古筝琴弦各音对照图

古筝各调定弦音位表

古筝各调定弦音位表在古筝这项古老而优雅的乐器中，调弦是学习和演奏过程中至关重要的一环。

准确地定弦使得演奏出的音乐更加优美和和谐。

而要准确地定弦，我们需要掌握古筝各调的定弦音位表。

本文将深入探讨古筝各调的定弦音位表，并分享个人对这个主题的观点和理解。

一、古筝调弦背景古筝是中国独特且富有魅力的乐器之一。

起初，古筝只有双十三的音阶，后来发展出更多不同的调弦方式。

由于古筝的特殊构造和独特音色，不同的调弦方式呈现出各具特点的音乐魅力。

二、古筝各调定弦音位表在古筝演奏中，常见的调弦方式包括横档、纵档和丝弦等。

我们先来看一下古筝各调的定弦音位表：1.横档调弦：a.大十三调：一二三四五六七八九十十一十二十三（从低到高）b.女调：三四五六七八九十十一十二十三廿五廿六（从低到高）2.纵档调弦：a.双十三调：一一一一二一一一一（从低到高）b.宫调：三五七一三五六七（从低到高）3.丝弦调弦：a.徽调：一五一六一五一六（从低到高）以上是四种常见的调弦方式及其相应的音位表。

掌握这些定弦音位表，对于学习和演奏古筝非常重要。

可以说，这是古筝演奏中的基础知识。

三、个人观点和理解对于我个人而言，古筝是一种传递着中华文化的瑰宝。

它的悠扬音色和独特的演奏方式让人沉醉其中。

对于古筝各调的定弦音位表，我认为它们是学习和探索古筝的起点。

通过了解和掌握定弦音位表，我们能够更好地理解古筝音乐的组成和演奏技巧。

古筝的不同调弦方式呈现出不同的音乐特点，其中每一种调弦方式都有自己独特的韵味。

比如大十三调的宽广音域给人以深邃和宏伟的感觉，而女调则以高亢婉转展示了女性柔美的一面。

纵档的双十三调弦方式将古筝音色推向极致，宫调则更接近于传统音乐的传承。

丝弦的徽调则展示了独具匠心和技巧的演奏方式。

除了这些常见的调弦方式，古筝还有许多其他调弦方式，每一种都能带给人不同的音乐感受。

通过对比和学习这些调弦方式，我们能够创造出更加多样化和富有个性的古筝音乐。

四、总结回顾通过本文的介绍，我们深入了解了古筝各调的定弦音位表。

古筝-各调的调音方法

学习古筝演奏，音准是最重要的环节之一，初学者一方面需要接受严格的听觉训练，能唱准、听准各种调的五声音阶及七声音阶，同时还需要努力学会古筝的调音方法，逐步做到能自己调音并且准确。

这里试以S型二十一弦古筝定调五声音阶为例：（一）、依照弦序找出第八根有颜色的弦，运用标准发音器，小字一组a1音作为标准音，通过扳手和弦轴把音调准，此音也就是简谱D调中的5音。

也可通过筝码向前岳山方向移动使音升高，筝码向相反方向移动使音降低来调准弦音。

但移位时，琴码要避免直接与面板磨擦，否则会造成码脚不稳，反而影响音准。

（二）、依照弦序在十三根有颜色的弦上定出与a1同名的八度和音——a音，此音也就是简谱D调中的5音。

（三）、从5音唱上行四度音1，依照弦序在第十一根弦上定出d1音，此音也就是简谱D调中的1音。

（四）、依照弦序在第十根弦上定出5音的上行五度音2，此音也就是简谱D调中的2音。

（五）、依照弦序在第十二根弦上定出5音的上行二度音6，此音也就是简谱D调中的6音。

（六）、依照弦序在第九根弦上定出6音的上行五度音3，此音也就是简谱D调中的3音。

（七）、反复唱准、听准五声音阶“5 6 1 2 3 5”或“5 3 2 1 6 5”,调准各音程之间的音程关系。

（八）、用八度循环调弦法，调出D调五声音阶高音组、低音组及倍低音组各弦音。

调音时，对于音程的判别，是依靠耳朵听觉的敏锐来决定的。

调音对弦时，必须等一个音的余音结束再弹第二个音。

如对八度音5－5，当确立5是a1音时，在弹完5音后，等余音消失，再弹高八度5音，若两个音的余音比较一致，才算定准了。

2、古筝的定弦和音域是怎么确定的？定弦是指把弦定到一定的音高位置，定弦的音高标准可借鉴固定音高乐器如钢琴、手风琴、口琴或者音叉等作为定弦的依据。

古筝是以我国传统的五声音阶：宫商角徵羽（即12356）的顺序定弦的。

古筝琴弦的高音部分在内侧，中音部分在中间，低音部分在外侧，由高音部分的第一根弦向外数，弦序是一、二、三、四、五、……、二十一。

古筝的音符怎么认方法解析

古筝的音符怎么认方法解析在音乐教学中，我们往往会碰到一些比较棘手的问题。

其中一个方面就是学生的认谱能力。

初学者要怎么认古筝谱?古筝的音符怎么认标记：1 2 3 4 5 6 7 i唱法：do ri mi fa sol la si do在音符的上面加一小圆点，即表示高八度演唱，加两个圆点表示高两个八度;反之，在下面加一个圆点，即表示低八度演唱，加两个圆点表示低两个八度。

