《美学基本原理》名词解释
美学原理名词解释
美学原理名词解释美学原理名词解释审美活动:审美活动是人类的一种精神活动和文化活动,是人性的需求。
是人以意象世界为对象的人生体验活动。
它在人类历史上发生、发展，它受人类的文化环境的影响和制约，审美活动具有社会性、历史性。
美：狭义的美的概念是指我们在审美范畴中讨论的“优美”，即一种单纯、完整、和谐的美，也就是古希腊式的美。
广义的美，它包括一切审美对象，不仅包括优美，也包括崇高、悲剧、喜剧、荒诞、丑、沉郁、飘逸、空灵等各种审美形态。
移情作用：人在观察外界事物时，设身处在事物的境地，把原来没有生命的东西看成有生命的东西，仿佛它也有感觉、思想、情感、意志和活动，同时，人自己也受到对事物的这种错觉的影响，多少和事物发生同情和共鸣。
朱光潜认为，移情作用就是在审美观照时由物我两忘进到物我同一的境界。
移情说：是西主传统美学中的代表性美论之一，代表人物是立普思，它是要把我们人的主观的感情移到外物中去，使外物生命化，具有我们人的情感，因而令我们感到美。
意境：意境是在情景交融的基础上所形成的一种艺术境界、美的境界，意境中情与景的关系就是主观与客观的统一，具体表现为情景交融。
情在意境中是主导，意境中的景是在特定情感支配下，经过艺术家提炼取舍所创造的。
见景生情，再缘情取景，寓情于景，情景交融，相互作用，互为前提，最终达到主客观的统一。
优美：美处于矛盾相对统一和平衡状态，在形式上的特征表现为柔媚、和谐、安静与秀雅的美。
如风和日丽、鸟语花香、莺歌燕舞或是山明水秀、波平如镜、倒影清澈的自然景色等，这些景色都是优美。
从美感上看，优美给人以轻松、愉快、心旷神怡的审美感受。
从根本上说，优美体现了作为实践的主体与客体处于相对统一的状态，使人产生和谐与愉悦的美感。
崇高：美处于主客体的矛盾激化中，具有压倒一切的力量和强劲的气势。
在形式上表现为粗犷激荡、刚劲雄伟的特征。
从美感上看，它给人以惊心动魄、激奋昂扬的审美感受。
从根本上说，崇高体现了实践的主体与客体处于激烈矛盾状态所显示的伟大精神和力量。
美学的基本原理
美学的基本原理美学是研究美、审美和艺术的学科，它涉及到我们对于美的概念，美的欣赏和创造等方面。
美学的基本原理是指影响我们感知、理解和判断美的规则和原则。
下面，我们将探讨美学的基本原理。
一、审美感受审美感受是人们对于美的产生的情感反应，是美的主观体验。
它是形成美学基本原理的重要因素。
在审美感受中，我们对于艺术品、自然景色和人物形象等进行感受和表达，从而得出美的结论。
审美感受有其客观性和主观性。
客观性指的是美的客观属性是存在的，比如光线、色彩、形状、音响等。
主观性则是指不同人的审美感受是不同的，每个人对于同一事物的美的看法可能都不同。
而且，同一人在不同的时间和环境下对于同一事物的美的认识也可能会发生变化。
二、感知和认知感知是指人们通过视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉等感官来接受外界信息的过程。
在美学中，感官是非常重要的，它是形成美的方面之一。
感知到的美有时难以言说，但却能被人们所感知。
在感知基础上，认知是人们对于感知信息的理解和解释。
美的认知是指人们对于事物美的认知和判断。
认知美的方式包括对于美的定性和定量的分析和解释。
在认知中，我们需要有足够的知识储备，才能够更全面、更深刻地认识和理解美的本质。
三、审美标准审美标准是人们在进行美学评价时，所遵循的规则和原则。
它是指塑造美的理念和准则。
审美标准包括三个方面：客观性、历史性和主体性。
客观性是指美的客观属性是存在的，人们可以通过具体的标准来验证。
比如，画作的构图合理性、音乐曲调的和谐性等。
历史性是指不同的历史阶段和文化背景下，人们对于美的定义和要求有所不同。
比如，文艺复兴时期的巴洛克风格就和中世纪的哥特式建筑风格形成了鲜明的对比。
主体性则是指不同的主体有不同的审美标准，个人的价值观和经验等因素都会对审美标准产生影响。
四、美的表现形式美的表现形式包括艺术形式、自然景观、人们的外表、动物、机械与文化等。
艺术形式是指文学、绘画、音乐、舞蹈、戏剧、雕塑等艺术形式，它们是表现美的主要途径。
美学基本原理
美学基本原理
美学基本原理是关于审美的原则和价值观的研究。
美学原理是一种关于美的哲学理论，旨在解释和理解美的本质和特征。
以下是一些关于美学基本原理的重要观点：
1. 客观性与主观性：美的体验是一种主观感受，而美学研究的目标是寻找客观性的标准来评价美的价值。
这既涉及文化和社会因素对审美标准的影响，又包括对美的普遍性和全球性的认识。
2. 多样性和个性：审美体验是因人而异的，每个人对美的理解和欣赏有着独特的个性和文化背景。
美学关注对不同文化和历史背景下的审美观念和实践的研究，以促进多样性和包容性。
3. 目的性和功能性：美的体验不仅仅是感官上的愉悦，还包括对艺术作品和设计的功能和目的的认识。
美学考虑到创作背后的意图，以及作品所传达的信息和感情。
4. 模仿与创新：美学研究涉及到对艺术作品与自然世界的关系的思考。
这既包括模仿自然和现实生活的做法，也包括创新和突破传统的尝试。
美学追求艺术家在创作中寻找自己独特表达方式的过程。
5. 艺术与美学的关系：美学是对艺术和美的研究，它探究和理解艺术作品的创造过程、表现形式和社会意义。
艺术是美学的主要研究对象之一，通过艺术作品的观察和分析来探讨美的本质。
美学基本原理是一个广泛的研究领域，涉及到众多不同学科领域的交叉和对话。
通过研究和理解美学基本原理，我们能够更好地欣赏和理解艺术作品，并且深入思考美和审美的本质意义。
《美学原理》名词解释+课后题答案
导论Aesthetica:这是美学的拉丁文名称，该词源于希腊文，词根含义为“感觉”“感兴趣”“感性的”。
鲍姆嘉通提出要建立一门学科来研究感性认识，这门学科可称为“Aesthetica”即感性学。
