李海剑草书：行云流水般书写自我灵性
弛豪逸迹 豪放大气——浅谈李尚才先生草书之笔墨意义
李尚才草书之一草书形成于汉，以结构简练、行笔连绵为特征，常在行笔狂乱中而又有奔逸顾盼、气势贯通之美。
李尚才先生的草书创作博采众家，尤尊“二王”行草。
近年来其创作由小到大，专注于狂草巨幅的创作，形成了雄浑激荡、狂放大度，而又明快飘逸的书风。
这也可谓是其山东汉子的豪气干云、奇倔磊落性格、心性的袒露，也是其大草书风要传递的笔墨审美，更是其创作令人心醉着迷之处。
李尚才草书之二李尚才先生能在草书创作上，于年至天命开始，十年磨一剑终成正果，取得羡煞旁人的成绩，绝非朝夕偶得之能、包装炒作之功，实乃其为艺三十余年笔耕不辍、历尽甘苦，广积博收、悉心探索之功。
李尚才行书之一他曾言道：“作为一个书法家，在他年轻的时候，守候在什么地方？特别是在锤炼技能的阶段，坚守那一路家法，各有不同的取向和要求。
真能坚守住的，都各有洞天。
无论是王颜柳赵，还是苏黄米蔡，能与那位神仙相依为命一、二十年，都能成就自己的书法梦想”。
李尚才先生是这样说的，也是这样做的。
他从二十多岁与书法结缘，到天命之年都是心无旁骛的专注于“二王”书帖之上，期间参评“兰亭奖”及其入选十余次国展，都是以二王小行草作品为主。
李尚才行书之二与此同时，李尚才先生又从孙过庭、文徵明、董其昌、王铎、黄道周以及魏碑墓志等历代名家碑帖中汲取优长，吸收其笔法、墨法，以及学书思路和笔墨思想。
比如，他一向推崇唐人孙过庭的“五乖五合”之说，在李尚才先生看来这是“迄今为止，最明确、最概括、最高级的书学警句，是书法艺术创作的根本指导方针。
”而一个书家把心灵安顿在悠闲、散弹、逍遥之境的恬逸之中也是最为符合艺术创作的了。
若说，李尚才先生之前于“二王”行草等前辈巨匠简牍碑帖上的长期钻研，是其在书法学术理论、实践创作上的长期积累；那么，其花甲之年后的变法，就是质的飞跃。
这种由“二王”行草到“狂草”之间的跨越，不是急功近利者背叛传统、盲目标新立异，而是于传统中扎根愈深、积累愈厚，最为个性鲜明的裂变。
笔走龙蛇穿纸背 流水行云意高远
笔走龙蛇穿纸背流水行云意高远作者：来源：《现代艺术》2024年第04期书法，又称“中国书法”，是中国特有的优秀传统艺术。
它凭借着自身独特的艺术魅力，跨越古今数千年，成为了世界非物质文化遗产。
阅历千载的书法艺术，吸收和凝聚着历代先贤的智慧和心血，从甲骨文、金文，到隶书、楷书、行书、草书等书体，一撇一捺，一横一竖之间，无一不体现着书者的性格和气质，演绎着书者的精神世界。
其中，草书尤为瑰丽奇葩。
草书是中国书法艺术中的璀璨明珠，从西汉滥觞，到今天已有两千多年历史。
汉字的草写历史，是中华民族千百年的文明演进历史，是中国历代文人精神的真实写照，也是中华民族哲学思想、人生信仰、审美情趣物化的一种特殊表现形式。
拨开汉字草写历史的重重帷幕，从“不治他技”“有动于心，必于草书焉发之”的张旭，到“少年上人号怀素，草书天下称独步”的怀素，再到孙过庭的《书谱》，颜真卿的《祭侄文稿》，我们透过汉字草写的人和事，看到的是中国士大夫躁动不安的灵魂和“达其性情、形其哀乐”的至境，笔墨纵横间，似乎仍然可以感受到先贤彼时不同的心境和信笔挥洒时的儒雅从容。
成都文化源远流长。
早在东晋时，书圣王羲之就曾在著名的《十七帖》中，用草书写下“成都”两个字，这是已知历史上最早题写“成都”的草书遗迹。
这说明，成都有这样一个文化资源和文化传统，新时代的我们有责任传承文脉，发扬传统，将其发展得更好。
而写好草书并非易事。
“草圣最为难，龙蛇竞笔端”，草书之难，难于在快速行笔中有效地控制，处理好笔法、字法、章法的诸多矛盾，达到通篇气势贯穿，笔意纵横，辄看惊人却步，细审精细入微。
总之，没有几十年功夫不可能臻于至境。
为进一步弘扬中华优秀传统文化，推动天府草书再上新台阶，四川省草书研究会精心策划了“癸卯弄潮——天府草书提名展”，并于2024年1月24日在成都画院琴台艺术馆成功展出。