要准确地表示音的绝对高度，还要应用调号标记。

调号标记是用1=F、1=G……等来表示的。

以D调为例，最下方最细的琴弦就是倍高音的do。

以此类推为了避免在音符的上面或下面过多的加点，在合唱、合奏谱中，往往应用移高或移低八度的方法来记低声部或高声部。

音的长短是在音符后面或下面加短横线来表示的。

在简谱体系中也应用附点。

但只到四分音符为止;再长的音符，如二分音符、全音符则继续用增加短横线来表示。

附点全音符： 1- - - - -附点二分音符： 1- -附点四分音符： 1.附点八分音符： 1.附点十六分音符：1.表示音的休止的基本符号是0。

为了表示不同长度的休止，可用增加0的数目、在0的右面加附点来标记。

通常所用的休止符如下：全休止符： 0 0 0 0 附点全休止符： 0 0 0 0 0 0二分休止符：0 0 附点二分休止符： 0 0 0四分休止符：0 附点四分休止符： 0.八分休止符：0 附点八分休止符： 0.十六分休止符：0 附点十六分休止符：0.三十二分休止符：0(下加三横线) 附点三十二分休止符：0(下加三横线)长达数小节的休止，可用长休止号。

写在小节内，上面的数目字表示休止小节的数目。

仅有长度而无一定高度的音，用X记号来表示，音的长短则用在X后面或下面加短横线来标记。

在简谱体系中不存在谱号问题。

它的音高是通过音符和调号来表示的。

简谱中的拍号和五线谱一样，用分数标记，它和调号一起记在乐曲名称的左下方，先记调号后记拍号。

乐曲名称的右下方则词曲作者的姓名。

古筝调律

第一节音律和律制乐音体系中各音的绝对准确高度及其相互关系叫做音律。

规定音律的方法叫做律制。

目前为大家所熟知的律制有“纯律”、“五度相生律”、“十二平均律”三种。

古筝所采用的律制是“十二平均律”或“五度相生律”。

为了更好的了解这两个律制，我们分别介绍它们的生律要素、特点及其在应用中的关系。

第一，十二平均律。

十二平均律就是将一个纯八度分成振动数比值相等的十二个半音（即将八度分成十二个均等的半音），两个半音等于一个全音。

十二平均律也叫等比律。

它的生律办法是用12次（十二平均）开方，求得半音频率比值。

如：设基频为1，八度即为2。

＝1.0594631……这个1.0594631就是十二平均律半音之间的频率比值。

根据半音频率比值，可求出各音的频率。

例如：已知a1的频率为440HZ （次／秒），那么#a1的频率是多少呢？#a1的频率=440×1.0594631=466.16376。

按照这个办法依此类推便可求得其它各律的频率。

由于十二平均律是用数学计算方法求得各律，人为的调整了各律音阶的关系，使得各音之间（八度除外）频率的比值多半不是整倍数，所以在某种意义上说，他破坏了它律所固有的协和性，因此有人称其为“人工律”、“不准律”。

但是，平均律与其它各律之间的这一点微小差别，在各音响上是一般听觉难以听出的，也就是说这种不准律是人们的感觉可以接受的。

因此，十二平均律是被实践证明较为科学的律制。

它的最大优点是各个半音之间的振动比值均等，或者叫做等程音级（#C=b D、#A=b B），这样就可以自由转调，不会因转调而出现音不准的现象。

古筝作为伴奏乐器，特别是合奏乐器是按十二平均律调律的。

第二，五度相生律。

五度相生律是根据复合音泛音列的第二分音和第三分音的纯五度关系确定音律的一种律制，它以某一音为基础，向上推进一纯五度，产生一律，再由此一律向上推进一纯五度，又生一律，依次连生十二次，将这十二个音转位到一个八度音程范围之内，即可得十二音律。

