细数中国动漫业“三宗罪”

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2022年中国动漫产业发展分析:国产动画“六宗罪”

2022年中国动漫产业发展分析:国产动画“六宗罪”

中国动漫产业发展分析:国产动画“六宗罪”中国动画产量早在2022年就已经超越日本,成为世界第一。

不过,虽然数量上占据第一,但是质量却在拖后腿。

只到现在“国产动画不行”的印象仍旧没有改观。

事实上,从2022年开头,国家就开头大力扶持动画产业,各地动画基地更如雨后春笋,几乎每一级领导都说过扶持和进展动画的话,批过动画项目工程的文……可是,中国动画依旧像扶不起来的“阿斗”,令人绝望。

借3·15时机,我带你扒一扒中国动画虚假的富强背后,毕竟暗藏几宗罪?一宗罪:抄袭之风,屡禁不止国产动画片抄袭成风,这早已不是什么新奇事儿。

2022年的国产动画《象棋王》就是日本动漫《棋魂》、《嬉戏王》的拼凑版;2022年的《大嘴巴嘟嘟》剽窃《蜡笔小新》,人物、性格、配音都是仿照,连配乐都是来自另一部日本动画《热带雨林的爆笑生活》;2022年《金甲战士》仿照“奥特曼”;2022年,央视少儿频道热播《心灵之窗》也被爆出和日本知名动画制作人新海诚的作品《秒速五厘米》相像度竟达90%以上。

无论是城市的俯瞰全景,还是女同学站在窗前谈天的姿势、发型、服装,甚至于其中一个男主角的模样,两部片子如出一辙;2022年,《高铁侠》抄袭日本动画《铁胆火车侠》更是达到了赤裸裸地步,人物、情节、对白都和十年前的日本动漫《铁胆火车侠1998年》非常相像,甚至连日本食品“饭团”也复制进来未作改动;假如说,前些年中国动画还只是抄日本动画为主,现在则抄到了美国。

早在2022年,就有网友曝光“一部国产动画长片《瓦力》立项方案拍摄”。

当时公布的故事梗概几乎是照搬获得奥斯卡最佳动画电影的皮克斯动画《机器人瓦力》,随后该作品从国家新闻出版广电总局官网的备案、立项公示中消逝,最终不了了之。

据2022-2022年中国动漫卡通行业市场需求与投资询问报告,2022年暑期档,一部叫做《汽车人总动员》的国产动漫电影以 2.3分的成果,刷新了豆瓣电影评分历史新低。

然而,它却以一种另类的方式走红了,那就是涉嫌抄袭迪士尼动画片《赛车总动员》。

中国动漫潜规则

中国动漫潜规则

中国动漫潜规则2011-08-15 12:01:31 来源: 《创业邦》杂志(北京) 有3人参与手机看新闻转发到微博(1)青青树动漫公司的一部原创动画电影《魁拔之十万火急》在上映期间,受到微博上众多大佬的高调追捧。

中国动画片受到如此厚遇,恐怕还是第一次。

然而,票房的实际反映跟这边的摇旗呐喊却形成鲜明反差。

不足一周,网友们反映,不少影院难见海报踪影,场次均在早上,甚至在部分中小城市影院不日被迫下线。

人人都说,动漫是座金矿,但是这座金矿挖得实在够辛苦。

盛传中国动漫市场有1000亿元。

新雅迪传媒创始人、执行总裁衡晓阳却认为,这个数字都有些低估,因为未来是挺吸引人的。

一个80多岁的“小熊维尼”就贡献了几十亿美元,这个市场足够诱人。

但是中国原创动画却始终停留在让人尴尬的位置。

长期以来,大多数动漫公司徘徊在软件外包的“高端制造”地带,用辛苦挣来的这笔银子反哺原创动漫,艰难求生。

巴菲特来中国接受央视采访时提到,跟他有关的一部动画片《巴菲特神秘俱乐部》正是由中国的一家公司制作的,这家公司叫幸星动漫。

但是他们每年90%的收入来自代工外包,迄今为止的原创收入几乎为零。

《魁拔》的制片人,也是青青树动漫公司创始人之一的武寒青说:“我们从一开始做原创,就在琢磨动漫行业的本质是什么?其实就是产品能让终极消费者愿意掏钱去买,下游的产业链才会被撬动。

”撬动下游衍生品之前有两个问题。

第一,初次跟消费者见面的产品形式是电影好,还是电视好?这代表了两个不同的模式,争论不绝;第二,怎样才能最大范围地把产品送到消费者面前?这是传播体系的问题。

这是困住中国原创动漫的两条绳索。

动漫公司如何挣脱?潜规则的诞生武寒青说,2004年是一个坎。

当年,国家广电总局颁发的一个对国外动画电影在黄金时段的禁播令,不仅让她高兴不起来,反而对即将到来的国家花重金扶持的动漫时代,充满悲观和惧怕。

“大跃进,你体会过没有?”自此,每天傍晚的17点到晚上22点,就成了中国动画片在电视台争奇斗艳的黄金时段。

我国动漫产业链存在的问题与对策

我国动漫产业链存在的问题与对策

我国动漫产业链存在的问题与对策我国动漫产业链存在的问题与对策动漫产业是一种蓬勃发展的文化产业,在我国已经取得了长足的发展。

然而,作为一个新兴的产业,我国的动漫产业链仍然存在着一些问题。

本文将从需求方、制作方和宣传方三个方面,分析我国动漫产业链存在的问题,并提出相应的解决方案。

首先,从需求方来看,我国的动漫市场存在着品质不高的问题。

很多动漫作品缺乏原创性和独特性,内容主题单一,缺乏创新。

此外,观众对于动漫作品的需求也在不断变化,需要更多风格多样、题材广泛的作品。

为了解决这个问题,我们应该鼓励并支持原创动漫作品的创作,提高作品的艺术性和创造性。

同时,需要建立健全的市场调研机制,更加了解观众的需求,及时推出适应市场需求的作品。

其次,从制作方来看,我国的动漫行业也存在着一些问题。

首先是制作技术的薄弱。

相比于国外的动漫产业,我国在动漫制作技术上还有较大的差距。

我国的动漫制作人才缺乏,技术水平有待提高。

此外,动漫作品的制作周期长、成本高,制作流程不够流畅,限制了动漫作品的多样性和创新性。

因此,我们应该加大对动漫制作技术人才的培养力度,引进国外优秀的制作团队和技术,提高动漫制作的水平和效率。

最后,从宣传方来看,我国的动漫产业宣传力度相对较弱。

在国内,动漫产业的宣传仍然停留在比较简单的形式,如广告、海报等,而在国外,动漫产业的宣传手段更加多元化和创新化。

因此,我们应该加大对动漫产业宣传的力度,运用互联网和新媒体的优势,扩大动漫作品的宣传范围和受众群体。

此外,应该加强国际间的合作与交流,将中国的优秀动漫作品推广到国际市场。

综上所述,我国动漫产业链存在着品质不高、制作技术薄弱和宣传力度不足等问题。

为了解决这些问题,我们应该鼓励原创动漫作品的创作,提高动漫作品的艺术性和创新性;加大对动漫制作技术人才的培养力度,引进国外优秀的制作团队和技术;加大动漫产业宣传的力度,扩大宣传范围和受众群体。

