朱赢椿的书设计理念
从朱赢椿_世界最美的书_谈书籍设计中的互动理念_王轩
《中国出版》CHINA PUBLISHING JOURNAL2010年10月上502007年和2008年中国设计师朱赢椿参加德国莱比锡“世界最美的书”评选，其设计作品《不裁》和《蚁呓》先后获得了铜奖和特别制作奖，并得到了广泛的赞誉与肯定，评委会认为他的作品充满了探索精神，其互动理念令人信服。
一 、《不裁》和《蚁呓》女作家古十九将书名定为“不裁”，一方面取“不才”的诙谐之意，另一方面也是与朱赢椿的设计相呼应。
《不裁》(图一)的特别之处在于，把没有切开的半成品页面装订成册，让读者用书中备好的纸刀，边裁边读。
由于每篇文章是单独的小品杂文，因此读者没有必要一气呵成去读完，闲暇时拿起纸刀，裁一页，读一页，使阅读文字的过程充满了“参与”的乐趣。
被裁开后的书页尺寸较大，版面外的空白处读者还可以随手记些自己的想法和感悟。
朱赢椿认为，太完美的东西容易让人产生距离感，将裁开的毛边书拿在手里反而显得更轻松，具有亲和力。
有读者说，《不裁》应该买两本，一本是读过了的裁开本，一本是原封不动的“不裁”本，因为它看上去很美。
（图一）朱赢椿说《不裁》，“一边读一边裁开书页，书籍形态会随着读者的阅读过程发生变化，这也是一个比较有趣的过程，会给读者营造一种富有吸引力和趣味性的阅读气氛” 。
朱赢椿的另一部作品《蚁呓》(图二)是一本10分钟就可以读完的书，这本图文书留有大量的空白，乍一看像是带有图片的笔记本。
很多读者不能理解，有的人甚至怀疑“注水”，因为它的文字太少，内容过于简单。
但这正是朱赢椿设计的巧妙之处，他花了大半年的时间去构思，用一只蚂蚁来喻意人生命的微小，蚂蚁所到之处，所发生的故事，有挫折，也有顺途，就如同我们的人生经历一样。
他通过蚂蚁的眼睛来审视世界，表达微小生命对世界的敬畏，也表达了世界对微小生命的尊重，他告诫人们不要像拂去灰尘那样挥去它们。
“无字之经方为真经”，朱赢椿说，“简洁的图像和文字只是想对读者发出一个邀请。
我们相信，更有趣的内容尽在读者自己心里”。
浅析书籍设计的审美价值--以朱赢椿《不裁》的书籍设计为例
2018-02文艺生活LITERATURE LIFE，、，浅析书籍设计的审美价值———以朱赢椿《不裁》的书籍设计为例梁诗维（湖南工业大学，湖南株洲412008）摘要:2007年德国莱比锡举行了“世界最美的书”评选，中国书籍设计师朱赢椿的作品《不裁》获得了铜奖，并得到了组委会的一致认可。
通过对《不裁》书籍设计的研究，依据“世界最美的书”的评审标准，试从书籍的开本比例、纸张材质、装帧工艺和设计中的情感化处理等几个方面进行分析，重新挖掘传统书籍的审美价值，对探寻传统的纸质书籍如何在新媒体时代中继承与发扬有着重要的意义。
关键词:朱赢椿；书籍设计；世界最美的书；纸张材料；情感化设计中图分类号：J524文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2018）05-0017-02一、前言进入21世纪后，随着“电子书”等新兴阅读媒介的出现，传统的纸质书籍受到了严重的冲击，很多人为了便利和省钱都去阅读“电子书”而不愿花钱买纸质的书籍，甚至一度有着传统书籍不久将来会消亡的悲观论。
在日益泛滥的新媒介的洪流中，作为一名书籍设计师或出版人应如何挖掘传统书籍中的艺术价值？如何把握艺术和商业之间的关系问题，成为了设计界、出版社和印刷厂商之间经常谈论的话题。
每年的三月，德国莱比锡都会举行“世界最美的书”评比。
在这个盛大的博览会中，几乎汇集了来自世界各地优秀的图书作品。
“世界最美的书”专家评审团针对各国报送的本国最美的书籍中评选出14个奖项，“世界最美的书”注重书籍的整体设计和艺术表达，从书籍的封面、护封、版式、扉页、内页、文字、插图等各个方面均要达到美学的统一。
评选的标准有六条：（1）准确地传达书籍的主题内容；（2）形式与内容的统一；（3）图像与文字和谐共处；（4）要求必须是原创，但也鼓励个性表现；（5）注重文化内涵，传承文明；（6）对纸张材料、工艺装订和印刷有着较高的要求。
中国在2003年举办了第一届“上海书展·中国最美的书”，此后每年都会向“世界最美的书”报送国内获奖的优秀作品。
浅谈朱赢椿书籍设计“新自然主义”风格
浅谈朱赢椿书籍设计“新自然主义”风格作者：刘芳谢洪晶来源：《魅力中国》2018年第43期一、书籍封面设计的“新自然主义” 风格封面亦称为“书皮”、“封皮”，古代又名“书衣”，是构成书籍的重要部分。