学习古筝基础知识

古筝学习的基本知识1.古筝结构筝的结构由筝首、筝尾、面板、底板、侧板、雁柱、琴弦构成，其中筝首包含调音盒、前岳山、弦钉、弦枕、穿线孔；筝尾包括后岳山、穿弦孔；底板有2-3个出音孔；筝的形制为长方形木质音箱，弦架“筝柱”（即雁柱）可以自由移动，一弦一音，按五声音阶（宫、商、角、徵、羽，即1、2、3、5、6，无4、7两音，4、7需左手按弦变化而得）排列定弦。

2.戴义甲①大指：将义甲戴在指肚上，向指尖左上方斜出45度佩戴。

②食指、中指：将义甲戴在指肚上，顺指甲生长方向直戴3. 演奏姿势（1）座椅标准：第一个琴码的高度与自己的腰部平行。

（2）双腿摆放：自然弯曲，左脚稍前，右脚稍后放好。

（3）上半身姿势：上身端正，后背挺直，只坐凳子的前半部分。

第一个弦码对准身体正中间位置，身体离琴一拳距离。

（4）双手放松呈半握拳状弹琴。

4.琴弦介绍绿色琴弦都唱“5”（sol），共有四根绿色琴弦，有粗有细，由细到粗，分别代表D调古筝的21弦对应的音名、唱名如图所示：（从下往上1-21弦）（倍高音1）简单乐理知识：全音符：1 - - -（4拍）二分音符：1 -（2拍）四分音符：1 （1拍）八分音符：1 （半拍）5.基本指法◇勾中指往掌心方向的弹奏叫做“勾”，标记符号“”，从基本手型出发，中指搭在弦上，指小关节往掌心发力，动作要小，音色要集中。

◇抹食指往掌心方向的弹奏叫做“抹”，标记符号“”，从基本手型出发，食指搭在弦上，发力、动作与中指相同。

◇托大拇指往食指方向的弹奏叫做“托”，标记符号“”，从基本手型出发，大拇指搭在弦上，掌关节保持不动，指关节往食指方向发力，动作要小，不要带动虎口，手腕不要下垂。

◇连托◇大撮大拇指与食指同时往掌心方向弹奏叫“大撮”，标记符号“”，从基本手型出发，大拇指与中指略张，两指之间呈“”形状放在弦上，其它手指自然下垂，然后两指同时向掌心发力，动作要小，大撮多用在八度音的演奏上。

基本功练习：（每小节重复两边）（一）勾托练习（二）大撮练习（三）抹指（捻指）练习◇颤音又称“吟”弦。

古筝转调对照表

古筝转调对照表古筝是我国传统的民族乐器之一，有着悠久的历史和丰富的演奏技巧。

在演奏古筝的过程中，转调是一项常见的技巧，通过改变弦与指法的组合，使得古筝的音高发生变化，以适应不同的音乐曲目或演奏要求。

为了方便古筝演奏者的学习和参考，以下是一份古筝转调对照表，供大家参考和学习。

一、转调原理古筝的转调是通过改变弦与指法的组合来实现的。

古筝有21根弦，每根弦都有固定的音高。

转调就是将原本的音高上升或下降一定的音程，以实现音乐曲目的演奏。

在古筝转调对照表中，常用的转调方式有上升五度、下降五度、上升一个八度等。

二、古筝转调对照表以下是一份常见的古筝转调对照表，以C调为基准进行转调：1. 上升五度：C调转为G调C - GD - AE - BF - CG - DB - F#2. 下降五度：C调转为F调C - FD - GE - AF - BbG - CA - DB - E3. 上升一个八度：C调转为C调C - CD - DE - EF - FG - GA - AB - B4. 上升一个小三度：C调转为Eb调C - EbD - FF - AbG - BbA - CB - D5. 下降一个小三度：C调转为Ab调C - AbD - BbE - CF - DbG - EbA - FB - G6. 上升一个大三度：C调转为E调C - ED - F#E - G#F - AG - BA - C#B - D#7. 下降一个大三度：C调转为A调C - AD - BE - C#F - DG - EA - F#B - G#三、使用古筝转调对照表的注意事项1. 在使用古筝转调对照表时，要注意转调的方向和音高的调整。

正确的转调可以使得演奏更加准确和和谐。

2. 在转调过程中，要注意调整指法和弦的位置，使得音高与音乐要求相符合。

有些转调可能需要调整弦的松紧程度，以获得更好的音质。

3. 在使用转调对照表时，可以根据音乐曲目的要求选择合适的转调方式。

古筝调音

古筝的调音方法古筝的定弦和音域是怎么确定的?定弦是指把弦定到一定的音高位置，定弦的音高标准可借鉴固定音高乐器如钢琴、手风琴、口琴或者音叉、调音器等作为定弦的依据。

