TS-影视调色学06
调整视频色彩的技巧与方法
调整视频色彩的技巧与方法一、色彩平衡调整1.白平衡：通过调整图像中的色温，去除色温偏离，使白色真正呈现出白色。
2.调整亮度、对比度和饱和度：通过增减亮度调整整个图像的明暗程度，改变对比度增强图片的层次感，提高或降低饱和度来控制图像的颜色深浅程度。
二、色调和色彩分离调整1.调整色调曲线：通过添加或减少曲线上一些特定区域的节点，改变图像整体的色调。
2.调整色彩分离：a.通过调整RGB通道来加强或削弱一些颜色的显示效果。
b.使用色阶工具调整亮度和对比度，使得颜色更加鲜明。
三、使用滤镜和特效调整1.使用滤镜：色温滤镜可以用来调整整个图像的色调效果，例如冷色调滤镜可以给图像增加一种寒冷的感觉，暖色调滤镜可以增强图像的温暖感。
2.使用特效：通过添加特效如去色效果、高斯模糊、反转等来调整视频的色彩效果。
四、目标调整1.选择性调整：通过选择特定区域进行局部色彩调整，例如只对特定物体或景点进行颜色调整。
2.制定调色预设：通过创建和保存调整层来记录和应用特定样式的色彩效果，以便后续应用。
五、参考参考素材1.参考色彩理论：参考色彩理论如色彩搭配和对比等原则，来指导色彩调整过程。
2.参考其他影像作品：观看其他影像作品，特别是那些你喜欢的作品，分析他们的色彩运用，学习借鉴其中的技巧和方法。
2. 使用色彩校正插件：一些专业的色彩校正插件如Magic Bullet Looks、FilmConvert等提供了更多高级的色彩调整和模拟电影胶片风格的功能。
综上所述，调整视频色彩的技巧和方法有很多，需要根据具体的情况和需求选择合适的方法进行调整。
不同的视频素材可能需要不同的调色处理，因此要善于运用各种调色工具和参考素材，不断探索和实践，才能提高色彩调整的技巧和水平。
TS-影视调色学01
影视调色学（一）
授课重点
胶片的感光原理
认识胶片电影机 数字电影介绍及其区别 数字电影摄像机
胶片转数字中间片
授课重点
胶片的感光原理
胶片的感光原理
最原始的电影胶片规格是35mm，由托马斯·爱迪生和乔治·伊士曼所发明和制定，与当今各电影院所使用的胶片规格基本相同。胶片的两侧有 齿孔，中间区域是影像，也就是画框，每秒使用24格画框。20世纪20年代，柯达公司推出了16mm的新规格，后来业界又推出了8mm胶片，超 8mm胶片，65mm胶片等规格。
认识胶片电影机
电影摄像机主要由机械部分、光学部分、驱动部分和辅助部件4个部分组成。
认识胶片电影机
电影摄像机主要由机械部分、光学部分、驱动部分和辅助部件4个部分组成。
认识胶片电影机
电影摄像机主要由机械部分、光学部分、驱动部分和辅助部件4个部分组成。
认识胶片电影机
电影摄像机主要由机械部分、光学部分、驱动部分和辅助部件4个部分组成。
数字电影指的是电影的拍摄、后期加工以及发行放映等环节，部分或全部以数字处理技术代替传统光学、化学或物理处理技术，用数字化介 质代替胶片电影。 随着数字摄像机及其配套设备的创新与发展，从高清到2K再到4K、6K、8K的分辨率，数字电影的发展有了突飞猛进的突破，从电影拍摄到 后期剪辑制作，再到全国各地的数字影院，数字电影的时代已经 势不可挡的到来。
课后作业
作业内容： 1、掌握胶片的感光原理，并口头表述，阐述对胶片电影机的看法，以及胶片电 影和数字电影的区别。 2、阐述什么是数字电影？数字电影的制作流程，什么是数字中间片，我们为什 么需要使用数字中间片，有什么优势。 提交时间：
第二日上课前。
谢谢
授课重点
视频调色教程
视频调色教程
以下是无标题的视频调色教程:
1. 首先，打开你的视频编辑软件。
在这个教程中，我们将使用Adobe Premiere Pro作为示例。
2. 导入你想要调色的视频素材。
在项目面板中，选择你的视频文件，然后将其拖放到时间轴上。
3. 将视频剪辑拖到调色栏中。
在Premiere Pro中，调色栏通常
位于右侧面板中。
4. 选择一个调色效果或加载你自己的调色预设。
调色效果可以改变视频的色调、对比度和饱和度等参数。
5. 调整调色效果的参数。
你可以通过滑块或数值输入来改变亮度、色彩、对比度等参数。
你可以根据自己的需求进行微调，以达到理想的效果。
6. 如果你想要添加特定的颜色效果，例如使用颜色校正器进行精确的调整，可以在调色栏中查找相关工具。
7. 可选：添加其他调色效果。
有时你可能需要使用多个调色效果来达到所需的效果。
你可以重复步骤4到6，直到达到满意
的结果。
8. 预览和比较调色前后的视频效果。
要在编辑软件中进行预览，
只需点击播放按钮。
你可以通过比较调色前后的视频来判断你的调色效果是否达到了预期的效果。
9. 完成调色后，导出你的视频。
在Premiere Pro中，你可以选择输出格式、分辨率和其他设置，然后点击导出按钮。
请注意，以上仅是基本的视频调色教程。
根据不同软件或个人需求，具体步骤和操作方式可能会有所不同。
建议你查阅相应软件的帮助文档或寻求更详细的视频调色教程。
影视调色方案
