唐代文学讲义

唐代文学讲义
杨子怡
第一章：唐音初建的初唐诗坛
一、齐梁诗风的统治的唐初诗坛
《唐书·陈子昂传》说：“唐兴，文章承徐庾余风，天下祖尚。

子昂始变雅正。

”这条可说明唐初诗坛是齐梁诗风笼罩的。

当时，当政的文臣多半是深受齐梁影响的前朝遗老。

1、唐太宗的诗歌
唐太宗本人就承宫体余风，“戏作艳诗”。

虞世南曾谏道：“圣作虽工，体制非雅。

上之所好，下必随之。

此文一行，恐致风靡。

而今而后，请不奉诏。

”太宗很嘉许他的诚恳直言，赐绢五十疋。

《全唐诗》收其诗共九十九首，其中有少量描写宫廷逸乐生活的浮艳之作，内容空虚无聊，缺乏高远的诗情。

在艺术也明显看出齐梁诗风的影响，过于追求词藻的华丽，讲究骈俪对仗，显得刻板呆滞。

且在诗中往往过分注意表现皇帝身分，故作矜持。

故往往在故作雍容庄重中反显矫揉造作。

欠自然风致。

不过，说他的创作受齐梁诗影响是实，至于象迄今为止的一些文学史说他是宫体诗的提倡者，则近于枉。

从创作上来看，九十九首诗，更多的是叙写战绩、欢庆功成，写景抒怀，赠别怀人等三类内容。

反映出一个封建时代创业君王的生活经历与思想感情。

如：“慨然抚长剑，济世岂邀名。

星旗纷电举，日羽肃天行。

……在昔戎戈动，今来宇宙平“（《还陕述怀》）以及”昔年怀壮气，提戈初仗节。

心随朗日高，志与秋霜洁。

移锋惊电起，转战长河决。

……”（《经破薛举战地》）前者综述在动乱中，群雄逐鹿中自己的胸襟、怀抱与战斗生活；后者则具体叙述义宁元年大破薛举于扶风，追奔逐北，吓得薛举几乎投降的一场恶战。

风格豪放，旋律高亢，把当年的慷慨情怀、激烈的战斗与卓著的功绩，写得虎虎有生气。

又如《饮马长城窟行》：“塞外悲风切，交河冰已结。

瀚海百重波，阴山千里雪。

迥戍危烽火，层峦引高节。

悠悠卷旆旌，饮马出长城。

……扬麾氛雾静，纪石功名立。

荒裔一戎衣，灵台凯歌入。

”反映了贞观四年春，李勣、李靖大破突厥于白道川（内蒙呼和浩特西）和定襄（内蒙德水河县境），跟踪追击至阴山以北，灭东突厥这一战斗生活。

诗歌基调悲凉苍劲，景情并茂，可说是开唐代边塞诗的先路之作。

在他的诗中，写景咏物诗占比重很多，而其中许多是借写景咏物以抒写功成思治的情怀的。

如《春日望海》，开始以轻灵的笔触勾勒出“披襟眺沧海”这一豪迈的自我形象：“披襟眺沧海，凭轼玩春芳。

积流横地纪，疏派引天潢。

仙气凝三岭，和风扇八荒。

”接着极力描画熙和辽阔的天地，浩渺无际的沧海，以壮阔的自然景象烘托自己的壮怀。

“诗的后半转入抒怀：
“有形非易测，无源讵可量。

洪涛经变野，翠岛屡成桑。

”
以沧海之博大和滋润大地的宏伟力量，隐喻自己驾驭乾坤的巨大壮志。

最后直抒胸境，面对沧海，怀念创建了大业的秦皇汉武，表示要建立强大封建帝国的决心。

全诗气魄阔大，壮景豪情相映得彰，鲜明地表现出创业君王的胸襟、气派：“之罘思汉帝，碣石想秦皇。

霓裳非本意，端拱且图王。

”
此外，还有一些写河山壮美的诗，如《入潼关》、《于北平作》、《望终南山》，也清劲可读。

其酬赠怀人之作，数量不多，但写出了诗人真情实感，有一定感染力。

