刘森然 意大利工业设计史

LASER 类型： 赛车 设计师： Gruppo技术办公室 制造： Gruppo Spa的Cinelli部门 设计： 1980
交流的语言
80年代是以消费著称的年代，意大 利经济迅速回升，但他的设计领导 地位面临来自西班牙和日本的挑战， 以及美国和法国；80年代是反现代 主义的胜利，起码是暂时地战胜了 现代主义，设计思想的转变如同一
意大利
在它的各个时期，都会有关乎人们生活的种 种设计出现，从 六十年代起，意大利开始成 为了世界的设计中心，“意大利线条”已经 成为了设计的典范；而后现代主义在意大利 的发展——阿米基亚工作室的建立、“孟菲 斯”主义所引起的轰动，以及众多的名家大 师，对后世的设计思想产生了深刻的影响， 使意大利成为设计的先锋。
部分分开，强调红黑配色。 它的盒子也是红色的ABS ，能避免受到撞击。
不同直径的同心圆柱，盖着一 层色彩亮丽的松紧布料，它们 可以很容易地重新进行组合， 获得不同的方案：高椅子、矮 椅子、长椅子、沙发、轻便躺
TUBE CHAIR 类型： 组合座位 设计师： 乔•科隆波 制造： Flexform 设计： 1969
1970——1980
70年代上半期的石油危机直接 影响了工业生产。石油的涨价影响 了它的副产品，后果是在设计领域 结束了塑料的黄金时代。在多元化 的条件和多语言的背景下，80年代 开辟了通向后现代主义的道路，它 是由法国哲学家J.F.Lyotard将其理 论化并马上被引进建筑和设计领域。
SPIRALE 类型： 烟灰缸 设计师： 阿基莱•卡斯狄里奥内 制造： Bacci，Alessi 设计： 1971
凳子挑逗性的形状明确揭示出设 计师在构图上的灵感来源，他们 分解语素，然后又以重新组织上 下文关系及组装的方式给它们另 一种语义
MEZZADRO 类型： 凳子 设计师： A.卡斯狄里奥内，P.G.卡斯狄里奥内 制造： Zanotta 设计： 1957
作为人类工程学、精密机械学和
设计相结合的范例，它曾在纽约
朴素的外表、绚丽多彩的材料、高超的技能、富有表现力的形式和 高科技手段的运用。
消费的偶像
始于十年前的建筑师和企业家 之间的相遇，强烈的“乌托邦”愿 望和根据革新的可能性实行计划之 间的相遇，在六十年代产生了在家 具领域进行有效实验的可能性。这 一领域里的主要企业和著名设计家 合作。如Marco Zanuso,Franco Albini,Gioponti,BBPR,Giancarlo De Carlo,Osvaldo Borsani,Ignazio Gardella等以及一 些新涌现的设计家如Joe Colombo。
椅、长沙发。它们的形状干净、 纯粹和好玩，但也相当合理和 舒适。
设计Sacco（袋）时，
设计师认为它应成为一
个“解剖扶手椅”，轻 和易搬：一个与时代气
息相吻合的“非形象”
物体（那是1968年）， 能对波尔乔亚家居中一
些僵硬死板的款式构成
批判，并能根据人的坐
SACCO 类型： 墩状软垫 设计师： P.贾蒂，C.巴乌利尼，F.代奥道洛 制造： Zanotta 设计： 1968
BLOW 类型： 充气扶手椅 设计师： J.德•帕斯，D.杜尔比诺，P.罗马兹 制造： Zanotta 设计： 1967
Valentine保留了动力学机 械原理，但完全更新了机 身，它抛弃了以往打字机 铝壳，而采用ABS，加上 两个转动墨带的黄色旋钮 和一个提手。键盘与其他
VALENTINE 类型： 便携式打字机 设计师： 埃多莱•索特萨 斯，贝利•金 制造： Olivetti 设计： 1968
从二十世纪六十年代开始，塑 料和先进的成型技术使意大利设计 创造出了一种更富有个性和表现力 的风格。大量低成本的塑料家具、 灯具及其他消费品以其轻巧、透明 和艳丽的色彩展示了新的风格，完 全打破了传统材料所体现的设计特 点和其相联系的绝对永恒的价值。