影视调色方案1. 引言影视调色方案是制作影视作品过程中的一个重要环节，它能够通过调整画面的色彩、亮度和对比度等参数，为观众营造出特定的视觉效果和情绪氛围。
本文档将介绍影视调色的基本原理和常用的调色方案。
2. 影视调色原理影视调色是通过调整画面的色彩来达到特定的效果。
它主要涉及以下几个方面：2.1 色彩模型常用的色彩模型有RGB、CMYK和YUV等。
其中，RGB模型是最常用的色彩模型，其通过红、绿、蓝三个通道来表示所有的颜色。
CMYK模型主要用于印刷行业，它通过青、品红、黄、黑四个通道来表示颜色。
YUV模型主要用于视频压缩和传输，其中Y通道表示亮度，U和V通道表示色度。
2.2 色彩调整色彩调整主要涉及三个方面：色调、饱和度和亮度。
色调调整是指改变画面的整体色调，如将画面的色彩偏向蓝色或黄色。
饱和度调整是指改变画面的色彩饱和度，如增强或减弱画面的颜色。
亮度调整是指改变画面的整体亮度，如调暗或调亮画面。
2.3 色彩理论色彩理论是影视调色的基础。
常用的色彩理论包括三原色理论、互补色理论和冷暖色调理论等。
三原色理论认为所有的颜色都可以由红、绿、蓝三个原色混合而成。
互补色理论认为互补色对比可以产生强烈的视觉效果。
冷暖色调理论认为冷色调能够营造出冷静、压抑的氛围，而暖色调能够营造出温暖、活泼的氛围。
3. 常用的影视调色方案3.1 柔和色调柔和色调是常见的影视调色方案之一。
它的特点是色彩饱和度较低、对比度适中、色调温和。
柔和色调能够给人以温馨、舒适的感觉，常常用于浪漫、家庭和纪实类影片中。
3.2 冷色调冷色调是营造冷静、压抑氛围的常用调色方案。
它的特点是色调偏蓝、色彩饱和度较低、对比度适中。
冷色调常常用于惊悚、悬疑和恐怖类影片中，能够给观众带来紧张、不安的感觉。
3.3 暖色调暖色调是营造温暖、活泼氛围的常用调色方案。
它的特点是色调偏黄、色彩饱和度较高、对比度较大。
暖色调常常用于喜剧、爱情和动作类影片中，能够给观众带来轻松、愉快的感觉。
影片调色与调整方法详解
影片调色与调整方法详解影片调色和调整是制作一个高质量视频的重要环节之一。
Adobe Premiere Pro是一款功能强大的视频编辑软件，具备丰富的调色和调整功能，使得我们能够在后期制作过程中对影片进行精细调整和处理。
下面将详细介绍如何使用Adobe Premiere Pro进行影片调色和调整。
1. 色彩校正色彩校正是调整影片整体色彩效果的方法之一。
在Adobe Premiere Pro中，我们可以使用“色彩校正”面板进行色彩调整。
通过调整亮度、对比度、饱和度等参数，我们可以改变影片的整体色彩效果，使其更加鲜明、清晰。
在进行色彩校正时，我们要根据影片的主题和风格来调整参数，以达到更好的视觉效果。
2. 色阶调整色阶调整是改变影片色彩层次的方法之一。
在Adobe Premiere Pro 中，我们可以使用“色阶”效果进行色阶调整。
通过调整图像的亮度、中间调和暗部色调，我们可以改变影片的整体色彩层次，使其更加真实、生动。
在进行色阶调整时，我们可以使用色阶曲线进行非线性调整，以满足不同的需求。
3. 色调曲线色调曲线调整是改变影片色调效果的方法之一。
在Adobe Premiere Pro中，我们可以使用“色调曲线”效果进行色调曲线调整。
通过调整不同色彩通道的色调曲线，我们可以改变影片的色调效果，使其更加柔和、鲜艳。
在进行色调曲线调整时，我们可以单独调整红、绿、蓝三个通道的曲线，以满足不同的需求。
4. 色彩平衡色彩平衡是调整影片整体色彩平衡的方法之一。
在Adobe Premiere Pro中，我们可以使用“色彩平衡”效果进行色彩平衡调整。
通过调整红、绿、蓝三个通道的色彩平衡，我们可以改变影片整体的色彩平衡，使其更加自然、舒适。
在进行色彩平衡调整时，我们要根据影片的拍摄环境和光照条件来调整参数，以尽量还原真实的色彩。
5. 滤镜效果滤镜效果是改变影片整体风格和氛围的方法之一。
在Adobe Premiere Pro中，我们可以使用各种内置的滤镜效果进行应用。
三分钟学调色 简单实用的案例
三分钟学调色简单实用的案例
调色是影视后期制作中非常重要的一环，它可以改变画面的色调、亮度、对比度等，从而达到表现不同情绪和效果的目的。
下面是一个简单实用的案例，教你如何在三分钟内学习调色。
步骤一：打开调色工具
首先，打开你常用的调色软件，如Adobe Premiere Pro、Final Cut Pro等。
在软件中打开你想要调色的视频素材。
步骤二：调整亮度和对比度
根据你的需求，调整画面的亮度和对比度。
你可以通过直接拖动调色工具中的亮度和对比度滑块，或者调整曲线来实现。
增加亮度和对比度可以使画面更加饱满和生动。
步骤三：调整色调和饱和度
接下来，调整画面的色调和饱和度。
通过调整色相滑块，你可以改变画面的整体色调，如使画面偏向蓝色或黄色。
通过调整饱和度滑块，你可以增加或减少画面的颜色饱和度。
调整色调和饱和度可以给画面添加特殊的氛围和情感。
步骤四：调整色阶和色彩平衡