封面的形式、格调及美学品味也潜移默化地影响和感染者读者，因此，封面设计只有把握书的主题和精神，在取材立意上的高度概括，才会凝练传神，令人玩味不已。
笔者认为，当前我国书籍封面设计中存在着过度装饰，缺乏内涵的问题，图书设计者为了迎合出版社或着书商的要求，在进行图书设计艺术设计时，舍弃了本质的设计元素，片面追求图书封面的广告效应，给人的普遍感觉是封面设计花枝招展，色彩泛滥，同时助长了社会的浮夸之风，使书籍缺乏文化意蕴和书卷气息，失去了图书最本质的内在功能。
这些完全背离了书籍设计的“新自然主义”风格发展的潮流趋势。
然而，朱赢椿与他们有着截然不同的设计理念，其书籍设计作品对大自然关注颇多，主要体现在对自然界现象和规律的观察上，例如其作品《虫子旁》是一部“观虫日志”，曾经获得“2014中国好书”的荣誉。
《虫子旁》主要讲述虫子的世界，记录了随园书坊及旁边虫子们的故事。
在本书的封面处理上，朱赢椿受窗户缝隙的启发进行了局部的折叠，是封面上的昆虫形成“露”与“藏”的有趣形式，折缝上端写到：“在你忽略的地方，还有一个精彩的世界。
”书籍内页采用图文并茂的形式，将摄影、手绘插图、文字进行有机的结合，与封皮形成协调统一的版式效果。
这种“新自然主义”风格的设计特征不但让读者感受到微观世界的生命历程，而且还使书籍形成一种特有的文化气质。
二、书籍的版式设计的“新自然风格”版式设计是书籍装帧的重要组成部分，是通过文字的排列、字号、字体的选用，图片、图形的编排和栏行的划分等进行统一设计。
使各个部分的结构平衡协调，给读者提供方便与舒适的阅读空间。
朱赢椿老师在在书籍设计的版式中也把“新自然主义”风格运用的淋漓尽致。
例如《设计诗》是朱赢椿创作的一本创意诗歌集。
不裁书籍设计分析
《不裁书籍设计》分析报告书不裁的人才有才学生：李瑶设计学院平面设计指导老师：何轩设计学院用最自然最手工的方式，打造时间的痕迹。
《不裁》是一本毫不自恋的随笔集，里面的作品大多是作者曾在报刊上发表过的关于生活的轻快评议等等。
作者放眼去看世事，揣测别人的心理，不仅更加理解周遭世界，还有另一重收获：在他人身上找到自己的反射，可以更加认清自己。
文字犀利讽刺，却然饱含善意。
还有小部分的爱情故事，让读者内心百感交集。
一、书籍本身作者：古十九，系作者网名，原名叶蕾。
江苏南京人，现任凤凰生活杂志城市版执行主编。
是为1990年江苏省文科高考状元，1994年毕业于南京大学中文系，受过专业的科班训练，文字功底很扎实。
书籍装帧设计师：朱赢椿，现年37岁，著名装帧设计师，南京书衣坊工作室主人。
1995年毕业于南京师范大学美术系中国画专业，现为南京师范大学出版社美术编辑、装帧设计师。
有多部装帧设计作品和论文在全国书籍装帧展获奖,2000年至今在南京师范大学文学院编辑出版专业讲授《出版与美学》课程。
社会背景：《不裁》一书是在2006年出版的，距离现在已有7个年头。
21世纪以后，人们进入高速发展时代，特别是中国。
人们在日益忙碌的生活中慢慢淡忘了初时的纯真。
于是作者放眼去看世事，揣测别人的心理，不仅更加理解周遭世界，还有另一重收获：在他人身上找到自己的反射，可以更加认清自己。
文字犀利讽刺，却然饱含善意。
二、书籍设计装帧设计重要的在于应该回归书的内容，设计语言应该以表现书的内容为本。
设计立意：针对于《不裁》这本随笔集，作者古十九多是以犀利讽刺的语言描写生活中的一些事。
大多让人觉得现在的生活节奏太快。
而书装设计中，有些纸是需要裁开、排版中也有大段空白地方，无一不表现出想让读者放慢脚步。
设计角度：《不裁》是从读者的角度去设计的。
纸需要裁开是希望读者不必一口气读完，书中穿插了很多牛皮纸上的古十九自己写的诗词让读者能在随笔文字中小憩一下，纸张裁开之后的毛边本给人一种残缺美的视觉享受。
不裁
书籍的立意
个人发现 在裁开《不裁》时，如 果你很想看到下一页，很心 急的情况下会裁得非常快， 那么书籍裁开的边缘就会越 光滑，相反，则裁得越慢书 籍的边缘就会越粗糙，越像 毛边书。
GUAN YU BU CAI
书籍的立意
个人发现
在《不裁》扉页上贴 着两张藏书票，是作者的 手绘作品，和书籍中牛皮 纸对折页中的手绘风格统 一且都配有古诗词，藏书 票只用双面胶站住一角， 很容易撕下来。可以留在 书页中，也可以贴在墙上。
GUAN YU GU SHI JIU
《不裁》的设计语言
材料及工艺 《不裁》用材质朴，封面和内页插画用牛皮纸，书名 上用缝纫机自由随意走上两道红线，书籍第一页中的裁纸 刀只是镶嵌在页面上，能很好的拔下来， 让读者边看边裁， 因为书由手工裁开，翻口 由原来的光边变成毛边，那种参 差不齐的瑕疵给人一种残缺美的视觉享受。