此次展览草书作品取法风格多样，章草、今草、大草一应俱全。
从中可以感受到二王之遗韵，张旭、怀素之气象，黄庭坚、王铎之意趣。
漫步于笔墨间
漫步于笔墨间作者：***来源：《书画世界》2020年第03期李朝建 Li Chaojian李朝建，现为浙江省台州市椒江区政协书画院专职干部、创作室主任，台州书画院研究员，中国书法家协会会员，浙江省书协“新峰计划”入选书家，浙江省青年书协理事、创作委员会委员，台州市书法家协会理事，台州市青年书法家协会主席团成员，台州市椒江区书法家协会副主席兼秘书长。
书法作品入展全国第三届青年书法篆刻作品展，全国第四届扇面书法艺术大展，全国首届“沈延毅奖”书法篆刻作品展，全国首届“陶渊明奖”书法作品展，全国第三届“康有为奖”书法作品展，全国颜体书法大字展，当代全国百家书法手札展，浙江雀第七、八届“沙孟海奖”书法作品展等。
书法作品获浙江省第二届视觉艺术创作群体优秀作品展铜奖、浙江省第三届视觉艺术创作群体优秀作品展金奖、台州市第三届“群星璀璨”美术书法优秀作品展书法金奖、台州市第三届百团大展书法金奖等。
吾喜自然，钟爱笔墨。
不惑，才疏学浅，首表自述，草草记之，谨请指正。
夫本学汉语言，好古。
常观汉字之美，时察线质之健，寓兴楮墨之间也。
吾龆年初入颜柳，偶得族太公褒扬，暗喜。
舞象之年，初睹行书，得林月中先生教诲，《圣教》《蜀素》映入眼眸，课余临池不辍，眼界提升。
其间读帖兼及隶书，兴致盎然。
弱冠，继而临习，朝朝复暮暮。
尔后，尝创作，其行书字法与造型若变草法，不得法度，皆煞费苦心，久久不解。
直至偶遇恩师单凌雁先生，如今相逢十载有余。
单师授课温文尔雅，曾日：“名师乃传道授业解惑也。
身正则道远，路正则书捷。
”一日，书友携《书谱》。
吾观之，似柳暗花明之豁然开朗，继而日日临习日日喜。
尝作书，行草相融，行为主，草辅之，初见期效。
而立之年入省书协。
承经典，拓碑帖。
经典法帖乃千年洗礼所传精华，吾取“二王”及其一路法帖，重临习，善比较。
品书谱，猎手札，练技法之熟;涉秦篆，汲汉隶，辅线质之厚。
岁在壬辰，吾书入展全国青年作品展，单师电贺，幸甚！心为诚，手为勤。
浑厚凝重 雄强豪迈——李平逊的书法艺术
中屡 屡 获 奖 ．作 品 先 后被 国 内 外 众 多
骨 ．端 庄 而 不 放 纵
重似 欧 阳询 王
凝 重 中 透 出 豪迈 字 形 厚
品
知 名 人 士 收藏 但 他依 然 在 通 向 书法
的 道 路 上 爬涉 不 停 歇地 爬 涉 在他
之 气 线 条 圆 劲若 智勇 禅 师
但也 揉 进 了 颜 真 卿 二
的 一 面 向沉 稳 严 整 涩 拙 老 辣 的方
向迈进。
是 源 于 他 对书 法 艺 术 方面 的 造诣 。 五 年前 经朋 友 介 绍 认识 了李 平 逊先 进 得 门
在 二 十 多 年 艰苦 磨 练 中 他摆 脱 了 前 人 的 束 缚 以 自己 的 特 有 个 性 ．
陶 醉 其 中 乐 不 思 蜀 。
战 国 古韵
布 局 上下 功 夫 疾 能驰 缓能 收 特 别是 在 锋 倾 势逆
博 览 汉 、魏
晋 唐 法贴
李 先 生 勤 思善 学 他 常 在 宇 的结 体 章法
饱 读 诗 词 歌赋 ．不 断 丰 富学 养 不 断 净 化 凡 心 ．让 自 己的 灵魂 在 感 悟 中得
仪 态 格 外大 方 即 显
生 。 初 次见 面 是 在 古槐 轩 里 来 他正 在 临贴 习字
开 辟 了一 条 航 线 。 如今 作 书
驰 ． 挥洒 自如
纵 横奔
道 劲 之 力 ． 又显 灵 动 之 气 阴阳 互 配 得 恰 倒 好 处 ． 实在 是 汇聚 众 妙 美 妙
之 至
见我 们来 了 。便
华 。
不 知 道怎 样 姚 出 书 法的 怪 圈 寻 找到 适 台 自 己个 性 的 艺 术风 格 。 在 无 数个 难 熬 的 日子 里 ．他 翻 阅古 贴 ．学 习书