如果你想要更进一步地调整画面的色彩，你可以尝试调整色阶和色彩平衡。
通过调整色阶，你可以改变画面的明暗程度和色彩分布。
通过调整色彩平衡，你可以改变画面中不同颜色的比例和强度。
步骤五：应用调色效果
在完成以上调整后，观察调色效果是否符合你的要求。
如果满意，
你可以将调色效果应用到整个视频素材中。
如果需要进一步微调，你可以调整每个片段或镜头的调色效果。
以上就是一个简单实用的三分钟调色案例。
当然，调色是一个相对复杂的过程，需要不断实践和积累经验。
希望这个简要的指南能够帮助你入门调色，并在后续的学习和实践中不断提升。
人物视频调色方案
人物视频调色方案
在这个人物视频调色方案中，我们将专注于增强人物的视觉效果，同时保持整体色调的和谐统一。
以下是调色方案的具体步骤：
第一步：调整暗部
- 在色彩校正工具中，将暗部的亮度和对比度适度增加，使人
物的细节更加清晰，并提升整体的明亮度。
第二步：修正色温
- 检查视频中的人物肤色，根据实际情况选择合适的色温设置，保持其自然且真实的外观。
- 如果人物的肤色偏暖，可以适度调低色温；如果偏冷，则调
高色温。
第三步：增加饱和度
- 将饱和度适度提升，使颜色更加鲜艳，但要注意不要过度增加，以免人物看起来过于夸张或不真实。
第四步：微调色相
- 检查视频中不同颜色的人物服装或背景，微调其色相，以获
得更好的视觉效果。
- 例如，可以将蓝色偏向紫色，绿色偏向黄色等，根据预期效
果进行调整。
第五步：增加对比度
- 适度增加整体的对比度，使人物与背景之间的差异更加鲜明，
同时提升整体画面的动感。
最后，导出视频并预览效果。
如果需要，可以根据实际情况进行微调，以达到最佳的人物视频调色效果。
影视调色技巧范文
影视调色技巧范文调色是电影、电视剧等影视作品后期制作中的一个重要环节，通过对影像的颜色、亮度、对比度等参数进行调整，可以改变影像的氛围和表现效果，增强观众的观影体验。
下面将介绍几种常用的影视调色技巧。
1.色彩对比度调整色彩对比度是指图像中明亮部分和暗部分的对比度强弱。
通过调整影像对比度，可以增强图像的层次感和立体感。
一般来说，增大对比度可以让图像更加鲜明，但要注意不能过度增加对比度，以免造成画面失真。
在调整对比度时，可以使用曲线调整工具，通过调整图像的曲线形状，来增加或减小图像的对比度。
2.色温调整色温是指影像中的色彩偏暖或偏冷的程度。
通过调整色温，可以改变图像的氛围和表现效果。
一般来说，偏暖的色温会给人一种温暖、亲切的感觉，适合用于表现温馨、浪漫的场景；偏冷的色温则会给人一种冷漠、压抑的感觉，适合用于表现紧张、恐怖的场景。
在调整色温时，可以使用色温调整工具，通过调整R、G、B三个通道的比例，来改变影像的色温。
3.颜色校正颜色校正是指调整图像中各个颜色的饱和度和色相，以达到理想的画面效果。
通过颜色校正，可以使画面更加真实、生动，并强调影像中特定的颜色。
在调整颜色校正时，可以使用色彩平衡工具，通过调整RGB三个通道的颜色平衡，来改变影像中各个颜色的色相和饱和度。
4.色调调整色调是指影像中色彩的整体倾向，如红调、绿调、蓝调等。
通过调整色调，可以改变影像的整体色调，营造不同的氛围和表现效果。
在调整色调时，可以使用色调/饱和度工具，通过调整整体色调滑块和个别色调滑块，来改变影像的色调。
5.合理利用LUTLUT（Look Up Table）是一种调色工具，可以通过在图像的每个像素上应用预设的调色表，来改变图像的颜色和对比度。
通过使用LUT，可以快速调整图像的色调、对比度等参数，以达到理想的调色效果。
在使用LUT时，可以根据需要选择不同的LUT文件，也可以自定义LUT文件，以适应不同的调色需求。
以上是影视调色中的一些常用技巧，通过合理运用这些技巧，可以改变图像的色彩表现，增强影像的观赏性和表现力。
影视调色学
数字图像编码
两种处理色彩方式的不同导致了影像本质的不同： 胶片影像无限放大后，我们看到的是非常细小的银盐颗粒； 数字影像无限放大后，我们看到的是方格状的像素
数字图像编码
由于数字摄像机是基于数字技术条件下的色彩还原，所以工程师在设计感光元件的时候，就要考虑到最大精度地显示色彩，处于技术与成本 的考量，往往不能够精确地显示每一个色彩。如果说从黑到白以14BIT的线性编码方式，那么就会有16384个码值，有时候往往就不能完整的摄 取整个层次的色彩，只是取其中对视觉感知最为明显的那些部分。
数字电影中的色彩
1922年，特艺色处理法问世，最初是对两种颜色进行处理，对两卷黑白胶片同时曝光，其中一卷感应红光，另一卷感应绿光。两卷胶片进 过冲洗后被同时印制在空白胶片上，并且使用染料来和原始色彩匹配。 第一部使用这种工艺的影片是《The Toll of the Sea》《海逝》
数字电影中的色彩
数字色彩标准