只有通过这些对策,我们才能进一步推动我国动漫产业的发展,提升其在国内外市场的竞争力综上所述,我国动漫产业在品质、制作技术和宣传力度等方面存在着一定的差距。

国产动漫繁荣的背后是压力与困境

国产动漫繁荣的背后是压力与困境

国产动漫繁荣的背后是压力与困境核心提示:最近,关于动漫的新闻不少,一是某动漫公司的老板自杀了,二是火了很久的喜羊羊与熊出没被点名批评,一是某孩子的画画被证明是山寨。

如此不两件事情看似无关,但也许存在着某种关联。

最近,关于动漫的新闻不少,一是某动漫公司的老板自杀了,二是火了很久的喜羊羊与熊出没被点名批评,一是某孩子的画画被证明是山寨。

如此不两件事情看似无关,但也许存在着某种关联。

随着国家对文化创意产业的重视,国产动漫掀起了一拨高潮,也涌现了一批受到好评的作品,喜羊羊和熊出没受到孩子们的喜爱,市场商业价值也被广泛开发。

但这些繁荣的背后却是不断增加的压力与增长的困境。

这些年,动漫已经不仅仅局限于图画,互联网和移动互联网的发展大大推动了动漫的市场建设,更重要的,动漫产业将迎来难得的发展机遇,市场广阔且正在迎来爆发的时间。

宽带正在进入更多的家庭,智能电视也迎来了扩速的普及,而电视上最容易实现用户付费的显然与动漫有关,寓教于乐的教育性动漫产品更加会成为下一个金矿。

不过,动漫产业的发展绝对不是可以一蹴而就的,这与技术有关,也与文化有关,更与产业保护的制度建设有关。

如果仅仅是依靠现在的生态环境,动漫产业显然走到了十字路口。

当整个产业的创新能力不足,市场空间不足,知识产权的保护不足,那最终会让一部分创业者走向末路,也会让另外一部分作品走向哗众取宠唯利是图。

喜洋洋和熊出没面临的问题也是其他类似产品都遇到的,甚至更严重,我们到底应该制作什么样的动漫产品?是否要对动漫产品进行分级管理?针对孩子们的动漫产品要在格调上和内容上有怎样的底线?要把中国的动漫产业做好,至少需要把以下方面建设好:1、从事动漫产业的人多去接触现实社会,要把这个当成艺术来做,没有群众基础的凭空杜撰一定不会出来精品,一定会枯竭创意,如此也是这个行业自命不凡的人们最应该注意的。

