马克.吐温作品创作特色论文

马克.吐温作品创作特色探讨

摘要马克·吐温是19世纪美国最杰出的现实主义作家、幽默小说大师，他一生创作了许多充满幽默和讽刺的作品，给后世留下了丰富而宝贵的文学遗产，甚至在一百年后的今天，他的作品在全世界读者之中仍然散发着无穷魅力，本文仅就其独特的创作视角与艺术特色进行简要探讨。

关键词：马克·吐温创作视角艺术特色

中图分类号：i106 文献标识码：a

马克·吐温（mark twain）原名塞缪尔·朗赫恩·克莱门斯（samuel，langhorne clemens），是19世纪美国杰出的现实主义作家、幽默小说大师之一。他独特的创作视角、高超的语言艺术轰动了当时的美国文坛。马克·吐温最擅长的是通过对幽默和讽刺手法的精湛运用，以及对现实生活中的小人物的描写，反映当时美国存在的社会问题，正因为如此，他被称为“美国文学中的林肯”，可见其著作在美国文学界的重要地位与重要文学价值。

马克·吐温出生于一个贫寒的律师家庭，其所处时代正是美国由自由资本主义向帝国主义发展的阶段，他做过印刷学徒工、打印员、领航员、矿工等，艰苦的人生阅历对马克·吐温熟识各类人物、认识社会现实有巨大的帮助，同时他对人民群众口头语言及民间故事、传说的热爱，也为他的文学创作奠定了良好的基础。

一马克·吐温的创作视角

1 马克·吐温矛盾的宗教视角

首先，马克·吐温作品中的宗教情结。马克·吐温早年对《圣经》的阅读使他的脑海中充满了圣经人物、事件和观点，而这些内容作为引喻、类比和主题反复出现在他的作品中。比如，《亚当夏娃日记》分别写于1893年和1905年，是马克·吐温遭受一系列人生挫折时期的作品。作家以《旧约·创世纪》中亚当、夏娃的故事为支架，以亚当、夏娃各自写日记的形式，并以两人的名字为小说命名，反映了美国清教主义对马克·吐温的影响之深。小说中的亚当全神贯注、一门心思地工作，对自然界的美丽事物无动于衷，反映了清教徒不贪求享乐的生活方式以及对艺术、对任何感官上的美所持的讨厌态度。其中，对亚当、夏娃品尝禁果和离开伊甸园后经历的描述，体现出了浪漫主义色彩。在小说中，夏娃为了情，毫不畏惧困苦，最终摘下苹果与亚当一起品尝。之后，夏娃仍然把爱情作为生活的主要组成部分。亚当也终于欣赏到夏娃的热情与活力，当夏娃先他而去以后，他意识到住在伊甸园外比他独自生活在伊甸园中要幸福得多。这表明人类的“堕落”其实是一种幸运的“堕落”，而不是宗教认为的“原罪”。其次，小说中的反宗教精神。作者虽然信奉宗教，但同时也对宗教持一定的反对，这在其作品中也有明确的体现。在马克·吐温的最后一部重要作品《神秘来客》中，西奥多和他的小伙伴们没有做出任何有价值的事情，他们捏制的泥人、泥马最终变成荒唐可笑的跛子，捏制的枪炮也不能使用。实际上，他们没有做任何事情来反抗虚伪的成人世界和邪恶的宗教。就像马克·吐温所安排的那样，他们注定要成为撒旦虔诚的学生。同

样，在作家的小说作品《坐在黑暗中的人》中，作家严厉批评了在中国的美国传教士，无情地揭露了其盘剥中国农民的暴行，同时描述了中国人民对美国传教士的怀疑与反抗，从侧面反映了作者的反宗教精神。