如《饯中书侍郎来济》、《望送魏征葬》等，或叙生离的眷恋，或写死别的沉痛。

特别《饯中书侍郎来济》一诗值得注意，是太宗的唯一的七言诗，其中已有不少律化的句子，音韵较谐协，在唐诗中较特别，难怪有人误以为是宋之问诗。

诗云：
暧暧去尘昏灞岸，飞飞轻盖指河梁。

云峰衣结千重叶，雪岫花开几树妆。

深悲黄鹤孤舟远，独叹青山别路长。

聊将分袂沾巾泪，还用持添离席觞。

另外他的《赐萧瑀》：“疾风知劲草，板荡识诚臣。

勇夫安识义，智者必怀仁。

”勉励臣下，表现出沉挚恳切的情怀。

在理论上，他的见解有二：一是反对浮华虚艳，无补于用，主张切实直陈；二是反对轻薄淫放，提倡雅正中和。

总之，在空虚寂寞的贞观诗坛中，在当时控制诗坛的贵族文人诗作里，太宗的诗还算能反映出一定的社会生活内容，抒发了一定的真情实感，部分优秀诗章能表现出刚劲气息，这在当时是难能可贵的。

解放后出版的一些文学史，对太宗诗笼统否定，并把魏征作为他的对立面加以抬高，这是不公允的。

魏征文艺观与太宗一致。

他的诗保留在《全唐诗》中的共三十五首。

除为读者所熟知的《述怀》以外，仅有《暮秋言怀》一诗还算有点内容，其余三十三首中的三十一首都是歌功颂德的郊庙乐章，可见他的诗与贞观年间泛起的宫廷诗风并无不同。

不过，尽管雍容庄重是太宗诗的主流，但他少量的描写宫廷逸乐生活的浮艳之作，以及堆砌词藻的诗风，在初唐诗坛上产生了很大的影响。

2、宫廷诗的继承者虞世南，
在初唐诗坛，宫廷诗人还有虞世南，他是前朝遗老。

在陈朝时，就因为“文章婉缛”，“徐陵以为类己”而得名。

在隋代就写过《应诏嘲司花女》等宫体诗。

入唐后的作品几乎全是奉和、应诏、侍宴等类作品。

如前所述，仅管他劝谏过太宗好作艳诗，然其所作，多居此类。

只有五绝《咏蝉》尚有兴寄，诗云：垂緌饮清露，流响出疏桐。

居高声自远，非是藉秋风。

诗从蝉的居高写起，讴歌了蝉的清高风雅和不同凡俗的品德。

一二句写景，三四句抒情。

首句用“垂緌”写蝉下垂在树枝条上悠然自得的姿态，这是写其静；第二句用“出疏桐”，写蝉之呜叫，状其动。

三、四两句抓住“流响”进而抒写自己的议论。

借颂蝉的“居高声自远”，暗谕自己是有才华的人。

暗点能处于高位，是靠才能，而不是靠阿谀奉承。

全诗形象完整丰满，韵味含蓄深长。

3、绮错婉媚的上官体
继虞世南之后，最有名的宫廷诗人是上官仪（？——664）。

他做过宫廷侍臣，受到过太宗、高宗的宠信，常替太宗起草诏令，是一个御用文人。

他所作的诗全部是奉和应诏之作。

在形式上，专门追求辞藻的典丽；在内容上无非是把皇帝、公主奉承歌颂一番。

如“沛水祥云泛，宛郊瑞气浮”，“花明栖凤阁，珠散影娥池”一类浮辞艳句，触目皆是。

又如他的《八咏应制》一诗就是典型的齐梁宫体诗。

“瑶笙燕始归，金堂露初晞。

风随少女至，虹共美人归”，一派浮华的生活气息。

这种诗，当时人们纷纷仿效，称之为上官体。

《全唐诗》卷二收其诗共二十首。

上官仪在理论上提倡所谓“六对”，《诗苑类格》载他所说“诗有六对”：一曰正名对，天地日月是也；二曰同类对，花叶草芽是也；
三曰连珠对，萧萧赫赫是也；四曰双声对，黄槐绿柳是也；
五曰叠韵对，彷徨放旷是也；六曰双拟对，春树秋池是也。