2、相关的产品市场需要开发,动漫产业不是独立成形的,需要相关产业的共同发展才能搭建一个健康的产业集团,也才会给产业带来足够的利益实现可持续发展。

我国动漫产业发展现状与对策

我国动漫产业发展现状与对策

我国动漫产业发展现状与对策我国的动漫产业发展近年来取得了巨大的进步,已经成为文化产业的重要组成部分。

与发达国家相比,我国的动漫产业仍然存在一些问题和差距。

下面将从国内动漫市场规模、创作水平、版权保护等方面分析我国动漫产业的现状,并提出相应的对策。

我国的动漫市场规模不断扩大。

据统计,2019年中国动漫产业市场规模达到3085亿元,年增长率为13.56%。

与发达国家相比,我国的动漫市场规模仍然较小,且市场结构不够完善。

对于这一问题,应加强产业整合,提高市场竞争力。

加强动漫企业之间的合作,形成规模效应,提高产品质量和市场竞争力。

加强对市场需求的调研,精准把握受众喜好,开发适应市场需求的动漫作品。

我国的动漫创作水平逐渐提高。

我国的动漫作品在技术和艺术表现上已经达到了国际水平,并且开始涌现出一批优秀的动漫创作者。

我国的动漫作品数量庞大,但质量参差不齐,优秀的作品较少。

为了解决这一问题,应加强人才培养和创作支持。

加大高等院校动漫专业的建设力度,培养更多的专业人才。

加强对动漫创作者的扶持,提供更多创作资源和创作环境,激发创作者的创作热情和创造力。

我国的动漫产业版权保护工作仍然不完善。

由于动漫作品的特殊性,易受盗版和侵权的侵害。

尽管我国已经加强了版权保护力度,但仍然存在一些问题,如法律法规不够完善,执法力度不够强力等。

针对这一问题,应加强版权保护立法和执法力度。

加大对侵权行为的打击力度,加强合作单位之间的信息互通,建立版权保护的跨部门、跨领域的合作机制。

我国的动漫产业应进一步拓宽国际市场。

虽然我国的动漫产业在国内市场取得了一定的成绩,但在国际市场上的影响力较小。

为了提高国际竞争力,应加强对外合作,引进国外先进的动漫制作技术和运营经验。

要加大对海外市场的开拓力度,推出更多适应国际市场需求的动漫作品,提高我国动漫产业的国际知名度和影响力。

我国动漫产业发展取得了进步,但仍面临着一些问题和挑战。

要进一步发展动漫产业,需要加强市场整合,提高创作水平,加强版权保护,拓宽国际市场等。

动漫店开店风险及风险规避

动漫店开店风险及风险规避

动漫店开店风险及风险规避一、市场风险1. 市场需求不稳定:动漫市场受到时尚和流行的影响较大,需求可能会发生变化。

为规避此风险,开店前应进行市场调研,了解目标消费者的需求和喜好,选择合适的动漫产品。

2. 市场竞争激烈:动漫市场竞争激烈,需要与其他动漫店进行竞争。

为规避此风险,可以选择特色鲜明的产品,提供个性化的服务,吸引消费者。

3. 经济环境不稳定:经济环境的不稳定可能会影响消费者的购买力和消费意愿。

为规避此风险,可以选择适当的价格策略,提供优惠活动,吸引消费者。

二、库存风险1. 库存积压:动漫产品的更新速度较快,过多的库存可能会导致滞销。

为规避此风险,需要合理估计市场需求,避免过多的采购。

2. 产品过期损失:部分动漫产品可能存在过期问题,过期产品无法销售。

为规避此风险,需要定期检查库存,及时清理过期产品。

3. 产品损坏和丢失:动漫产品易受损和丢失,可能会导致损失。

为规避此风险,需要进行合理的库存管理,加强产品保护和安全措施。

三、人员风险1. 人员招聘困难:动漫行业对于员工的要求较高,可能会面临人员招聘困难的问题。

为规避此风险,可以与相关学校或社团建立合作关系,吸引优秀人才。

2. 人员流失:员工流失可能会导致业务运营的不稳定。

为规避此风险,需要提供良好的工作环境和福利待遇,加强员工培训和激励措施。

3. 人员素质不高:动漫店需要员工具备一定的动漫知识和服务技能,人员素质不高可能会影响店铺形象和服务质量。

为规避此风险,需要进行员工培训,提高员工的专业素质。

四、经营风险1. 资金风险:开店需要一定的资金投入,资金不足可能会导致经营困难。

为规避此风险,可以进行合理的资金规划,寻找合适的融资渠道。

2. 管理风险:经营动漫店需要具备一定的管理经验和能力,管理不善可能会导致经营失败。

为规避此风险,需要提前进行管理培训,学习相关的管理知识和技能。

3. 客户投诉和纠纷:客户投诉和纠纷可能会影响店铺声誉和形象。

为规避此风险,需要建立健全的客户服务体系,及时处理客户投诉和纠纷。

我国动漫产业链存在的问题与对策

我国动漫产业链存在的问题与对策

我国动漫产业链存在的问题与对策作者:肖昕来源:《市场周刊》2009年第11期现今的动漫产业前景可谓是十分广阔,但综观我国的动漫产业,与世界动漫产业强国相比却存在巨大差距,我们力争在剖析我国动漫产业发展存在的问题的同时,能一同寻找到解决相关问题的具体办法和对策。

动漫产业链存在的主要问题我国动漫产业链错位与断裂我国动漫产业发展缓慢的原因之一,是没有形成协同发展的产业链。

中国动漫行业一向被纳入公益事业而缺乏产业运营意识,没有形成良性产业循环。

动漫产业运作的真正成功在于对其产业链的整体策划、合理布局以及协同调配。

在国外,动漫生产一播出一衍生产品开发一收益一再生产,是一个完整的产业循环链。

正是这条产业链弥补了动漫产业投资大,回收慢的缺点,从而将漫画、动画、游戏三者紧密联系。

先漫后动,模式灵活,投入既小,又能较大程度操作终端。

相比之下,中国的动漫作品多注重教育意义,对于相关的动漫衍生产品开发力度不够,致使我国动漫产业链断裂,缺乏赢利模式,动漫产业尚未进入可持续性发展阶段。

衡量一部动漫作品的成功,不仅在于电视或电影收视率上的成功,更主要的是能否将卡通形象作为一个品牌进行开发和经营其衍生产品。

由于目前中国动漫业还没有形成这样的产业链模式,动漫片在中国市场形成了一个怪圈:投资人担心动画节目不能盈利而不愿投资或者放弃扩大再投入:各级电视台抱怨动漫片数量少、质量次,却又不情愿掏钱购片、购国产片;企业怕亏本,不敢贸然参与动漫衍生产品的开发和生产。

播放管制机制的制约,动漫播放平台受到限制,播放渠道不畅而在欧美市场,动画片生产出来就可以直接进行播出版权的商业运作并从中获利。

我国影视播出是国家统管的行业,动画片获得进入统管资格后,还得缴纳一定的费用,才能进入播出渠道。

另外,由于电视台对动画播出渠道的行业垄断,致使很多动画片生产出来后难以播出。

播出渠道不畅是我国动画产业发展的致命的制度缺陷,造成了动画产业链的断裂。

现行的播出渠道导致动画不能在第一时间内获利,并导致动画第二阶段衍生产品无法及时跟上。

中国动漫产业发展存在的问题及对策

中国动漫产业发展存在的问题及对策

中国动漫产业发展存在的问题及对策一、问题描述中国动漫产业在快速发展的同时,仍然面临一些问题,这些问题包括但不限于:1. 创作内容单一:大部分中国动漫作品内容相似,缺乏创新和多样性,导致观众选择有限,市场需求难以满足。

2. 市场竞争不充分:中国动漫产业市场竞争激烈,但主要集中在少数几家大型动漫公司,小型动漫公司难以生存和发展,市场竞争不充分。

3. 人才培养不足:中国动漫产业缺乏高水平的动漫人才,包括编剧、导演、动画师等,人才培养体系不完善,导致创作水平有限。

4. 市场监管不完善:中国动漫市场监管体系不健全,版权保护不到位,盗版问题严重,导致创作者利益受损。

5. 缺乏国际影响力:中国动漫产业在国际市场上影响力较小,缺乏优秀的作品能够走出国门,推动中国动漫产业的国际化发展。

二、对策建议为了解决中国动漫产业发展存在的问题,以下是一些建议对策:1. 多元化创作内容:鼓励动漫创作者创新,提供多样化的创作主题和故事情节,满足不同观众的需求。