感性认识的完善就是美，这也是“Aesthetica被译为“美学”的一个原因。
美学：美学学科是人类知识近代分化所产生的理论自觉形态，是一门人文学科，也是理论学科。
美学是研究审美活动的学科。
美学学习的方法特性：美学学习与研究首先具有区别于实证经验科学的哲学思维，美学的哲学思维性质首先体现在对审美本质的把握上，学习美学原理并非通俗意义的审美欣赏，哲学思维的训练是必须的过程。
其次，美学学习区别于纯思辨的人文体验描述。
美学作为哲学思维并不等于纯思辨，在一定程度上伴随有审美体验的意向性描述。
正是在这种意象思维的基础上，才凝聚形成了中国传统美学“意境”“意味”“情境”“气象”等一系列本质直观特性的范畴术语。
第一章“美本身”：柏拉图在《大希庇阿斯篇》中借希庇阿斯和苏格拉底之口讨论了什么是美的问题，否定了美是美的东西、质料或形式，不是某种物质上或精神上的满足，不是恰当、有用、有益等价值，不是由视觉或听觉引起的快感等，提出美是指“美本身”，是使一切事物成其为美的共同本质。
对“美本身”的提问和寻找，是对审美本质的形而上的哲学探讨。
“美是理念的感性显现”：这是德国哲学家黑格尔对美的本质的回答，他认为美就是理念，美本身必须是真的，真与美的区别在于：真是思考的对象而不是感觉的对象，美却是感觉的对象，真只有达到“感性显现”时才成为美，美必须是具有感性形式、可以呈现于意识的。
因此说“美是理念的感性显现”。
美的规律：“美的规律”一词，是马克思在论述动物的生产与人的生产的不同时提出的，是物质生产实践中的一种规律，而且是在真与善的基础上发展起来的一种独立的规律。
“美的规律”与“自由劳动”和“人的本质”三个概念三位一体。
审美的本质：审美活动体验优先于主客二分后的审美静观；以劳动为核心的实践及其结构成为探讨审美本质的基础与出发点。
马工程美学原理名词解释
马工程美学原理名词解释
马工程是“马克思主义理论研究和建设工程”的简称，美学原理是其中一项重要内容。
马工程美学原理是指以马克思主义理论为基础，研究和阐释美学基本原理的一门学科。
它包括审美心理、审美经验、审美教育、审美形态、审美范畴、艺术鉴赏与批评等多个方面，旨在探究美的本质和规律，指导人们正确地欣赏、创造和批评艺术。
其中，审美心理主要涉及审美感知、情感、理解、判断和创造等方面的心理过程和机制；审美经验则关注审美活动中主体与客体之间的相互作用和影响；审美教育旨在培养人们的审美能力和审美素养；审美形态和审美范畴则从不同的角度对美的形态和类型进行分类和阐述；艺术鉴赏与批评则是对艺术作品的分析、评价和鉴赏活动的研究。
马工程美学原理强调实践性和应用性，旨在指导人们在审美活动中更好地理解和把握美的本质和规律，提高审美素养和艺术鉴赏能力。
美学原理
名词解释部分1、美感：美感是人们对美的感受、体验、关照、欣赏的评价，以及由此而在内心生活中引起的满足感、愉悦感和幸福感，外物的形式契合了内心的结构所产生的和谐感，暂时摆脱了物质束缚后精神上的自由感。
这是人类精神生活中所获得的最高享受，也是人类心灵所达到的最高境界。
2、距离说：在我与物之间保持一定的距离，从而以审美的态度来观赏外物，这时就产生了美。
代表人是英国的爱德华。
布洛。
3、移情：所谓移情，是指人在审美活动中将自己的知觉、情感外射到外界的事物上，设身处地的把原来无生命的东西看成有生命的东西，仿佛他也有了感知和情感，从而构成了物我同一，甚至物我两忘的境界。
移情说作为一种正式的审美经验理论形成于19世纪的德国，其代表人物是利普斯。
4、美的规律：马克思在《1844年经济学哲学手稿》中提出，所谓“美的规律”是指事物之所以具有美的特征，之所以成为美的对象的规律。
美的规律实际上就是美的事物的本质，或者说是美的事物之所以美的本质。
意思是说任何事物，凡是符合美的规律就是美的不符合就是不美的，换言之，凡是美的事物就是符合美的规律，反之就不符合美的规律。
5、崇高：是审美范畴的一种，又称壮美。
它主要指（1）、崇高的对象通过感性形态体现出粗犷博大的形式，或劲健的物质力量和精神力量或雄伟的气势等；（2）、让人的心灵受到强烈的震撼，引起敬仰和赞叹的情怀；（3）、提升和扩大人的精神境界。
6、悲剧：也可称之为悲或悲剧性，不同于作为戏剧种类之一的悲剧，它比后者的含义更为广泛，它还包括现实生活中的悲剧和其他艺术种类中的悲剧（2分）。
究其实质来说，所谓悲剧是新的社会制度代替旧的社会制度的信号，是社会生活中新旧力量矛盾冲突的必然产物。
悲剧是崇高的集中形式，是一种崇高的美。
7、净化：就是通过艺术作品，舒缓、疏通和宣泄过分强烈的情绪，恢复和保持心理平衡，从而产生一种精神上的快感，即美感。
8、自然美：所谓自然美，就是指客观世界中自然物的美，产生和存在于自然界中的美，即自然事物、自然景观及其关系所呈现出来的美。
美学原理名词解释
美学原理名词解释
1. 审美观点：指个人或群体对于美的理解和偏好，是对艺术作品进行主观评价和感受的角度。
2. 客观美：指美的存在和价值独立于个体的主观意识，具有一定的普遍性和客观性。
3. 主观美：指美的存在和价值相对于个体的主观意识，具有个体差异和主观性。
4. 表现力：指艺术作品或艺术形式传达和表达作者情感、思想、意图的能力。
5. 比例：指艺术作品中各个构成要素之间的大小、长度、宽度等相互之间的关系和平衡。
6. 对比：指艺术作品中通过对不同元素、色彩、形式、构图等进行对比，产生强烈的视觉冲突和对立，以增强艺术效果。
7. 平衡：指艺术作品中各个要素之间的权衡和协调，使整体具有和谐、稳定的效果。
8. 对称：指艺术作品中形式、结构、色彩等在中心线或轴线上呈现的对称关系，传达出稳定、庄重的感觉。
9. 韵律：指艺术作品中连接或重复出现的节奏、音调、形态等元素，使作品具有节奏感和动感。
