作出了可贵实践。

1952年在唐山说《吕梁英雄传》和《二五长征》等新书,政府曾奖励其一面锦旗。

1958年参加营口市曲艺团。

参加全国第一届曲艺汇演时,表演的《舌战小炉匠》深受欢迎。

1963年表演的《许云峰赴宴》等新书,轰动一时,被誉为“说新书的带头人”。

期间,先后在电台播讲演出了《烈火金刚》、《林海雪原》、《红岩》、《赤胆忠心》、《野火春风斗古城》等现代题材的新评书。

三,单田芳。

单田芳(1934年12月17日—2018年9月11日),出生于辽宁省营口市,中国评书演员、作家。

1955年,单田芳走上评书舞台。

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中国曲艺“牡丹奖”是由中国文联与中国曲艺家协会主办的曲艺艺术奖项,也是曲艺艺术界的中国国家级最高奖项。

该奖项于2000年起举办,每两年评选一次,至今已举办七届。

自2 006年第四届起,牡丹奖长期落户江苏省。

其中终身成就奖的评选标准为
1、70岁以上
2、本门类的绝对代表性人物
3、在国际国内产生广泛影响
4、仍旧健在
2010年第六届中国曲艺“牡丹奖”,92岁高龄的上海滑稽演员杨华生、87岁的天津梅花大鼓演员花五宝、81岁的天津相声演员苏文茂、79岁的广东粤曲演员黄少梅、78岁的中国广播艺术团相声演员唐杰忠、77岁的曲艺理论编辑耿瑛、73岁的扬州评话传人王丽堂获得本届牡丹奖终生成就奖。

2008年第五届中国曲艺“牡丹奖”,
马力(女)、1935年生。

从事曲种二人转
王兆一(满族)1925年生。

著名二人转理论家,
王毓宝(女) 1926年生,一级演员。

从事曲种天津时调、
朱光斗、1932年生,一级编剧。

从事曲种快板
李文华、1927年生,相声演员
刘宗琴(女)1928年生,河南坠子演员
杨乃珍(女)1937年生,弹词女演员
郭文秋(女)1935年生,河南坠子演员
徐勍、1936年生,四川评书艺术家
黄枫 1932年生,山东快书表演艺术家
2006年第四届中国曲艺“牡丹奖”,
土登,1934年生藏语相声,西藏曲协,
马季,1934年生相声,中广
关学曾,1922年生北京琴书,北京曲协
罗扬,1929年生理论,中国曲协从事理论研究、编辑和组织领导工作
邹忠新,1923年生四川金钱板,四川曲协
周良,1926年生理论,江苏曲协从事曲种苏州评弹
周柏春,1922年生独脚戏,上海曲协
赵铮,1925年生河南坠子,河南曲协
袁阔成,1929年生评书,中国曲协
常宝华,1930年生相声,解放军
2012年9月15日晚,第七届中国曲艺“牡丹奖”颁奖晚会在南京拉下帷幕。

76岁的中国广播说
唱团单弦演员马增蕙,71岁的辽宁评书演员田连元,87岁的评弹理论家吴宗锡,78岁的评书传承人单田芳,82岁的苏州评话演员金声伯,83岁的“常氏相声”传人常宝霆获得本届牡丹奖终生成就奖。

至此已有6名相声演员获得获得中国曲艺“牡丹奖”终生成就奖,他们是2006年第四届马季、常宝华,2008年第五届李文华,2010年第六届苏文茂、唐杰忠和本届的常宝霆。

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