同时,加强与文学、历史、科技等领域的交流,拓宽创作思路。

2. 促进市场竞争:加强对小型动漫公司的支持,提供更多的创作机会和资源,鼓励创业和创新,增加市场竞争的活力。

3. 加强人才培养:建立完善的动漫人才培养体系,包括提供专业的培训课程、举办创作比赛、设立奖学金等,吸引更多有潜力的动漫人才投身于该行业。

4. 完善市场监管:加强版权保护,提高违法盗版的法律惩罚力度,加强监管力度,保护创作者的合法权益。

同时,加强市场准入和监管,规范市场秩序,提高市场竞争的公平性。

5. 提升国际影响力:鼓励优秀的中国动漫作品参加国际动漫展览和比赛,加强与国外动漫公司的合作,引进国外优秀的动漫作品和技术,提升中国动漫产业的国际竞争力。

三、结语中国动漫产业在发展过程中面临一些问题,但通过多方面的努力和改进,可以克服这些问题,实现中国动漫产业的可持续发展。

鼓励创新、加强人才培养、完善市场监管和提升国际影响力是解决问题的重要对策,只有通过这些努力,中国动漫产业才能更好地满足观众需求,提高市场竞争力,实现良性发展。

浅谈“二次元社交圈”中的非法出版问题

浅谈“二次元社交圈”中的非法出版问题

浅谈“二次元社交圈”中的非法出版问题在中国,二次元文化已经逐渐成为年轻人生活的一部分。

从二次元作品的阅读、收藏、商业活动到社交交流,都逐渐形成了一个庞大的“二次元社交圈”。

随着二次元文化的盛行,非法出版问题也逐渐浮出水面。

侵权盗版。

一些不法分子利用互联网平台,在未经授权的情况下发布、传播包含二次元作品的盗版影音、图像等资料。

这不仅侵犯了版权的合法权益,也严重损害了二次元社交圈的正常秩序。

盗版行为不仅使得二次元作品的作者无法获得应有的收益,也削弱了原创作品的推动力,对二次元文化的发展产生了不利影响。

低俗色情。

在一些二次元社交圈中,一些低俗色情内容不时出现。

这些作品不仅违背了社会的公序良俗,也容易引发不良后果。

低俗色情内容的存在使得二次元社交圈中同好者的交流受到一定程度的干扰,影响了二次元文化的正常运作。

衍生产品的非法出版也是一个问题。

二次元作品通常会引发一系列的衍生品开发,如漫画、动画、游戏等。

一些厂商为了追求经济利益,未经版权方授权,私自制作、销售与二次元作品相关的衍生产品。

这些非法的衍生品不仅存在版权问题,也严重损害了原作作者的权益。

非法出版的二次元衍生品质量参差不齐,往往缺乏原创作品的精神内核,使得二次元社交圈的发展受到一定程度的制约。

加强监管和执法。

相关部门应加大对侵权盗版行为的打击力度,对于非法传播、销售二次元作品的行为进行严肃处理。

加强对互联网平台的监管,严禁传播盗版、低俗色情内容。

加强对衍生品制作、销售行为的监管,确保其合法合规。

完善法律法规。

相关部门应加强对二次元文化领域的法律法规建设,明确侵权盗版、低俗色情等行为的界定和处罚力度。

通过完善法律法规,能够更好地保护二次元作品的版权,促进二次元文化的健康发展。

加强宣传教育。

对于二次元社交圈中的非法出版问题,相关部门和民间组织可以联合开展宣传教育活动,向社会公众普及版权保护的重要性,倡导正义、健康的二次元文化观。

加强版权保护意识。

作为“二次元社交圈”的一员,我们也要增强版权保护意识。

动漫产业两宗罪

动漫产业两宗罪

动漫产业"两宗罪":版权保护不力衍生品开发不足2010年01月06日 17:23 来源:中国文化报发表评论【字体:↑大↓小】“市面上与喜羊羊、灰太狼有关的产品,八成以上都是盗版。

我还见过最夸张的,一些电视台竟然在播放红太狼‘代言’的不孕不育广告,而我们对此全不知情。

”作为《喜羊羊和灰太狼》的制作方,广州原创动力文化传播有限公司总经理刘蔓仪说起这事有点啼笑皆非。

2009年在央视首播的《猪猪侠》,同样也被河南一家大型饲料厂“盗名”,用于生产销售“猪猪侠”牌饲料。

《猪猪侠》制作方广东咏声公司运营总监古艳梅说,在《猪猪侠》播出之前,公司已经注册了服装、文具、食品等几十个“猪猪侠”商标,没想到还是出现了“猪猪侠”牌饲料。

公司只得赴河南取证,直到现在还在交涉中。

据国家广播电影电视总局统计,2009年,我国动漫产量已达14.27万分钟。

虽数量可观,但其商业开发明显缺失,原创动漫产业依然未摆脱两宗“罪”,一是版权保护不力,二是衍生产品开发不足。

“动漫版权保护现状令我们伤心”“国内动漫版权保护现状让我们伤心。

”上海今日动画影视制作有限公司董事长张天晓直言不讳地说,“在这方面,西方发达国家做得比较好。

像我们加入国外的版权保护机制后,每隔一段时间就能收到一份明细清单,哪个国家的哪家电视台在什么时段播放了我们的作品,一目了然。

相比之下,我国保护原创动漫的制度还很不完善。

”除了盗版,张天晓对动漫播出费用过低也颇有微词。

“虽然不少地方都制定政策鼓励动漫发展,但电视台播放动画片只需支付很少的费用,毫无标准可言。

动漫原创企业花费1000万元生产出一部片子,电视台给的播映费只占成本的10%,甚至5%,这样的市场能良性发展吗?”“很多人为动漫产业从每年生产几万分钟到十几万分钟而欢欣鼓舞,如果版权保护问题不解决,中国动漫不可能健康发展。