心底无私天地宽草书法欣赏
心底无私天地宽草书法欣赏草书，在中国书法艺术中具有非常重要的地位，它以简洁、奔放的特点被广泛传颂，尤其是草书的精髓蕴藏在其草意之中。
草意，就是草书的意境，草书所蕴含的的情感、气韵芬芳的内在表现。
心底无私天地宽的草书意境，更是使人们在欣赏草书时心灵得到净化、舒展，也让人们能够深刻体味到书法的独特魅力。
心底无私是草书意境中的重要组成部分。
在草书创作中，不同的书法家运用不同的技法和技巧来表现草书意境，而形成众说纷纭的草书类型。
草书，可以说是一种达摩流传下来的低洼性书体，以具体的形式表现出无私，体现出追求内心纯洁的唯美境界。
它所蕴含的无欲、无私之情，让人们在观赏草书时能够自我升华，并在无尽的情感交流中与草书家达成心灵契合。
心灵的净化，让人们能够从日常压力和喧嚣中解脱出来，回归到内在深处，感受到属于自己与草书的默契和静谧。
天地宽，在草书艺术中同样是一种极具表现力的意境。
草书家在创作中，从大自然获取灵感和启示，借助大地、天空、空气、水流这些元素，使作品的气息更加自然、饱满。
草书家们会灵活地运用线条的粗细、曲折、起伏、轻重等技法，映衬出自然界的美好和精神气韵。
通过草书，我们可以看到大自然的美妙和广阔，可以感受到自然的力量与神秘，更能理解人与自然，人与社会、物质的和谐共处。
草书作品的草意，包含了丰富的情感和思想，是草书的灵魂。
心底无私天地宽的草书意境，深刻地诠释了草书精神和人文情怀。
草书家们在草书的创作中，通过自己的情感、思想和生命体验，呈现出有着超凡的人文情怀和精神品质的草书作品，展现出草书与生活、草书与心灵的深刻渊源。
草书不仅是一种传统艺术形式，更传递了人类的智慧和历史的积淀，更是一个文化体系的精华。
在草书的欣赏中，人们能够深刻体会到艺术与生活之间的紧密联系，体验到草书意境所带来的情感共振和文化内涵。
因此，在观赏草书时，我们不仅应该注重其艺术表现力，还应该体会草书所蕴含的文化内涵和人生哲学，这是我们能够深入了解其精神内涵的重要途径。
腹有诗书笔白华——浅谈王勇平的行草书
丰
是潜在其 中的， 轻与重 、 曲与直、 与枯、 润 大与 小， 等等， 既保持了整体的协调性 ， 又让你隐约
有所觉察与体悟 。 他在快速运笔 的微妙 体会 中 较准确地 “ 逮”住了行草书 的本质—— 使转的
形质 。 行草书， 度是 前提 ， 速 也是根本 ， 他能在 保 持速律中又不 失规矩， 追求精到。 我还特别 注 意到了他的断笔之法——即在 点画之间有意
前 提下让 笔墨 与线条 实现 与达 成 自然丰 富的
变化与理 解。 以， 所 书法诸体中， 行草书对笔法
的要求也 是最 高的。 所以，“ 书家贵在 用笔 ” 成 为干百年来书家心领神会的共识。“ 用笔” 二字
也 自然成为了检验书家质地最直观和最本质的 标尺 。 古人云 “ 用笔 千古 不易”。用笔 之于书法 而言， 自然成为了最神秘、 也 最抽象和最根本的 东西。 记得一位书家说过 ： 用笔， 最复杂也最简 单， 就是 恰倒好 处地会 使那个 劲儿。 以中锋 他
满了大朴不雕的 力量与质感 。 而这些 如重花叠
叶， 笔笔 生动 的笔画 ， 在远近却 好， 皆得其宜的 同时， 又每每令观者在想象的空间里， 似乎能朦
胧的感觉到 自然中的对应物。“ 中国的书法 ， 在
抽 象 的东西中带 有象形 的成 分， 也就成 为了一 个 艺术性 的基础” “ ， 中国的书法 是节奏 化了的
鱼， 既表 达 出笔 画独善 其身的品性 ， 又体现 出
巴
哆 巷 台
．■ 。 一 －
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笔画之间的丰富关系， 笔断意连 ， 妙趣横生 。 他 的 书作 ， 又如 他的 为人一般平和 ， 尺牍 和手 札
的书卷 气在大幅 书作 中自然体 现出来， 看不 到
酣畅情怀画，率真章草书