GUAN YU BU CAI
《不裁》的设计语言
版式设计 《不裁》的版式很简洁，没有繁 复的图形，封面只是用灰色纸印上 书名“不裁”二字，字号不大颜色 为黑色并不艳丽，封面书名上用缝 纫机自由随意走上两道红线， 这两 道红线非常的巧妙，可以起到装饰 的作用，使封面丰富起来，让只有 几个字的封面并不显得空，且又体 现手工意味和不裁之意。
GUAN YU GU SHI JIU
《不裁》的设计语言
文字及图形
书籍中的文字间距较大，丝毫不拥挤，且空白的地方较多， 便于读者做记号或写感悟。书籍的小散文质朴无华而不乏幽默， 幽默之中深含哲理，文字思路清晰，有极强的画面感和想象力， 所以书中没有图解。
GUAN YU GU SHI JIU
《不裁》里的故事
GUAN YU BU CAI
古十九
一个一个人书籍设计分析
一个一个人书籍设计分析这本书是一部纪实散文集，时间跨度三十年，从七十年代末到今天，记录了作者一路走来遇到的行行色色的人，每个人的身上都带着所属年代的烙印。
他们出现在作者的各个人生阶段：乡村生活、求学经历、打工生活、记者生涯。
他们来自不同的社会阶层：农民、工人、电台记者、商人、诗人。
这些小人物的生活正是大的时代的碎片，一幅幅肖像构成了一个小长卷——中国社会的画卷。
b.装帧设计的特别之处：1.这本书由著名的书籍设计师朱赢椿装帧设计，书名和腰封文字由古琴演奏家成公亮题写，成公亮先生的琴声曾被德国《法兰克福评论》称赞为“从大自然中偷听来的音响和动静”2.这本书的设计灵感源于“破损斑驳的旧书”喻指光阴的流逝。
本书内容、外观皆为时间所打磨，时间碾过微渺的凡人，只留下一些终会被遗忘的故事。
书中的小人物被遗弃、被损害的命运与封面设计的破旧感互为衬托，尽管如此，书和人都留着自己的性格，即在岁月中对善良和真挚的一些坚持。
3.本书的纸张，从陈就到黄，渐渐变得明亮，这正是时光的逼近，是历史往当下的延伸，但书的心灵史，却与之相反，早远的新，是那样的明亮、真诚、充满希望，一点妥协的气息也没有，然而随着时光的推移心灵却开始变得沉重、扭曲甚至变异。
c.优句：“迷惘是一定会发生的事，就不该是惶恐和堕落的借口”“时间只是时间，时间只负责变化和流逝，给我们卑微和琐碎，却不会给我们归处和去处，所以我们只负责在时间里好好活着。
”d.读完这本书，能从一个一个人的故事中看到一个时代的变迁，在一个人的人生岁月中，会遇到各色各样的人，他们构成了我们的人生画卷，他们或会带给我们欢乐，或痛苦，但不管苦与甜，都会让我们学到些什么，教会我们慢慢走向成熟，总之，感恩身边曾经出现过的一个一个人，是他们教会我们成长。
如何制作“最美读本”——纪录片《一本书的诞生》对编辑工作的启示
|2018年I第i◦期如何制作“最美读本”—纪录片《一本书的诞生》对编辑工作的后示〇曹洪刚2018年世界读书曰到来之际，中央电视合纪录 频道播出一档以书为主题的纪录片《书迷》，分别以 《一本书的诞生》《书店风景》《淘书迷的地图》和 《贩书记》为主题进行展示，本文从《一本书的诞 生》看“最美读本”的诞生，它是作者、编辑、设计 师之间的匠心互动。
朱赢椿是著名的设计师，他设计的图书屡获“世界最美的书”和“中国最美的书”，他不仅设计 图书，还独立创作图书，这让我们看到一本“最美读 本”是怎样诞生的，它给编辑在选择稿件、设计书 报刊时，给予极大的启示―、“美”来源于生活《虫子旁》是朱赢椿第一本自己写作和设计的 图书。
朱赢椿从2009年到2014年，在南京师范大学 随园书坊一一书衣坊中，对虫子的世界进行观察，观察蜗牛、金龟子等昆虫的生活，记录《随园虫事》进入虫子的世界。
从生活的点滴中获得灵感，滋养 图书的设计，给读者以最美的阅读体验《虫子旁》是朱赢椿第一本有文字的书，他说，在这一过程中不断地进行修改，“第一，害怕有错 误，从虫子的角度，虽然我说不是讲科学，其实我是 以科学的态度在_做这件事情；第二，我又不是作家，我又做了跟作家一样的事情，这些事情都是让人比 较不安的，害怕有问题。
修改了19次。
”这对一位以 设计著称的设计师来说，是一次实验，是一次洗礼，是一次跨越。
《虫子旁》出版是成功的，《虫子旁》获得2014 年度“中国好书”荣誉。
好书的创作来源于生活，来 源于亲身体验。
《平如美棠》2013年出版，获得出版界和读者 的好评，并获得20_13年度“中国最美的书”称号，到 20_17年底，销售20多万册。
饶平如是画稿的作者，2008年他的夫人毛美堂去世，他对妻子非常思念。