沙发重、结实、耐用，而Blow名副 其实地把它变成了动态的东西：轻、 经济、容易移动、可压缩得极小。 它的形状具有波普口味。
一组15个各不相同、尺寸不一、铜铁钢及生铁材料的锅子，但它们 明确的风格局部和柄、圆头、盖子部分的一致的人类工程学设计方案又
使它们完全统一。它们的原创性典型地表达了八十年代的享乐主义和在
物品中（在对于细节的完善中）寻求欢乐的口味。
1990——2000
543 BROADWAY 类型： 椅子 设计师： 贾埃塔诺•贝谢
形，曾获得1985年的ADI和SMAU奖，它由非常轻
的半硬的两半外壳组成，用拉链连接，其中的一 面象刻痕一样压有公司标志MH。
SERIE IMPRONTA
类型： 热造型小背包 设计师： 马基奥•哈素克 制造： MH Way 设计： 1985
LA CINTURA DI ORIONE 类型： 厨房用品， 锅 设计师： 里查德•萨 帕 制造： Alessi
打字机 设计师： 马尔切罗•尼佐利 制造： Olivetti 设计： 1945
在战后社会文化环境中， 为了迅速扫盲 ，尼佐利设
计的Lexikon 80（词典）
毫无疑问是超前的产品， 它满足了意大利社会经济 的更高需求
战后重建
就象二战后的许多欧洲国家,意大
利需要在战争的废墟上重建一个经济
上、政治上、文化上的新社会。这个
K4999 类型： 可堆积的儿童椅子 设计师： 马可•扎奴索，里查德•萨帕 制造： Kartell 设计： 1959
1960——1970
60年代意大利非凡的成就是建设在“意大利独特品质”特征之上的。 无论政府、工业界、大学、媒体或普通民众，都把设计作为最有生
命力和国际影响的意大利艺术来看待和尊重。六十年代的设计具有
TS 502 类型： 便携式收音机 设计师： 马可•扎奴索
TS 502的面世是为了满足六十年代意大利不断扩大的收音机市场，能随身携 带的机器自然刺激了消费，使它不再只是一个家用电器。
60年代意大利非凡的成就是 建设在“意大利独特品质”特征 之上的。无论政府、工业界、大 学、媒体或普通民众，都把设计 作为最有生命力和国际影响的意 大利艺术来看待和尊重。六十年 SFERICLOCK 代的设计具有朴素的外表、绚丽 类型： 闹钟 设计师： 鲁道尔夫•博内多 多彩的材料、高超的技能、富有 表现力的形式和高科技手段的运 制造： Veglia Borletti 设计： 1962 用。 Sfericlock是一个严谨的再创造的结果，它采用了创新的技术及造型 程序。这是一个在经济繁荣时期投入市场的典范产品，除了形式的 选择与功能相对应之外，它还把自己的现代性建立在绝对创新的语 言上。
意大利不再是西方设计界的 霸主，但它依然是个重要的设计中 心。对意大利设计现实的情况最好 的描述是，它随着现代主义、反现 代主义和新一代寻求新的方向之间 的平衡的改变而不明确地改变。在 设计中也没有绝对的"黑"与"白"， 它只是一个关于风格特征的基本问 题。
532 Broadway（百老汇）是这样的：在休 息状态、即无人坐在上面时，它给人的感 觉相对比较稳定，当有人坐在上面时，它 就马上会摇动、波动、晃动，这是因为它 的脚是弹簧，它们插在黑尼龙脚垫中。
ARABESCO 类型： 桌子 设计师： 卡尔洛•莫利诺 制造： Zanotta 设计： 1949
PEZZATI 类型： 花瓶 设计师： 弗尔维奥•比昂科尼 制造： Venini 设计： 1952
把玻璃当成小丑戏装，用多种色块来打破它的光滑外观，就象给它 带面具一样，把经过冷处理的色块加热后敷在玻璃的表面。
姿的不同而改变形状.
