电影欣赏观后感

公共选修课课程论文

课程名称：电影欣赏任课教师：许旸论文题目：电影欣赏观后感

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所属院部：网络与通信工程学院专业：

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浅谈大话西游之仙履奇缘

其实再看一遍这部电影，真的有很多说不出来的感觉，最早的时候它对我而言只是一部无厘头的喜剧片，一部看完后会感慨星爷演技真棒的喜剧片，可是当自己逐渐成长时，再回头又看了这部电影却真的会有所感触，甚至是泪流满面。

爱情需要理由吗？我觉得是不需要的，如果非要找出理由，那么随心是一种理由，感觉是一种理由,命中注定更是理由，只是有时候你也许没发现那个理由而已，等你发现的时候，那段感情也许就已经烟消云散，因为爱，何必要找出那个理由。

紫霞直到死的那一刻她都爱着至尊宝，而变成孙悟空之后的至尊宝,心里明明很难受却要说出伤害紫霞的话，其实在外界条件不能允许的情况下，这种爱也是一种无法控制的无奈吧，明知是错的，也要去坚持，因为不甘心；有些人，明知是爱的，也要去放弃，因为没结局；有时候，明知没路了，却还在前行，因为习惯了。喜欢一个人，当然不希望他受到折磨，于是，只好不再接近他，宁愿大家一起忍受那小小的痛苦、小小的寂寞、小小的思念……现在虽然不能一起，甚至将来也不会一起，然而，那微小的痛苦，却能滋养生命，让你知道，永远有一个人，远远的、轻轻的爱着你。

而对我而言，对于爱情，我知道真正属于你的感情只有一份。千万不要因为别人的眼光而改变自己的挚爱。千万不要活在别人的眼光里而失去了自己。感情不是梦想，世界上也没有十全十美的爱情，爱就要相互包容，我们用心守候属于自己的并不惊天动地的爱情，所以我们都要学会去等。

这部电影对我的另外一个影响就是星爷，它是1995年放映的，那个时候的我还很小，转眼间二十年过去了，《大话西游》作为长盛不衰的经典喜剧，就这样走过了从衰到兴再到被奉为庙堂之上的旅程，20年，无论是这部电影本身，还是电影所讲的故事以及电影中的演员，都经历着和电影一样的悲欢，尤其是星爷。

就在《大话西游》10月24日重映前，香港影业大亨向华强的太太炮轰周星驰，开出5大罪状，惹得网络上一片喧嚣，但无论向太和粉丝再吵得热闹，周星驰也从来没有回应。他总是很低调，他总是不多说什么，话少则在这个圈子里显得神秘，也更容易被误读，最容易被误读的一点就是耍大牌，而我们知道他的热情只在片场，他所有的语言只在电影里。

有人说，看《大话西游》是要分层次的，最低的一层，看了只是笑；再往上一层，则是看了笑中带泪；第三个层次是不知该哭还是该笑；而最高的一层，则是看过后默默地坐在那里，感到一种深入骨髓的悲哀和无奈。其实，看到第几层不在乎你的电影鉴赏水平有多高，而关乎你的人生经历。

故事里的人猜不到故事里的结局，故事外的人，也猜不到自己的人生。谁都不可能猜到自己的结局，这就是电影的魅力，也是人生的魅力。《大话西游》20年后重新上映，周星驰52岁，罗家英68岁，吴孟达61岁，蓝洁瑛51岁，朱茵43岁。20年，滚滚红尘中人转瞬已是满头白发，一部电影的残忍也在于它留住了青春的光影，却留不住时间匆匆，于是，再看，总是太多感叹。

只是，从来没有月光宝盒，只是，岁月静好，匆匆不回头。我去看只是对大话西游的一种尊重对星爷的尊重,毕竟我爱这部电影这对我不是青春永远不是

过去式也许老了之后看这部电影又是另一个感触。

父爱无疆

——观《因父之名》有感

当盖瑞不耐烦地打断父亲的叮嘱，在匆忙离去中庆幸挣脱了厌烦的枷锁时，却不由自主地转身轻叹“再见，老爸”；当盖瑞在伦敦落魄街头、流离失所时，却在电话中用一句“我很好”欺骗父亲；当盖瑞在狱中颓废放纵以致和父亲僵持赌气、互不搭话时，却先认了输主动把背身相对的父亲哄得开心；当父亲在死神的凝视下遗恨而去时，一向嘲笑他睡前祈祷的盖瑞却虔诚地在胸前划了一个十字。