060文学·艺术《名家名作》·品味酣畅情怀画，率真章草书李宗健这几年，通过报刊认识了不少书画界的朋友，交流中既有名震南北的大家，也有归隐江湖躲避喧嚣的画家，尽管他们的艺术观点、创作技法千差万别，但其献身艺术的精神同样令人钦敬。
马学龙先生就是一位富有创造力的书画家，自幼酷爱书画，曾在小学阶段就成功举办过个人画展，受到观展者的一致好评。
在他的作品中强烈地展现出人物的个性，其作品不囿于陈旧的表现形式，大胆地探微取幽、博古融今、涉猎中西；亦不断学习水彩、素描的技法，加强中国画写实成分，把工笔与写意、文人画与民间绘画结合起来，用自己的思维意识创造出富有鲜明特征的艺术形式。
应该说宋元书画是中国绘画史上不可超越的里程碑，众所观之，俱是性情与诗意。
康有为早年也曾说：“周游全球，敢说世界绘画的高峰在中国，在宋元两代。
”魏晋时期，文人们探求着士大夫的风骨，而宋元期间，书画、瓷杂、建筑等各类艺术更是直指意境，巅峰便是天人合一之作，再无后人能逾越。
学龙先生的画作，有一种大朴不雕、寓巧于拙的浓厚气息，既得益于他深厚的书法功底，又得益于他对世俗的理解和宽容，更重要的是，他并没有把艺术上的创造和追求与时代的审美要求隔绝开来，而是力求从通俗的平常中去体现一种性情与文化内涵，并造就一种常人所能步入的佳境来。
他更是一个诚恳率直的人，为人很重感情，艺术上力倡以情动人；他的人物画或取材历史传说，或取材市井现实，“烟火气”“人情味”十足，无不洋溢着《花化蝶》 马学龙/作061酣畅情怀画，率真章草书｜李宗健浓郁的生活气息。
学龙先生师出多门，不断汲取诸位师家的特色，更善于学习前人的艺术精华，能做到“施其意而不失其迹”，他不仅在师承中创新，而且还在许多作品中吸收了一些水彩画的技巧，从而开拓了自己的画技，使他的画风得到了新的提升和发展。
比如这幅《得寿封侯》就是匠心独运，形神兼备，一点雕琢气都没有，达到景物合一的境地，可见笔墨表现的重要性。
行草书法赞扬人的句子
行草书法赞扬人的句子
哇塞，你看看那行草书法，简直就像是舞者在纸上翩翩起舞！就拿我上次看到的那幅行草书法作品来说吧，那笔画的流转，可不就像体操运动员在空中划出的优美弧线吗？每一个字都好似充满了生命力，鲜活而灵动。
嘿，那字里行间透露出的韵味，不就跟一位智者在讲述着深刻的道理一样吗？你瞧，有的字笔画刚劲有力，仿佛是勇士在战场上奋勇杀敌，气势磅礴！有的字呢，又轻盈飘逸，像是仙女在空中漫步，优雅极了！
记得有一次，我和朋友一起去参观书法展览。
当我们走到那幅行草书法前，我朋友不禁惊叹道：“哇，这字写得也太棒了吧！”我也随声附和：“对啊，这简直就是艺术品啊！”那幅字就好像是一把钥匙，一下子就打开了我们对书法艺术的热爱之门。
行草书法可不单单是字呀，那是情感的宣泄，就好像歌手唱歌时的深情演绎一样！它能把书写者的喜怒哀乐都表现得淋漓尽致。
当书写者开心时，那字仿佛都在跳跃着、欢笑着；当书写者悲伤时，字里也透露出一种淡淡的忧伤。
这多神奇啊！
就好像音乐能触动我们的心灵一样，行草书法也有着这样强大的力量。
它能让我们沉浸其中，感受着其中的魅力和情感。
有时候看着那些字，我都感觉自己仿佛能和书写者对话似的，去了解他们当时的心境。
行草书法啊，真的是太了不起了！它是艺术中的瑰宝，是值得我们去欣赏、去学习、去敬仰的伟大存在！。
李海剑草书｜师古不泥尽得自然
李海剑草书｜师古不泥尽得自然
李海剑先生草书作品
杜甫ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ绝句》：江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年。
李海剑先生草书作品
杜牧《山行》：远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。
李海剑先生草书作品