古筝是以我国传统的五声音阶：宫商角徵羽“1-2-3-5-6”(即do-re-mi-sol-la)的顺序定弦的。

古筝琴弦的高音部分在内侧，中音部分在中间，低音部分在外侧，由高音部分的第一根弦向外数，弦序是一、二、三、四、五、……、二十一。

音域是指人声或乐器能发出的最低音到最高音之间的范围。

以常用的二十一弦筝为例，从它的最低音起至最高音止，就有四个八度的音域，称为四组音。

每组音用有颜色的琴弦隔开，这样便于认识个音符在筝上的位置。

1、如何掌握古筝的调音方法?学习古筝演奏，音准是最重要的环节之一，初学者一方面需要接受严格的听觉训练，能唱准、听准各种调的五声音阶及七声音阶，同时还需要努力学会古筝的调音方法，逐步做到能自己调音并且准确。

这里试以S型二十一弦古筝定调五声音阶为例：(一)、依照弦序找出第八根有颜色的弦，运用标准发音器，小字一组a1，音作为标准音，通过扳手和弦轴把音调准，此音也就是简谱D调中的sol音。

也可通过筝码向前岳山方向移动使音升高，筝码向相反方向移动使音降低来调准弦音。

但移位时，琴码要避免直接与面板磨擦，否则会造成码脚不稳，反而影响音准。

(二)、依照弦序在十三根有颜色的弦上定出与a1同名的八度和音——a音，此音也就是简谱D调中的sol音。

(三)、从sol音唱上行四度音do，依照弦序在第十一根弦上定出d1音，此音也就是简谱D调中的do音。

(四)、依照弦序在第十根弦上定出简谱D调中的re音。

(五)、依照弦序在第十二根弦上定出简谱D调中的la音。

(六)、依照弦序在第九根弦上定出简谱D调中的mi音。

(七)、反复唱准、听准五声音阶下“la-do-re-mi-sol”或“sol-mi-re-do-la”，调准各音程之间的音程关系。

(八)、用八度循环调弦法，调出D调五声音阶高音组、低音组及倍低音组各弦音。

古筝弦音知识点总结

古筝弦音知识点总结今天我们就来了解一下古筝弦音的知识点。

一、古筝的音域和音色1. 古筝的音域古筝有21根弦，共分为6个八度。

由低到高分别是：1-22、2-23、3-24、4-25、5-26、6-27。

古筝的音域非常广阔，能够演奏出几乎所有音乐的旋律。

2. 古筝的音色古筝音色圆润清澈，具有悠扬舒缓的特点。

在演奏时可以通过手指的力度和技巧来调节音色的表现，从而达到音色层次的变化，丰富乐曲的表现力。

二、古筝的弹奏技巧及表现力1. 如何弹奏古筝古筝弹奏时，通常采用指甲弹奏法，即使用右手拇指、食指、中指和左手食指对准琴弦轻轻弹奏。

同时左手要用力控制音高，右手则负责提取音色。

2. 古筝的表现力古筝的表现力非常丰富，能够通过音色的变化、音高的控制、速度的变化等手法来表达不同的情感和意境。

演奏者可以通过细腻的技法来创造出优雅、悠扬、飘逸、动人等多种音乐效果。

三、古筝的演奏技法1. 笛声清笛声清是古筝的一种演奏技法，指快速滑动左手食指或中指在琴弦上，使其发出清脆悦耳的声音，以再现吹笛声的效果。

2. 泛音泛音是一种特殊的演奏技法，通过改变左手的位置和力度，使琴弦振动出不同频率的泛音，能够丰富乐曲的音色层次。

3. 颤音颤音是一种演奏技法，具有连续快速的震颤感，能够表现出音乐的动态、活泼和悦耳的效果。

四、古筝的演奏曲目古筝的演奏曲目非常丰富，包括古典曲目、民族曲目、现代曲目等，涵盖了各种主题和风格。

其中，著名的古筝曲目有《广陵散》、《阳春白雪》、《梁山伯与祝英台》等。

五、古筝的维护和保养1. 清洁古筝演奏后要及时用软毛刷将琴弦、琴码、音桥等部分进行清洁，保持乐器的清洁卫生。

2. 保养古筝要放置在通风干燥处，避免高温和潮湿环境。

定期对琴弦进行调整，处理琴弦的磨损和变形，以保证琴弦的音质。

总之，古筝是一种具有博大精深的中国传统乐器，具有非常丰富的音乐表现力和演奏技巧。

每一位古筝演奏者都需要通过不断的练习和学习来提高自己的演奏水平和艺术修养，为古筝音乐的传承和发展贡献自己的力量。

弹古筝的指法相关知识详解

弹古筝的指法相关知识详解和所有的乐器一样，在学习古筝的过程中一定要精通各种演奏的指法，对于初学者要能特别的了解掌握有关左右指法的弹奏技巧。

弹古筝指法基本知识在筝的演奏谱中，两手的各种基本技法都有相应的演奏指法符号表示，下面是这些常用技法的符号及演奏动作要领：l 右手常用指法符号及动作要领托└ 拇指向筝外侧方向弹弦劈┐ 拇指向筝内侧方向弹弦挑/ 食指向筝外侧方向弹弦抹\ 食指向筝内侧方向弹弦剔中指向筝外侧方向弹弦勾⌒ 中指向筝内侧方向弹弦摇彡弹弦指连续快速弹拨筝弦，拇指则连续托劈，食指则连续抹挑撮ъ 勾托技法或抹托技法和组合，用于弹奏和音。