在影视色彩体系中，除了上述这些色彩空间标准之外，还有一项就是伽马。因为数字摄像机的编码方式都是线性编码，而人眼的视觉习惯是 非线性的，为了弥补这一缺陷，我们选择用非线性编码做校正，也就是伽马校正。 REDspace：类似于Rec .709，但相比之下，REDspace有更高的对比度及更多的中间调。 REDlog：一种对数伽马设置，讲原始的12BitR3D文件转换成10Bit处理。 REDgamma：一种改进的伽马曲线，为了适应Rec.709显示器下有更好的感知，提升了高光部分的细节。 REDgamma2：类似于REDgamma，有更高的对比度。 REDgamma3：最接近于REDgamma的一种曲线，基于LOG模式为起点，拥有很大的动态范围，常与REDcolor3配合使用。 REDLog Film：一种该剧的对数伽马设置，尽大可能地保存了图像的细节用于后期调整，方便输出电影。 SLog：索尼公司为数字摄像机设置的，提供一个更为广泛的颜色范围。 LogC：专为阿莱数字摄像机设计的伽马。 CamonLog：佳能公司设计的伽马校正。
TS-影视调色学05
戏剧与电影的场面调度的区别在于：舞台场面调度室针对坐在固定位置上的观众设计，他所表现的形象与观众的统一视点相适应，场面调度 只局限在舞台这一有限的空间内。而电影的场面调度则是导演引导观众从不同视点、距离和角度去观察眼前展开的生活，它几乎不给观众留有 选择的余地，它把演员调度和镜头调度两者作为不可分割的创作手段统一起来加以运用，是观众通过电影画面，从各种视点、距离和角度观看 演员的表演和情节的发展，以及周围的环境气氛。尽管视点变换，空间跳动，时间流程经常被分割打断，但观众借助联想补充和对电影语言的 适应，仍然能够理解并获得完整统一的印象。
瑞典学派：20世纪10-20年代以维克托·斯约史特洛姆和莫里茨·斯蒂勒为代表的瑞典电影。
现代派电影：现代主义的创作原则运用于影片创作中的电影流派，现代主义是从19世纪末开始在欧美国家陆续登陆出现的，以现代派相标榜 的各种文艺流派的一个统称。
电影艺术流派
法国“新浪潮”电影：法国新闻界把1958年至1959年间突然涌现的一股由不知名的青年人竞相拍摄影片的热潮称为“新浪潮”。法国新浪 潮在电影界范围内留下了两点持久的影响。一是它在资本主义世界促使人们重新考虑传统的制片制度，最后导致在许多国家建立了一种有别于传 统制片制度的独立制片制度和与之相应的独立发行组织；二是它引起了人们对电影作品的个人风格特征的注意，形成了导演中心的观念。 黑色影片：法国影评家尼诺· 法兰克在1946年因受黑色小说一词的启发而创造出来的用语。主要指好莱坞在20世纪40年代和50年代初期拍摄 的以城市中的昏暗街巷为背景、反映犯罪和堕落的影片。黑色影片不是一种独立的影片类型，它是同许多传统的影片类型如强盗片、西部片、喜 剧片等交织在一起的。
数字电影调色
影视调色学（五）
授课重点
视频配色 如何调整视频的色彩和色调
视频配色：如何调整视频的色彩和色调视频配色是后期制作中非常重要的环节之一，它可以帮助改变视频的色彩和色调，增强视觉效果，营造特定的氛围和情绪。
Adobe Premiere Pro软件提供了强大的色彩调整和校正工具，下面将介绍一些常用的方法和技巧。
1. 色彩校正面板在Adobe Premiere Pro软件中，可以通过色彩校正面板来调整视频的色彩和色调。
打开面板后，你会看到基本色调、色彩修正、色彩饱和度等选项。
通过调整这些选项，你可以改变视频的亮度、对比度、色温、饱和度等参数，使得视频更加生动和吸引人。
2. 色彩曲线色彩曲线是调整视频色彩和色调的重要工具之一。
在Adobe Premiere Pro软件中，你可以通过“色彩校正”>“色彩曲线”来打开色彩曲线面板。
通过拖动曲线上的点，你可以调整不同色相的亮度和对比度，使得视频的色彩更加鲜明和丰富。
3. 色彩平衡色彩平衡可以调整视频中不同颜色通道的强度，从而改变整个视频的色彩效果。
在Adobe Premiere Pro软件中，你可以通过“色彩校正”>“色彩平衡”来打开色彩平衡面板。
通过调整不同颜色通道的色相、亮度和饱和度，你可以改变视频的整体色彩效果。
4. LUT（查找表）LUT是一种预设的色彩调整方案，可以帮助你快速改变视频的色彩和色调。
Adobe Premiere Pro软件内置了多种LUT，你可以通过“色彩校正”>“查找表”来应用它们。
另外，你还可以下载和导入其他LUT，从而得到更多个性化的色彩调整效果。
5. 调整层叠叠加模式层叠叠加模式是一种简单但非常有效的调整视频色彩和色调的方法。
在Adobe Premiere Pro软件中，你可以在视频上添加叠加图层，并将其叠加模式设置为不同的模式，如“正片叠底”、“变亮”、“变暗”等。
通过调整叠加图层的透明度，你可以改变视频的整体色彩效果。
6. 虚化和锐化效果虚化和锐化效果可以帮助调整视频的色彩和色调，使得画面更加清晰或柔和。
提升视频色彩的五个调色技巧
提升视频色彩的五个调色技巧在现代社交媒体和影视行业中，视频制作已经成为一种广泛应用的方式。
而其中色彩的运用对于视频制作的影响至关重要。
准确表达所要传达的情感和氛围，通过调色技巧将画面色彩处理好，能够使观众得到更好的观看体验。
本文将介绍五个提升视频色彩的调色技巧，帮助您制作出更具吸引力和艺术感的视频作品。