王湾《次北固山下 》：客路青山外，行舟绿水前。潮平两岸阔，风正一帆悬。海日生残夜，江春入旧年。乡书何处达？归雁洛阳边。
李海剑先生草书作品
王维《山中》 ：荆溪白石出，天寒红叶稀。山路元无雨，空翠湿人衣。
墨海风雨起龙吟的草书帖
墨海风雨起龙吟的草书帖
草书是一种极具表现力的书法形式，以其奔放、流畅、气势磅礴而著称。
在中国古代文化中，草书被视为最高境界的艺术形式之一，深受书法家和文人雅士的喜爱。
提到草书，人们不禁会想起唐代著名书法家张旭。
张旭是唐代著名的书法家、画家、诗人，被誉为“草圣”。
他的草书作品以奔放、流畅、气势磅礴而著称，尤其是他的狂草作品，更是达到了草书艺术的巅峰。
张旭的草书作品《千字文》是一幅非常著名的作品。
《千字文》是中国古代的一种启蒙读物，由王羲之所写，内容是一篇介绍汉字起源、演变和使用方法的文章。
张旭的这幅草书作品，将千字文的每一字都用狂草的形式书写出来，气势磅礴，奔放流畅，给人以极大的艺术享受。
除了《千字文》,张旭的草书作品还有很多，比如《庐山谣》、《将进酒》等。
这些作品都以奔放、流畅、气势磅礴而著称，充分展现了草书的艺术魅力。
墨海风雨起龙吟，草书的艺术魅力让人陶醉。
张旭的草书作品以其奔放、流畅、气势磅礴而著称，让人们感受到了草书的独特魅力。
名言草书欣赏
名言草书欣赏1. 哇塞，名言草书欣赏，那可真是一种独特的艺术享受啊！就像在品味一杯陈酿老酒，韵味无穷。
你看“天行健，君子以自强不息”这句名言，用草书书写出来，那线条的流畅，那神韵的展现，简直太让人着迷了！2. 嘿，名言草书欣赏真的太有意思啦！好比是进入了一个神奇的艺术世界。
比如“海纳百川，有容乃大”，草书的呈现让这句话仿佛有了灵动的生命力，难道你不想感受一下吗？3. 哎呀呀，名言草书欣赏绝对能给你带来惊喜哦！就好像打开了一扇通往艺术宝藏的大门。
像“学如逆水行舟，不进则退”这样的名言，草书赋予了它别样的魅力，能不让人沉醉其中吗？4. 哇哦，名言草书欣赏真是让人欲罢不能呀！仿佛是踏上了一段奇妙的艺术之旅。
“少壮不努力，老大徒伤悲”，用草书表现出来，那强烈的节奏感，真的超赞的！5. 嘿哟，名言草书欣赏可太吸引人啦！简直如同邂逅了一场绝美的艺术盛宴。
“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”的草书，那坚韧的笔锋，不正是对这句名言最好的诠释吗？6. 哇啦，名言草书欣赏真的好棒呀！就像沉浸在一个充满魅力的艺术磁场里。
“业精于勤荒于嬉，行成于思毁于随”，看看草书是如何把它演绎得淋漓尽致的，是不是很神奇？7. 呀嘿，名言草书欣赏是多么独特的体验啊！好像在与古老的智慧和艺术深情对话。
“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”，草书让它变得如此生动，能不打动你吗？8. 哎哟喂，名言草书欣赏真的绝了呀！仿佛是在探索一个神秘而美妙的艺术天地。
“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈”，草书的诠释让这句名言更加熠熠生辉！9. 哇噻，名言草书欣赏太有魅力啦！如同漫步在艺术的星空下。
“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”，草书那飞扬的姿态，真的太让人惊叹了！10. 嘿呀嘿呀，名言草书欣赏真的值得好好品味呀！就像是在挖掘无尽的艺术宝藏。
“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”，草书让它充满了力量感，你还不快来欣赏一下？我的观点结论：名言草书欣赏是一种极具魅力和价值的艺术形式，它能让我们更深刻地感受到名言的内涵和草书的美妙，非常值得我们去深入探究和领略。
李海鹰书法简介
李海鹰书法简介李海鹰是当代著名的书法家，他的作品深受广大书法爱好者的喜爱和推崇。