”上海电影集团公司副总裁、上海美术电影制片厂厂长汪天云说,“使用盗版产品已经成为人们的习惯,美其名曰‘拿来主义’,其实是不劳而获。

中国动漫产业存在的主要问题及对策研究

中国动漫产业存在的主要问题及对策研究

中国动漫产业存在的主要问题及对策研究中国动漫产业是近年来快速发展的一个新兴产业,但在发展过程中也面临着一系列的问题。

本文将以研究的角度,对中国动漫产业存在的主要问题进行深入分析,并提出相应的对策,以期为中国动漫产业的健康发展提供参考。

一、市场规模不断扩大但质量不高1.1 问题描述随着人们对动漫文化兴趣的增加,中国动漫市场规模不断扩大。

然而,在市场规模扩大的同时,质量却没有得到相应提升。

许多作品在内容创作、制作质量、艺术表现等方面存在不足。

1.2 对策建议(1)加强人才培养:建立完善的人才培养体系,培养出更多具备创新能力和艺术表现力的优秀动漫创作者和制作人员。

(2)加强版权保护:建立健全版权保护制度,严厉打击盗版行为,保护优秀作品和创作者权益。

(3)加强行业自律:推动行业自律机制建设,制定行业标准和道德规范,提高作品质量和市场竞争力。

二、创作题材单一、创新能力不足2.1 问题描述中国动漫作品的创作题材相对单一,主题内容大多局限于少儿向和武侠题材,缺乏多样性和深度。

同时,中国动漫产业的创新能力相对不足,缺乏具有国际竞争力的原创内容。

2.2 对策建议(1)拓宽创作题材:鼓励动漫制作者挖掘更多元化的主题内容,涵盖社会现实、科幻、历史等各个领域,满足不同受众的需求。

(2)加强原创能力建设:加大对原创动漫作品的扶持力度,在、资金等方面给予更多支持,鼓励优秀原创作品的产生。

(3)加强国际交流与合作:积极参与国际动漫交流活动,吸收国际先进经验和技术,在合作中提高中国动漫产业的国际竞争力。

三、市场营销与推广不足3.1 问题描述中国动漫产业在市场营销和推广方面存在不足。

许多优秀的动漫作品由于推广不力,无法在市场上获得足够的曝光度和影响力,限制了作品的商业价值。

3.2 对策建议(1)建立营销推广渠道:加强与电视台、网络平台、影院等媒体渠道的合作,提高动漫作品的曝光度和传播力度。

(2)加强品牌建设:通过打造优秀动漫IP,提升作品的商业价值和影响力。

中国动漫产业为何那么烂

中国动漫产业为何那么烂

查看完整版本: [-- [原创]论中国动漫行业为什么这么烂--]女神迷中文论坛-> 动漫讨论区-> [原创]论中国动漫行业为什么这么烂[打印本页]登录-> 注册-> 回复主题-> 发表主题tommy882112007-08-29 12:51 [原创]论中国动漫行业为什么这么烂一直玩电脑,几乎1年快没看过电视了,闲来无事打开电视机,正好调到炫动卡通,主持人的一句话差点没让我喷饭喷死:亲爱的小朋友们你们好,我一想:这个节目我不能看,一看我就变成小朋友了。

有此想到为什么中国的动漫行业会如此呢,其根本原因就是对动漫的定位不对。

像日本动漫面向的是全年龄,而中国。

可以不负责任的说是面对小朋友的。

而且所谓的小朋友是指学龄前儿童。

没事把动物拟人化,除此以外别无创新。

说教太严重是中国动漫的另一个缺点。

似乎中国人从古就喜欢寓教于乐,不管什么事做好以后都要从中得出一个道理。

然而在动漫世界里却是万万行不通的。

过分的说教只有导致情节的空虚和内容的浮华,剧情只是为了说教而存在,令人感到不真实。

而且儿童上完了一天的课,听了一天的说教,回来看个电视还要受教育,是不是太累了啊。

动漫就是要异想天开,能展开想像力,能Open your mind,这才是动漫真正存在的意义,而中国的动漫却忽略了这一点,过分的说教掩盖了动漫的真正魅力,这样的动漫怎么回好看呢?其次,由于每集都要说教,因此中国的动漫和日本80世纪的奥特曼差不多,每集都有一个新的故事,流水帐报不完,这导致整部动漫情节懒散,无法吸引人们有观看的欲望。

虽然日本现在的动漫很多一部分是商业目的的,那也有好处,最起码做工很精细,剧情暂且不说,单是华丽的人设、强大的声优阵容就令人动心不已,而中国动漫,一没质量,二没吸引人之处,有人看才怪。

最后还要说一点:中国动漫的抄袭之风实在是厉害,现在中国动漫的大多数内容,都没有创新,几乎全是像十万个为什么之类的益智类,教化啊,教化。

中国动漫企业常见的经营弊端及对策

中国动漫企业常见的经营弊端及对策

中 国 动 漫 企 业 常见 的 经 营 弊 端 及 对 策
杨 群
( 南京 艺术 学院 文化 产业 学院 ,江 苏 南京 20 1 ) 10 3
摘 要 : 足 于 我 国动 漫 产 业 现状 和 企 业 经 营理 论 , 立 分析 了我 国动 漫 企 业 经 营 困难 的 原 因 , 并提 出 了从 原 创 能 力 、 出 播 渠道 、 营业 务 和 人 才培 养 机 制 四 个方 面促进 企业 经 营状 况 改善 的解 决 方 法 , 我 国动 漫 企业 提 高经 营水 平提 供 了新 主 为
发展 和产 业 的 微 观主 体 — — 动 漫 企 业 的 努 力 是 分 不 开 的 , 正 是 由 于众 多 本 土 动漫 企 业 的努 力 , 国动 漫 产 业 才 取 得 了较 我
大 的进 步 。 然 而 , 动 漫 产 业 快 速 发 展 的 同 时 , 国 的 动 漫 在 我
12 动 漫 品牌 打 造 不 力 .
漫品牌 , 然后凭借强势的动漫品牌 的影响力进入动 漫衍 生品 市场 , 过音 响 、 通 书籍 、 主题公 园 、 玩具 、 服装 、 文具 、 品 、 食 家
庭 用 品等 等 动 漫 衍 生 品 获 得 大 量 的 收 入 , 但 可 以 收 回成 不 本, 而且 能 够 获取 高额 利 润 。但 是 我 国 的 动 漫 企 业 却 很 少 拥
20 08年增长 3 % 。我国数字媒体动漫也发展很快 , 1 每年增长
速 度 大约 为 4 % , 家 估 计 2 1 我 国 网 络 动 漫 市 场 规 模 0 专 00年
将接近 8 0 0 0万元 , 其后我 国网络动 漫产业将步入爆发 期。 综合来看 , 国动漫产业近几年快 速发展。动漫产业 的快速 我

不好的国漫案例

不好的国漫案例

不好的国漫案例
哎呀,要说这不好的国漫案例啊,那可真是有的聊了。

你们看过那部《XX 战记》没?那剧情简直就是一团乱麻呀!就好比你本来想吃个美味的蛋糕,结果发现是个用烂材料做出来的还烤糊了的东西,令人大失所望!还有那人物塑造,也是奇奇怪怪的,主角一会儿勇敢得不行,一会儿又胆小如鼠,这是人格分裂了吗?简直就像个跳来跳去的猴子,没有一点定性!画面呢,也不精细,有些场景看着就跟糊弄事儿似的。

再说说另一部《XY 传奇》,那里面的套路简直老得掉牙了!情节发展慢悠悠的,就像一只蜗牛在爬,能把人急死!这像不像你着急去一个地方,结果坐的车慢得像蜗牛一样,让你干着急没办法啊!而且有些角色的行为让人摸不着头脑,你都不知道他们为啥要那么做,感觉就是编剧随便乱写的。

配音也很奇怪,一点儿都不贴脸,就好像给一个大汉配了个萝莉音,那叫一个别扭!这种国漫,真的能让人有看下去的欲望吗?
还有一部《ZW 英雄》,说是英雄的故事,结果整得乱七八糟的。

剧情东一榔头西一棒槌的,没个重点,就像一只无头苍蝇到处乱撞!里面的一些设定也特别无语,感觉就是为了凑数而加进去的,一点儿都不合理。

这就跟搭积木似的,东一块西一块,根本拼不出个完整的东西来!
你们说,这样的国漫怎么能让人喜欢呢?国漫要想发展好,就不能老是弄这些不靠谱的东西出来呀!得好好打磨剧情、人物、画面,要用心去做,才能真正吸引观众,让大家为国漫喝彩呀!大家说是不是这个理儿?。