2 充满争议的女性视角

马克·吐温在其作品中少有有个性、有张力、充满人格魅力的女性，这就使外界认为马克·吐温根本不了解女性或者憎恶女性，相反地，有些研究学者则认为女性形象在马克·吐温的小说中起着举足轻重的作用，这种作用是男性角色所不能替代的，也是无法替代的。文学评论界对此的争论一直未停止，并延续至今。纵观马克·吐温的作品，的确不难发现，在其作品中鲜有有独特人格魅力之女性形象，经常出现的是老妇人和小姑娘这一对人物形象，如在《汤姆·索亚历险记》中，小姑娘是贝茜（becky），这是一个乏味而无趣的小姑娘，同时，老妇人这一形象由波莉（polly）来扮演。波莉和贝茜在作者的笔下如同一个人，都是心地善良，但缺乏头脑，成为汤姆取笑的对象。不过，在马克·吐温其他的短篇小说中，也有许多成功的女性形象，如他的小说《傻瓜威尔逊》中的露西（roxy），以及他的短篇小说《一个真实的故事》中的拉锲尔姨妈。从这些作品的女性形象上，我们看到的是一个个的矛盾体，这种矛盾是社会矛盾在她们身上的集中反映。可以说，虽然马克·吐温没有写出不朽的女性人物，但他却用自己的独特方式利用女性形象来反映光怪陆离的美国社会。

3 马克·吐温的儿童视角

马克·吐温是写作高手，通过细心阅读他的儿童故事，我们可以发现，他细致地描写了孩子们的好奇心、摹仿心，多变而又丰富的想象力，对不平凡事物的追求以及逞强好胜等心理特点。同时我们可以通过其对儿童人物形象的塑造，来探究他的深刻思想及娴熟而成功的写作技巧。在塑造儿童形象时，马克·吐温善于捕捉儿童的内心世界，对儿童在不同场合的所思所想都描绘得细腻生动。1878年《汤姆·索亚历险记》的出版，标志着马克·吐温的现实主义创作进一步得到了发展。《汤姆·索亚历险记》以19世纪三四十年代的美国密西西比河的一个小镇为背景，描写了主人公汤姆·索亚和他的小伙伴们厌倦枯燥、刻板的生活，追求新奇、冒险生活的故事。通过描写汤姆和小伙伴追求冒险、寻找自由的经历，揭露了当时的美国社会现实，反映了当时美国南方社会沉闷死板庸俗的生活现状，表达了孩子们本性希望获得自由、公正的美好人生理想，这是小说的独到之处。《王子与贫儿》从19世纪民主和平等的观点出发，描写了亨利八世统治下的英国。但实际上，小说要反映的却是19世纪七八十年代美国的严酷社会现实。马克·吐温用出色的幽默夸张的手法刻画儿童人物性格，使一个栩栩如生、令人难忘的儿童形象跃然纸上，但其所取得的成就及其所产生的影响已远远超出了儿童文学的范围，大大赋予了他们深刻的精神内涵和丰满的性格，同时深化了小说主题。

4 马克·吐温对自由的热爱

马克·吐温对自由的热爱能从其作品《哈克贝利·费恩历险记》的主题集中反映出来。小说《哈克贝利·费恩历险记》展现了19

世纪中叶美国中西部社会的真实图景，揭露和批判了美国蓄奴制度的罪恶，表达了黑人追求自由和独立权利的强烈愿望。小说通过两个主人公哈克与吉姆的深厚友谊的描写，阐明了为自由而斗争不应该只是黑奴自身的事情，而应是一切被压迫人民共同的目标，进而唤起所有黑奴与普通民众对自由的热爱之情，以及与落后的专制的罪恶制度做坚决斗争的决心。为了更好地塑造作品的主人公并深化主题，作者大量采用了心理描写的手法，栩栩如生地刻画出了主人公的心理活动。可以说，马克·吐温揭露和否定了美国的社会文明，表达了不论种族和肤色、人人平等的民主思想，深化了反对种族歧视的主题，阐明了自己的种族观、自由观。

二马克·吐温作品的艺术特色

1 马克·吐温作品中的口语化风格

马克·吐温的经历复杂而丰富，他做过农民、渔夫、伐木工人、金矿工人等等，这些经历使他广泛地接触社会，熟悉了各个阶层的生活状况并在这个过程中积累了丰富的民间语言。因此，他的口语在写作中得到了广泛的应用，其独特的语言运用方式吸引着对美国新大陆好奇的欧洲人，也同时深深地影响了马克·吐温的写作风格。在他的作品里，他运用了大量的方言和地方上独特的表达方式：他对民间口头语言加以提炼，创造出了一种富有深厚生活气息、为大众所喜闻乐见的语言。《汤姆·索亚历险记》是吐温的最重要的作