李海鹰的书法风格独特，富有创新性和艺术性，他的作品不仅具有很高的艺术价值，而且也具有很高的历史和文化价值。
本文将从李海鹰的生平经历、书法风格、作品特点等方面进行介绍。
一、生平经历李海鹰，1959年生于河南省濮阳市。
自幼喜爱书法，曾在濮阳市书法协会学习，师从于著名书法家王瑞昌先生。
1980年考入河南省艺术学院，师从于著名书法家邵家钧先生。
1984年毕业后留校任教，1994年晋升为教授。
曾多次参加国内外书法展览，并获得多项奖项和荣誉。
二、书法风格李海鹰的书法风格独具特色，他的作品充满了创新和艺术性。
他的书法作品融合了传统与现代的元素，既具有传统的文化底蕴，又融入了现代艺术的审美观念。
他的书法作品形式多样，既有楷书、行书、草书，也有篆书、隶书等。
他的书法作品笔画饱满，线条流畅，具有很强的装饰性和艺术性。
他的书法作品还注重色彩的运用，通过墨色、红、黄、绿等颜色的运用，使作品更加生动、鲜活。
三、作品特点李海鹰的书法作品风格独特，具有很强的个性和艺术性。
他的书法作品注重造型的变化和创新，通过笔画的变化和结构的调整，使作品更加丰富多彩。
他的书法作品还注重情感的表达，通过笔墨的运用，使作品更加富有感情和生命力。
他的书法作品还注重文化的传承，通过对传统文化的挖掘和发扬，使作品更加富有文化内涵和历史价值。
四、总结李海鹰是当代著名的书法家，他的作品具有很高的艺术价值和文化价值。
他的书法作品风格独特，具有很强的个性和艺术性。
他的书法作品注重造型的变化和创新，情感的表达和文化的传承，使作品更加具有生命力和历史底蕴。
李海鹰的书法作品不仅是书法艺术的杰作，也是中华文化的瑰宝，对于书法爱好者和文化爱好者来说，都具有很高的收藏和欣赏价值。
“草圣”的书法原来悟自剑法
“草圣”的书法原来悟自剑法王丹誉/历史学者、专栏作家中国书法是中国人以特殊的书写工具，按照特定的书写法度和审美情趣，展示一种承载于文字的艺术方式。
书法最基本的书写工具莫过于刀和笔，但书法与刀笔的关系，绝不仅仅是工具与产品那么简单。
15年前，张艺谋的电影《英雄》轰动一时。
许多观众不理解：为什么这部影片的主要内容是荆轲以剑行刺秦王，而导演却用了那么大量篇幅展示：师生们在万箭纷飞中，平静地练习书法？刀剑和箭只是外表强硬，而看似柔弱的书法者则是内心最强大的人。
中国书坛“草圣”、盛唐时代的大书法家张旭，当年观看了唐宫廷“第一舞人”公孙大娘表演的“剑器舞”，从飘忽多变的冷兵器表演带来的冲击力和韵律美中，悟出了狂草书法的独特神韵，使他的书法艺术得以升华。
我们不仅从尘封的史册中能看到这段传奇，还能在“诗圣”杜甫诗句“霍如羿射九日落，矫如群帝骖龙翔”中领略到这位剑客的风采。
刀剑在成就书法艺术的同时，书法又为刀剑艺术增添了绚丽华章。
张旭的草书又与李白的诗歌、裴旻的剑舞并称当世“三绝”。
从中国文字产生之初，商朝人在龟甲和兽骨上刻写的“甲骨文”，到周代人在钟、鼎等青铜器物上刻写的“钟鼎文”，再到秦人在鼓形石上刻写的“籀书”，很显然这一时期，要想在这些金石之类的坚硬的器物上书写，其主要工具应该是刀。
简牍出现之后，相应的书写工具笔则如影随行。
1954年，湖南长沙左家公山一座史前古墓里出土了包括毛笔在内的一套整套的书写工具，但毛笔在当时的书写工具中只是凤毛麟角。
到了春秋战国，因书法载体简的出现，毛笔开始在各国普遍出现。
当然，各国对毛笔的称谓也不尽相同。
吴国（今江苏）叫“不律”，楚国（今湖北）叫“插（竹）”……直至秦始皇统一中国之后，这种鸟羽兽毛制作的书写工具，才统一被称为“毛笔”。
因此，毛笔的“发明专利”归功于秦朝名将蒙恬。
毛笔大量出现后，并不是一枝独秀，而是笔与刀并驾齐驱了好几百年。
从春秋到两汉，是简牍、简册流行的时代，读书人和文吏是刀和笔随身必备，如发现简牍中有错讹之处，就先用刀削掉，再用笔重写上正确的文字。
心怀真情 下笔有神
True Feelings in heart Gives Life to Pictures 作者： 李木教