家长怒斥国产动画三宗罪

家长怒斥国产动画三宗罪

家长怒斥国产动画三宗罪:暴力、脑残又低俗这几天,郑州家长张女士有些郁闷,3岁半的儿子最近一不开心,就嚷嚷着“我要砍死你”,要么就到处叫人“臭狗熊”。

原来,小家伙迷上了《熊出没》,总爱模仿其中的动作和语言。

正是这种模仿,让张女士很担忧,她不知道该怎么给孩子选择动画片。

其实,这已不是国产动画第一次被家长吐槽,今年上半年,一位郑州妈妈怒斥国产动画的帖子在网上火爆起来,她细数了国产动画的“三宗罪”,在网络中引发众多爸爸妈妈的共鸣。

为何只能制造让孩子们无法下咽的动画“盛宴”?大河报记者进行了采访。

转播到腾讯微博熊出没吐槽:郑州妈妈列举国产动画“三宗罪” “儿子今年5岁半,从2岁半起,就喜欢看动画片,我也断断续续跟着儿子看了一些《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》、《果宝特攻》……然而,越看越愤怒,越看越无语。

”一位郑州妈妈发帖,列举出国产动画的“三宗罪”—果宝特攻罪1:宣扬暴力。

“狼”们和“熊”们有多种“暴力”行为,打、撞、碰、淹、烤、烧、熏、喷、电、枪射、绳子吊、车碾压……罪2:宣扬生命的“不死”。

狼们从天上重重地摔下来,“啊”的惨叫,然而,没死;熊们被猎枪射来射去,子弹呼啸而过,然而不会死;光头强更是经历了无数种“惨无人道”的“酷刑”,总“不死”……罪3:宣扬“恶俗”的社会伦理。

比如把“灰太狼”设计成“怕老婆”;“果宝”们被打得“果浆遍地”、鲜血淋漓,再配上社会化和庸俗的“台词”……此帖一出,引来众多共鸣,纷纷吐槽动画片中的语言、暴力行为,担心这些不安因素会对孩子产生不良影响。

在采访中记者发现,家长对国产动画的批评主要集中在“暴力和语言低俗”。

这些动画片究竟多暴力和低俗?有人曾经统计,《喜羊羊》中,灰太狼被平底锅砸过9544次,被抓过1380次,喜羊羊被煮过839次,被电过1755次。

《熊出没》曾在十分钟的时间内,爆粗口21次,其中包括“见鬼”、“臭狗熊”、“去死”、“笨蛋”等不雅用语。

调查:80%的孩子会模仿动画语言或行为“请家长在给孩子看动画片时,注意选择,别看那种有暴力行为的动画。

中国动漫产业链

中国动漫产业链

中国动漫产业链“困局”■把脉中国动漫产业发展系列报道(五)■本报记者胡亮中国动漫产业前景巨大,已经成为国内外动漫企业的共识。

虽然,目前已经具有1000亿空间的动漫市场,但是盈利模式还不明确,这已经成为国内所有动漫业者的心头之痛。

对此,业内人士指出,中国动漫产业的产业链断裂,是导致中国动漫业无法盈利的根本原因。

盲目的中国动漫产业链“现在有很多人或者机构都盲目地想要构建一个产业链条,或是凭空建立一个动漫产业模式,但这个模式却不符合市场规律。

”北京互象动画有限公司负责人王波接受记者采访时表示。

动漫产业是一个复合型产业,它需要整合从创作到零售终端的每一个产业,这个产业链条上有纷繁复杂的、细枝末节的东西,如果一旦动漫产业链的建立出现问题,则会牵一发而动全身。

然而目前很多机构盲目地学习日本、美国的产业链模式,在两者的基础上不经过市场的建立,不经过社会文化背景的调查就盲目地创作了一个又一个的产业链模式,这样不科学的产业链是无法带来经济效益并促进其成长的。

“动漫产业链不能仅靠仿造国外的模式,这样最终还是会被市场淘汰。

”中国动画学会副秘书长李仲秋向本报记者表示。

他说,比如目前国内的动画片学习国外的模式,将整部动画片分为52集,一集22分半,以此达到与国际接轨,可是却没有考虑国外之所以分52集的真正原因。

“国外分52集是因为1年有52个星期天,每个星期播一集,这样可以确保广告商的利益,然而国内的动画片通常52集,一天一集。

更有甚者,一天二集、三集,没有按照商品广告价值规律来进行,使得附加于动画片上的广告价值的内容大打折扣。

”李仲秋说。

前几年有人提出中国动漫产业链应遵循“从连载漫画单行本到动画,到周边的产品,到商业授权”这样的模式,但是放到市场上实际操作的时候,发现动漫产业被分成若干块,企业各行其是,谁也做不大,谁也做不好。

“中国的动漫产业不应该盲目模仿,而是应该结合自身的优势来创出一条道路。

”业内人士一致认为。

衍生产品的开发动漫产业的发展是一个延展性的发展,开发衍生产品来获利是动漫产业价值链的终端,也是动漫产业中利润最大、操作空间最广的一个环节。

我国动漫产业组织分析

我国动漫产业组织分析

我国动漫产业组织分析作者:王丝蕊来源:《中国教育技术装备》2015年第18期1 背景介绍产业界定动漫产业属于为提高科学文化水平和居民素质服务的部门,是第三产业。

根据全部经济活动的国际标准产业分类(ISIC),动漫产业属于门类R:文化、体育和娱乐业。

动漫产业是中国最具发展潜力的新兴产业之一,也是中国政府列为重点扶持的文化产业。

本文主要针对我国动漫产业中的动画部分进行分析。

产业介绍动漫产业,是指以“创意”为核心,以动画、漫画为表现形式,包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售,以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业,因为有着广泛的发展前景,动漫产业被称为“新兴的朝阳产业”。