拇指与中指合奏八度为大撮，拇指与食指合奏小于八度的音程为小撮刮奏↘ 亦指花指。

依据筝的音位排列上下刮奏出快速五声音阶琶音。

右手技法还可细分为连托、连劈、连挑、连抹、连剔、连勾、四勾、游弹、扫摇、短摇等多种。

随着古筝演奏技术的快速发展，以上弹弦技法已不拘泥于右手使用，左手越来越多地参与弹奏，而在弹奏时与右手所用符号完全相同。

左手常用指法符号及动作要领按音× 按弦指有控制地下按，以获取高于弦位音的音高上滑↖ 右手弹弦后左手按此弦，使音上滑下滑↘ 左手按音弦，右手弹弦，左手按弦使音下滑揉音从某弦音位上滑后复回颤音又称吟音。

轻轻揉动琴弦令音微颤泛音。

在有效弦长的二分之一、三分之一、四分之一处(泛音点)轻按即起，得清丽空灵之泛音左手尚有打音、厉音、鼓音、点弦、柱音和柱泛音等多种技法下面对几种摇指的技法及弹奏要领作一个简单的介绍：[拇指摇]拇指摇是现在最常用的一种摇指，是用大指连续交替向外向里快速托和劈拨弦。

拇指摇也根据不同的流派、不同的演奏要求及不同的学习阶段主要分为四种：1、支腕摇——食指轻捏大指，手掌根部轻压在前岳山下的筝头处作为支点，以手腕为轴心带动手指，手型不要攥得太紧也不要张的太开需保持放松自然，可以用食指捏大指的力度来调节摇指音量的大小，这种摇指适合初学摇指的同学。

古筝所有指法及符号

古筝的常用指法有：勾、托、抹、打、劈、剔、挑、提、花指、摇指、琶音、泛音、按音、揉弦、大撮、小撮、颤音、滑音、扫弦、刮奏等，以下是它们的符号和简单解释：1.勾：符号为“\”，用食指向掌心方向勾弹。

2.托：符号为“∧”，用大指向掌心方向弹奏。

3.抹：符号为“∨”，用食指向前弹出。

4.打：符号为“×”，用中指向前弹出。

5.劈：符号为“┇”，用无名指向前弹出。

6.剔：符号为“|”，用小指向掌心方向弹奏。

7.挑：符号为“△”，用大指和食指向前弹出。

8.提：符号为“?”，用拇指向掌心方向弹奏。

9.花指：符号为“√”，连续快速地挑弹相邻的弦。

10.摇指：符号为“○”，用手指连续快速地拨动同一根弦。

11.琶音：符号为“≈”，用食指、中指、无名指或小指同时向掌心方向挑弹相邻的弦。

12.泛音：符号为“·”，轻触弦后立即收回，产生轻盈明亮的音。

13.按音：符号为“=”，用左手按弦，使弦音升高。

14.揉弦：符号为“⊙”，用手指把弦轻轻地揉动，产生颤动的音。

15.大撮：符号为“≈”，用食拇两指分别在两根弦上同时向掌心方向挑弹。

16.小撮：符号为“△”，用食拇两指分别在两根弦上同时向掌心方向或向外方向挑弹。

17.颤音：符号为“＞”，用食拇两指在弦上做快速交替地拨动。

18.滑音：符号为“＞＞”，用甲片从一根弦上滑到另一根弦上。

19.扫弦：符号为“≈”，用食拇两指或中指在两根弦上同时向掌心方向挑弹，或用拇指或中指在两根弦上从里向外快速挑弹。

20.刮奏：符号为“/”，用手指在琴弦上从高音向低音或从低音向高音连续刮奏。

c调古筝琴弦顺序

c调古筝琴弦顺序
古筝琴弦顺序是从最高的弦到最低的弦的排列。

它的顺序是：1弦（叫做“Gōng”）、2弦（叫做“Shang”）、3弦（叫做“Jyāo”）、4弦（叫做“Zhōng”）、5弦（叫做“Yuè”）、6弦（叫做“Gǔ”）。