另外还有所谓异类对（如：“风织池间字，虫穿草上文”）、回文对（如“情新因意得，意得逐情新”）。

这种原重形式是不足取的，但这对唐代律诗的形成，却也起了催化的作用。

4、其他唐初诗人
在这个时期，宫廷诗人还有李百药、杨师道、长孙无忌。

比上官仪稍后，出现在武后时代的害廷诗人是、李义府等。

号称“文章四友”的李峤、苏味道、崔融、杜审言。

而在四友中，杜审言（645？——708？）巩县人，杜甫祖父）是佼佼者。

他虽然写了许多应制诗，但颇有一些少雕饰、有真情实感的好诗，如其《和晋陵陆丞早春游望》诗就是这样的作品
杜审言《和晋陵陆丞早春游望》讲析
独有宦游人，偏惊物候新。

云霞出海曙，梅柳渡江春。

淑气催黄鸟，晴光转绿萍。

忽闻歌古调，归思欲沾巾。

首二句不写物而写人，由人而感到景物和气候。

宦游他乡，比居住本土的人对节序推移更加敏感。

这二句包括了唱和的双方。

也为末句“归见”留下伏线。

然后，中间四句紧扣“物候新”铺叙“游望中所见所闻的新的物候。

当云霞从微茫的地平线上出现，仿佛是谁把它们从海水中推上天幕似的。

晴光弥漫于宇宙之间，地上的景色更清晰地显露了：这时过冬的梅花还未凋谢，而青青柳色已经披拂江边，它们一直延展到了江北，知春色过江去了”。

这两句是远景，望中所见；下面两句是近景了：春天和暖的气候，催黄鸟放开歌喉，池塘中水苹的叶子呈现嫩绿的颜色，一闻一见写出春光融融的物候。

中间四句，铺叙景色，用字遣词，处处细针密缕，分承“物”与“候”而来。

云霞、梅柳、黄鸟、绿苹是景物；曙、春、淑气、晴光是气候。

这些综合起来，在诗人眼中构成一幅“早春游望”的图景，而这些物和候是互相影响、互相依存的。

“出”字“渡”字，用得有力而生动；“催”字“转”字用得别致而准确。

最后才点出了“和”的意思。

“古调”乃古雅的曲调，称陆丞原作。

“忽闻”二字暗接前面的“偏惊”。

因为诗人早已惊心于早春物候的出现，产生了宦游异乡的感慨；现在又听到描写早春的诗篇，触动心事，于是潜藏着的感情一下迸发了，“归思”之情，油然而生，忍不住潸潸泪下，几乎把身上佩带的巾儿都沾湿了。

一片热闹的春光，为了这一句，都酿成了一杯思归的苦酒。

该诗在文字上精雕细琢；音调上，被认为是律诗的典型例子：每个诗句中，除平声外，其余仄声字，都严格区分，没相同的音调，把格律也运用到了相当细微的地步。

另外，他的《守岁侍宴应制》、《大酺》两诗，亦已完全符合七律的规格。

可见杜审言对五、七言律的形成是做出了贡献的。

因此，前人说：“近体，梁陈已有，至杜审言而始叶于度。

”
象以上这类诗，虽无多少社会内容，但却能写得形象鲜明，工致而不伤于纤巧，在浮艳的唐初诗坛，特别显得难得。

总之，唐初诗坛，齐梁诗风统治着。

诗人们大多属于朝廷显宦，政务繁冗。

他们写诗，或奉和应诏，聊以塞责；或作为眩耀才华的需要，或作为豪华生活的点缀。

他们脱离社会和生活，因此仅能以雕琢词句来掩盖生活的贫乏、感情的空虚。

因此典雅、庄重、呆板、堆砌为特点的诗风，也就风靡一时了。

要突破当时宫廷贵族文学的圈囿，则非贞观年间的王绩以及稍后的回杰莫属了。

至于给它以更有力的冲击，把诗作引向反映较广阔的社会人生，得靠陈子昂了。

二、初唐四杰对诗歌创作的贡献
在高宗至武后初年，出现了“以文章齐名天下”的“初唐四杰”：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王。