从2008年开始，饶平如用画笔记录他和毛美堂的故 事，希望留住美好的回忆，将他们的爱情故事留给 子女。
到2012年，饶平如总共画出400多幅画，每一 幅画都表现了饶平如真挚的感情，还有他的幽默和 豁达。
探析朱赢椿在书籍装帧设计中的创新思维与工匠精神
探析朱赢椿在书籍装帧设计中的创新思维与工匠精神朱赢椿，中国现代书籍构图设计大师，被誉为“中国图书封面设计的先驱”。
他在书籍装帧设计中展现出了独特的创新思维和工匠精神，为中国的出版行业作出了巨大贡献。
朱赢椿的创新思维在书籍装帧设计中得以体现。
他不断探索和尝试新的设计风格和表现形式，引入现代的设计元素和艺术语言。
他倡导在书籍设计中注重与时代相契合，追求创新与时尚。
他不拘一格，敢于突破传统界限，不断挑战自己和行业的传统观念。
朱赢椿的设计作品既保持了中国传统文化的特色，又融合了现代艺术的元素，形成了独特的风格。
他对色彩、线条、构图等设计要素的运用，都体现出他对创新的追求和对设计表达方式的探索。
朱赢椿在书籍装帧设计中展现出了工匠精神。
他对于每一个设计作品都精益求精，力求达到完美的效果。
他注重细节，追求精湛的技艺。
他不仅对传统的印刷工艺有着深入的研究和理解，还倡导运用新的技术手段和材料，推动传统印刷工艺的发展与创新。
他的设计作品不仅仅是艺术的表达，更是将设计与实用结合的产物。
他注重设计的实际效果，力求在设计的同时满足读者的需求和舒适度。
他尽力使书籍的装帧设计更加符合人体工学和阅读习惯，使读者更加愿意阅读和购买这些书籍。
朱赢椿的创新思维和工匠精神使他的书籍装帧设计作品得到了广泛的认可和赞誉。
他的设计作品在展现中国传统文化的同时将其与现代艺术相结合，具有很高的艺术价值。
他的设计作品既有创新意义，又有实用价值，满足了读者的需求和审美追求。
朱赢椿通过自己的努力和创新思维，在中国出版业中树立了良好的设计标杆，并对后来的设计师产生了重大影响。
设计诗
设计师的《设计诗》《设计诗》是朱赢椿的自作诗集，收录了数十首以画面所构成的诗歌。
朱赢椿将诗歌用艺术设计的手法制作出来展现在大众面前，呈现出画面上的诗意的感觉，力图在设计的克制和约束管道中实现创意创新，用廉价的纸，单纯的字，得以最大限度的获得生活中的会心一笑。
朱赢椿是一名设计师，现任南京师范大学出版社及南京书衣坊工作室的设计总监。
所设计的图书曾数次被评为“中国最美的书”，其中《不裁》被评为2007年度“世界最美的书”，《蚁呓》被联合国教科文组织德国委员会评为2008年度“最美图书特别奖”。
《设计诗》于2011年11月1日由广西师范大学出版社出版。
此书精装100页。
《设计诗》引发不少网友的关注，这些作品将文字设计与现代诗糅合，不少人认为形式很新颖，同时也有人质疑这只是设计的游戏，将诗意可视化是一种扼杀，是哗众取宠。
众说纷纭，然后我认为，这种糅合是设计师独特的创意，也是艺术界的一种创新，我十分欣赏这种形式。
并且，创意和创新对于设计师来说，是必不可少的品质。
一本优秀的书籍装帧设计集实用性、艺术性、文化性于一体，它除了能满足读者的阅读需要以外，还具有书籍美的最佳形态，同时也是培养和弘扬各国文化的重要载体。
《设计诗》集这些为一体。
朱赢椿在《设计诗》中的字体设计是一种文化艺术的创新，是设计的一种进步。
如果只是用一个字体系列，在样式、大小、字体粗细等方面没有什么变化，就会产生一种协调的关系。
保持页面的协调性很容易，而且看上去这种安排很安静，非常正式，有时也可以认为相当乏味。
如果结合使用了多种字体，他们在样式、大小、字体粗细等方面很类似（但并不相同），就会出现一种冲突的关系。
这种相似性会造成困扰，因为我们所看到的不完全一样（协调），但也并非完全不同（对立或对比），所以它们是冲突的。
如果结合的多种字体和元素彼此之间截然不同，就会出现一种对比关系，引人注目的亮丽设计往往包含大量对比，而且这些对比会得到充分强调。
人们对《设计诗》褒贬不一，我无法去评论谁对谁错，只能表达我自己的看法。
书籍装帧赏析
案例2：《流水》
• 全书内外形态贯穿主 题《流水》的设计想 法，从封面函盒到书 体的流水造型，以及 每一页版面中流淌着 水波纹图形。为一位 女性作者的随笔采用 了随意流淌的柔性设 计，不失与水的主题 表达。纸质手感与运 用照片薄玻璃卡的运 用产生的对比，强化 了照片还原的质感。
3
案 例
《 之 后 》
整体给人的感觉很肃穆，与《千字文》中国的古典文学的感觉相得益彰， 整体感十足
案例10《上海风云》 效果图
设计说明