10. 色彩对比：指艺术作品中通过不同颜色之间的对比，产生鲜明的视觉效果，增强作品的色彩表现力。
11. 空间感：指艺术作品中通过透视、构图等手法创造出的三维立体感和深度感。
12. 纹理：指艺术作品中通过线条、细节、笔触等表现出的质感和触感。
13. 意象与象征：指艺术作品中通过特定的形象、符号等表达作者的思想、主题或情感。
14. 躯体性经验：指人在欣赏艺术作品时产生的身体感觉和情感体验。
15. 群众审美：指大众对于美的偏好和主流审美趋向，受到社会、文化和时代因素的影响。
《美学基本原理》名词解释
《美学基本原理》名词解释1. 美学:从根本上说就是一门关于人的审美价值的学科。
2. 美的形象性:是指美的事物和现象都是形象的、具体的、不是抽象的。
美是人的末质力量的对象化～凡是美都是形象～能够被人的感觉直接把握。
3. 美的社会性:是指美依存于人类社会～具有客观的社会内容。
是美与人类社会不可分割的属性。
4. 美学研究的对象:以艺术为主要研究对象～并通过艺术来研究人对现实的审美关系～进而研究各种审美对象、美感经验、审美意识、审美范畴和美学思想。
5. Aesthetiea :是德国哲学家鲍姆嘉登《美学》一书的书名译音～在德文中的意思是感性学～即美学。
6. 审美意识:审美意识是对于审美现象的感性直观的认识。
人类审美意识的产生是一个历史过程～从根本上说是与人类生产劳动分不开的。
当人类开始把自己与自然区别开来～并按照“美的规律”创造物体～并在自己的创造物中直观自身～看到了自己的创造能力的时候～人类的审美意识也就形成了。
7. 美学思想:是美学发展的三个阶段之一～具有两个基本特点:一是应当能够借助语言文字形式进行传播,二是美学思想具有理论的形态～美学思想具有明确的理论观点和概念范畴。
8. 心理能量消耗的节省说:这一学说是奥地利心理学家弗洛伊德提出的。
他认为人的本能欲望受到压抑～压抑到无意识中～喜剧性具有一种释放性的作用～让欣赏者发泄它们～使它们浮动在意识之中～得到三种满足方式～即巧智、想象、幽默。
9. 审美态度:是一种宁静的、适宜于接纳对象外观的心理状态～使主体关注于对象的形式与结构。
其核心是要求人们在审美活动中超越自我和实际功利而达到对审美对象的审美静观。
审美态度是存在于审美活动中的～不同于实践、理智、道德的一种态度。
10. 艺术技巧:是艺术创作过程中的技能和技巧。
天才的独特性表现在他通过高超的艺术性进行创作。
11. 观、品、悟:观是指接受者透过艺术的形式符号～在直观层次上初步感受和重建意向,品是指接受者根据各自的审美文化心理结构和经验～凝神关照～发挥想象力～细致地品味作品～充实、丰富、发展意象～使意象更具接受者的个性。
美学基本原理
美学基本原理美学基本原理⼀、美学的定义1、美学：1750年德国理性主义哲学家、美学家鲍姆嘉登的学术专著《美学》⼀书出版，标志着美学作为⼀门独⽴的学科正式成⽴。
鲍姆嘉登被称为“美学之⽗”。
《美学》(Aestetica)在德⽂中是“感性学”的意思。
美学是⼀门独⽴的⼈⽂学科，从根本上说就是⼀门关于⼈的审美价值的学科。
2、⼈的审美价值态度：是⼀个⼈对审美价值认为的理性认识。
3、美学的发展经历的三个阶段：即从审美意识发展到美学思想，再由美学思想发展为独⽴的美学学科。
4、我国最早受西⽅美学思想的是：王国维5、在西⽅美学史上，被称为“美学之⽗”的是：鲍姆嘉登6、审美：⼈类对现实世界产⽣了美的意识的现象和活动。
7、审美活动：⼈由于有了审美需求，有⽬的⽽⽆功利地与客观世界发⽣审美关系的活动，是⼈⽣实践的⼀个不可缺少的部分。
审美活动的⼀切特征和规律在艺术活动中得到最集中、最全⾯的体现。
8、审美关系：是植跟于⼈与世界存在关系的、借助感性形式建构起来的、⾃由的情感体验关系。
9、美(⼴义的美)：⼴义的美包括审美意义上的丑，它是指审美活动建构起来的、能激发主体美感的审美对象(客体)及其所呈现出来的存在⽅式和存在状态，它是⼈与世界⼀体圆融、有限与⽆限和谐统⼀的⾃由⼈⽣境界的对象化和感性显现。
10、审美形态：可理解为⼈对不同样态的美(⼴义的美)即审美对象的归类和描述，它是审美活动中当下⽣成的⾃由⼈⽣境界对象化、感性表现形式和具体存在状态。
审美形态既与主体相关，更与客体相涉;既是⼈类在具体历史条件和环境中，通过长期⼈⽣(包括审美)实践活动积淀⽽成的、能“直观⾃⾝”的对象性基本样态，⼜是对审美活动中被感受的对象存在样态的逻辑归类。
11、审美经验：亦称美感经验，简称美感。
是在现实的审美关系、具体的审美活动中，与美(审美对象)同时⽣成和当下建构起来的、审美主体所呈现出来的存在⽅式和存在状态，是感性的⼈⽣经验，不同于理性认识，感性在其中起着举⾜轻重的作⽤;但⼜不同于感官欲望。
美学基本原理
美学基本原理美学是研究美的规律和本质的学科，是人们对美的认识和追求的理论基础。
美学基本原理是美学研究的基本内容，对于理解美学的本质和规律具有重要意义。
本文将从美学基本原理的角度展开讨论，希望能够为读者提供一些新的思考和启发。
首先，美学的基本原理之一是客观性和主观性的统一。
美的存在既具有客观性，又具有主观性。
客观性体现在美是客观存在的客观属性，它具有普遍性和必然性。
而主观性则表现在美的感受和评价是个体主体的主观体验。
美学要求我们既要关注美的客观属性，又要重视个体主体的主观感受和评价，二者统一才能全面理解美的本质。
其次，美学的基本原理还包括内在性和外在性的统一。
美既具有内在的美感特性，又受到外在的环境和条件的影响。
内在性体现在美是事物本身所具有的美感特性，是其内在的美的属性。
外在性则表现在美受到外在环境、条件和社会文化的影响。
美学要求我们既要关注事物内在的美感特性，又要考虑外在环境和条件对美的影响，二者统一才能全面把握美的本质。
此外，美学的基本原理还包括历史性和时代性的统一。
美不是一成不变的，它具有历史性和时代性。