虽然他们还是齐梁诗风的继承者，深受齐梁作者尤其是徐陵、庾信的影响；但由于他们地位都比较低下，而又富有才情和有建功立业的壮志，而现实却使他们备受打击和排挤，生活潦倒不堪，因此很自然地在作品中表现出郁勃不平之气和积极进取的精神。

对上官体诗风不满，做了一些改革，其作品的内容和题材得到了开拓，文风也较活泼刚健，不论写景、抒情、咏物都有了一些新的进展。

他们对新的格律形式也有所探索，为稍后的沈、宋对格律诗的定型化打下了基础。

1、四杰的生平遭际
王勃（六四九——六七六），字子安，王通之孙，王绩侄孙。

勃六岁能属文，构思无滞。

九岁得颜师古注《汉书》读之，作《指瑕》十卷以摘其失。

他与兄 勮才藻相类，父友杜易简（杜审言之弟，杜甫族祖）常称之曰：“此王氏，‘三珠树’也！”十四岁，太常伯刘祥道巡行关内，他上书自陈，祥道表于朝，对策高第，授朝散郎。

沛王闻其名，召署府修撰，诸王斗鸡，勃戏为檄英王鸡文，高宗怒斥之，斥出府，遂客剑南，后闻虢州多药草，求补虢州参军。

恃才傲物，为同僚所嫉。

时官奴曹达抵罪，匿勃所，勃惧事泄，便杀了他。

事觉，当诛会赦，除名。

时父任雍州（今陕西西安）司功参军，因勃案受牵连，左迁交趾令，勃往省，道出钟陵（南昌），都督大宴滕王阁，勃对客挥毫，一气呵成滕王阁序。

后渡海溺水而死（高宗上元三年，六七六年）年仅十八岁。

作者曾自慨叹说：“七岁神童，与颜回早死何益！”（《感兴奉送王少府序》）没料到，其生命比颜回还短促。

因此光阴虚度的感伤，才高自负的傲兀情绪和位卑不遇的牢骚常常交结在他的作品里，尤其在他的文中。

诗比文少，不足百首。

杨炯（650——695？），华阴人（陕西华阴县）。

幼聪敏、博学，善属文。

年十一举神童，授校书郎。

永隆二年（六八一），炯与宋之问同为崇文馆学士，迁詹事司直。

武后时，坐从祖弟神让犯逆，左迁梓州（四川三台）司法参军。

秩满迁盈川（今四川筠连）令。

炯至官，为政残酷，人吏动不如意，辄榜杀。

卒于武后长寿二年（六九三年）后。

张说评他“文思如悬河注水，酌之不竭”（《旧唐书·杨炯传》），现存炯诗三十三首。

卢照邻（约生于太宗贞观九年即635年），字升之，范阳人。

十岁从学于曹宪、王义方，调邓王府典签，王有书十三车，照邻披览，略能记忆，王甚爱重之，向人说：“此即寡人相如也。

”后调新都尉，因染风疾（风痹症，一说即麻风）辞官。

住太白山中，服丹中毒，手足残废。