这是一本具有近代上海滩风味的书籍，封面用的是大 胆的墨绿色，里面隐约突出一位穿着旗袍的风气万种 的女子，使人一看便能把这本书与上海结合起来，另 外一把扇子里面更是有上海的特色地点图片从书的封 面一直延伸到背面，设计整体美观，书名用两种字体 设计，风云二字飘逸洒脱，处处突出主题。
• 因“丰富多彩的装帧和成功 的选材”而获得“世界最美 的书”评选荣誉奖。该书被 认为是一本具有丰富表情的 书，文字、图像、纸张、工 艺语言集于一身，较好地把 握了纸面载体承载信息的各 种手段，使书呈现多元的阅 读感受。
• 精装设计，勒口三面镏红色 金属漆，一只红色的“怪 物”，尚且这样称呼它吧， 形状插画在白色的封面衬底 上特别显眼。“怪物”也被 钢印在7页白纸上，摸起来 有凹凸的质感。它们分散于 全书，以区分内容的7种分 类，后海之后、标志、地产 篇、媒体篇、通信篇、其他 篇和海报类。看到这些内容 框架，你可能猜到了，这是 一本广告创意设计案例集。
案例07
《中国锣鼓》是吕敬人先生的作品。整体给人古朴，浑厚的感觉。 书籍外 套以鼓身木材的机理为背景，配以半圆弧形的若干鼓钉。从视觉、触觉方 面给人以锣鼓的真实感觉，既符合书籍内容的特征，更使书籍设计饶有趣 味，增添读者的兴趣。 拉开书套，映入眼帘的就是富有中国味道古色古香 中国锣鼓的图片，形象生动，一目了然。
探析朱赢椿书籍设计的实验性理念
探析朱赢椿书籍设计的实验性理念作者：杨杰来源：《文艺生活·下旬刊》2018年第02期摘要：朱赢椿的书籍设计作品多次获得“中国最美的书”和“世界最美的书”的称号。
他对书籍设计进行了大量的探索和实验性研究，书籍设计作品融入了很多实验性理念，如将生活哲理的实验性理念融入书籍中，以微观生命的视角反映时代生活，书籍作品具有时代审美的艺术风格。
还有把实验性和互动性理念运用到书籍设计，不仅使书籍呈现出特殊的书籍形态、简约的设计版式、清新自然的色彩、形象生动的插画，还蕴涵着中国绘画的文化内涵和意境美。
关键词：朱赢椿；书籍设计；实验性理念中图分类号：J524 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2018）06-0139-01一、朱赢椿简介朱赢椿是南京师范大学书文化研究中心主任和南京书衣坊工作室设计总监，于2004年成立了书衣坊书籍设计工作室，并开始从事书籍设计，主要包括书籍选题、策划、封面设计、版式设计和装帧设计等。
朱赢椿喜欢诗意的“慢生活”，把大量时间用于观察和拍摄虫子，与虫子一起融入整个大自然。
他把一些微妙的生命哲理应用到书籍设计的创意中，书籍作品传达出独特的实验性理念。
朱赢椿说过，“士为知己者死，书为阅己者容。
期待每一本书都美丽，每一位爱书人都遇知己。
”他的书籍作品极富艺术感染力，没有商业味道，朱赢椿说，我不排斥商业模式，但我有我自己的坚守，我更愿意做带有东方特质的、浓浓禅意的、温文尔雅的书。
书籍设计作品多次获得“中国最美的书”和“世界最美的书”的称号。
在书籍创作过程中，他要求自己的每一本书籍作品都要有装帧个性和实验性理念，给读者带来独有的阅读意趣和视觉审美效果。
二、朱赢椿书籍设计的实验性理念（一）“慢生活”设计理念朱赢椿书籍作品体现出“慢”的设计理念，他对“慢”的理解不同于其他人，他说：“慢，不是懈怠、懒惰、消极，而是把节奏放慢，让日常生活与内心不断地碰撞，它会源源不断地给你生活的灵感。
探析朱赢椿在书籍装帧设计中的创新思维与工匠精神
探析朱赢椿在书籍装帧设计中的创新思维与工匠精神朱赢椿是一位资深的书籍设计师，在其长达30年的书籍设计生涯中，他以独特的创新思维和工匠精神，不断探索和创新书籍的装帧设计，为中国的出版业做出了卓越的贡献。
本文将从创新思维和工匠精神两方面探析朱赢椿的书籍装帧设计。
一、创新思维创新思维是朱赢椿在书籍装帧设计中的重要特质之一。
他在学习和借鉴传统装帧的基础上，通过对材料、色彩、布局等方面的重新组合和运用，创造出了许多具有独特美感和视觉效果的装帧设计。
1. 新颖的材料选择朱赢椿发掘了许多传统装帧中未曾使用的材料，比如金属、真皮、非洲布、复合材料等，通过巧妙运用这些材料，营造了极具时尚感和质感的视觉效果。
2. 复杂的颜色组合朱赢椿对颜色的运用也颇具匠心，他善于将清新明快的颜色与深沉内敛的色调搭配运用，创造出引人注目的视觉效果。
他还将传统的红、黄、蓝、黑、白等常见颜色进行重新组合，在保持传统基础上，创造出新颖丰富的视觉效果。
3. 精心布局排版朱赢椿在布局排版方面非常细致和精确，他深入了解书籍主题和内容，精心制定出符合内容特点的装帧设计方案，使得设计与内容相得益彰。
