浅论何多苓《杂花写生》系列的油画技法运用

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浅论何多苓《杂花写生》系列的油画技法运用
摘要
何多苓作为中国当代抒情现实主义油画画家的领军人物,“伤痕美术”的代表人物之一,在油画上面的造诣可谓是登峰造极。

他的油画技法能堪当中国当代写实主义油画技法最高水平代表,他的油画艺术在当代中国艺术界和艺术市场都备受瞩目,并具有广泛的影响和较高的艺术地位。

他的《杂化写生》系列油画技法造型精准而全面,把西方的写实主义绘画传统多层面的画法和中国传统印象派写意绘画的精髓融会贯通,同时继承了中西方古典美,探究出符合东方文化精神内涵的绘画艺术和语言形式。

笔者将从何多苓的《杂化写生》系列油画使用技法的角度,研究和探讨何多苓油画技巧的形成渊源和艺术特色。

【关键词】何多苓;杂花写生;油画技法;多层画法;中国画笔意
Of he duoling "mixed flower painting" series oil
painting techniques
Abstract
He duoling as leader China contemporary Lyric realism oil painters, a representative of "scar art", in the painting above can reach the peak of perfection. His oil painting techniques can indeed when the Chinese contemporary realism oil painting techniques and represents the highest level, his paintings have attracted much attention in the contemporary Chinese art and the art market, and has a wide influence and high artistic status. His "hybrid" series oil painting modeling sketch accurate and comprehensive, the essence of Western realistic painting traditional painting level and Chinese traditional impressionist painting together, also inherited the western classical beauty, explore meet the oriental culture connotation of the spirit of art and the language form. The author from the "hybrid" he duoling sketch series oil painting techniques of perspective, the origins of the formation and characteristics of art research and discussion he duoling oil painting techniques.
keyword:He Duoling; mixed flower painting; painting; painting brush painting Chinese multilayer
1.引言 (3)
2.何多苓《杂花写生》中油画技法的形成渊源 (3)
2.1时代背景 (3)
2.2人生经历 (3)
3.何多苓《杂花写生》中油画技法的发展和艺术特色 (3)
3.1现代直接画法 (3)
3.2古典多层画法 (3)
3.3综合实验技法 (3)
3.4中国画笔意与多层画法结合技法 (3)
3.5“色层美”和“笔法美”双重结合 (3)
3.6文学性抒情的再现与反讽 (3)
参考文献 (3)
1.引言
何多苓,1948年出生于中国四川成都,1982年毕业于四川美术学院。

何多苓是中国当代十分著名油画大师,以精湛全面的油画写实造型能力和唯美画意的油画风格在中国画坛享誉盛名,是中国当代抒情现实主义油画画家的领军人物,“伤痕美术”和中国当代抒情现实主义油画的代表人物之一,在油画上面的造诣可谓是登峰造极。

20世纪80年代,何多苓以一幅《春风已经苏醒》、《青春》等多部优秀作品相继获得获得第六届中国美展银奖、铜奖。

他的作品多次被选进国内外非常重要的画展并获奖,何多苓还曾在国内外多次举办个人画展,多幅作品作品为中国美术馆、福冈美术馆等海内外艺术机构和收藏家广泛收藏[1]。

他的《杂化写生》系列油画技法造型精准而全面,把西方的写实主义绘画传统多层面的画法和中国传统印象派写意绘画的精髓融会贯通,同时继承了中西方古典美,探究出符合东方文化精神内涵的绘画艺术和语言形式。

笔者将从何多苓的《杂化写生》系列油画使用技法的角度,对何多苓油画技巧的形成渊源和艺术特色进行研究和探讨具有主管重要的现实意义。

2.何多苓《杂花写生》中油画技法的形成渊源
何多苓自称“天生的写实主义者”,一开始学画就选择了写实主义绘画技巧。

从早期的风景画到中期的人物画,尤其是近几年的作品,何多苓的画面上内容和绘画技法产生了许多变化:从长着兔子耳朵的纤细少女,渐渐变成满眼看似杂乱但却赏心悦目令人心旷神怡的花草,然而唯一不变的就是美丽画面和丰富的内涵。