历史性体现在美是随着历史的发展而不断变化和发展的，不同历史时期的美有着不同的特点和表现形式。
时代性则表现在美受到时代精神、社会文化和价值观念的影响。
美学要求我们既要关注美的历史发展和变化，又要考虑美受到时代精神和社会文化的影响，二者统一才能全面理解美的本质。
综上所述，美学的基本原理是客观性和主观性的统一、内在性和外在性的统一、历史性和时代性的统一。
这些基本原理为我们理解美的本质和规律提供了重要的理论基础，也为我们在实践中对美的追求和创造提供了重要的指导。
希望通过本文的介绍，读者能够对美学的基本原理有所了解，从而更好地理解和欣赏美的世界。
美学原理
美学原理一、名词解释美学：美学是德国哲学家鲍姆加通在1750年首次提出来的，归纳起来，美学有以下定义：美学是关于美的科学；美学是艺术哲学；美学是以审美经验为中心研究美和艺术的科学；美学是关于对美学词汇进行语言分析的科学；美学是关于审美价值的科学。
优美：亦称“秀美”。
美学范畴之一。
与“崇高”相对。
指事物呈现出婉约柔和、纤巧雅致的特性，以此唤起人们亲切、愉悦、平和、自由的审美感受。
崇高：是一个与优美相对的美学范畴，崇高是以人力反抗自然、以人性反抗兽性、在挑战拼搏抗争中获得的精神愉悦，是实践主体的巨大精神力量的表征。
丑：事物的否定性审美价值。
违反社会目的是丑在内容方面的特征，与伦理学领域中的否定性道德价值“恶”相联系；背离客观规律是丑在形式方面的特征，与认识领域中的否定性认识价值“误”相联系。
丑所引起的审美经验是一种否定性情感，它使主体产生痛苦、压抑、惊骇、厌恶等。
荒诞：荒诞作为一种审美形态，是西方现代社会与现代文化的产物。
荒诞是人异化和局限性的表现，也是现象和本质分裂，动机与结果的背离，往往以非理性和异化形态表现出来，现实中的荒诞是审美活动范畴中荒诞的根源，荒诞审美形态是对现实中荒诞人生时间以审美的方式进行反思和批判。
荒诞是对人生的无意义的虚无性的审美感悟。
二、简答1、美是什么？（优缺）美的定义众说纷纭，但概括归纳起来不外五个方面：(一)美在客观说。
这种理论最初注重美的自然属性的研究，发现了有关和谐、比例、对称、多样统一等美的外观形式法则。
后来侧重于社会美的研究，对美与生活的关系等问题有精辟的论述。
代表人物有狄德罗和车尔尼雪夫斯基等。
(二)美在主观说。
认为美是人的意识、情感活动的产物或外射表现，这种理论在审美意识、审美心理、审美感情方面做了较为深入的探讨。
代表人物有休谟、康德、柯罗齐等。
(三)主、客观关系说。
认为美既不在客观，也不在主观，而在二者的结合中。
但在论说中有倾向于客观的，也有倾向于主观的。
美学原理的名词解释
美学原理的名词解释美学是一门研究美的学科，它涉及到美的原理和规律。
在这篇文章中，我们将解释几个与美学原理有关的重要名词，以展示美学的深度和广度。
一、审美审美是指人们对于美的感知和判断能力。
在审美中，我们能够体验到美的感受，并能够根据内心对美的要求和标准进行评价。
审美包含了对美的主观感受和客观评价，它涉及到个体的情感、文化背景、美学教育等方面。
二、美感美感是指人们对于美的感知和体验。
它是审美能力的核心部分，与我们的感官相互作用，使我们能够感受到美的存在。
美感涉及到感觉、情感、想象和思维等方面，它可以通过艺术、自然景观、日常生活中的美好事物等来激发。
三、美学对象美学对象是指被人们认为具有美的事物或现象。
它可以是自然界中的景观、艺术品、音乐、文学作品、建筑等。
美学对象能够引起人们的美感和审美活动，成为人们审美实践的重要内容和来源。
四、审美价值审美价值是指被人们认为具有美的事物所体现出来的价值。
美的事物往往能够带给人们享受、愉悦和启发，提升人们的精神境界。
审美价值可以是情感上的满足，也可以是认知上的启示，同时也可以与道德、社会等领域相互交融。
五、审美标准审美标准是指人们对于美进行评价和判断的依据和准则。
它可以是个体的个人偏好和标准，也可以是社会、文化传统和艺术规律等因素塑造的共同标准。
审美标准在一定程度上是主观的，但也受到客观因素的影响。
六、美学理论美学理论是对美学研究的系统总结和总结。
它涵盖了对美学原理、美学方法、美学史、美学思想家等方面的研究和探索。
美学理论能够帮助我们深入理解美的本质和规律，从而更好地进行审美实践和创作。
七、美学教育美学教育是通过教育和培训的方式，培养人们的审美能力和美的素养。
它不仅可以培养人们对于美的感知和评价能力，还可以提升人们对于艺术和文化的理解与欣赏水平。
美学教育在培养人们的审美能力和人文素质方面具有重要作用。
八、美学创作美学创作是指人们通过艺术、文学、音乐等形式，创造出具有美的作品和表现形式。
美学原理感觉名词解释
美学原理与感觉名词解释一、美学原理美学原理是研究美的本质、特征、发生、发展、作用以及与其他事物的关系的学科。
它涵盖了美的哲学、心理学、社会学、历史学等多个方面，旨在深入探究美的本质和意义，以及其在人类社会和文化中的地位和作用。
美学原理的核心在于对美的本质和特征的探讨。
它关注美的内在属性和外在表现，以及美的形态、类型和表现方式。
同时，美学原理还研究美感产生的机制和心理过程，以及美感的个体差异和社会文化背景。
二、感觉名词解释感觉名词是指描述人类感官所感知的事物或现象的词汇。
这些词汇通常与我们的五感相关，包括视觉、听觉、触觉、味觉和嗅觉。
感觉名词的解释对于理解人类感知世界的方式以及与周围环境的关系至关重要。
1.视觉名词解释：视觉名词用于描述我们所看到的各种事物和现象。
例如，颜色、形状、大小、亮度、方向等都是描述视觉感知的词汇。
视觉是人类最重要的感知方式之一，它帮助我们获取和理解周围环境的信息。
2.听觉名词解释：听觉名词用于描述我们所听到的声音和音波。
例如，音高、音量、音色、节奏、旋律等都是描述听觉感知的词汇。
听觉使我们能够与他人交流、感知环境中的声音变化以及欣赏音乐和声音艺术。