他还将照片、插图、字体等元素进行组合和运用，使得装帧具有极高的艺术感和诗意。
二、工匠精神除了创新思维，朱赢椿还具备了极高的工匠精神。
他对每项工作都非常细致和注重细节，为了实现完美的视觉效果，他付出了大量的心血和精力。
1. 手工艺的运用朱赢椿善于运用手工艺的创意，将手工制作的元素融入到装帧设计中，如手工雕刻、手工绣花、手工缝制等。
他认为这些手工艺技术具有很高的审美价值，可以为装帧设计增加独特的艺术魅力和人文气息。
2. 精益求精的态度朱赢椿在对每一项工作进行细致研究、精益求精的态度下，在实践中不断探索、不断总结经验，并一直坚持着不断学习、不断进步的精神。
他认为艺术设计是一个不断探险、不断挑战自我的过程。
3. 对品质的追求在朱赢椿看来，品质是书籍装帧设计的灵魂所在。
颠覆—《蚁呓》对书籍形态设计的启示
颠覆—《蚁呓》对书籍形态设计的启示作者：魏玮来源：《文艺生活·文艺理论》2012年第04期摘要：文章通过对《蚁呓》一书的书籍形态的设计展开研究，探寻该书在形式、功能、互动性等方面与传统书籍的不同之处，从而得出该书对未来书籍形态设计的启示。
关键词:书籍装帧；互动性；形式与功能中图分类号：TS891文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2012）11-0198-02一、《蚁呓》的设计理念《蚁呓》是著名装帧设计师朱赢椿设计由江苏文艺出版社出版的，作者朱赢椿是南京书衣坊工作室主人，南京师范大学出版社美术编辑部主任，所设计图书曾数次被评为“中国最美的书”，其中《蚁呓》被评为“世界最美的书”，得到了广泛的赞誉与肯定。
《蚁呓》是一本可用半个小时就可以读完的书，整本书选用几近正方形的二十四开方形开本，一百页不到2000个文字，略显粗砺的白色封面上只有五只蚂蚁，白内页大量留白，文字处于左侧的角落位置，在书的每一页中都有小小的蚂蚁的身影，多则一群，少则一只，大量的插图。
只有在书页的最下方会出现难得的一两行中英文双语文字，整本书乍一看像是带图片的笔记本。
本书以蚂蚁的角度切入，书的腰封第一句话和结束语就对整本书所传达的意境做了很好的指引“请不要像对待灰尘那样随意掸去这些蚂蚁，因为他们和我们一样有着尊贵的生命。
如果你对他们好奇，就请打开这本书，倾听他们的声音。
”结束语“整个春夏秋冬倾伏大地，融入微小生命和浩瀚天宅。
”这两段话极好的点出了整本书文字内容的基调。
正如韩国著名书籍设计师安尚秀所说“宇宙中盛满文字—书页之中，书恰似生灵，可以用人体的全部做比喻的完整存在。
盛入书这个容器之中。
书是宇宙，有时生灵。
灵动的存在、生命体是至高的表达。
包括书籍在内的森罗万象无不是生命体，一切都在生命宇宙这个网中共生。
”此书它文字太少，内容略显简单，部分读者很难理解，但是这也正是作者设计的巧妙之处。
他花了大半年的时间去构思，用一只蚂蚁来寓意人的生命的微小，他通过蚂蚁的眼睛来审视世界，表达了微小生命对世界的敬畏，也表达了世界对微小生命的尊重。
从朱赢椿的作品看书籍开本设计
从朱赢椿的作品看书籍开本设计
朱赢椿是中国著名的书籍设计师，他的作品以简洁、大气、精致的风
格著称。
在他的作品中，书籍开本设计是非常重要的一部分，下面我们就
从他的作品中来看看书籍开本设计。
1.《中国古代建筑史》这本书的开本
为16开，采用了横排的排版方式，每页只有一张图片和简短的文字说明。
整本书的设计非常简洁，突出了图片的重要性，让读者更加专注于图片的
欣赏和理解。
2.《中国古代建筑史》（英文版）这本书的开本为8开，采
用了竖排的排版方式，每页有一张图片和相应的英文说明。
整本书的设计
风格与中文版相似，但在排版和字体方面更加注重国际化，使得整本书更
加适合国际读者的阅读习惯。
3.《中国古代建筑史》（数字版）这本书的
开本为电子书，采用了横排的排版方式，每页有一张图片和相应的文字说明。
整本书的设计风格与纸质版相似，但在排版和交互方面更加注重数字化，使得读者可以更加方便地进行阅读和交互。
从以上三本书的设计中可
以看出，书籍开本设计是非常重要的一部分，不同的开本可以适应不同的
阅读习惯和读者需求。
同时，书籍开本设计也需要考虑到排版、字体、图
片等方面的因素，以达到最佳的阅读体验。
探析朱赢椿在书籍装帧设计中的创新思维与工匠精神
探析朱赢椿在书籍装帧设计中的创新思维与工匠精神
朱赢椿是一位著名的书籍装帧设计师，他的作品兼具创新思维和工匠精神，对于中国
的书籍设计产生了深远的影响。
创新思维是朱赢椿书籍装帧设计的重要特点之一。
朱赢椿在设计中注重细节，注重在