当前国内动漫产业生态当中,发展相对比较成熟的主要是研发和终端两个环节,但风险也相对比较高。

总之,动漫产业是机会与风险并存的产业,市场需求较大,市场属于竞争型市场。

产业特点1)它以动漫形象为基础。

动漫形象是一种非写实的、带有幻想和夸张色彩的人为创作的形象。

不论动漫产业以何种形式出现,动漫形象始终是存在的基础。

2)它是一种消费性的视觉产业。

动漫形象体现为一种视觉形象,需要人们通过视觉去感知。

动漫形象通过影视播出、书刊登载等方式使人们感受到精神层面的满足,构成特殊的“体验式消费”。

3)动漫产业以现代传媒为支撑。

近年来,伴随着手机、微博、IPTV等媒介的普及,动漫文化有了更多的载体和表现形式,显示出更大的活力。

2 市场结构市场集中度虽然在我国动漫市场上日本动漫占据了绝大部分,但是绝大多数的日本动漫都是由字幕组处理后直接在互联网上播放的。

真正在电视上播放、被消费者消费的日本动漫少之又少,甚至可以忽略不计。

通过搜集2012—2013年度我国动漫市场的总销售额以及排名前4家、8家动漫企业的销售额,计算得出一些结论。

2012年我国动漫市场总销售额为759.94亿元,2013年我国动漫市场总销售额为830.75亿元,而销售额最大的动漫企业的销售额不到20亿元。

浅谈“二次元社交圈”中的非法出版问题

浅谈“二次元社交圈”中的非法出版问题

浅谈“二次元社交圈”中的非法出版问题随着动漫文化的蓬勃发展,二次元社交圈逐渐成为了许多青少年们热衷的社交平台。

在这个社交圈中,人们分享着自己所喜爱的动漫作品、角色以及相关周边产品。

随着二次元社交圈的扩大,非法出版问题也逐渐成为了人们关注的焦点。

二次元社交圈中的非法出版问题主要体现在两个方面:一是非法转载、分享漫画、小说等作品;二是非法销售侵权产品、周边。

从非法转载、分享漫画、小说等作品来看。

在二次元社交圈中,经常能看到一些用户将漫画、小说等作品进行非法转载、分享的行为。

一些用户为了吸引更多的粉丝或者获取更多的流量,在未经授权的情况下将侵权作品进行转载,这不仅侵犯了原作者的著作权,也对正版出版商造成了不小的经济损失。

一些二次元社交平台也存在着放任用户非法转载、分享侵权作品的现象,这无疑给非法出版问题提供了一定的滋生土壤。

从非法销售侵权产品、周边来看。

随着二次元文化的兴盛,相关的周边产品也成为了许多人的追捧对象。

一些商家为了获取更高的利润,往往会销售侵权产品,或者以正版产品的外观进行仿制销售。

这不仅损害了原作品的创作者利益,也给消费者带来了一定的版权风险。

一些二次元社交圈的平台也存在着允许商家销售侵权产品的问题,这让非法销售行为更加猖獗。

针对二次元社交圈中的非法出版问题,我们有必要采取一些措施来加以遏制。

要加强对二次元社交平台的监管。

平台方应当建立健全的内容审核机制,严格审核用户上传的内容,遏制非法转载、分享的行为。

要加强对侵权行为的打击力度。

针对非法转载、分享、销售侵权产品的行为,要依法严厉打击,并对违法者进行惩罚,维护正版作品的权益。

也要加强对消费者的版权意识教育。

消费者应当增强版权意识,拒绝购买侵权产品,支持正版产品,共同维护二次元文化的健康发展。

在加强对非法出版问题的打击的我们也应当重视对二次元社交圈的监管和管理。

只有通过共同努力,才能使二次元社交圈变得更加健康、文明。

中国动漫中的缺陷和弊病

中国动漫中的缺陷和弊病

我国的动画片历史渊源流长,从60年代开始一直到80年代中期,不仅种类繁多,而且内容和艺术性都远高于同一时期的日本和美国,特别是日本很多的早期动画都受到我国动画的影响。

但是从90年代起,我国的动画开始走向衰落,现在充斥在中国动漫市场上的几乎全是日本和美国的动画。

做这次的研究性学习,希望现在对日本动画津津乐道的青少年能够了解中国动画曾有的辉煌历史。

建国后,中国的动画事业可以说是得到了非常快速的发展,不但作品多,而且精品也多。

从1950年的一部动画,发展到60年代已经每年都能制作十多部动画,其中特别值得一提的就是1961~1964年制作的《大闹天宫》。

《大闹天宫》可说是当时国内动画的颠峰之作,从人物、动作、画面、声效等达到了当时世界的最高水平。

1947年,我国制作了第一部木偶动画《皇帝梦》;1958年,我过拍摄第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》;1960年,完成了第一部水墨画动画片《小蝌蚪找妈妈》;1962年,第一部折纸动画《一棵白菜》完成。

新的动画形式的加入,中国的动画事业也达到了一个顶峰。

经历了文革后,动画行业自然也受到了很大的冲击,而且上美影1972~1976年间拍摄的17部动画如《小号手》、《小八路》、《东海小哨兵》等给后来的动画创作历年投下了一个严重的阴影!写实主义和教育目的,这使动画片被定位给小朋友看的充满教育意义的课外教材,这种思想不仅延续下来而且还在大部分人心里深深地扎根,也就是这个观念才造成了后来的动画片的尴尬地位。

在文革开放之后,动画片制作进入繁荣时代,在1978年到1989年的十年间,这些制片单位就制作了219部动画片,例如《哪咤闹海》、《金猴降妖》、《天书奇谭》等优秀作品都是从这个时段制作的,而且电视动画片也在这个时候有了《葫芦兄弟》、《黑猫警长》、《阿凡提的故事》等等给人留下了深刻的印象的作品,从整体上看,这是个比较平均的时代,既有少量全年龄的艺术片,又有大量类似《黑猫警长》这样纯粹给儿童看的主流求教育的动画片,而且制作手法基本沿袭上美影万氏兄弟开创的流派。