3.触觉名词解释：触觉名词用于描述我们所接触到的物质和现象。
例如，温度、湿度、压力、质地等都是描述触觉感知的词汇。
触觉使我们能够感知物体的形状、大小和质地，以及自身的运动和平衡。
4.味觉名词解释：味觉名词用于描述我们所品尝的食物和饮料的味道。
例如，甜、酸、苦、咸等基本味道，以及口感、余味等都是描述味觉感知的词汇。
味觉使我们能够品尝食物的美味，并感知其营养价值。
5.嗅觉名词解释：嗅觉名词用于描述我们所闻到的气味和气息。
例如，香气、臭味、清新等都是描述嗅觉感知的词汇。
嗅觉使我们能够感知环境中的气味变化，并有助于我们辨识食物的新鲜度或危险的气体泄漏等。
除了以上五感相关的感觉名词，还有一些复合感觉名词，如视听、触嗅等，用于描述多种感官同时作用的复杂感知体验。
美学基本原理.doc12121【精选】
美学，就是研究人与现实之间审美关系的一门学科，他是在人类历史的发展中，随着社会生产的发展，随着科学研究的不断深入，而逐步丰富和发展起来的。
美学就是研究美、美感以及美的创造的一般规律的科学。
1.美学研究的对象包括哪些方面？历来的美学家有哪些不同的看法？答：研究对象：人与现实的审美关系(美、美感)以及美的创造。
美学是从人对现实的审美关系出发，以艺术作为主要对象，研究美、丑、崇高等审美范畴和人的审美意识，美感经验，以及美的创造、发展及其规律的科学。
美学是以对美的本质及其意义的研究为主题的学科。
美学是哲学的一个分支。
研究的主要对象是艺术，但不研究艺术中的具体表现问题，而是研究艺术中的哲学问题，因此被称为“美的艺术的哲学”。
美学的基本问题有美的本质、审美意识同审美对象的关系等。
或者是：<P>在美学研究对象问题上中国当代美学界的四种主要观点：<P>1．美学研究对象应当是美比及美的规律。
其理中在于：(1) 有助于划清美学与各门艺术理论的界限(2) 人类审美活动并不限于艺术，以美为对象不会排斥艺术，但如美学仅仅以艺术学对象则会排斥自然美和社会美(3) 从方法论上看，生活美是艺术美的源泉，深入研究生活美有助更好理解艺术美。
</P><P>2．美学研究对象是艺术。
美学即艺术哲学。
(1) 以往美学史上，大多数美学家都把艺术作为美学研究的主要对象。
(2) 艺术在质、量和社会作用方面都远远超过了实际生活中的美。
(3) 从方法论上看，理解了高级的艺术美有助于理解低级的生活美。
</P><P>3．美学研究对象是美感经验，美学应以美感经验为中心去研究美和艺术。
这种观点试图从美感经验出发综合前面两种观点。
<P>4．美学研究对象是人对现实的审美关系。
(1) 审美活动是审美主体在客观现实基础上的自由创造。
(2) 审美关系是审美主体与审美对象之间建立的一种关系。
美学概论
一、名词解释1、中和――是中国美学思想中的一种审美形态。
其特征是强调审美中的合适尺度和恰当分寸；强调各种因素的和谐兼容多样统一。
其最高境界是天人合一。
2、审美趣味――指个人在审美活动和审美评价中所表现出来的主观爱好和倾向。
审美能力和鉴赏力是趣味的内在方面，兴趣和品味是外在表现。
3、审美形态――指人在审美实践活动中所创造出来的境界的感性形式与存在形态，及其在逻辑上的归类和总结。
4、惊异――审美主体在审美活动中的一种存在状态。
它始于主客区分，继于主体对客体的探索。
审美惊异不是一般生活中的好奇、惊诧。
并非一种单纯的感性刺激，一种主观的任意，而是一种内在的精神召唤；审美惊异也不是一种理性的求知欲，而是一种鲜活的生命感。
5、审美关系――人与对象关系之一种。
其特殊性表现为主体与对象的融合、无利害关系。
6、气韵――中国美学思想中的一种审美形态。
其特征是审美对象洋溢着一股不可抑制的生命的活动，源源不断地流淌出来，而且这种生命的波动又具有一定的节奏和规律性，形成美的形象和美的感受，并且在文字、线条、色彩和声音等表现形式之外，给人留下很多联想和回味的余地。
7、审美理想――审美理想又称美的理想，是主体心目中关于完善的美的观念，是主体通过想像在头脑中构造出来的理想形态的美。
是主体在长期的审美实践中，通过自己不断积累日益丰富的审美经验，提高自己的审美修养，使自己的审美体验不断得到升华，从而形成的高层次、高品味的审美追求。
8、审美经验――审美经验是在审美活动中，伴随着审美对象与主体同时生成，主体在全身心的投入中对审美对象的反应、感受或体验。
9、优美――传统而普遍认识的审美形态。
是理性内容与感性形式、理想与现实、个体与社会及自然、自由与自在、主观的合目的性与客观的合规律性的和谐统一。
它唤起人圆满轻松的审美愉悦，是人的本质力量得到完整实现的状态，或者说是人的本质力量与异己力量在审美活动中达到高度吻合一致的状态。
10、丑――西方现代美学思想中的一种审美形态。
美学原理
美学原理一、名词解释（七选四，20分）鲍姆加登：鲍姆嘉通，18世纪德国理性主义哲学家、美学家，被称为“美学之父”。
（1）在1735年发表的《关于诗的若干前提的哲学默想录》中首次使用美学这个概念；（2）总结了前此存在的关于美学对象的各种观点，把分散在诗学、认识论、修辞学和语言学中的这些观点集中成一门新科学的对象；（3）1750年正式以“埃斯特惕卡（aesthetica）”（在德文中是感性的意思）这个术语出版《美学》第一卷，从而提出并建立了美学这一特殊哲学学科；（4）指出了美学在哲学体系中的地位，确定了他的任务和界限，使美学成为一门独立的学科，研究感觉和情感规律。
代表作：《关于诗的哲学默想录》、《美学》、《形而上学》。
空灵：中国古典美学范畴之一。
空灵的内涵是禅宗“悟”的文化。
禅宗的悟是一种瞬间永恒的形而上的体验，就是要从当下富有生命的感性体验，去领悟那永恒的空寂的本体。
这种禅悟和禅悦形成一种特殊的审美形态，就是空灵，它的代表人物是王维。
美感：是美学范畴之一。