Angol从视觉的人机工程原理出发研 究了屏幕的角度，其微型线路板被放
在一个金属盒子中，维修时无需拆除
机架。以其优雅俭朴的线条，Angol 结束了电视机不好搬动、不容易调整
角度的“视觉”祭坛的时代。
ALGOL 类型： 便携式电视机 设计师： 马可•扎奴索、里查德•萨帕 制造： Brionvega 设计： 1964
它形如棒球手套，用Joe来命名（为了赞颂棒球冠军Joe Di Maggio），设计师表达 了他们对美国大众文化及波普艺术的敬佩。Joe相当幽默，符合人体构造，毫无疑 问，它体现了六十年代末的文化氛围。
冲突和造型的年代
AEO 类型： 扶手椅 设计师： 巴乌罗•德加内罗，阿基佐姆事务所 制造： Cassina 设计： 1973
PROUST 类型： 扶手椅 设计师： 亚烈桑德罗•蒙迪尼 制造： Studio Alchimia，Atelier Mendini 设计： 1976
1980——1990
80年代出现了强烈的多元化局面， Memphis和Alchimia的经验完成于这 十年的中叶，这一经验使意大利的设计 界得以搜集不同的和必需的语言。出现 了“新巴洛克”潮流，及“回归历史” 的潮流，主张对类型学，材料，形式， 家具原型进行具有建筑学价值的重新释 读。同时出现了和意大利的“理性主义” 传统有联系的倾向，这一倾向开辟了微 型化的趋势，这一趋势成为一种风格， 影响了这十年的末期的大部分生产。
现代艺术博物馆展出。
MIRELLA 类型： 便携式缝纫机 设计师： 马尔切罗•尼佐利 制造： Necchi 设计： 1957
聚丙烯的技术工艺启发了设计方案，由
此诞生了一把可以拆卸、堆积和容易使
用的椅子：它仿佛一个模块，可以在空 间中组合和重叠，K999因而也变成了一
种游戏以及孩子们造房子的一个元件。
过程到十九世纪六十年代取得了成果， 这被称为“意大利奇迹”.这个复苏标 志着意大利作为一个主要的力量重返 欧洲和西方世界。
VESPA 类型： 踏板小摩托车 设计师： 科拉迪诺•达斯卡尼奥 制造： Piaggio 设计： 1946
战后初期的意大利深受美国设计 的影响 1.受到所谓“优良设计”的功 能性设计。 2.美国的商业性设计，特别是 流线型设计也对意大利产生较大 影响。
AEO被看作一种新的功能美学的典范， 它的创新不仅体现在外表上，也体现 在组装标准、对普遍认为是不相容的 材料的一视同仁，只需改变椅背面料 就能更新形象，非常简单。
Proust是一个独件作品，在七十年代末
八十年代初时，它用一种时而被认为是
浪漫的、时而又被认为是叛逆的方法攻 击和化解了理性主义设计的传统内涵 （形状的原创性，功能性及系列生产）。
意大利的设计哲学就是优质生活的哲学。 意大利的设计师倾向于把现代设计作为 一种艺术和文化来操作。 小到一把勺子，大到一座城市，都该是 经过设计的。这个理念可以概括意大利设计 师们的设计哲学
让我们一起感受意大利的设计哲学
1945——1960
第二次世界大战后，除了北方的 一些城市以外，意大利工业文化比较 落后。比较普遍的是带有地区特性的 手工业生产。在建筑领域，和与欧洲 理性主Leabharlann Baidu密切相连的现代主义传统相 随的，是正统的研究和一些先锋派艺 术家的作品。这是诞生意大利工业美 术设计的背景。意大利设计赋予了日 用品，家具，家居设备，以及交通工 具，运输工具一种美学上，形式上的 美。
弹簧能抓住和搁放香烟，使它不至于点燃其他 落在缸中 的烟嘴，并且容易清洗，而且，弹簧 的图案还符合一种
审美标准，给人构图上的享受。
同时在70年代的现代主义仍是主
导风格，它没有演化出一个明确
的方向。对60年代生物和几何造 型的迷恋持续不衰，同时，聚氨 酯和塑料仍是最受欢迎的材料。
JOE 类型： 扶手椅 设计师： J.德•帕斯，D.杜尔比诺，P.罗马兹
它是Memphis小组的标志性产品，竭力对 抗美的口味和好的传统设计，试图在家庭 中重新引进色彩和装饰，并根据一种非常
场地震，震惊了设计界的各个方面； 而80年代对于现代主义确实是个困 难时期。
后现代的口味来汲取互相之间极不相同的
文化、符号和风格。
Serie Impronta（印迹系列）的款式是不规则四边
“如果说别的国家有一种设计理论，意大利则 有一套设计哲学， 或者说一套设计思想体系。” — ——乌姆伯托· 艾柯
文化：提起文明古国意大利，人们立刻会 联想到历史上煊赫一时的古罗马帝国、 1900年前毁于一旦的庞贝古城、闻名于世 的比萨斜塔、文艺复兴的发祥地佛罗伦萨、 风光旖旎的水城威尼斯、被誉为世界第八 大奇迹的古罗马竞技场……