古筝琴弦顺序的形式非常有趣，与一般的乐器不同，弦的顺序特别重要。

一般来说，
弦的顺序是从最高音到最低音，但在古筝琴中，最低音以直线排列，最高音竖立在琴上，
以免琴势会扰乱音色。

此外，多于10根弦的古筝琴谱中，不高于六弦的所有弦都横梁着
被拉的弦。

此外，古筝琴拉弦时具有古典音乐的节奏，特别是在中国古典音乐中，琴弦的拉动具
有古典旋律，在演奏中可以表现出非常抒情的音乐效果。

而古筝琴弦的顺序可以使演奏家
在拉弦过程中准确掌握该曲调，这种把握有助于演唱者细致、精准地演绎曲调。

因此，古筝琴弦的顺序对于古筝琴演奏者来说至关重要，也是古筝琴演奏的基础，只
有琴弦的概念清晰，才能向耳朵传递准确的内容，才能迎合古筝的活跃的曲风。

所以，学
习古筝琴时，应把古筝琴弦的顺序熟记于心，仔细记录琴弦顺序，这样可以让音色更加丰富，也可以提升对琴音的敏感性。

古筝如何认琴弦关于琴弦的常识

古筝如何认琴弦关于琴弦的常识古筝是弦乐器，初学者学习古筝的第一步就是要想把琴弦人清。

如果你连琴弦都认不清，弹起来就会更困难，要怎么认古筝的琴弦呢?古筝如何认琴弦筝的定弦是宫、商、角、徵、羽，即1 2 3 5 6 五声音阶定弦，二十一弦筝D调的定弦是：、古筝如何认琴弦在D调的定弦中，有色弦(红色或绿色)的音高通常为440-442音分，称为标准音，是首调的5音，那么D调定弦由高到低的顺序，简谱首调的音阶排列是：古筝的单指弹奏a.食指“抹”的弹奏方法“抹”即食指向身体方向的弹奏，其指法符号的标记为“\”。

食指弹弦时，要求指甲的角度与弦线形成平面接触，而不要用甲片的侧面弹弦。

b.中指“勾”的弹奏方法中指连弹弦时，也要求指甲片的角度与弦线形成明面接触，而不要用指甲的侧面弹弦。

c.大拇指“托”的弹奏方法d.无名指“打”的弹奏方法无名指在平日生活中用得较少，动作有些笨拙，用假指弹奏时，无名指动作会显得僵硬不灵活。

练习时注意调整，多加锻炼。

古筝的琴弦常识筝发展到秦代已十分流行，到了魏晋，特别是唐代更为普遍。

这时的筝有十二弦，也有十三弦的。

初期以十二弦居多，到了唐朝则以十三弦为普遍。

旧唐书音乐志：“案京房造五音准如瑟，十三弦，此乃筝也。

杂乐筝变十有二弦，它乐皆十有三弦。

轧筝已竹片闰其端而轧之，清乐筝用骨爪长寸于，以代指。

”由于元代史料的缺乏，仅能从元史礼乐志中了解，在宴乐中使用了沿袭宋制“两头微垂”的筝。

明代也继续承袭下来，而形状有逐渐减小的趋势。

到了清代，对于乐器的记载就十分清楚，多谓筝为十四弦，两组八度约七声音阶定律。

清朝通典乐四丝五筝类：“筝似瑟而小，十四弦各随宫调设柱和弦，已皆律吕。

通体用桐木金漆，樑及尾边用紫枟，弦孔用象牙饰。

唐书言十三弦或十二弦不可考。

今十四弦，则五声二变为七，倍之，故为十四也。

”民国以后，因大量西化的影响，在弦的材料上以及筝的构造上有较大的变化。

除传统的丝弦十三弦小筝外，慢慢发展出十六弦的金属弦筝。

古筝的琴弦怎么认简单解析

古筝的琴弦怎么认简单解析接触过古筝的朋友会发现，古筝的琴弦有着不同的颜色，这些不同颜色的琴弦代表着不同的音调，我们在学古筝的时候要怎样认清这些不同的琴弦呢?古筝的琴弦怎么认古筝弦大体上是白色，但其中每相隔几根弦就有一根有颜色的弦.有的琴是红色，有的琴则是绿色，这是代表什么意思呢?其实这是一种标记，是方便于演奏者识别的参照物。

在20世纪50年代以前.我国唐代的古筝制作者把丝弦染成朱红、翠绿或青色.以便于定弦定音之用。

20世纪50年代以后，大量古筝新作品、新技法的出现，特别是民族乐队“交响化”的出现，古筝的音准稳定性和琴弦使用寿命等问题，使古筝的推广受到制约。

在此背景下，一批乐器改良者在上海民族乐器一厂的协同努力下，创制出以钢丝为芯弦，外缠尼龙丝的钢丝尼龙弦，增加了古筝的音准稳定性和耐用性，一举颠覆了两千多年的丝弦使用传统，并迅速推广到全国。