是人对自身感性自由存在及其对象化显现的内心体验，是人在感性自由存在以及外界对象中直觉到人的本质力量得到充分实现时所产生的创造性感性愉悦，是对美的认识和欣赏评价。
意境：意境是中国古典美学的独特范畴。
主要是指运用艺术意象，在主客体交融，物我两忘的基础上，将接受者引向一个超越现实时空，富有形体上本体意味的境界中。
就是心与物、情与景的统一，就是艺术家的主观的思想情感、审美情趣、与自然景物的贯通交融。
崇高：是审美范畴之一，与优美相对，希伯来文化和西方基督教文化所培育出来的。
在人与对象的冲突中实现感性自由存在，表现在巨大粗犷雄伟怪异的感性形象上，心理体验是先惊慌恐惧然后再振奋激荡，审美效果主要是锻炼意志以及增强自信。
优美：是审美范畴之一，起源于古希腊。
是通常所说的狭义美，与崇高相对。
在人与对象的和谐中实现感性自由存在，表现在小巧轻柔优雅明快的感性形象上，心理体验是欢快自在惬意恬静舒适安宁，审美效果主要是感官愉悦加上情感和谐。
美学基本原理
美学基本原理
1. 和谐：美学的基本原理之一是和谐，这意味着在一个作品中，各种元素之间应该保持平衡和协调。
无论是音乐、绘画还是建筑，和谐是实现美感的重要要素。
2. 对比：对比是美学中常用的手法，它通过将不同的元素相互对比来增强作品的吸引力。
对比可以是颜色的对比、形状的对比，甚至是主题的对比，使作品更加生动有趣。
3. 重复：重复是美学中另一个常用的原则，通过在作品中反复出现相似的元素，可以增强整体的统一感和连贯性。
重复可以是形状、纹理、颜色等方面的重复，使作品呈现出一种有序和谐的感觉。
4. 比例：美学中的比例原则意味着各个元素之间的大小和位置应该相互协调。
正确的比例可以使作品更加舒适和平衡，而不同的比例可以带来不同的效果，如夸张、夸张等。
5. 色彩：色彩是美学中的重要组成部分，它可以通过选择和组合不同的颜色来产生独特的视觉效果。
色彩可以传达情感、表达主题，并且对观者的心理产生直接的影响。
6. 纹理：纹理是指表面上的细微线条、斑点或纹路的质感和外观。
通过使用不同的纹理效果，可以使作品更加生动、丰富和真实。
7. 对称与不对称：对称和不对称是美学中的两种形式，对称性
传达着平衡、和谐和稳定的感觉，而不对称性则带来了一种独特和有趣的氛围。
8. 运动：运动是美学中的另一个重要原则，它可以通过线条的流动性、形状的动感以及画面的布局来传达一种动态和生命力。
以上是美学的一些基本原理，它们可以帮助我们更好地欣赏和理解艺术作品，同时也可以指导我们创作出更具美感的作品。
《美学原理》名词解释及课后题答案
导论【学习要点】绪论是全书的概述。
研究对象与研究方法是绪论的核心，它们规定了本书的内容范围与论述特性。
“审美”是人类现实活动之一；“美学思维”则是审美意识的观念化；美学是研究审美活动的学科。
美学是主体性人文理论学科；美学研究方法不仅要求哲学思维的思辨力，而且要求审美乃至所有精神经验的敏锐体验。
【重要概念】Aesthetica；审美；美学思维；美学；人文学科；哲学思维；人文体验【回答示例】Aesthetica:这是美学的拉丁文名称，该词源于希腊文，词根含义为“感觉”“感兴趣”“感性的”。
鲍姆嘉通提出要建立一门学科来研究感性认识，这门学科可称为“Aesthetica”即感性学。
感性认识的完善就是美，这也是“Aesthetica被译为“美学”的一个原因。
美学：美学学科是人类知识近代分化所产生的理论自觉形态，是一门人文学科，也是理论学科。
美学是研究审美活动的学科。
美学学习的方法特性：美学学习与研究首先具有区别于实证经验科学的哲学思维，美学的哲学思维性质首先体现在对审美本质的把握上，学习美学原理并非通俗意义的审美欣赏，哲学思维的训练是必须的过程。
其次，美学学习区别于纯思辨的人文体验描述。
美学作为哲学思维并不等于纯思辨，在一定程度上伴随有审美体验的意向性描述。
正是在这种意象思维的基础上，才凝聚形成了中国传统美学“意境”“意味”“情境”“气象”等一系列本质直观特性的范畴术语。
第一章【学习要点】审美的本质是美学原理解释审美活动及其经验的第一原理。
审美的普遍必然性根源于审美内在于劳动所代表的实践活动的普遍必然关系；审美的本质是规律与目的相统一活动所产生的自由形式；审美的本质是能动协调规律与目的的自由活动方式；审美的本质是人的自由本质的对象化理想。
【重要概念】“美本身”；“美是理念的感性显现”；美的规律；自由劳动；审美的本质【回答示例】“美本身”：柏拉图在《大希庇阿斯篇》中借希庇阿斯和苏格拉底之口讨论了什么是美的问题，否定了美是美的东西、质料或形式，不是某种物质上或精神上的满足，不是恰当、有用、有益等价值，不是由视觉或听觉引起的快感等，提出美是指“美本身”，是使一切事物成其为美的共同本质。
美学原理名词解释复习题
一：名词解释：美学思想；美学思想是人类审美实践和艺术实践发展到一定历史阶段的产物，是对人类审美实践和艺术实践的哲学概括。
人类早期的美学思想散见于古代大量的文学、画论、书论、乐论及哲学、历史等著作中。
这些不具备系统的理论体系的美学思想往往凝聚、结晶为某些美学X畴和美学命题，是美学产生的基础，但还不是作为独立学科的美学。
美学：美学是研究美、美感、审美活动和美的创造活动规律的一门学科。
审美主体：审美主体特指审美活动中的主体，是审美活动的发出者、承担者，在审美活动中与审美客体构成对象性关系，审美主体有着内在的审美需要、审美追求，这是审美活动得以开展的动因，在审美活动中起者积极的主导作用。
因此也可以说。
审美主体是特定的人。
审美主体还具有相应的审美能力与审美标准，这是审美活动得以展开的保证与审美活动必需的评价标准。
1.现实美：是指现实世界中的各种事物的美，包括自然事物的美、社会事物的美等等。
2.电影艺术：是将艺术与科学相结合而成的一门综合艺术，它以画面为基本元素，并与音响和色彩共同构成电影基本语言和媒介，在银幕上创造直观感性的艺术形象和境界。