在他三十多年的创作生涯中几乎没有尝试过非写实主义的绘画风格,矢志不渝地坚持对写实主义油画技法的民族性和个性化的探索,在他的潜心研究之下,何多苓的绘画技法一般有一种比较稳定的倾向性,比如具象、抒情、柔和等主题,这些特征的形成很大程度上与他的时代背景和人生经历有着莫大的联系。

2.1时代背景
何多苓的美术绘画的历程与中国美术的命运是紧密相连的,在他的人生经历中,中国美术经历了三次重要转折点。

第一次转折是在文化大革命的历史背景下发生的“美术文革”。

那个时候的美术创作都是由政府全权掌控,如果画家们想要去观看或举办画展都是要经过政府界定的题材范围内进行创作的,那是的美术时代内容决定形式。

当时的创作模式必须要体现“三突出”原则,也就是说,必须要着重刻画正面人物、英雄人物和主要英雄人物。

文革之前的绘画风格强调写实艺术,忠于现实,多呈现灰色调。

“美术文革”不仅束缚了艺术家们的创作动力,还损害了中国绘画历史的前进。

第二次转折文革结束80年代初期。

改革开放全面开展,逐渐把文艺工作者从政治环境束缚、压抑、迫害的牢笼中解脱出来,开始了人文主义启蒙思潮,并由此引发了美术领域的现实主义运动。

何多苓就是诸多承袭现实主义的写实技法派的画家之一,他们开始以反省、抒情的方式改变当时中国的现实主义绘画风格,并逐渐形成了以他们的艺术风格为主流的“伤痕美术”[2]。

第三次转折是80年代中后期,改革开放发展到一定程度,各类信息涌进国门,西方现代派美术风格风靡中国,一时各种新艺术运动兴起。

中国油画在这场运动中不知所措,根本无法瞬间消化这庞大的信息量,于是这场运动几乎让中国绘画的深厚文化底蕴支离破碎。

2.2人生经历
1948年出生于中国四川成都,父母都是知识分子,每天忙于工作,很少有时间和精力来管教孩子,但是父母注重孩子智力的开发,他的童年有很多书本和电影陪伴,因此养成了略显孤僻的性格和独立思考的习惯。

成年以后他对各种艺术形式都很感兴趣,音乐、文学、电影、美术……尤其对画画情有独钟,从各种各样的小动物到孩子们喜欢玩的飞机炮弹都画得出奇的像。

1969年文化大革命开始,“知识青年上山下乡”的浪潮让何多苓选择了离家很远的大凉山进行“改造”。

大凉山的原始风貌和风土民情引起了他灼热的创作激情,白天工作,晚上就偷偷画画、作曲、阅读,那段时间经常可以从同志那里读到许多外国名著,文学作品中的浪漫主义风格对他影响深刻,他常常用诗人的眼光去看待生活、自然和人生,并导致他最终走向艺术创作的道路。

文革结束后,何多苓顺利考入四川美术学院,当时他已经29岁,但是他已经初步形成了自己独有的绘画风格。

他的妻子与瞿永明的爱情升华了他满腔的诗意激情,两次远赴美国学习西画童年的经历,无意识的爱好成就了他绘画造型的基础,上山下乡的生活帮助他听到内心深处的艺术心声,这样的人生经历造就了他独特的油画风格和高超的油画技法[3]。

3.何多苓《杂花写生》中油画技法的发展和艺术特色
3.1现代直接画法
在《春风已经苏醒》这幅画创作时,何多苓使用的是一种现代直接画法,使用油画颜料中不透明的特质,直接厚涂,首先利用单一色构图,勾勒明暗关系,然后慢慢开始刻画暗部,在“肥盖瘦”的色层原理上,层层叠压,让色层交错、覆盖和融合,从而形成一种沉稳厚重的美感。

画中每根草、小狗身上的毛都体现的是这种画法,他的这幅画与当时的时代潮流截然不同,摆脱在了学院技法的影响同时,用不参杂任何评判性的抒情方式表现现实[4]。

(如图1所示)
图1《春风已经苏醒》
3.2古典多层画法
在研读过一本有关欧洲古典油画大师伦勃郎等人的油画技巧方面的书后,何多苓开始探索古典主义的多层画法,并将这种话发运用在他的创作中,在他认为,这种画法很难驾驭,但是表现出来的效果却能够达到他对画面微妙细节和复杂性的追求。