设计中融入文化、艺术和设计等多种元素。
他提出的“墨色、纸质、印数、规格”四个设
计要素，成为了中国书籍设计的标准。
同时，朱赢椿的设计风格非常多样化，涵盖了现代、传统、东方和西方等多种风格，充分体现了他的创新思维。
此外，朱赢椿在设计中注重内容和形式的结合，强调书籍装帧的功能性。
他不仅注重
设计的美观性，同时也兼顾读者的使用和阅读体验。
他的作品在保持原书内容的基础上，
利用设计手法和材料加以推进，达到更好的表现效果。
工匠精神是朱赢椿书籍装帧设计的另一重要特点。
朱赢椿注重细节和质量，不断追求
完美。
他在材料选择、制作工艺、印刷质量等方面都十分严格，在设计过程中也常常兼顾
了工艺上的实用性，细致入微地考虑每一个细节。
他的每一本设计作品，都注重实用性和
耐用性，不仅设计美观，而且也十分实用。
朱赢椿在书籍装帧设计中创新思维和工匠精神的体现，充分体现了他的独特视角和对
书籍设计的热爱。
他为中国书籍设计注入了新的元素和活力，使中国的书籍设计在国际上
得到了极高的认可和赞誉。
探析朱赢椿在书籍装帧设计中的创新思维与工匠精神
探析朱赢椿在书籍装帧设计中的创新思维与工匠精神朱赢椿是中国的一位杰出的书籍装帧设计师，他以其独特的创新思维和工匠精神在书籍装帧设计领域取得了卓越的成就。
他的作品以其独特的美感和精致的工艺而闻名，体现了他对于书籍装帧设计的专业精神和对传统美学的创新思考。
朱赢椿在书籍装帧设计中展现出了独特的创新思维。
他擅长将传统元素与现代设计相结合，通过使用新颖的材料、独特的排版方式和创意的图案设计，为图书增添了独特的艺术气息。
他的设计作品既保留了传统的书籍装帧风格，又融入了现代的审美趣味，使书籍的装帧不再仅仅是简单的保护和美化，而是成为一种艺术品，引起读者的共鸣和欣赏。
朱赢椿展现了工匠精神。
他对于细节的关注和追求完美的态度使他的作品独具风格和高品质。
他常常花费大量的时间和精力在每个细节上，包括纸质的选择、装帧的结构和装饰的制作等等。
他注重手工制作的细腻和精湛，使得每本书都成为了独一无二的艺术品。
而且，他对于每本书的设计都充满了热情和耐心，他追求的是以最好的工艺和最高的标准来完成每一本书的制作，这种工匠精神让他的作品赢得了广泛的赞誉和认可。
朱赢椿在书籍装帧设计中的创新思维和工匠精神使得他的作品成为了艺术与实用的完美结合。
他不仅仅是一个设计师，更是一个传统文化的守护者和传承者。
他通过自己的设计作品，将传统美学与现代设计相融合，在保留传统文化的为读者带来了新的审美体验。
他的作品无论是在形式上还是在结构上，都表达了他对于传统文化的理解和对于美的追求。
朱赢椿在书籍装帧设计中的创新思维和工匠精神为中国的文化艺术做出了重要贡献。
他的设计作品既展示了中国传统文化的独特之处，又融入了现代设计的创新理念，给予了读者全新的审美体验。
他的作品不仅仅是一本装饰品，更是一本匠心独运的艺术之作。
朱赢椿的创新思维和工匠精神成为了他在书籍装帧设计领域的独特标志，也为后来的设计师们树立了榜样，激发了更多的创意和灵感。
由一本书走向更广阔的的世界——整本书阅读探索之《虫子旁》教学实践
76美眉 2023.11下教研与美育教学研究由一本书走向更广阔的的世界——整本书阅读探索之《虫子旁》教学实践陈烨（北师大庆阳附校，甘肃 庆阳 745000）摘 要：2022版《义务教育语文课程标准》在第一学段的目标中明确提出“尝试阅读整本书，用自己喜欢的方式向他人介绍读过的书”。
除此之外，《义务教育语文课程标准》在课程内容设置方面新增语文学习任务群，并将整本书阅读归入“拓展性学习任务群”。
低年级语文教学中如何实施整本书阅读？如何使整本书阅读与学生的实际生活相链接？笔者将通过对已实施的《虫子旁》整本书阅读活动进行描述，以期为低年级整本书阅读教学提供教学经验。
关键词：整本书阅读；教学实践 ；《虫子旁》一、整本书阅读指导设计（一）设计与整本书相关的热身活动，拉近学生与书本的距离“书、时间、人是阅读的三要素。
想要有效激发学生内在的阅读动力，引导学生走近一本书，我们可以在‘书’这一要素上做文章，创设阅读情境，引发学生阅读兴趣。
”1.“虫子世界知多少”知识大比拼低年级学生对自然界非常感兴趣，且学生对竞赛类的活动尤其关注，为了创设阅读环境，让学生对各类昆虫有所了解，为整本书阅读做好铺垫，可以提前让学生了解关于虫子的知识，并在班级组织竞答比赛。