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此外,原创型人才的缺乏,或者原创型人才在现有体制多方面束缚之下无法脱颖而出发挥能力,也是中国动漫產业发展的致命瓶颈。对此,北京电影学院动画学院院长孙立军表示,中国动漫缺的不是中期製作环节的人才,而是前期规划和创作人才,也就是说从事编剧、导演、造型、美术设计的人才十分紧缺。而美国米高梅电影公司的一位製作人也认为,尽管中国人才储备相当丰富,但是却缺少动漫创意人才,“没有好故事,没有好的角色设定,即使拥有最好的技术也不可能成就优秀的动画作品。”
在近日召开的2007中国国际徽商大会文化产业发展高峰论坛上,来自中国传媒大学的专家们指出,急功近利、盲目跟风是中国动漫產业的“第一宗罪”,其主要表现为:各种培训机构和企业、產业基地的建设缺乏长远考虑和规划,重数量不重质量。
中国传媒大学校长助理、动画学院院长吕学武告诉记者,随著动漫產业千亿產值的前景诱惑以及国家一系列扶持动画產业发展的政策举措,各种目光越来越多地投向了这个新兴的產业。据悉,目前,中国大大小小的动漫企业有5000多家;很多省市都将动漫作为新兴產业大力扶持并相继出台优惠政策,建立动漫產业基地;还有400多所学校设立了动画专业,与动漫相关的包括大中学校在内的各种培训机构达1300多家之多。
“事实上,动漫产业是一个‘烧钱’的行业,但是很多人在并不了解其产业内涵和规律的情况下,就盲目跟风。一些企业家仅看到利益,就盲目入行,大多数中小企业同质化严重,竞争激烈;一些地方政府为了赶时髦或者出政绩,仅凭热情,也不管自身具不具备资源和市场,就大办产业基地,且基地建设规模越大越好,投资越多越好,以此来吸引企业入驻。最后导致了很多地方的动漫产业基地有名无实,成了变相的房地产开发。”吕学武说。
从全球来看,数字内容產业產值达数千亿美元之多,但是与游戏、动画相关的衍生產品產值却是其一倍。比如《狮子王》《玩具总动员》《怪物史莱克》等动画电影,儘管电影放映票房收入本身不俗,但由其衍生出的玩具、游戏、用品等產பைடு நூலகம்链条的收益却远远大於动画片本身。
在中国,动漫产业总产值从2004年的117亿元人民币发展到2005年的180亿元人民币。但是从衍生行业来看:中国目前每年儿童食品每年的销售额为人民币350亿元左右,玩具每年的销售额为人民币200亿元左右,儿童服装每年的销售额达900亿元以上,儿童音像製品和各类儿童出版物每年的销售额达人民币100亿元……对此,有专家评价说,在某种程度上,这些行业今后的发展与行销都有赖於动漫这一新兴产业的带动作用,以此类推,中国动漫产业将拥有超千亿元產值的巨大发展空间。
1300多家动漫教学机构,5000多家动漫企业,40多个动漫產业基地,以及各地曾出不穷的动画节、动漫展、动漫论坛……当「动漫」这个新名词逐渐被国内大眾所接受,动漫產业日益成为投资热点时,专家们却列出了国内动漫產业过热发展的「三宗罪」,同时表示,中国动漫产业若“虚火”不除,前景堪忧。
动漫第一宗罪:跟风严重
动漫第二宗罪:业态单一
专家们指出,由於盲目跟风一哄而上,中国的动漫產业呈现业态单一的特点,导致抗风险能力差,结构性短缺严重。
中国传媒大学文化创意发展研究中心首席研究员范周博士指出,在国外,动漫產业成本投入的70%需要通过延伸產品来实现的,比如相关游戏、纪念品的开发、销售等,动画片的播出只佔整个產业很少的一部分。
记者曾参加过某中型城市的“国际动漫嘉年华”,名曰“国际”,其实到会的只有韩国、日本和中国港台地区的三四名漫画家。而诺大的会场里,除了几个为数不多的展台在展示动漫作品之外,几乎没有知名企业的参与,观众更是稀少,尤其以低龄段儿童居多。
此外,在动漫培训方面,跟风也造成师资队伍素质低下,滥竽充数严重。记者了解到,自2000年北京电影学院在全国率先成立动画学院以来,短短几年时间裡,全国设立了动画或数字艺术专业的大专院校已有400多所,社会零散培训机构更是不计其数。但是,多数院校是在不具备师资及技术条件的情况下匆忙上马动画专业的,有的学校甚至没有一名真正从事过动画行业、对动画有深刻瞭解的教师,所开设的课程不过是讲授MAYA、3DMAX等软件,与真正意义上的动画相去甚远,学生凭此难以学到真才实学。另一方面,随著传统专业招生的饱和,像动画这样的热门专业还成了许多院校招揽生源、增加收入的“法宝”。这直接导致了很多学校在招生时不注意选材,甚至不选材就招进学生,使生源素质水平得不到保证。
中国动画学会副秘书长李中秋曾经指出,“中国动漫的问题不是多上几个產业基地、多生產一些动漫產品、填补所谓的市场空缺就能解决的。”他认为,国内动漫市场之所以被国外產品所佔领,根本原因不在於国產动漫数量不足,而是质量不高。
实际上,如果单从產量上看,早在2004年,中国製作的动漫就佔据了全世界年产量的三分之一。但是其中,为他国代加工的达到3万多分钟之多,甚至超出了当年原创国产动漫的2.8万分钟。
但是目前,“90%以上的中国动漫企业仅靠动画片的播出来维持生存,这显然是本末倒置的。”范周博士认为。
同时,范周博士指出,国外的动漫产品制作,都有一个专门的制作委员会,由制作、出版、发行、衍生产品开发等各个领域的专业公司组成,按领域分工,製作机构只管制作,播出机构只负责播出,分工明确。这样既能共同分担风险,也能实现各自领域内资源利用最大化。但是目前在中国,“产业链还没有形成,绝大多数动漫製作公司从动漫產品的製作到播出、发行,都一揽到底。这种“面面俱到”实际上分散了动漫製作公司的精力,削弱了优势;而掌握著播映大权的影视播出机构也习惯於自產自销,或者压价购进企业作品。”
“事实上,我们也许并不缺少创意人才。但是,如何发掘出创意人才,并让其发挥出才能,才是当前对国内动漫產业而言最关键的问题。当然,这同时还有赖於我们思维的转变,体制的深化改革,以及任重而道远的长期努力。”安徽出版业一位资深人士如是说。
吕学武认为,“如此结果,导致中国动漫產业业态单一,抗风险能力差,结构性短缺严重。好比种植人工林,如果全部种植相同的树种,那麼一种病虫害的发生就可能导致整片森林的死亡。”
动漫第三宗罪:缺乏原创
专家们指出,虽然国家政策鼓励原创动漫,但是从目前看来,国内真正能进行动漫原创的企业少之又少。相当部分的动漫企业,仅仅对国外动漫进行“来料加工”,既没有自主知识產权,也缺乏核心竞争力。
“中国目前的很多动漫企业,基本上是靠“为他人做嫁衣”挣手工钱。比如所谓“航班片”,就是国外公司先画好动漫人物造型,定下基本故事基调或线索,拿到国内动漫製作企业,由一批具备绘画基础的年轻人填涂描绘,实行机械化“加工生产”,成品出来后再迅速送回国内赶著时间档放映。如此一来,国内动漫企业事实上沦为了国外企业的“加工厂”,不仅没有自主知识產权,而且一些动漫订单还涉及色情、暴力甚至意识形态等问题,造成文化侵蚀,危害严重。”中国传媒大学校长助理、动画学院院长吕学武对记者说。
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