对于这种画法,一般是从书上自学,一半是自己领悟的,所以还是和西方画法有不同之处,多层画法的运用到自己的作品主要有《老墙》、《小翟》、《午后》等作品,多层画法显然备受何多苓的喜爱,并且在技法上改进[5]。

3.3综合实验技法
1991年何多苓赴美学画时创作《今夕何年》,这幅画标志着他探求新风格的开始。

之后何多苓彻底放弃了被艺术界和艺术市场所肯定的风格,把精力放在对绘画题材、技法和艺术风格的创新上,虽然这个阶段的绘画作品略显稚嫩,但是确是一次充满意义的试验,也可以从这些实验性画作中清晰地解读出画家思考油画和中国传统绘画接轨的痕迹。

3.4中国画笔意与多层画法结合技法
通过对中国画的观摩和学习,何多苓发现中国画在深厚的文化底蕴之中,“写意”笔法的沉淀相当深厚,这种“写意”这好与自己创作灵感相互契合,从《杂化写生》的创作上来看,他开始运用中国画笔意结合多层画法的油画技法。

优雅依旧的画面上,是充满诗意的空灵。

何多苓说,这些看似随意的写生画,是他回归中国传统人文精神的一种探索。

作为一个油画家,他对西方绘画技法的修炼,可以说已经到了炉火纯青的地步。

对中国传统绘画的兴趣,源于上世纪90年代初何多苓在美国的经历他游历于各大博物馆,当众多的西方艺术品使他产生审美疲劳时,却意外被一大批中国古代优秀画家的原作所震撼[6]。

3.4.1“色层美”和“笔法美”双重结合
在何多苓近30年的创作生涯中一直使用多层画法,这种画法能让感受每一块颜色所产生的细微艺术,每块色彩所塑造出的生动画面,何多苓的色彩感和色彩运用更接近中国水墨画的“以素为美”、“墨出五彩”的特点,再把中国画的笔法融入在画面创作中,这时候他的油画笔法就从单一塑造形体美升华到更高的独立审美领域。

中国画笔法分为执笔和运笔,从平滑、简单的提按到富于变化、跳动的旋转,笔法中的勾、点、染,行笔的轻重缓急,墨色的深浅浓淡都是中国画笔法的奥妙之所在。

所以在“色层美”和“笔法美”双重结合的法师下,才能产生“虚实相生”的唯美效果[7]。

3.4.2文学性抒情的再现与反讽
在他的作品《落叶》和《灯光》两幅作品中,从不掩饰对女人身体的色情描绘,之间对人类的原始性冲动和性窥探进行文学抒情性创作,如此这般往往会引起观者的讽刺和啐弃。

何多苓以玩家的心态调侃了观者也讽刺了自己。

文学抒情性创作犹如在现代诗歌中某些语言含义上不精确性、模糊性,从而引发读者的“误读”。

但是他以反讽和自嘲的方式否定了以往的艺术风格,对于他来说,对技法
痴迷胜过对题材和内容
[8]。

参考文献
[1]邵大箴.陈衍宁油画艺术[M].吉林人民美术出版社2012:2-3
[2]王宏建.艺术概论[M] ?文化艺术出版社2000; 417-420
[3]李泽厚.美学三书[M].天津社会科学院出版社2002; 215-219
[4]]王海洋.安德鲁怀斯写实主义画风及其对当代中国写实绘画发展的启示[J].美术,2005(9).
[5]《2005何多荃新作》栗宪庭、朱其、李旭、唐丹鸿、何多荃撰稿,环碧堂文化艺术有限责任公司发行,2005年
[6]《雪雁》保罗·加利科原著、何多荃编绘,吉林美术出版社,2007年
[7]《当代中国画体格转型》曹玉林,上海书画出版社,2006年9月
[8]<二十世纪视觉艺术》〔英〕爱德华.路希.史密斯,中国人民大学出版社,2007年4月
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