第一技巧：白平衡调整白平衡是调整视频色彩的重要一环，它能够确保白色和中性色在摄影摄像时真实呈现。
由于不同环境的色温不同，会导致图片偏色。
通过调整白平衡可以修正画面的色温，使之更加准确。
一种常见的方法是使用白色或中性色纸片进行参考，将摄像机的白平衡设置为正确的值。
此外，后期调色软件也提供了白平衡调整的选项，可以在后期制作中进行修正。
第二技巧：色彩校正色彩校正是调整视频色彩的关键步骤之一。
通过对颜色曲线、色阶和色彩平衡进行调整，可以使视频色彩更加鲜艳、准确和吸引人。
例如，通过增加对比度和饱和度可以使画面色彩更加鲜明，通过调整色阶可以增强黑暗和明亮部分的细节。
此外，通过调整颜色曲线可以改变整体色彩的氛围，达到更好的表达效果。
第三技巧：滤镜应用滤镜是一种通过特殊效果调整视频色彩的技巧。
通过在后期制作中添加滤镜，可以改变画面的色温、色调和饱和度，使其达到所需的效果。
例如，通过添加冷色滤镜可以使画面呈现出冷色调，给人一种冷静和寒冷的感觉；而添加暖色滤镜则可以使画面呈现出温暖和舒适的感觉。
滤镜的应用需要根据视频的主题和情感来选择，以达到更好的观影体验。
第四技巧：灯光控制灯光的控制是在拍摄现场中调整视频色彩的重要环节之一。
适当的灯光设置可以使画面色彩更加鲜艳和生动。
例如，使用较亮的灯光可以使画面更加明亮，使用暗淡的灯光可以使画面呈现出更多的阴影和暗调。
此外，通过调整灯光的角度和强度可以改变画面的色调和色彩分布，使之更加丰富多样。
第五技巧：后期调整在视频制作的最后一步，后期调整可以对视频色彩进行最终的调整和修正。
后期制作软件提供了丰富的调色选项，例如色彩平衡、曲线调整和颜色分级等。
颜色校正指南 提升视频色彩效果
颜色校正指南：提升视频色彩效果颜色校正是视频制作中至关重要的一环。
通过调整视频的色彩，我们可以达到更好的视觉效果，使画面更加生动、吸引人。
在本文中，我将介绍一些在Adobe Premiere Pro软件中进行颜色校正的技巧和指南。
让我们直入主题，一起提升视频色彩效果吧！第一步：选择正确的素材在进行颜色校正之前，首先要确保选择了正确的素材。
如果你使用的素材已经很好地拍摄和编辑，那么你可能只需要进行一些微调。
然而，如果素材有一些明显的问题，如过度曝光、颜色不平衡等，那么你可能需要进行更多的调整。
第二步：调整曝光曝光是视频色彩校正的关键因素之一。
过度曝光会让图像变得无法辨认，而曝光不足会使画面暗淡无比。
在Adobe Premiere Pro中，你可以使用“曝光”效果来调整曝光水平。
将该效果应用到视频片段上，然后通过拖动滑条来调整曝光水平。
确保调整后的图像明亮但不过度曝光，以获得最佳的视觉效果。
第三步：调整对比度对比度是指图像中不同亮度区域之间的差异程度。
适当的对比度可以使画面更加清晰和有层次感。
在Adobe Premiere Pro中，您可以使用“色彩校正”效果中的“对比度”选项来调整对比度。
通过增加对比度可以增强画面的锐利度和整体效果，但要注意不要使画面变得过度对比。
第四步：校正颜色平衡颜色平衡是确保视频色彩准确和饱和度适宜的重要一步。
在Adobe Premiere Pro中，您可以使用“色彩校正”效果中的“颜色平衡”选项进行调整。
调整色彩平衡可以改变图像的整体色调，比如增加暖色或冷色的效果。
您可以根据具体需求进行调整，使画面看起来更加真实和生动。
第五步：饱和度调整饱和度指的是图像中的颜色饱和程度，过高或过低的饱和度都会影响到画面的整体效果。
在Adobe Premiere Pro中，可以使用“色彩校正”效果中的“饱和度”选项来进行调整。
增加饱和度可以使颜色更加鲜艳，而减少饱和度可以使画面呈现出柔和而自然的效果。
TS-影视调色学04
色调的分类
按照影像的对比程度，可将影片分为硬调子和软调子。硬调风格的影片一般采用测光或者侧逆光照明，两个相邻的调阶之间明暗过度突然， 对比强烈，反差大，而且在影像的某些细部往往被处理的失去质感，给人以明快、粗狂的感觉。软调风格的影片画面缺少高亮和深谙的影调部 分，两个相邻的影调之间过度舒缓、反差小，给人以柔和，细腻，含蓄的感觉，多表现为浪漫主义题材的影片。
影视色彩基调与表现手法
色调可表现为色性的特征、色相的特征、情绪效果的特征或是色彩审美趣味的特征等。色调可传达信息，形成气氛，表达情感，展示色彩在 影片中的审美价值存在，并表现作者在色彩处理上风格情趣的不同。 姜文导演的《一步之遥》
授课重点
场景基调
场景基调
场景基调是指特定场景或同一场景不同场戏中呈现的色调特点，是构成一部影片色彩形式的基本单位，具有相对完整的性质。场景色调由符 合剧情要求的环境与陈设色色彩、登场人物服饰与皮肤色彩的配置与变化，以及在特定照明条件下形成的光色气氛组成。不同的场景色调应与影 片的色彩基调形成和谐统影师根据剧本的思想内容和风格形式，按照导演总的创作意图，与美术师共同协议，进行银幕形象的色彩构思，然后运用各种摄影艺术和 技术手段创造色彩基调。影响一部影片色彩基调的客观因素主要有：环境色调的选择，化妆、服装和道具色彩的配置，光线的处理，不同滤色镜 的运用，感光材料的性能和洗印条件的调节，后期调色等。