后居阳翟县茨山（今河南禹县北），自号幽忧子。

曾作《五悲文》、《释疾文》自述所苦。

终于不堪疾病折磨，自投颖水而死，时间在睿宗文明元年（六八四）以后。

原有集，后散佚，后人辑《幽忧子集》，存诗九十余首。

当其居茨山时，预为坟墓，偃卧其中。

自以为“当高宗时尚吏，己独儒；武后尚法，己独黄老；后封嵩山，己已废。

”其不得志之苦可见。

骆宾王、义乌人（今浙江义乌）。

约生于贞观十二年（六三八年）左右。

少善属文，七岁即能赋诗，相传《咏鹅》诗：“鹅鹅鹅，曲项向天歌，白毛浮绿水，红掌踏清波”就是他七岁时所作。

尤妙于五言，所作《帝京篇》，当时就认为绝唱，但落魄无行，好与博徒为伍。

初为道王（李元庆）府属，拜奉礼郎、东台详正学士。

从军西域，出关陇，游滇、蜀，又至塞北，历武功（今陕西武功）主簿，又调长安主簿，迁侍御史，时政由武后，宾王上疏谏，诬以赃下狱，后遇赦，左迁临海（今浙江临海）丞，怏怏不得志，弃官而去。

时徐敬业在扬州起兵讨武后，署宾王为府属。

为敬业草檄，流传甚广。

武后初读檄文，但嬉笑，读至“一杯黄土未干，六尺之孤何托！”很惊异地问：“谁为之？”左右告以宾王所作，后责问：“宰相安得失此人！”敬业败，宾王逃去，不知所终，或说被杀。

约死于武后光宅元年（六八四年）以后。

四人生辛年代确切记载者只有王一人。

四人生平共同特点是：才高、早慧、位卑，遭遇坎坷，而结局悲惨。

四人当中，以卢照邻最长、其次骆宾王，故以年辈论，卢、骆当居前，两人都比王、杨大十多岁。

以“诗之高下而论，卢、杨应在后。

杨炯曾自说：“愧在卢前，耻居王后”（张说以为：“‘耻居王后’信然；‘愧在卢前’，谦也。

”）。

卢照邻亦自云：“喜居王后，耻在骆前。

”不过，他们讲的都是文。

闻一多先生根据四杰的年龄、性格、友情、作风的不同，把他们分为王杨和卢骆两个集团。

认为：“四杰这徽号，如果不是专为评文而设的，至少它的主要意义是指他们的赋和四六文。

”又说：“在那时人心目中，五律才是诗的正宗。

……按时人安排的顺序，王杨的名字列在卢骆之上，也正因他们的贡献在五律。

”（《四杰载〈闻一多全集〉》第三册二三、二九页）。

这些说法不是没有理由，但据此废弃诗坛上四杰之称号是不必也不能的。

“四杰”称号之所以能成立，是因为他们在唐代文学特别是唐诗发展史上起了一定的推动作用，他们共同反对了上官仪之流的文风，在客观上和上官体形成了对立的局面，表现了改进齐梁诗的新的倾向。