作者机构： 中国书法家协会草书专业委员会委员、书法家
出版物刊名： 福建艺术
页码： 45-45页
主题词： 书法创作 经典作品 审美原则 不自觉 赵孟
摘要：我的书法创作一直因循对经典作品的模仿，起先是不自觉地遵照师长的教导，后来逐渐变成自觉的追求。
无数次研读二王、宋四家、赵孟糖、王铎、傅山，不论长篇短札，我每发浩叹，以为高山仰止不可企及，心慕手追，不惜余力，并在自己的创作中极力效仿，欲求中规人矩，久而久之便感觉到这些经受历史考验屹然挺立的大师们尽管面目各一但有着共同的审美原则，统而言之，即意与法、情与理的和谐统一。
长期以来，我依靠这一认识来检讨自己某一时期的创作甚至某一作品某一局部，发现缺点，逐渐修正。
行云流水自然天成——著名书法家李海剑草书艺术
行云流水自然天成——著名书法家李海剑草书艺术当代行草名家李海剑先生的书法作品近年来得到了广泛好评。
李海剑先生自幼临池学书，兼习大量汉魏碑帖。
他临帖悟道，学习“二王”取其古雅雄逸、俊秀妩媚之美；学习颜柳，取其刚柔相济、笔力洞达之美；学习米芾，取其笔墨简妙飘洒、神韵贯通婉丽之美；学习王铎和怀素，取其线条优美流畅、结体跌宕多姿之美。
晨耕夜习，年复一年，反复揣摩、博采众长，中国书法的传统精髓，深深溶化在他的血液中，形成了字形秀逸、线条美妙、气韵生动，神采飞扬，刚柔相济，灵气十足的“海剑风格”。
李海剑草书《三国演义》开篇词李海剑先生作品以重笔醒目但意在端庄，以轻笔求变但志在意趣。
笔法参差摇曳，墨法掩映披拂，章法虚实相间，线条抑扬顿挫，透露出一种闹中取静、闲散超脱、浓勃生机、韵味幽远的心灵音符，这种发之于心的妙语，只有海剑这样心无尘埃杂念的人才能融汇于书法创作中。
仔细品读李海剑先生的作品，神韵超然、洒脱飘逸、浑然和谐、大家气象，书中情、禅中意，字字如莲花、笔笔有梵音，使人如饮香茗、如沐春风、如对高士，忘却浮躁和喧嚣。
李海剑草书李白《送友人》中国老一辈艺术大家肖峰对李海剑的书法作品给与高度评价：“海剑把古典诗词中折射出的文化情怀和他对生活的全部热情，通过毫端纸面渗化到了他的作品当中，笔下的线条棉里藏针，方圆兼用、变化多端，具有音乐般的美好节奏。
海剑的作品如他的为人儒学大气、从容不争、内敛隐让、灵气中不失仁厚之美。
”李海剑草书李商隐《赠荷花》中国美协顾问、老一辈艺术大家王琦先生评价海剑书法：“仔细品读海剑先生的草书作品，神韵超然、洒脱飘逸、灵动流畅、浑然和谐、大家气象。
枫桥夜泊、霸柳送别、峡江猿啼、阴山号角....。
.都在海剑笔底的抑扬顿挫中拨响了东方线条独有的优美乐章”，并挥笔为其题写了“墨写春秋入梦，涛咏毫端飞鸿”；书法大家李铎评价李海剑作品：“书风雅正，含英咀华，翰逸神飞，前途不可限量也。
”李海剑草书陶渊明诗《饮酒·其五》近年来，李海剑先生的作品在北京保利、中贸圣佳、翰海、荣宝等大型拍卖会上倍受藏家们的青睐，均以不菲的价格成交，书法扇面作品曾两次刷新当代同类艺术品新纪录。
李海山书法家简介
李海山书法家简介
李海山，1953年出生于中国河北省邢台市，是一位著名的中国书法家。
他的书法作品被誉为独具匠心，典雅简练，具有极高的欣赏价值和收
藏价值。
李海山的书法风格独特，结构平衡，笔画刚劲有力，是当代
中国书法界的一面旗帜。
李海山的书法功底深厚，师从多位著名书法家，并不断钻研积累经验。
他的书法作品注重笔画的用力和形态的准确，能够完美地表现出书法
作品的韵律美和艺术美。
他的作品赢得了众多专家和收藏家的赞誉，
曾多次获得国内外书法展览的奖项。
李海山的书法作品既有传统的气息，又不断吸收现代艺术元素，展现
出独特的艺术魅力。
他的作品独具匠心，每一笔每一画都表现出他深
厚的文化功底和丰富的情感内涵。
他的书法作品不仅形神兼备，而且
含义深刻，传达了中国传统文化的精髓和文化自信。
除了书法创作，李海山还是一位出色的书法教育家，他曾任多个大学