Premiere Pro CC影视编辑标准教程 第6章 调色、抠像与叠加
更改颜色 色调 视频限幅器 通道混合器 颜色平衡 颜色平衡（HLS）
6.2 抠像及叠加技术
课堂案例——淡彩铅笔画赏析 合成简介 合成视频 课堂案例——折纸世界栏目片头 抠像技术
6.2.1 课堂案例——淡彩铅笔画赏析
使用“导入”命令导入素材文件，使用“不透明度”选项制作素 材合成，使用“查找边缘”特效制作图像的边缘，使用“色阶”特效 调整图像的颜色，使用“画笔描边”特效制作图像的画笔效果。
ProcAmp 光照效果 卷积内核 提取 色阶
6.1.5 过时特效
“过时”视频特效主要是对图像的亮度和对比度进行修复， 共包含10种特效。
RGB曲线 RGB颜色校正器 三向颜色校正器 亮度曲线 亮度校正器
快速模糊 快速颜色校正器 自动颜色、自动对比度和自动色阶 视频限幅器（旧版） 阴影/高光
6.1.6 课堂案例——海滨城市写真
使用“黑白”命令将彩色图像转换为灰度图像，使用“查找边缘” 命令制作图像的边缘，使用“色阶”命令调整图像的亮度和对比度， 使用“高斯模糊”命令制作图像的模糊效果，使用“旧版标题”命令 添加与编辑文字，使用“擦除”特效制作文字过渡。
效果图
6.1.4 调整特效
如果需要调整素材的亮度、对比度、色彩及通道，修复素材 的偏色或者曝光不足等缺陷，提高素材画面的颜色及亮度，制作特 殊的色彩效果，最好的选择就是使用“调整”特效。该类特效是使 用频繁的一类特效，共包含5种视频特效。
课堂学习目标
了解视频调色基础知识 掌握视频调色技术 熟练掌握抠像及叠加技术
6.1 视频调色技术
课堂案例——怀旧老电影赏析 图像控制特效 课堂案例——古风美景赏析 调整特效 过时特效 课堂案例——海滨城市写真 颜色校正特效
6.1.1 课堂案例——怀旧老电影赏析
影视后期调色技巧详解
影视后期调色技巧详解影视后期调色是指通过对影视画面的颜色、亮度、对比度等参数进行调整，以达到影片所需的色调效果和情感表达。
调色是影视后期制作中非常重要的一个环节，影响着影片的整体风格和观感。
下面将详细介绍影视后期调色的一些技巧和方法。
1.学习色彩理论了解色彩的基本原理和效果对于影视后期调色非常重要。
掌握基本的颜色搭配和色彩对比的规律，可以帮助调出更符合影片情感表达的色调效果。
2.使用剪辑软件调色工具现在的剪辑软件都提供了丰富的调色工具，例如Adobe Premiere Pro和DaVinci Resolve等。
熟悉这些工具的使用，可以在调整色彩、亮度、对比度、饱和度等方面更加灵活地控制影片的效果。
3.利用LUTsLUTs是一种调色预设，可以帮助快速调整影片的色调效果。
现在有很多免费和付费的LUTs资源可以使用，选择合适的LUTs可以快速上色，为影片增添独特的氛围。
4.分层调色分层调色是指将影片图像按照不同的色彩通道进行分离，然后对每个通道进行调整，最后再合并在一起。
这种方法可以更加精细地调整影片的颜色效果，使画面更加丰富和立体。
5.区分场景和情感表达不同的场景和情节可能需要不同的调色处理，例如欢乐的戏剧片和紧张的惊悚片需要采用不同的色调效果来表达对应的情感和氛围。
学会根据影片的需要进行不同场景的调色处理是非常重要的。
6.控制曝光和对比度曝光和对比度是影响影片亮度和画面层次感的重要因素。
根据影片的需要，适当调整曝光和对比度可以更好地表现画面的细节和色彩层次。
7.图像修复和噪点消除影片拍摄过程中可能会有一些噪点和瑕疵，在调色时可以利用软件提供的修复工具进行修复和去噪。
使画面更加干净和清晰。
8.参考其他电影和作品学习和参考其他成功的电影和作品的调色效果是非常重要的。
观察并尝试模仿其他优秀作品的色调，可以帮助提升自己的调色技巧和审美水平。
总结起来，影视后期调色是一项需要综合色彩理论、软件调色工具和实际操作经验的技术活动。
影视后期调色的方法和步骤
影视后期调色的方法和步骤影视后期调色的方法和步骤为什么要调色？答案很简单，为了从形式上更好地配合影片内容的表达。
一部影片的表达语言，由画面、音效、同期音与配音等基本构成。
其中，画面自然是最重要的基本要素，画面的表达方式不一样，对影片内容会起到非常大的改变。
要想把影片内容表现得饱满、到位，那么画面的影调、构图、曝光、视角等细节都要精细安排，才能统一形成完美的、适合主题的表现力。
以色调为例，简单了解一下它在影片制作中的重要作用。
原始视频素材，画面是以中性的所谓“标准”基色为主，前期拍摄中，主要控制画面的曝光、白平衡、构图、视角、运动等基本指标。
对于色调，往往不会在前期进行调整和设置，前期尽量提供“标准”拍摄，因为，不同的画面素材，可能会在后期用在不同的场景和气氛中，前期不能判断后期处理的所有要求和操作，所以，前期更重要的是把握好构图、曝光这样后期很难处理的环节，而色调，只要提供准确的白平衡即可。