2、四杰的创作成就
“四杰”诗主要有三类：抒情诗、写景诗、咏物诗。

四杰抒情诗内容大大地丰富了，写景、咏物诗亦有一些新的进展。

（1）先看四杰抒情诗。

第一，是写离别和怀乡的感情。

这个方面以王勃的写得最好。

如他的《落花落》、《别薛华》、《送杜少府之任蜀川》都是写离别和怀人的名篇。

特别是《送杜少府之任蜀川》是这方面的代表作。

《送杜少府之任蜀川》讲析
城阙辅三秦，风烟望五津。

与君离别意，同是宦游人。

海内存知己，天涯若比邻。

无为在歧路子，儿女共沾巾。

这是一篇送别之作。

当时作者供职长安（可能是诗人二十岁以前在长安作朝散郎和任沛王府修撰时所作），他的杜姓友人从长安外放到蜀州（治所在今四川崇庆县）做县尉。

“少府”，即当时县尉的通称。

“之任”，即赴任。

这是送杜少府的。

作者在离情别意之中，表现出一种豪迈的襟怀，雄阔的气象。

“城阙辅三秦，风烟望五津。

”“阙”，是皇宫前面的望楼。

“城阙”，指唐的帝都长安城。

“三秦”，指长安附近关中一带地方。

秦末项羽曾把这一带地方分为三国，故后世称之为“三秦”。

“辅”，辅佐，此指护卫。

“辅三秦”，意即“以三秦为辅”。

关中一带的茫茫大野护卫着长安城，这一句说的是送别地点。

这一句起笔就气势磅礴。

作者面对巍峨的长安宫阙，自然联想到秦代称为雍、塞、翟，汉代亦划之为三辅（京兆、冯翊、扶风）的广阔的地域——三秦，一种时代的豪情不禁油然而生。

“风烟望五津”，这一句写出杜少府要去的蜀地。

“五律”，指四川省从灌县以下到犍为县的五个渡口，即白华津、万里津、江首津、涉头津、江南津（据《华阳国志》）。

选用“五津”代表蜀地，和上句“三秦”成对仗。

中间着一“望”字妙。

身在长安，远望蜀地，所见者唯有风烟缥缈而已。

“风烟”，包含了旅途的艰辛。

作者虽着一“望”，但这“风烟”和“五津”并非望中所见，而是设想之词。

一个“望”字，表现了诗人对友人前途茫茫的关心。

两句不说离别，只描画两地的形势和风貌。

举目千里，无限依依，送别之挚情自在其中。

两句在情调上亦各异：上句是气象庄严浑厚，下句是感情悠然不尽。

三四两句是直接抒情：“与君离别意，同是宦游人。

”彼此离别的意味如何呢？我们同是为求官飘流在外的人啊！王勃是绛州龙门（今山西河津县）人，这时在长安，是宦游；杜少府去蜀川，也是宦游。

作者用一“与”字，把主客双方联在一起，用一“同”字，说明自己是客中送客。

离乡背井，已有一重意绪；彼此在客居中话别，又多了一重别绪：其中真有无限凄恻。

开头两句调子高昂、属对精严；这两句韵味深沉，对偶不求工整，比较疏散。

这固然由于当时律诗还没有一套严格的规定，却也是有其独到妙处。

开头如千尺悬瀑，从云端奔泻而下，接着便落入深潭，潺潺流来，飞韵清远，形成了一个大的起伏和跌宕。

接着五六句又从曲折缠绵转为高昂，境界从狭小转为宏大，旋律从凄恻转为豪迈：“海内存知己，天涯若比邻。

”远离分不开真正的知己，只要同在四海内，就是天涯海角也如同近邻一样，我们一秦一蜀又算得什么呢！在这里，诗人高尚的志趣远远超出流俗的常情；诗人广阔的胸襟可以笼罩世界，这千古名句，使一切送别诗都黯然失色。