现在常用的古筝是二十一弦S型古筝.采用白色的钢丝尼龙弦.在全套的二十一根弦中，有四根弦是绿色或红色的.分别是第三弦、第八弦、第十三弦、第十八弦. 这四根弦对应的音高为a2、a1、a、A.如果按照古筝最常用的简谱，第一弦为D宫调式的“l(唱名为do)”来看，这四根弦分别是从高到低四个八度的“5(唱名为sol)”，距离最近的两根绿色或红色弦之间.在音程关系上为八度，这种颜色标识是为了让演奏者更容易分清音区。

初学者首先要找准与彩色弦“5”相邻的“3”和“6”，这样再找到“1”和“2”就很容易了。

古筝琴弦怎样安装更换古筝的琴弦和假指甲都属于耗材，不可避免地要定期更换。

初!学古筝者往往要等到琴弦断了以后才换新弦，而有的初学者因为弹奏力度较小，认为即使高音部位的琴弦也能用上几年的时间。

其实不然，古筝弦和其他弦一样，都有一个最佳音质期.过了这一时期.由于金属的疲劳程度日益加剧.音质会逐渐逊色。

另外I丰l于空气中的灰尘、水汽，尤其是演奏者的手汗等渗入琴弦的尼龙丝内层，引发琴弦产生质地变化.从而影响到古筝的音色。

古筝第一节课

1.介绍古筝构架
琴弦21 讲音，165321。

二. 介绍古筝琴弦的排序及所有的二十一根琴弦
（倍低音组）（低音组）（中音组）（高音组）倍高音组
琴码（又称：雁柱）左边以按弦为主，右边以弹奏为主
岳山：分为前岳山，后岳山
面板
）调弦盒：内有弦轴，用于调音；琴盒内可以放指甲，琴扳手等物件。

2.带指甲义甲指肚上义甲不要挡住手指的关节
3.坐姿，坐第一个琴码的前面与琴距离差一个拳头，背挺直。

左手轻轻抚在琴上。

4.手型（左手，右手）馒头式，放松。

感受五指用手抓东西的感觉，五个手指向掌心抓
手腕放平，不要抬高或压低。

肩膀不要端起来，
5.“托”：符号；右手先握拳，自然松开，掌骨突出，把大指放在中音5上，大指向掌
心拨弦。

6.练习曲：
跟节奏器节拍器调至四分音符，每分钟60拍
7.一：“托”：符号；右手先握拳，自然松开，掌骨突出，把大指放在中音5上，大指向
掌心拨弦。

二：“抹”：符号\ ；右手先握拳，自然松开，掌骨突出，把食指放在中音5上，食指向掌心拨弦。

用指尖触弦。

手指向掌心方向弯曲（教师边示范动作边讲解）学生可
跟着作练习。

每条练习30次。

每天半小时。

——一个小时。

记古筝弦的方法有哪些

记古筝弦的方法有哪些古筝初学者怎样记每根弦的音，相信有很多朋友对于古筝弦的位置还是有点迷糊的，那么记古筝弦的方法有哪些呢?接下来小编为大家介绍记古筝弦的方法有哪些，一起来看看吧!记古筝弦的方法1，古筝有21根琴弦，其中包括四根带颜色的琴弦，它的作用就是作为记号帮助我们找清琴弦的位置。

2，我们还有了解到古筝是五声音阶定弦的乐器，即12356。

3，对于简谱中，用数字记录音符音高的表示方法有所了解，高音怎么表示，低音怎么表示等。

4，音区是音域的一部分，不同的音区有不同的音色(音域是指人声或器乐能发出的最低音到最高音之间的范围)。

咱们以D调音阶为例：绿色的琴弦唱作sol，从最粗的那根琴弦开始，按照12356的顺序开始数琴弦，每个音区是5根琴弦，按照12356的顺寻排列着，从倍低音到最细的那根琴弦是唯一的一根倍高音dol。