当然，模拟夜景、晚霞渲染之类的白平衡也算前期工作，这可以适当改变色调色温，使其大致符合后期要求。
前期能做的都在前期做，但不要过分改变太多，那样，会给后期造成麻烦。
前期素材拍摄完毕，在后期机房，制作师会领会导演意图，根据影片风格，确定色调风格，对前期素材进行一级和二级校色，其目的是把素材这些“蔬菜”做成不同味道的“菜肴”，这完全取决于“厨师”对菜肴的制作手艺。
如果说，一道菜是由色、香、味组成，那么，影视后期的调色就是其中的视觉元素，而影片的节奏、蒙太奇剪辑手法等则是影片的味道。
调色可以唤起观众的观赏情绪，甚至改变一部影片的风格，都会起到决定性的作用。
色彩的物理属性如果一部影片，不进行调色，或者调色不正确，会在视觉上大打折扣，本来可以影响观众情绪的画面，因为平淡无奇的色彩而达不到目的。
或者，调色过于夸张和随意，本应该平和的画面却显得突兀和做作，这也是不允许的。
合格的调色，应该是完全与影片主题相吻合，不温不火，不夸张，不炫技。
影视级调色技巧 Adobe Premiere Pro的色调映射功能
影视级调色技巧：Adobe Premiere Pro的色调映射功能Adobe Premiere Pro是一款强大的视频编辑软件，它提供了许多高级的调色功能，使得用户可以实现影视级别的色彩效果。
其中最为重要和常用的功能之一就是色调映射（Color Grading）。
色调映射是指通过调整图像的色调、亮度和饱和度等参数，使得影像呈现出特定的色调风格。
在电影和电视剧制作中，色调映射被广泛应用于创造不同的视觉氛围和情绪，使得观众更加沉浸在故事情节之中。
在Adobe Premiere Pro中，进行色调映射非常简单。
以下是一些使用技巧和步骤，帮助您实现令人惊叹的色彩效果。
第一步，导入素材。
首先，将您的视频素材导入到Adobe Premiere Pro的项目面板中。
可以通过拖放或者点击“文件”菜单中的“导入”选项来完成。
第二步，创建调色效果。
在应用色调映射之前，您需要先创建一个调色效果。
在“效果”面板中，选择“视频效果”类别下的“色调/饱和度”效果，并将其应用到您想要编辑的视频素材上。
第三步，调整参数。
点击应用了“色调/饱和度”效果的视频素材，然后在“属性”面板中调整参数。
您可以调整色调、亮度、饱和度和对比度等参数，直到达到您想要的效果。
同时，您还可以使用“色彩曲线”、“色彩平衡”和“颜色校正器”等工具进一步微调图像色彩。
第四步，添加色彩滤镜。
除了使用“色调/饱和度”效果进行调色外，Adobe Premiere Pro还提供了各种专业的色彩滤镜，可以帮助您快速实现特定的色调效果。
在“效果”面板中搜索您想要的色彩滤镜，并将其应用到视频素材上。
再次调整滤镜的参数，直到达到您满意的效果。
第五步，保存并导出。
完成色调映射后，点击“文件”菜单中的“导出”选项，选择您想要导出的视频格式和设置，并保存导出的视频文件。
通过上述简单的步骤，您就可以轻松地利用Adobe Premiere Pro的色调映射功能为视频素材增添独特的色彩效果。
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平台的选择，校色与调色
目前市场上的调色平台有很多，比如苹果公司的Color，AVID公司的Symphony，ADOBE公司的SpeedGrade，Autodesk公司的Luster， Blackmagic Design公司的DaVinci Resolve。
平台的选择，校色与调色
很多人都在讲校色，顾名思义，校色的含义就是校正色彩。但是，我们通常将调色师的工作称为调色。校色只是调色过程的一个步骤。调色 分为一级调色、二级调色。也有人称为一级校色、二级调色。一级校色的依据是色彩的物理学知识，二级调色的依据则是色彩的心理学知识及 艺术方面的知识。
授课重点
校准监视器
校准监视器
监视器与显示器的区别：
从液晶屏的等级上来说，液晶显示器采用的是民用显示屏，而正规的液晶监视器则采用的是高亮度工业级 A+液晶屏，对背光要求要比显示 器高，所以，当液晶显示器在显示画面上会发虚，而不能达到很好的图像效果; 液晶监视器可视角度可以达到178度，而普通的液晶显示器在 178度的方向只能看到一片空白。这是鉴别液晶监视器和液晶显示器的一个很重要的标准。还有就是两者输入信号的不一样，监视器主要是输入 视频信号，为了满足前端不同设备的接口要求所以监视器的接口会比显示器丰富很多，有BNC、VGA、RGB、HDMI，DVI、S端子等多种接口， 满足不同信号的输入要求，而显示器主要输入VGA信号,接口主要是VGA、S端子等，不能满足各种监控设备的信号输入要求。
平台的选择，校色与调色
一级校色一般是根据人们对于现实事物的色彩观察习惯将整个画面的色彩的偏差进行纠正调整，一级校色影响的是整个画面。
平台的选择，校色与调色
二级调色一般主要处理人物的肤色、天空、草地和水等，二级调色的目的是依据色彩的心理学原理，将观众的视觉中心放到主要人物或画面 主体上来，减少环境对人物的干扰，尽最大可能让画面变得和谐，对影片的整体色彩构成进行表达，形成影片独有的色彩风格。