比赛的题目可以相对简单，如虫子的名称、食性等，题目太难反倒不能起到激发学生学阅读过程预读课程安排及说明通读课程安排及说明研读课程安排及说明展示与分享课程内容设计“虫子知识知多少”知识大比拼课程开启活动，教师准备“虫子”知识百科手册，学生进行积累，并进行“虫子知识知多少”竞赛活动认识新朋友（认识作者）共读单推进一标题里的秘密共读单推进四九宫格虫子名片观看《微观世界》纪录片布置为家庭作业正文开始前的秘密推进二那些惊心动魄的故事推进五向生命致敬创设阅读环境（虫子世界虫子模型）学生利用各种材料（卡纸、绘画、橡皮泥等）制作虫子，带到校园进行布置。
故事连连猜（根据插图猜故事）课堂活动推进三蚂蚁的故事推进六写作“虫子故事”77美眉 2023.11下教研与美育教学研究习兴趣的效果，且题目设计要与《虫子旁》的内容相关，具体如下图所示：2.灵活运用各类教学资源2022年版《义务教育语文课程标准》中指出：“义务教育语文课程要体现学习资源的新变化。
朱赢椿《虫子书》是一座流动美术馆
朱赢椿《虫子书》是一座流动美术馆在开往南京的高铁上，一位女士问正在写字的朱赢椿用的是哪种语言，朱赢椿说：“斯里瓦语。
”当然，其实那并非某种人类使用的文字，而是“虫子文”。
“开半亩田，种五年菜，邀百种虫，集千形文，成一本书。
”《设计诗》之后，朱赢椿再度让世人惊异。
这本定价78元的《虫子书》无一汉字，内页全是虫子爬行、啃咬留下的痕迹的排列、组合、放大，它们有的被煞有介事地“书写”成文章，有的具有版画和碑帖的效果，另一些则像显微镜下的肛肠动物。
被虫子咬坏的残迹斑斑的叶片，和沾上墨汁的虫子在宣纸上爬行的踪迹，也被当作艺术或“偈语”似的崇拜和展示。
从符号学上讲，《虫子书》里满是漂浮的能指，从创作角度看，它又结合了偶然与专注，天真与巧思。
这样一本书颠覆了书籍作为知识载体的属性，更像当代艺术对读者开的一个玩笑。
虫痴2015年11月1日，朱赢椿在北京单向街爱琴海空间举办《虫子书》新书沙龙，慕名而来的几乎都是爱读书的文艺青年，很专注地倾听朱赢椿讲他和艺术家邻居“虫先生”的故事。
5年前，朱赢椿在南京师大随园校区改建工作室，辟了一方小院养花种菜。
院子里杂草丛生，不长时间里，便种满鸢尾、二月兰、桃子、枇杷、油菜、丝瓜、茄子。
春天油菜开花的时候，蝴蝶、蜜蜂都来了。
渐渐的，朱赢椿发现工作室的木地板上有蚂蚁搬家、蜗牛散步。
他在地板上放了一个“慢”字牌，“一是提醒找我的客户不要急，别火急火燎老催我，二是看一看脚下，每天虫子在路上，小心踩到。
”这个“慢”字牌后来成为朱赢椿工作室一景。
朱赢椿喜欢把菜场能买到的菜都放到园子里自己种，不久却发现了问题。
茄子还没成熟，叶子却被啃烂了。
朱赢椿在菜园里找“始作俑者”，有天捡到一根植物枝干似的东西。
“这是什么呀，一头粗一头细？我放在手上看，放着放着吓了我一跳，它腰一躬就跑掉了。
原来这叫尺蠖，也叫一寸虫，走路的时候就像丈量尺寸一样，腰一躬往前走。
”朱赢椿被虫子迷住了。
除了尺蠖，还有食蚜蝇、椿象、天牛、马蜂、蜗牛、瓢虫、螳螂、蜻蜓、斑衣蜡蝉……为了保护青菜，朱赢椿原想用农药把“害虫”一网打尽，可虫子噬咬在叶上留下的缺口引起了他的敏感。
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朱赢椿的书设计理念
朱赢椿是一位著名的书籍设计师，他的书设计理念融合了传统与现代的元素，充满了艺术性和创新性。
以下是他的一些主要设计理念：
1. 简洁而明快：朱赢椿注重书籍的版式和布局，追求简洁而明快的设计风格。
他善于利用空白和负空间，让文字和图像更好地呼吸，在视觉上更具吸引力。
2. 独特的排版结构：朱赢椿善于创造独特的排版结构，通过巧妙地组合文字和图像，使读者在阅读过程中产生更丰富的视觉体验。
他不拘泥于传统的线性排版，而是大胆地进行版面设计，极具创意和表现力。
3. 融合传统与现代：朱赢椿喜欢将传统元素与现代设计融合在一起，创造出独特的视觉效果。
他对传统文化和艺术有着深刻的理解，通过运用现代的设计手法，将传统元素注入到书籍中，让文化传统在现代的语境下得到新的演绎。
4. 手工制作和自然材料：朱赢椿推崇手工制作和使用自然材料的书籍设计。
他认为手工制作可以给予书籍独特的质感和个性化的特点，而自然材料则能够与读者建立更直接的联系和共鸣。
5. 强调内容与形式的结合：朱赢椿强调书籍设计应该与内容相辅相成，形成一个有机的整体。
他不仅注重书籍的视觉效果，更注重内容的质量和呈现方式。
他相信只有内容和形式的完美结合，才能创造出真正意义上的好书。
总的来说，朱赢椿的书设计理念融合了传统与现代的元素，在追求简洁和明快的同时，注重内容和形式的完美结合，通过创作独特的排版结构和运用手工制作和自然材料，打造出具有艺术性和创新性的书籍设计作品。