蒙太奇和长镜头是电影艺术的主要艺术语言和表现方法。
3. 审美客体：审美客体特指审美活动中的客体，是在审美活动中历史地形成并与审美主体构成对象性关系的另一方。
审美客体自身具有规定性，是审美活动和审美价值的物质载体。
4.艺术美：指艺术作品的美，是艺术家对生活和自然中审美特征的能动反映，是艺术家在对象世界中肯定自己的一种形式，它作为美的一种高级形态，既来源于客观现实，又不等于客观现实，是艺术家创造性劳动的产物。
5.绘画艺术：是一门运用一定的物质材料和线条、色彩和块面等艺术语言，通过构图、造型和色调等手段，在二度空间里创造出静态的视觉形象的艺术。
6.美育：就是审美教育，它是审美与教育的融合。
从这个意义上讲，美美育活动既是一种教育活动，又是一种审美活动。
7. 摹仿说：“摹仿说”的代表人物是两千多年前的古希腊思想家德谟克利特和亚里士多德。
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《美学基本原理》名词解释1.美学:从根本上说就是一门关于人的审美价值的学科。
2.美的形象性:是指美的事物和现象都是形象的、具体的、不是抽象的。
美是人的末质力量的对象化〜凡是美都是形象〜能够被人的感觉直接把握。
3.美的社会性:是指美依存于人类社会〜具有客观的社会内容。
是美与人类社会不可分割的属性。
4.美学研究的对象：以艺术为主要研究对象〜并通过艺术来研究人对现实的审美关系〜进而研究各种审美对象、美感经验、审美意识、审美范畴和美学思想。
5.Aesthetiea :是德国哲学家鲍姆嘉登《美学》一书的书名译音〜在德文中的意思是感性学〜即美学。
6.审美意识:审美意识是对于审美现象的感性直观的认识。
人类审美意识的产生是一个历史过程〜从根本上说是与人类生产劳动分不开的。
当人类开始把自己与自然区别开来〜并按照“美的规律”创造物体〜并在自己的创造物中直观自身〜看到了自己的创造能力的时候〜人类的审美意识也就形成了。
7.美学思想:是美学发展的三个阶段之一-具有两个基本特点:一是应当能够借助语言文字形式进行传播，二是美学思想具有理论的形态〜美学思想具有明确的理论观点和概念范畴。
8.心理能量消耗的节省说:这一学说是奥地利心理学家弗洛伊德提出的。
他认为人的本能欲望受到压抑〜压抑到无意识中〜喜剧性具有一种释放性的作用〜让欣赏者发泄它们〜使它们浮动在意识之中〜得到三种满足方式〜即巧智、想象、幽默。
9.审美态度:是一种宇静的、适宜于接纳对象外观的心理状态〜使主体关注于对象的形式与结构。
其核心是要求人们在审美活动中超越自我和实际功利而达到对审美对象的审美静观。
审美态度是存在于审美活动中的〜不同于实践、理智、道德的一种态度。
10.艺术技巧：是艺术创作过程中的技能和技巧。
天才的独特性表现在他通过高超的艺术性进行创作。
11.观、品、悟:观是指接受者透过艺术的形式符号〜在直观层次上初步感受和重建意向，品是指接受者根据各自的审美文化心理结构和经验〜凝神关照〜发挥想象力〜细致地品味作品〜充实、丰富、发展意象〜使意象更具接受者的个性。
品就是意象的重建过程,悟是主体对艺术品的意象品鉴渐入佳境后〜终于升华为对意境的感悟12.美是多层累的突创：是关于美的创造的学说〜认为美的创造不是某种固定的实体所致〜而是多处因素的积累〜是一种多层累的突创。
基本含义是，1,从美的形成来说〜它是空间上的积累与时间上的绵延〜相互交错〜所造成的时空复合结构,，2,从美的产生和出现来说〜它具有量变到质变的突然变化〜我们还来不及分析和推理〜它就突然出现在我们面前一下子整个抓住了我们。
13.毕达哥拉斯学派：山古希腊哲学家毕达哥拉斯及其信徒组成〜成员我是自然科学家。
他们认为万物最基本的元素是数〜认识世界就在于认识支配着世界的数。
美表现于数量比例上的对称与和谐〜音乐就是对立因素的和谐统一-人体的美就在于客观事物的均衡、对称、和谐、多样统一以及黄金分割等形式〜对后世产生了深远影响。
14.美的客观性:是指美是客观的〜是不依人的主观意志为转移的。
15.'‘美是理念的感性显现”：是德国古典学的集大成者黑格尔提出的著名命题。
他从客观唯心主义出发〜认为只有理念才是美的〜而且美的理念要获得一种感性的显现〜要表现为一定的感性形象〜才成为美。
16.美在愉快说:是西方关于美的本质的一种学说〜认为事物引起的人生理和心理的快感的美的真正本质。
代表人物有休谟等。
17.美在关系说:是西方关于美的本质的一种学说〜认为美存在于客观事物本身包含着的某种关系-1 一中〜这种"关系”才是美的本质。
这是法国启蒙思想家、美学家狄德罗提出的对美的本质的认识。
18.美是生活说:美的本质的一种说法〜认为美存在于现实生活中〜生活才是美的本质。
它是由俄国19世纪现实主义美学家、革命民主主义者车尔尼雪夫斯基提出的。
19.美是理念说:西方关于美的本质的一种学说。
认为物质感性世界不存在美或美的属性〜美与某利|超现实存在的神秘的非物质性的精神实体紧密相联〜山于这种精神实体的注入或显现〜才使客观事物成为美的。
代表人物有柏拉图、黑格尔等。
20.移情说:是西方美学中有广泛影响的美的本质论。
它夸大移情的作用〜把美的根源和本质归结为人的移情〜否定美的客观存在。
它盛行于19世纪〜曾经一度成为很有势力的一种美论。
代表人物有立普斯等。
21.心理距离说:是西方现代美学中有影响的美的本质理论之一-认为美产生于审美主体对审美对象保持的适当的心理距离〜否认美的客观存在。
代表人物是布洛。
22.美在形式说:西方关于美的本质的一种学说〜认为美仅在于事物的形式特征〜即事物外部诸因素之间的和谐〜忽视了事物内容的审美价值。
如毕达哥拉斯学派。
23.美在完满说:西方关于美的本质的一种学说。