和艺术学院的书法教授，并且培养了众多优秀的学生。
他的教学方式
简单易懂，注重基础和实践，帮助学生不断提升自己的书法水平。
总之，李海山是一位杰出的中国书法家，他的书法作品卓越精湛，不
仅展现了传统文化的魅力，也融合了现代艺术的元素，展现出中国书法的独特魅力。
他的影响力不仅限于中国，也在国际上得到认可。
李海山对于中国书法这一传统文化的贡献是不可磨灭的，他的艺术成就将永远铭刻在书法史册中。
行草书法欣赏评句
行草书法欣赏评句
行草书法是中国传统艺术中的一种书法字体，它以潇洒飘逸、简练大气为特点，给人一种独特的审美感受。
以下是对行草书法的欣赏评句：
1. 行云流水，意境深远。
2. 一笔千山，尽显豪情。
3. 粗细皆有神，魂动纸上间。
4. 动静皆生动，顿悟心境空。
5. 墨汁飞溅，字里行间皆力量。
6. 面对苍茫天地，行草展现自由情怀。
7. 草意如龙蛇，乾坤舞动于纸间。
8. 笔锋劲健，迸发出无穷力量。
9. 草书之美，诗情画意尽展。
10. 手指舞动，草字飘逸如云。
这些评句试图表达行草书法的独特韵味和艺术价值，希望能够给人们带来对行草书法的欣赏和思考。
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李海剑草书：行云流水般书写自我灵性
李海剑草书：岁月静好，勤行不息。
李海剑先生是当今行草名家，其书法作品高古而不失现代气息，线条质量优美，气韵生动，章法美妙， 备受广泛好评。
李海剑草书：有时远行不是为了风景，只为自己的灵魂
李海剑先生草书线条的最大特点就是轻盈灵动、洒脱飘逸、跌宕起伏、放逸生奇，连则自然生动而不激流过涧，随意而至，断则干净利索;点划简约流畅优雅如“出水芙蓉”，用墨“浓妆淡抹总相宜”，章法丰富而显张力，奔放而不张狂。
他在挥洒自如中似无定法而又在草法之中，俯仰有仪，功伐有度，有飘若浮云，矫若惊龙之感。
李海剑草书：卢梅坡《雪梅》诗一首
海剑先生的草书巨大成就是在博采众家之长的基础上取得的，他取张芝、“二王”、王铎、张旭、怀素等名家之长，并在飘逸、情趣等方面苦下功夫，最终独立风范，使自己的草书上升到很高的美学高度。
他说，艺术源于生活，高于生活。
书之妙道就是写性情、写涵养、写丰富的大自然、写变化多姿的万物景象……沧桑老街的屋漏，雨水顺墙下流，顺凹凸不平的墙面蜿蜒下注，形成顿挫有力的痕迹。
书法应当追求这样的
艺术效果，用线条来启迪人的心灵。
李海剑草书：杜甫《春夜喜雨》
泰国公主的书法老师、北京大学书画研究会会长翁图先生是李海剑先生的好友，经常在一起交流书艺。
他认为海剑草书流畅生动、清新出尘、奇纵有致、跌宕生姿，集天赋、学养、神采为一体，透露出一种古雅之韵、文人之气、学者之风。
他说：“什么是书卷气，什么是文人字，什么是以学养领字，海剑的书法作出了诠释”;当代军旅书法大家李铎先生评价李海剑作品：“书风雅正，含英咀华，翰逸神飞，前途不可限量也。
”
李海剑榜书：龙
李海剑草书：王维《过香积寺》
中国美协顾问、百岁艺术大家王琦先生评价李海剑书法：“仔细品读海剑先生的草书作品，神韵超然、洒脱飘逸、灵动流畅、浑然和谐、大家气象。
枫桥夜泊、霸柳送别、峡江猿啼、阴山号角……都在海剑笔底的抑扬顿挫中拨响了东方线条独有的优美
乐章”，并挥笔为其题写了“行云流水，尽得自然”。
我国百岁美术大家王琦先生为李海剑题写：行云流水，尽得自然。
执笔写红尘，落墨谱华章。
李海剑先生不仅是位书法名家，还是位热心公益的慈善艺术家，多年来致力于慈善公益事业，倡导“艺术与慈善同行”，得到了艺术家众多明星的普遍响应和支持。
李海剑先生说，一个真正艺术家的最高境界是对艺术永不停歇的追求，要淡泊名利，用艺术之美传递正能量，让艺术与慈善同行，善行天下。
这或许是海剑先生理解的书法之正大气象，祝愿他创造出更新、更高、更美的艺术大美境界，并与一颗向善之心如影随行，风光无限。
(春晓)
本文作者：环球网。