谈高中音乐欣赏的教学思路音乐欣赏课框架思路

谈高中音乐欣赏的教学思路音乐欣赏课框架思路
作为音乐老师，不能仅仅依靠语言和逻辑的表达来诠释音乐，而要善于运用音乐思维的方式引导学生去感知、体验、理解、表现、鉴赏音乐。

无论上什么内容的课，教师都要有合理清晰且行之有效的教学思路。

传统的音乐欣赏教学思路就是教师先介绍作曲家生平简历，时代背景，而后学生欣赏，教师讲解，最后小节。

通过实践，我把音乐欣赏的教学思路归纳为导、听、动三个方面。

1 导
导入是一扇美丽的门。

如果把一堂成功的音乐课比作一曲乐章，那么一个精妙的导入就是乐章引人入胜的引子。

所以说导入就是引发学生对音乐产生兴趣及热情的导火线，也是学生体验音乐，参与音乐活动的一个重要前提。

根据音乐形象的特点，不同乐曲都应该有不同的导入方法，以激发学生倾听音乐的欲望。

“导”的方法有很多，包括：诗歌，故事导入；情境画面导入；生活话题导入；乐曲主旋律导入；相关艺术导入等举不胜举。

比如在欣赏京剧《霸王别姬》选段之：“看大王在帐中和衣睡稳”时，众所周知，京剧虽是著名的剧种，但我们身居江南水乡的孩子，对京剧是相当陌生的，既没有听觉上的感受，也没有视觉上的感受，更谈不上理性认识，不要说兴趣可言了，怎样才能让学生的注意力转移到这上面来呢?我试用了两种导入：一种是以歌曲《唱脸谱》导入，这首歌曲学生在初二已经学唱过，因此升不陌生，我刚唱了个头，学生便兴趣盎然地加入进来了，当唱“蓝脸的窦尔敦盗御马――”时，我不失时机地把事先准备的各种脸谱一一与歌词对上号，面对这些色彩丰富的视觉刺激，学生感到新鲜而又新奇。

唱完后，便争先恐后地猜测其他各脸谱，并急切地想知道，人声是怎么发出的？是用什么乐器伴奏的？人物的行当、服饰是什么样的？我想这样的效果已经不言而喻了。

第2种便是以历史故事楚汉之争导入：项羽中了韩信的“十面埋伏计”兵败丁刘邦，被围垓下，四面楚歌。

虞
姬等项羽睡着后，步出帐外，以期驱散愁情的情况下演唱的该段。

然后让学生就着虞姬的心情，结合歌词欣赏，学生们居然听的津津有味，有的脸上愁云密布，有的则黯然神伤，这样的导入不仅让学生身临其境，有感而发，还让学生了解了历史，起到了一箭双雕的效果。

2 听
听是音乐欣赏的主体部分，主要是让学生自己听，多听，教师可以适当讲解，但教师的讲解要画龙点睛，恰到好处，言语尽量简洁概括，切忌成为讲解员。

我们常常可以见到这样的情景：学生一边听赏，教师一边泛泛而谈，甚至讲的绘声绘色，学生似乎也听得很投入。

表面上看去，这是一堂成功的音乐欣赏课，实际上却并不见得。

试问：学生究竟听进去多少？是选择听你的讲解呢还是欣赏音乐作品本身?其实教师可以在学生欣赏之前提出要解决的问题和要求，让学生带着问题去感受和体验音乐，欣赏过程中可以稍做讲解，但必须确保学生是音乐欣赏的主体。

3 动
动是最强调的一个方面。

我认为一味让学生静听，不能获得满意的欣赏效果，听的同时应该伴随着动。

当然这里的动不是停留于小学生的单纯的律动，这“动”还包含了动脑、动口、而更重要的是动情。

3.1 动脑即让学生运用创造性的思维，展开想象的翅膀，进行独立思考和探索。

教师应引导学生往广处想，往新处想，往妙处想，往趣处想。

激活学生的思维，升华创造性想象。

例如在教学欣赏冼星海的《黄河大合唱》时，我先简要介绍其创作背景，初步揭示其思想意义，端正学生的审美态度，然后从音乐的曲调开始，由浅入深地进行分析、欣赏。

那一声声时而低沉、时而雄壮的音乐，像是一声声愤怒的吼声；那如诉如泣的曲调像是对日本侵略者暴行的控诉。

一幅幅惊心动魄的画面展现在我们面前。

然后启发学生逐渐由低层次的知觉欣赏转入感情欣赏，再发展升华到理性的审美想象。

教师要特别注意保护和发展学生独创与奇特的想象，对学生所显露的突发奇想和智慧火花都应及时地进行引思和助燃。

3.2 动口。

要鼓动学生多说，多讲，善于在集体面前讲。

学生在讲的过程中，必定会由于思想认识的简单、立足角度不同等原因造成一些错误，教师则一定要多引导，多鼓励，循循善诱。

教师不但要允许学生“犯错”，而要多给学生创造“犯错”的机会，面对学生的犯错，老师能够平心静气的引导、指点，而不是疾言厉色的狂轰乱炸。

以一个模式统一要求学生而大搞听话教育的方法，只能泯灭学生的灵性。

一次欣赏到肖邦的《C小调练习曲》大多数学生都感受到的是悲愤激昂的情绪，而有一位学生却坚持自己的感受，说是活泼喜悦的情绪，虽然当时我也很讶异，当堂也有很多学生笑话他，但我并没有对他的回答给予否定，我说：“每个同学对作品的理解角度会有所不同，否则古代就不会有仁者见仁，智者见智之说。

”
3.3 动情。

情感，是人的整个生命的重要组成部分，是音乐教学“情感化”“审美化”的主要标志。

情感在音乐教学过程中是最为活跃的心理因素，既是音乐审美感受的动力，又是音乐教育目标之一。

音乐教育应牢牢地把握住情感性原则。

不时点燃学生的情感火花，使其在情绪的勃发与激动中进入审美的圣境。

任何一首歌曲或乐曲都是艺术家的情感产物．它通过音乐特有的方式来袭现，或活泼或婉转或庄严或凄凉的情感，使人们从中受到美的熏陶和情操的冶炼。

“乐由情起”，这是说音乐由情感而引起。

也正是这种情牵动着无数学生的心，使之受到美的感染，播动着学生情感的琴弦，沐浴在优美的情境里，充分的感受美，情感得已激发和深化，使之产生共鸣，这便是真正意义上的动心了。

因此，通过音乐欣赏教学，可以塑造学生的美好心灵。

在欣赏话动中加深情感体验，进而产生对音乐的共鸣，日积月累，便会感情丰富，情思细腻，使人格完善起来，使其灵魂得以净化、情感得以升华，最终实现音乐教育陶冶情操、净化心灵的作用。

因此，我们要在教学思路、教学方法等方面都有所创新，不要因循守旧，要特别注意保护和发展学生独创与奇特的想象引发学生思维，使学生敢于发言，敢于想象，敢于创新。

我们教师，作为学生学习音乐的领航者，只有多动脑筋，抓住学生的喜好，多变、善变，敢于打
破常规，才能激活音乐欣赏课。