认为事物通过其各部分之间、部分与整体之间多样统一的和谐关系〜同它本身的概念或内在LI的相一致〜并同感受它的心灵形成和谐对应关系〜就是完善的〜也就是美的。
代表人物是莱布尼兹、鲍姆嘉登等。
24.美在无意识说:是弗洛伊德创立的关于美的本质和根源的学说。
认为美属于无意识〜是本能冲动的升华〜美的本质就是无意识的欲望〜特别是性的欲望。
它夸大了无意识〜特别是性本能的作用。
25.美感:美感是人们对美的感受、体验、观照、欣赏的评价〜以及由此而在内心生活中所引起的满足感、愉快感和幸福感〜外物的形式契合了内心的结构所产生的和谐感〜暂时摆脱了物质的束缚后精神上所得到的自山感。
26.想象:想象是人们在外在对象和事物的刺激下〜在头脑中对原有的记忆表象进行加工、改造、形成新形象的精神活动过程。
27.审美范畴:是人们在长期审美活动中形成的、能帮助人们认识和掌握审美现象的一些使用最普遍、最基本的概念。
主要有崇高、优美、悲剧性、喜剧性、丑等。
崇高:是审美范畴之一-与优美相对。
崇高是指对象以其粗犷、博大的感性形态〜劲健的物质力量和精神力量〜雄伟的气势〜给人以心灵的震撼〜使人惊心动魄、心潮澎湃〜进而受到强烈的鼓舞和激越〜引起人们产生敬仰和赞叹的悄怀〜从而提升和扩大人的精神境界。
崇高是人的本质力量经山对象的震撼和压抑而获得的显现。
28.优美:乂称秀美〜是通常所说的狭义美〜与崇高相对〜是审美范畴之一。
优美的审美对象在形式方面一般都具有小巧、柔和、清新、秀丽、细腻、圆润等特征〜在内容方面一般都不呈现激烈的矛盾冲突〜而表现为矛盾双方的暂时相对静止状态。
在形式和内容的关系上则表现为十分协调、和谐统一。
优美是最易为人们所接受的美的形态〜给人赏心悦LI的愉快之感。
29.悲剧性:审美范畴之一〜与喜剧性相对。
概括人的审美对象中一种重要审美属性。
它是具有正面素质或英雄性格的人物山于坚持正义或积极进取〜而与现实环境之间发生的冲突〜冲突中下面人物因感性生命遭到摧残和毁灭而成就了精神生命的永恒价值〜从而激起悲壮之情而使人们的心灵得以净化〜精神得以提升〜产生审美愉悦。
它与戏剧类型之一的悲剧及日常生活中的悲剧涵义是不同的。
30.喜剧性:审美范畴之一-与悲剧性相对。
是一种重要的审美属性。
喜剧性所引起的效果是美〜是笑〜但并不是生活中所有的可笑的现象都具有喜剧性。
对象以倒错、自相矛盾、背理等形式表现出来〜从而引起人们发笑〜喜剧性的笑不但是生理性的反映〜更是一种心理反应〜从中体现了一定的社会意义。
因此〜从本质上说〜喜剧性就是以笑为手段〜去否定生活中的不协调的-2 -形式〜从中肯定生活中的美的艺术、社会现象、生活现象〜乃至社会历史事件。
31.丑:审美范畴之一-与美相对〜具有与美相反的内涵性质的事物的属性。
丑是一种否定性的价值〜它使人厌恶、鄙弃、反感。
当人的本质力量受到窒息和排斥〜而非人的本质力量却以堂皇的外观闯进了我们审美的领域〜它在对象中显现出来的就是丑。
在现实生活中〜丑总是具体的、形象的〜是对人而言的。
丑的事物往往是违背自身发展规律〜有碍于人生的〜其外在的组合形式是凌乱的〜不能怡人的。
丑的审美意义就在于可以以丑衬美〜而且生活中的丑经过艺术家的灵心点化〜可以转化成艺术中的美。
32.艺术丑:艺术丑作为艺术美的对应面〜是对艺术家的创造性劳动的否定〜它与生活丑不同〜而且艺术作品反映丑的对象不等于艺术丑。
艺术丑指的是艺术作品的内容虚假、腐朽、技巧伪劣〜也指技巧上的失败。
另外艺术丑还指一种特殊形式的美。
如园林艺术中的山石以“丑”为美。
33.游戏说:游戏说首先山德国古典美学的奠基者康德提出〜后III 席勒、斯宾塞等人发展加以完善。
游戏说的倡导者认为〜艺术本质上是一种游戏〜是曲游戏发展而来的。
一方面〜艺术和游戏具有虚构的力量〜富有拓展性和能动性，另一方面〜它们所引起的快感是消除了一切主观偏见和现实差异的〜是忘我的。
席勒更认为〜游戏是消除人性分裂的一种特有的理想活动。
34.集体无意识:集体无意识说山瑞士心理学家荣格提出〜荣格发展了他的老师绰号洛伊德的“无意识”理论〜把“无意识”分为“个人无意识”和“集体无意识”两种〜认为“集体无意识”是山遗传保存下来的一种具有人类普遍性的潜藏于意识深层的朦胧精神。
艺术家正是在“集体无意识”的驱动下进行艺术创作的〜艺术起源于集体无意识。
35.模仿说:模仿说是古希腊时人们界定艺术的普遍观点。
柏拉图认为〜世界的本质是理念〜现实世界是对理念世界的模仿〜艺术乂是对现实世界的模仿〜艺术的本质因而是模仿的模仿〜这种模仿也就是不真实的、虚幻的。
亚里士多德则肯定了现实世界的真实性〜因而也就肯定了模仿它的艺术的真实性。
以再现现实为宗旨的现实广义文艺可以说是模仿说的最高发展阶段。
36.表现说:西方18、19世纪浪漫广义思潮〜标榜“自我表现”〜冲破了“模仿说”的罗网〜表现说于是兴起。
表现说批评模仿说机械复制〜强调艺术必须以表现主体感情为主。
37.有意味的形式:本世纪英国美学家、艺术鉴赏家克莱夫.贝尔认为〜艺术的本质在于'‘有意味的形式”。
所谓“形式”〜就视觉艺术而言〜指由线条和色彩以某种特定方式排列而组合起来的纯粹的关系〜它把通过形式组成的画面所可能有的指示、意义、记录的信息、传达的思想、以及教化作用等现实生活的内容全部排除在外，所谓“意味”〜贝尔认为乃是这种纯形式背后表现或隐藏着的艺术家的独特的审美情感〜审美情感是意味的唯一来源。
艺术就是艺术家创造的、能激发观赏者审美情感的纯形式〜是美的结构〜也即“有意味的形式”。
38. 符号说:当代美国女哲学家苏珊.朗格提出〜艺术是人类情感的符号形式〜是一种非逻辑、非抽象的符号〜具有表现情感的功能，艺术符号所表现的情感不应是个人瞬间的情绪〜而应表现一种人类的普遍情感或情感概念〜它能展示人的经验的、情感的、内心生活的动态过程〜即人的“生命形式”〜能表现出人类的情感和“生命形式”的内在本质。
39.载道说:载道说〜较早可追溯到孔子，而唐代文学家、哲学家韩愈则加以完善。