《雪国》阅读感想

《雪国》阅读感想
川端康成，日本首位诺贝尔文学奖得主，亦被戏称“参加葬礼的名人”。

在获奖四年后，他以极端的方式结束了自己的生命。

在他眼中，“死是最高的艺术，是美的一种表现。

……艺术的极致就是死灭”。

而这种“艺术的极致”，便是日本独特的“物哀美学”。

日本艺术所呈现出的“物哀”，并不单指悲伤凄凉，亦包括哀怜与感动。

产生“物哀”情绪的原因，是生活中充满悲剧，而这些悲剧由命运所致，难以逃避。

“玻璃就成了一面镜子。

然而由于放了暖气，玻璃上蒙了一层蒸汽，在他用手指揩亮玻璃之前，那面镜子其实并不存在。

玻璃上只印出姑娘一只眼睛，她反而显得更加美了。

”
他叫岛村，是生活在东京的舞蹈艺术学者，家有妻儿，生活优渥。

驹子是生活在雪国的一名艺伎，其容貌与单纯吸引了岛村，他第二次踏上前往雪国的火车，在火车上邂逅了美丽而忧伤的少女叶子，以及身患肺结核的行男驹子师傅的儿子。

驹子与行男是恋人关系，驹子与行男有定亲关系，而岛村喜欢叶子，驹子对岛村一往情深。

他们四人之间的情感关系微妙复杂。

日本的物哀美学
在《雪国》中，作者表达了对命运的无力感。

正如岛村对驹子所说的“徒劳”，驹子对岛村的情感投入是徒劳的，因为岛村无法给予她任何承诺，雪季结束时，他终将离开雪国回到东京。

驹子在雪国苦练三弦琴也是徒劳的，因为鲜有人能欣赏她的技艺。

她读书、记笔记，同样徒劳无益，无法改变自身的命运和地位。

这种徒劳感叠加在命运之上，难以改变。

叶子和驹子虽为两个人，但在作者笔下，她们是一个人经历的不同阶段。

叶子是屈服于命运之前的写照，驹子则是屈服于命运后的模样。

叶子的纯洁美好令岛村着迷，然而这种美好从一开始便带有悲戚与感伤。

行男死后，叶子找到岛村，希望能随他去东京，因为她已无法继续生存。

她既不愿做女佣，也不愿当护士，那么在东京，她又能做些什么呢？结局不言而喻，她将重蹈驹子的覆辙。

这正是驹子不愿看到的，每当岛村提及叶子，驹子总是充满警惕，一笔带过。

或许有人认为驹子是因叶子夺走了行男，或是岛村移情于叶子。

然而当我们读到看到驹子抱着从着火的楼上掉下来的叶子，在寒冷中颤抖，我们或许能体会到作者的无力与驹子的徒劳。

命运无法改变，叶子即是曾经的驹子。

若她不甘愿成为如今的自己，那么她唯一的出路便是死亡。

命运被时代裹挟，雪国中的一切美好都带着淡淡的忧伤，而这些美好也是徒劳而虚幻的。

当雪季结束，洁白与纯净在阳光的炙烤下逐渐融化，呈现在眼前的依旧是无法改变的命运。