看到这里，我不禁被电影中的父亲所感动，一个父亲能为了儿子做到这种地步，还有什么理由说父爱不伟大？看到这里，我又不禁想起了自己的事。我与父亲的关系应该是目前很典型的一种，没有话题，很少求助，尽量逃避。平淡地过了6、7年，直到高中毕业都相安无事，父亲一直忙于工作，甚至好多天都见不到，也不会特别想念。然而当我踏上异乡求学的征程，看着父亲的身影在吵杂的月台上静静消失时，我只觉双眼一阵温热。那是什么？悲伤？不舍？恐慌？失落？我无法分辨。

鱼对水说，你看不到我的眼泪，因为我在水里。我想，看不到父爱，只因为自己本就从未失去。这爱早已是我生命中的部分，如一日三餐，如呼吸吐纳，拥有时不觉幸福，而稍微有所失去就会感觉缺了点什么。

盖瑞定是体会极深，当那纯粹的爱随着窗外一团团火焰地飘摇而下，层层剥落，淋漓尽致地展现给盖瑞。眼前的一切让他重新地思考与抉择，明白了那爱的深远执著，他也得到了生命之所以要延续的理由，毅然抗争了15年，换回了满意的结局。

父爱，低调得让我们难以察觉，殊不知它就在我们自己身上，表露得真真切切。真的好想回到父亲身边，抱着父亲，说一句：“爸，您辛苦了！”

好的导演才能拍出好的电影

——观《精神病患者》有感

其实在上学期，我就已经看过一遍这部很经典的电影，当课上老师再次放映这部电影的时候，满满的都是对这部精彩的电影的回忆。

《精神病患者》是我所看过的希区柯克最棒的电影。首先，悬疑气氛很浓，而且很经典，很经典的悬念设计。黑白影片本身就渲染了悬疑气氛，影片中很多场景也为影片增添了厚重的悬疑味。大雨，曾经公路拐角处的大房子，猫头鹰标本以及其他的鸟类标本，曼璐的车在沼泽中下沉时可爱的小停顿，诺曼母亲梳妆台上的手套，床上捏出的人形，母亲的干尸在莱拉的拨动下的突然回转，整个干尸的脸瞬间正对观众，还有灯泡摇摆在干尸眼洞中交替的投影，以及结尾切换时代替嘴的牙齿。

其次，电影的配乐非常符合剧情的发展，给人一种紧张的压迫感，逼着观众不得不跟随着镜头跟随着剧情一步一步走下去。剧情的张弛有度也是烘托气氛的主要原因。甩下的一叠钱，让人从曼璐与萨姆惜别的平静中跳动了一下。警察的跟踪，稍稍增添了紧张气氛，不过出乎意料的是，警察居然被甩掉了。然后是大雨，停顿，在曼璐被杀以前，观众都应该对钱有特殊的关注，但是，钱又消失了。然后就是很平静的叙述，莱拉找到萨姆，并且瞒着萨姆请了私家侦探。通常情况下，像侦探这样一类的人一般都会在影片中占有重要地位，而且不会死，但是，侦探被杀了。虽然杀得很利落，一刀毙命，但是依然让人重新紧张起来，而且有一点惊讶和疑惑。萨姆单独到达motel，似乎是平静中藏着险恶，但却是平静中没有险恶，萨姆无功而返。让人有点郁闷到底是谁来揭开这个谜底。然后是萨姆和莱拉的共同出场，在莱拉寻找诺曼母亲的一段，希区柯克使用了平行蒙太奇，交替介绍大宅子里莱拉的搜寻和萨姆与诺曼的周旋。其实这应该是影片中最激烈紧张的一部分，着实被那突然转过脸来的干尸吓了一跳。最后，经过了医生的平静讲述，影片本可以就此平静的结束，但是，出乎意料的是，诺曼依然没有结束角色，反而真实的没有任何隐晦的展示了他分裂的神经，然后达到了令人头皮发麻的效果。

如果撇开悬疑不谈，我想，这部影片的意义不是在于演绎一个吓人的故事，而是让人重新审视生命，审视社会。其实，我认为，每一部演绎神经病患者的影片都是这样，令我们重新思考我们习以为常的事情。没有人可以真正的被人理解，也没有人可以真正的理解他人。或许我们自认为对别人很好，但并没有给予别人他真正需要的。人生最痛苦的，不是什么都得不到，而是不需要的却被超额给予，渴望的却无法得到。无声地渴望过了。正因为想得到，所以无声地渴望，想要得到惊喜，但是，得到的只有失望。