画漫画的基本故事内容

　

脚本

不可以逃避，遇到难的事，要更用功才是——画技不行就用功提高画技，不会编故事，就 多看故事，多亲自去经历故事，多增加自己的人生经历，去历练自己——当你有了内在智慧，你便 拥有讲不完的故事



1、请好好生活，用心的过你现在所拥有的生活，因为所有的故事都来源于生活，就算是魔幻故事也一样需要真实的“生活”作为基础。

2、请用心观察你遇到的每个人，包括你自己。因为，只用用心的去观察，你才能看清他们的面貌，你才有可能画的更像真实的人，你才能了解别人和自己的心灵，你才有可能写出打动人心的故事。

3、请经常思考，不要满足于现成的答案（包括现成的叛逆）。因为，所有现成的答案都不能帮助你写出新奇的故事。你觉得有多少人愿意花钱买“我早就知道”的故事画出的漫画呢？又会有多少人愿意买“新奇”的漫画呢？所以，你需要有一种创造新事物的能力，而创造新事物的能力来源于“与众不同的思考角度”~所以，请从现在开始，重新思考已经认定的人、事、物什么的　除了既定的定义之外还有多少可能性——这些都将成为你的故事的蓝本和灵感的来源^_^


2、看电影，用新的眼光来看电影。
从此以后，请用新的方式来看电影和电视，特别是一些优质电影~~当你在看电影的时候，要全神贯注，尽量不评论电影的内容，只是观看，并记忆，然后思考~
在你看电影的过程中，以及看完之后，要注意电影中的哪些部分特别打动你或别人，然后要注意那些部分的镜头运用，取景范围和角度（这是漫画分镜最好的教材），然后要注意那些特别打动人的台词，是在什么样的铺垫下说出来的~因为真正打动人的通常不是台词，而是潜台词~~而潜台词通常都是用整个影片来铺垫的~比如先抑后扬或是黄金配角的衬托什么的，但是“具体手法”不同的导演有不同的偏好，我们画漫画的不但是编剧、舞美、灯光、化妆、服装、剧务~~~当然也是导演，所以，我们要找到自己的风格~不仅仅是绘画风格，还有分镜风格、剧情编辑（相当于导演）的风格——而以上这一切都可以通过对优秀电影（不只是漫画）的观察、分析和筛选来获得的~~


3、一直尝试画漫画故事（建议先从短篇的开始）。哪怕只是别人的小说也可以。因为当你开始了一部漫画的制作过程，那便是与你画单幅完全不同的状态了~~不知道你注意到没有，我说的是“制作”一部漫画，而不是“绘制”一部漫画——这

是因为漫画的编绘过程更像产品制作，而不是绘画创作~~这可能和你当初喜欢上画漫画时候的感觉不大一样，但是当你画出漫画故事的时候，你收获的也和搞绘画的不一样~具体怎么不一样，想想我们看到一幅优质的插画产生的感想和我们看到好漫画时的感想也许能明白~~想像一下，当我们真的画出自己的漫画故事时，当它们被别人阅读后，我们也会得到读者们丰富的回应……呖，有点跑题了。
总之，当你在作一部漫画（也许不成功）又画了一部漫画时，你便能积累出自己的工作经验来，于是你便能提高自己的工作能力，于是，当你想出自己的好的故事的时候，你就能立刻开始工作——这是我的亲身经验，我有好多故事都是因为动手画的时候经验不足，结果被各种画纸、画笔、软件功能等等需要熟悉的画漫画特有的基本技能消磨掉了绘画热情，最后故事就那么放在文档里，完全不想动笔呢。