然后再经过练习曲等的弹奏，相信很快能够很熟练的掌握音符在琴弦的位置。

学习古筝的注意事项良好的学习兴趣是学好古筝的基础兴趣是最好的老师。

我国古代的教育家孔子指出：“知之者不如好知者，好知者不如乐之者”。

意思是说：对于学识，懂得它的人不如喜欢它的人，喜欢它的人又赶不上醉心于它、以它为乐的人。

推而广之，学琴也是一样。

兴趣是青少年学习的主要动力，学古筝的关键是培养孩子对弹琴的兴趣。

一般孩子刚开始学习时，感觉比较新鲜，再加上古筝的音色也很优美，所以兴趣容易培养。

但时间一长，总练一些练习曲，再加上左手按弦按的手痛，就开始打退堂鼓了。

如何把孩子短暂的兴趣培养成稳定的兴趣呢?可以在教学中加进一些孩子们熟悉的小曲子，如《小燕子》、《南泥湾》等，让孩子学习后回去弹给父母听，满足孩子的表现欲。

另外，让初学的孩子定期观看同龄小朋友的精彩表演，用榜样示范法来培养孩子们的兴趣，这样也可以收到了很好的效果。

合理安排练琴时间是学习古筝的重要保证在教学中，我也听到过许多家长抱怨，自己的孩子和别人同时学琴，悟性也差不多，为什么别人能弹六级的曲子并且弹的很好，而自己的孩子刚弹到五级，还不太熟练，其实这就和孩子练琴的时间没有很好的保证有很大关系。

古琴琴弦对应的音调

古琴琴弦对应的音调古琴琴弦对应的音调古琴是一种传统的弹拨乐器，不仅有美妙的音色，同时也具有深厚的文化底蕴。

对于初学古琴的人来说，熟悉琴弦所对应的音调是非常重要的。

这篇文章将会为您介绍古琴琴弦对应的音调，帮助您更好地理解和掌握这个神秘的乐器。

一、基本概念古琴共有七根琴弦，分别为：泛音弦、琴骨弦、尺八骨弦、角骨弦、越调、蕤宾、松下。

每一根琴弦所对应的音调都是不同的。

其中，泛音弦是用来伴奏的，不常被用来演奏独奏曲目。

而其余的琴弦都是可以用来演奏独奏曲目的。

二、琴弦对应的音调1.琴骨弦：音高为中音la，是古琴音律中的基音，也是所有音律的基础音。

琴骨弦所对应的音律为宫调。

2.尺八骨弦：音高为高音fa，是唯一一个与琴骨弦相差三度的音。

尺八骨弦所对应的音律为商调。

3.角骨弦：音高为高音do，是古琴音律中最高的音。

角骨弦所对应的音律为角调。

4.越调：音高为中音mi，是古琴音律中的第二音。

越调所对应的音律为徵调。

5.蕤宾：音高为中音la，是古琴音律中的基音。

蕤宾所对应的音律为羽调。

6.松下：音高为高音mi，是古琴音律中的第二音。

松下所对应的音律为凤调。

7.泛音弦：泛音弦所对应的音调和拨弦的部位有关，不单独列出。

三、注意事项了解古琴琴弦对应的音律是非常重要的，对于演奏古曲也非常有帮助。

当您弹奏古琴时，一定要按照古琴琴弦对应的音调来演奏，否则会影响演奏效果。

同时，还要注意琴弦的张力，如果琴弦松弛或太紧，都会影响琴音。

四、总结古琴琴弦对应的音调是古琴演奏中必不可少的一个环节。

了解古琴琴弦所对应的音调，不仅是对于古琴演奏者来说，也是对于听众来说非常重要的。

希望这篇文章能够帮助到初学者，更好地理解和掌握这个神秘的乐器。

古筝认先口诀

古筝认先口诀以下是五个关于古筝认弦口诀：
《古筝认弦口诀一》
一根绿弦是咪嗦，上面五音记心头。

一二三四五，哆来咪发嗦。

下面五音也别忘，啦西哆来咪。

高音低音依次排，弦弦分明不混乱。

小朋友们认真记，弹起古筝乐悠悠。

《古筝认弦口诀二》
古筝弦儿排排站，绿弦一旁是指南。

一组五弦要认清，哆咪啦嗦在上面。

再来一组同样数，西哆来咪在下面。

就像小兵排排站，各就各位不乱窜。

记住顺序不慌张，演奏起来声音亮。

《古筝认弦口诀三》
古筝琴弦像小梯，一阶一阶有规律。

最中间呀绿弦立，上面哆来咪发嗦。

下面接着啦西哆，从低到高好记忆。

一二三四五六七，弦音美妙传心底。

小朋友们多练习，古筝技艺日日精。

《古筝认弦口诀四》
小小古筝真神奇，琴弦排列有秘密。

中间一条绿彩带，旁边音弦要记对。

先数上面五根弦，哆咪啦嗦很好背。

下面再来数一数，西哆来咪别数错。

一根一根记清楚，快乐弹奏不迷糊。

《古筝认弦口诀五》
古筝认弦并不难，听我口诀讲一番。

绿弦好像一棵树，左右两边音分布。

左边起头哆来咪，上面高音多清脆。

右边开始啦西哆，低音沉稳也很美。

每天练习认一认，弹出好听的旋律。