音乐教学“授之以鱼”不如“授之以渔”

音乐教学“授之以鱼”不如“授之以渔”
作者：黄仕伦
来源：《读写算》2014年第25期
【摘要】“教音乐”与“教学生学音乐”，是两种截然不同的教学理念。

前者是“为了教”，后者是“为了不教”；前者以课程为本，后者以学生为本。

前者是现在为本，后者以学生长期持续发展为本。

音乐是一门听觉艺术和情感艺术，而听觉体验和情感体验的前提是学生的主动参与，教师的任务是为学生学音乐创造条件。

没有学生的主动参与就没有成功的音乐教学。

【关键词】教音乐教学生学音乐以学生为本听觉体验情感体验.
作为一名音乐教师，如果有人问你：你是教什么的？你会毫不犹豫的回答，我是教音乐的。

这种说法代表了传统的教育观念，在任何人看来也是很正常的。

不过也有例外，上学期我参加了一次“走出去请进来”的音乐教研活动，当问起教哪个年级音乐课程时，这位教师的回答令我感叹不已：“我不是教音乐的，”我正想着不是教音乐的也能把音乐课上得这么好，她直接说，“我是教学生学音乐的！”
之后的一段时间，我一直在回味这位教师的话，思考着“教音乐”与“教学生学音乐”有什么不同。

细细琢磨后才发现，两种说法其实蕴涵着两种不同的教学理念。

前者的潜台词是：我将音乐（课程内容）交给学生；后者的潜台词是：我为学生学音乐创造条件。

事实上，不只是音乐学科，所有的学科都存在着这两种不同的教学观念。

当然，我们也不能说回答“我是教音乐的”教师就没有正确的教学观念，因为那也许只是一种习惯性的回答，但如果从字面上分析，引发的思考却不能不引起我们的关注。

前者教是“为了教”，后者教是“为了不教”；前者“授之以鱼”，后者“授之以渔”；前者学生被动学习，后者学生主动学习；前者以课程为本，后者以学生为本。

在新的教育形势下，新课程改革要求我们彻底刷新教育理念，对于这门独特的课程——音乐，选择并践行“以生为本”的教学理念毋庸置疑。

首先，音乐是一门听觉艺术，他的一切实践活动都依赖于听觉，这就决定了在音乐教育中发展听觉是最重要的事情，也就是说我们在音乐课上首先应该解决的问题是学生会听。

这里的“听”不是指听教师讲授，而是听丰富多彩的音响和音乐，培养学生的音乐感受能力，提高人文素养。

如何使学生会听呢？“教音乐的”教师也许会凭借自身的经验，通过讲解和传授，把自己对音乐的理解和感受灌输给学生，学生“听懂了”音乐，但学生的主观能动性完全被抹杀，“鼓励学生表达自己独特的音乐感受”成为一句空话。

“教学生学音乐的”教师，则能清楚地意识到听觉体验的前提是学生的主动参与，教师的任务是创造有利于培养学生听觉的环境和条件，培养学生学习音乐的兴趣，激发学生丰富的联想和想象。

必要的指导和提示也力求简明生动而富
有启发性，着重培养学生自主学习的能力，养成良好的学习习惯。

这样，当学生离开老师后，也同样能够领略到音乐的无穷魅力。

其次，音乐是一门情感艺术，其表达情感的力量远远胜于其他任何艺术门类，其特征就是情感抒发、情感撞击、情感交流。

为此，《音乐课程标准》将丰富学生的情感体验和培养学生的审美情趣作为音乐课程最核心的目标。

因此，在音乐教学中，我们必须强化情感体验。

一方面是通过对音乐表达的丰富情感产生共鸣，达到“以情动人”“以美育人”的目的；另一方面，教师要以自己对音乐、对学生的真情来感染学生，以自己对音乐的深入了解和动情表现来激励学生。

而不是像“教音乐的”教师，以课本为中心，以完成任务为目的，用枯燥的技术练习、单纯的理性讲解填充课堂，全然不顾学生的情感反应。

再者，和谐的情感交流是优化审美功能的重要手段，教师和学生应以音乐为媒介交流审美信息，教与学双方完全是一种平等的关系。

就像“教学生学音乐的”教师把学生当成朋友，在教学中把情感的纽带首先抛向学生，致力于创建平等民主、相互交流的教学氛围，带领学生挖掘内心深处的情感体验，寻求那种动人心魄的共鸣。

同样是教学的组织者，“教音乐的”教师往往高高在上，漠视学生的情感体验，甚至把教学效率的高低完全寄托于教师的权威上，哪知艺术不能容忍说教，审美不能依靠灌输，其教学效果可想而知。

以上仅从听觉体验和情感体验两方面谈了“以学生为本”、“授之以鱼不如授之以渔”等教育理念对于音乐教育的重要性，其实，跟音乐相关的各种体验都不可能由教师“教”出来，就是技巧性较强的识读乐谱教学，也应当是在学生主动参与的活动中进行，反对纯粹的专项训练。

所以说，没有学生的主动参与就没有成功的音乐教学。