“海内”，即四海之内，古人认为中国周围都是海，故称整个中国为海内。

“比邻”，古代五家相连为“比”（读第四声），二十五家为邻。

这两句作者以凝练的语言表达出了深微的哲理。

诗的气势至此又掀起更大的波澜，作者那爽朗的胸怀，健康的情调千百年来一直鼓舞着人们。

结尾两句“无为在歧路，儿女共沾巾！”这两行诗贯串起来是一句话，意思是：在这即将分手的岔路口，不要同那小儿女一般流泪沾巾啊！这是对朋友的叮咛，也是自己情怀的吐露。

紧接前两句，于极高峻处忽然又落入舒缓，然后终止。

表现了作者洒然超脱的心情。

全诗仅仅四十个字，却纵横捭阖，变化无穷，仿佛在一张小小的画幅上，包容着无数的山丘，有着不尽的风光。

江淹《别贼》中云：“黯然销魂者，唯别而已矣。

”古代因道路崎岖，交通落后，因而送别诗总是难分难舍的，是忧愁悲苦的。

“携手上河梁，游子暮何之？徘徊蹊路侧，悢悢不能辞”（旧题《李陵与苏武诗》），是这类诗的基调。

而这诗一反传统的黯然销魂的喟叹，而写得如此超脱、豪迈，是它立意不凡之处。

该诗立意显然受到建安诗人曹植《赠白马王彪》诗的影响。

曹诗中有这样的话：“心悲动我神，弃置勿复陈！丈夫志四海，万里犹比邻。

恩爱苟不亏，在远分（情分）日亲。

何必同衾（被子）帱（床帐），然后展殷勤。

忧思成疾疢(chen 热病)，无乃（未免是）儿女仁（情爱）。

”子建是满怀幽愤之作。

（按：黄初四年，曹植同白马王、任城王一起朝京师。

任城王死在京师。

因遭已称帝的曹丕的猜忌，
他和白马王被禁止在归藩的路上一同止宿。

其《赠白马王七首》，是“愤而成篇”的），他的上一番话是极无聊赖，强作排遣之词，所以情思缠绵，语调沉郁。

王勃虽亦遭挫折，但毕竟少年气盛，所以他措辞更洗练、蕴藉、从容，情思矫健、语调明快。

这首诗一洗初唐宫体的绮丽之习，质朴雄浑，横溢奔放，给当时的诗坛带来了一股新鲜的气息，使人耳目一新。

就格律而言，这首诗亦是比较成熟的五律。

不但字声平仄完全协调（第七句虽用“平平仄平仄”变式，亦律句通例，杜甫律诗中尤多），而起、承、转、合，章法井然；对仗的运用，也能注意到整散的变化。

第二联用流水句法，似对非对；这是因为首联用严整的对偶起头，所以故意用散调相承，以免呆板。

第三联凭空挺起，转折有力，是全首诗意最警策的地方。

末了自然结出莫效儿女子之态，劝慰之中，又有勉励，读之令人胸襟开阔。

可见，五言律到“四杰”笔下，已基本定型和成熟了。

王勃的怀乡诗也写得好，作者常常把深沉的感情结合当前的景物写出。

如其“还伤北园里，重见落花飞“（《羁春》）、“今朝花树下，不觉恋年光”（《春游》）“江皋木叶下，应想故城秋”（临江二首之二）等等，情景交融，不愧为名作。

他的《山中》尤为人传诵。

《山中》讲析
长江悲已滞，万里念将归。

况复高风晚，山山黄叶飞。

题一作“思归”。

这首诗作者运用先情后景，情因景生的手法，写得颇有特色。

首句“长江悲已滞”，着一“悲”字，点出当时的悲哀心情。

“长江”点出地点，“滞”字写到悲因。

第二句，进而写盼归的心情。

“念”，想念。

“将归”：打算回去。

这两句意思是说：被阻留在离乡万里的长江一带，早已使人伤悲透了；每时每刻都在思念何时才能归去。

明知归不去，偏说“念将归”，悲意自然又加一重。

这一联纯属抒情，突出的是一个“悲”字。

三、四两句转为写景：“况复高风晚，山山黄叶飞。

”“高风”：大风；“复”：又；“黄叶”：深秋的树叶。

两句是说：何况傍晚时分又乱起大风，把周围山上的黄树叶吹得纷纷落下呢！前面已写到：悲不自胜，而这里“悲”中又加“高风晚”，末句又说“黄叶飞”，且用“山山”迭用，就使悲中更见其悲了。

这首诗以情出景，以景衬情，层层迭进，倍倍加重，可谓是“已入妙境”的佳作。

这是一首较早的五绝。

绝句，虽然在汉魏时代就已初具规模，但真正形成一种新的诗体，形成严格的格律，则是在初唐时方规定下来。

而该诗在初唐则又可说是较早的一首绝句。

可见，近体诗虽然要到沈宋时才定型化，才大肆其流，但王勃等人对近体成型过程的贡献．推动之功是不可磨灭的。

郑振铎先生曾满怀激情地说：“正如太阳神万千缕的光芒还未走在东方之前，东方是先已布满了黎明女神的玫瑰色的曙光了。

”（《插图本中国文学史》）对王勃诗给后来诗歌的贡献作出了高度的评价。

在四杰中，除王外，写离别诗最多且好的还有宾王，如他的《在兖州饯宋王（宋之问）》、《送吴七游蜀》、《别李山乔得胜字》以及游子诗如《西京守岁》、《冬日野望》都是一些很好的诗，感情深挚，忧思郁结。

第二，是歌唱出征将士的苦战和他们的离家远戍。

高宗时，边境不断发生战。