一级校色、二级调色
本案例同样使用了对比色来处理，其亮部偏向橙红色，暗部偏向青蓝色。
一级校色、二级调色
达芬奇调色节点图：
课后作业
作业内容： 1、阐述影视调色的流程，并提出自己的看法。 2、阐述监视器与显示器的区别，为什么需要监视器。 3、阐述一级校色和二级调色的区别，以及一级校色和二级调色的使用范畴。 提交时间： 第二日上课前。
设置工作环境
一般来说，工作环境要隔光，通常会在周围放置隔光窗帘，减少外部光源对室内环境的影响；将墙体的颜色涂成中灰色，不能有任何色彩， 尽可能地减少光线的干涉。
设置工作环境
工作环境的色温应该是白天的日光色温，一般为6500K，因此，在灯光的选用上尽量避免使用荧光灯，因为荧光灯的光谱不平衡，会影响 我们对于画面的准确判断。在工作时，调色师不应该看到任何其他光源。
但是，影像调色的工作流程基本大同小异。
回批套底 输出
授课重点
设置工作环境
设置工作环境
通常音频室会采用隔音和吸声处理，而剧院则多采用建筑声学处理。不同的工作用途，其工作环境必然不同。作为影视调色的工作环境来 说，必须是尽量减少光线对工作的影响，这关系到任何一个微笑的细节。比如，软件UI界面定义为中灰或黑色调，电影的指示灯关掉等，净化 周围环境。
一级校色、二级调色
一级校色主要针对画面的色彩平衡进行修正，对画面曝光不足的进行提亮，对曝光过度的进行降暗处理。并针对同一场戏的拍摄镜头进行色 彩和曝光的匹配。 此画面通过监视器可以看到画面曝光不足，需要对画面进行提亮处理：
一级校色、二级调色
一级校色主要针对画面的色彩平衡进行修正，对画面曝光不足的进行提亮，对曝光过度的进行降暗处理。并针对同一场戏的拍摄镜头进行色 彩和曝光的匹配。 通过一级校色对画面进行提亮处理：
数字电影调色
影视调色学（六）
授课重点
影视调色流程介绍 设置工作环境 校准监视器
选择平台、校色与调色
一级校色、二级调色
授课重点
影视调色流程介绍
影视调色流程介绍
不同调色师所使用的调色工具各有不 同，所处理的素材类型、影片也各不相同，
建立用户 项目设置 浏览和导入素材 创建时间线 实时调色 一级校色 二级调色
一级校色、二级调色
一级校色主要针对画面的色彩平衡进行修正，对画面曝光不足的进行提亮，对曝光过度的进行降暗处理。并针对同一场戏的拍摄镜头进行色 彩和曝光的匹配。 通过一级校色对画面进行提亮处理之后，发现画面上出现了很多彩色颗粒的噪点，这时候需要画面进行降噪处理。
一级校色、二级调色
调色的工具有有很多种，平台也有很多种，但是调色工作的目的 却只有一个，那就是尽最大限度地让色彩作为不可缺席的元素参与到 影片中来。现实世界中的色彩和光线有时不能满足影视艺术创作的艺 术需要和不断丰富的视觉感受需求，因此，根据制作者的意图对影像 进行调色处理，是画面色彩达到造型要求，从而让观众在银幕上感受 到色彩的魅力。
显示器和监视器的输入端口也差别甚大，我们熟悉的显示器输入端口有DVI、VGA、以及最近两年出现的显示器上有了HDMI和SP接口。这 些输入端口都对输入信号进行了压缩处理。而监视器的输入端口则相对而言要多很多，主流的有HDMI、雷电、SDI等。SDI是一种对信号无损 的传送接口。
ห้องสมุดไป่ตู้
授课重点
选择平台、校色与调色
谢谢
设置工作环境
将监看环境（调色时监视器所处的环境）设置为中灰色，就是要保持对色彩的感觉始终一致。如果监看的环境是蓝色凋的，那么你会因此 对蓝色或红色不那么敏感，而且还会变的迟钝；如果你在一间黄色的房子里工作，最后你的画面也会偏黄，除非你能不停地更正自己的感觉。 要避免这种状况，最简单的就是用中灰色。
授课重点
一级校色、二级调色
一级校色、二级调色
一级校色主要针对画面的色彩平衡进行修正，对画面曝光不足的进行提亮，对曝光过度的进行降暗处理。并针对同一场戏的拍摄镜头进行色 彩和曝光的匹配。 此画面通过示波器可以看到色彩不平衡，需要进行色彩平衡的修正。
一级校色、二级调色
一级校色主要针对画面的色彩平衡进行修正，对画面曝光不足的进行提亮，对曝光过度的进行降暗处理。并针对同一场戏的拍摄镜头进行色 彩和曝光的匹配。 修正色彩平衡之后的画面，通过示波器可以看到画面色彩铺满整个示波器的频普区域：
一级校色、二级调色
二级调色可以针对画面进行色彩的设计和规划，可以根据剧情以及导演的创作意图对画面进行二次配光，色调等方面的处理，并表达出色彩 情感。
一级校色、二级调色
二级调色可以针对画面进行色彩的设计和规划，可以根据剧情以及导演的创作意图对画面进行二次配光，色调等方面的处理，并表达出色彩 情感。
校准监视器
正确的监看画面至关重要。如果我们选用一台品质一般的显示器来进 行调色工作，那么即使你觉得色彩曝光都做的很好了，换到电影院等其他 设备上播放可能会出现曝光不足或曝光过度的问题。或者颜色出现偏差的 问题。因此，我们需要一台高品质的监视器。是因为显示器和监视器的显 示色彩空间不尽相同。
校准监视器